Горе от ума

«‎Счастливые часов не наблюдают»

«‎Чуть свет уж на ногах! и я у ваших ног»

«‎Где ж лучше? Где нас нет»

«‎Что за комиссия, Создатель, быть взрослой дочери отцом!»

«‎Служить бы рад, прислуживаться тошно»

«‎А судьи кто?..»

Читатели впервые увидели комедию «‎Горе от ума» в 1862 году, уже после смерти А.С. Грибоедова. Но крылатые фразы живы в русском языке до сих пор, а чтение доставляет удовольствие. Все благодаря чудесному языку, выверенным фразам, легкому слогу и живым оборотам.

«‎Горе от ума» — комедия, построенная на принципах классицизма. Сюжет выдерживает основные принципы: единство времени, действия и места. Все происходит в один день и в одном месте (дом Фамусова). И действие тоже едино — все герои живут в рамках одного сюжета, никаких параллельных линий. Однако Грибоедов привнес в классическую комедию легкий ямб и нетрадиционный финал — обычно все заканчивалось свадьбой. И в этом уникальность произведения.

Чацкий, главный герой комедии, открывает собой галерею «‎лишних людей» в русской литературе. Следом за ним пойдут Онегин, Печорин, Базаров… И все будут подсвечивать, а то и высмеивать, пороки своего времени. Ситуация, которая разворачивается вокруг Чацкого, исключением не становится.

Софья, недовольная его появлением, распространяет один слух, чем показывает главную болезнь общества: сплетни. Стоит только одному сказать какую-то глупость, как все общество подхватывает ее и разносит в гораздо более преувеличенном виде. Что и происходит в доме Фамусова.

Однако Чацкий, прибывший в Москву после долгого отсутствия, замечает и то, что осталось неизменным: чванливость, влияние необразованных гувернеров на дворянских отпрысков, преклонение перед французским языком и незнание русского, болтливость и бездеятельность. А еще — зависимость мужчин от мнений и интриг женщин.

Все это в комедии замечательно подсвечено и высмеяно. То колкими замечаниями, то едкими монологами, то просто очевидным фарсом происходящего. И диалоги действующих лиц — просто блестящи. Слова перекатываются на языке, ямб (стихотворный размер) льется живой речью, удовольствие от сочетания звуков и смысла — выше всякой меры.

Кроме того, у меня прекрасная книга издательства «‎Речь». Плотная белая бумага, достаточно крупный шрифт, чудесные иллюстрации. А еще — раздел с комментариями к тексту. Они помогают глубже проникнуть в суть произведения и оказаться в контексте XIX века.

В общем, если вам хочется классики, очень рекомендую. Комедия небольшая. И вы сможете скоротать несколько приятных часов за превосходной и, можно сказать, вечной литературой

Больше отзывов о книгах пишу в своем Телеграм-канале - https://t.me/terleneva_books. Присоединяйтесь!

В очередной раз убеждаюсь, что в школе мы проходили слишком много всего, но всё очень поверхностно! Да, я читала в своё время пьесу Грибоедова “Горе от ума”, но тогда я нашла в ней лишь Чацкого, которого подростковый мозг считает умным, и которому этот ум приносит одно лишь горе. Сейчас, прочтя не только реплики героев, но и комментарии литературоведов современных нам и современников пьесы, Пушкина и Гончарова, совершенно иначе взглянула на произведение.

Очень важно любое произведение воспринимать в контексте. Пьеса “Горе от ума” была написана на стыке веков: старшее поколение было воспитано в екатерининском стиле угодливости и “служения людям, а не месту” (то есть стремления, в первую очередь, угодить начальнику, а не сделать хорошо свою работу), а новое поколение уже имело либеральный взгляд на мир царя Александра, желавшего в окружении своём иметь людей, у которых есть собственное мнение и смелость высказать его. Оказалось, что, начиная со структуры произведения, Грибоедов нарушил устоявшиеся порядки построения комедии: у него 4 акта вместо 5 (отсутствует тот самый последний акт, в котором наступает счастливая развязка), амплуа героев чётко не ясны и не вписываются в рамки классических комедий (кто герой-любовник, а кто фат - неясно).

Персонажи пьесы были, как я понимаю, имели настоящие прототипы в светском обществе Москвы того времени, и для зрителей-современников было вполне понятно, кто есть кто, и только Чацкий - это что-то новое, не понятый, не принятый, воспринимаемый этим обществом откровенно как сумасшедший. Но тут, я согласна с Пушкиным, что Чацкий сам виноват в том, что так всё сложилось: он врывается в дом Фамусовых, отсутствуя где-то 3 года, думая, что сейчас (почему-то) Софья будет продолжать пылать к нему детской страстью, как будто для неё этих 3 лет не было. Он думает, что все должны внезапно проникнуться его идеями, произносит пылкие речи, и да, опять соглашусь с Пушкиным, где? на балу? перед едва слышащими стариками? перед лакеями? И вот Чацкий произносит свои речи, обличая всех и вся, разумеется, не встречает отклика, обижается, видит, что не любим Соней, и снова обижается. И как комета промелькнув над этим обществом, кричит: “Карету мне, карету!” И обиженный возвращается к своим занятиям. А, кстати, в чём они состоят? Он что-то пишет, что-то переводит, но никто этого особенно не читал, он не хочет работать, потому что ему “тошно прислуживаться”. Я читаю это так, что Чацкий хочет, чтобы общество его мечты моментально и само как-то там построилось, а он бы в него счастливо вписался. А поскольку такое невозможно, то он будет обижен на весь мир, а весь мир, соответственно, будет в этом виноват.

Наверное, понятно, что во взрослом прочтении я не стала симпатизировать Чацкому. Он для меня выглядит просто бездельником, который просто оправдывает своё безделье тем, что для него в этом мире якобы нет места. Но от этого оно не становится менее бездельным!

Получается, прошло уже более 200 лет, как была написана эта пьеса, но она читается, издается, переиздается, ставится на сценах театров любых размеров. Её можно читать, перечитывать и каждый раз находить что-то новое, симпатизировать одному или другому. И разумеется, находить все те афоризмы, на которые разошлась комедия “Горе от ума”, и снова улыбаться “смеси французского с нижегородским”.

Эта пьеса без особых усилий встанет в ряд любимейших. При том что я вообще люблю драматургию, эта пьеса меня совершенно очаровала. Понятно, что в школе все ее читали, но, к сожалению, со школьных лет мало что осталось в памяти, да и уровень восприятия совсем не тот.
Во-первых - это гармония текста, диалоги, юмор, действия, все очень ритмично и слаженно. За скрытый юмор - отдельное спасибо, это всегда задает нужную атмосферу и глубину произведению.
Во-вторых - персонажи. Это же надо так представить общество многообразно и емко, все эти полковники, служащие, легкомысленные девы и подкаблучники…. Очень органично взаимодействуют в своей глупости, встречах, взглядах на мир.
В-третьих - это конечно крылатые фразы. Сложно и вспомнить так сразу произведение (не стихотворное) где была бы такая плотность узнаваемых цитат. Просто приведу примеры, чтобы самой освежить в памяти -

Отдельно хочется выделить Молчанова и Чацкого. Поскольку они как раз представители поколения молодого. Молчанов - это просто удивительно вневременной герой. Вот это “Ведь нынче любят бессловесных.” - так точно отражает целый пласт людей, которые в угоду привилегий могут прислуживать кому угодно.
Чацкий для меня раскрылся по-новому в течении книги. Если в начале он предстает таким прожигателем жизни, повесой, то в финалу, благодаря отстаиванию своих убеждений, и желанием что-то доказать, он не может не вызывать уважение. Хоть для меня он так и не стал положительным персонажем.
В целом Грибоедов полюбился мне очень, жаль что так мало он успел написать, но с удовольствием продолжу знакомиться с другими произведениями.

Перечитывать Александра Грибоедова – одно наслаждение. «Горе от ума» – это одно из тех произведений, которые, как не странно, прекрасно воспринимаются в подростковом возрасте. Да, эта книга впечатляет еще в школе – но тем сильнее желание перечитать ее еще раз позже. В отличие от многих произведений, вошедших в школьную программу, «Горе от ума» Грибоедова вполне можно понять и полюбить ученику 9-го класса.

В отличие от Достоевского, Александр Грибоедов не заставляет читателя погружаться в порой слишком сложный внутренний мир и запутанные мысли героя. Чацкий появляется и уходит, оставляя читателя наедине со «сливками общества». А вот представьте себе, например, женатого Чацкого. Смог бы кто-либо жить с ним вместе, слушая подобные монологи? Вряд ли. В этом проблема взаимоотношений общества и ненужных людей. Они не могут жить ни с кем, кроме себе подобных.

Конечно, Александр Грибоедов писал «Горе от ума» не с тем, чтобы во мгновенье поменять общество. Зато он необычайно ярко и интересно описал все его недостатки. Герои могут показаться немного гипертрофированными, но как же иначе преподнести обществу его отображение, если не так? Итог – читать всем, и не только школьникам.

"Горе от ума" - комедия конфликтов. Конфликта первый - любовный. Конфликт второй - социальный. Через них Грибоедов показывает конфликт целой эпохи: столкновение «века нынешнего и века минувшего».
Грибоедов писал в письме к одному из своих друзей: «...Девушка, сама не глупая, предпочитает дурака умному человеку (не потому, что ум у нас грешных был обыкновенен, нет! и в моей комедии 25 глупцов на одного здраво­мыслящего человека); и этот человек, разумеется, в проти­воречии с обществом, его окружающим, его никто не понимает, никто простить не хочет, зачем он немножко повыше других...»
Когда я читала "Горе от ума" в школьные годы, оно не произвело на меня сильного впечатления (в школе я классику вообще не очень-то любила и понимала). Сейчас я читала его будто бы впервые. Оказывается, многие крылатые фразы, которые у всех на слуху, пошли именно из этого произведения!

"Комедия "Горе от ума" держится каким-то особняком в литературе и отличается моложавостью, свежестью и более крепкой живучестью от других произведений слова. Она, как столетний старик, около которого все, отжив по очереди свою пору, умирают и валятся, а он ходит, бодрый и свежий, между могилами старых и колыбелями новых людей. И никому в голову не приходит, что настанет когда-нибудь и его черед".
Такими громкими словами характеризовали произведение в старых школьных учебниках. И я, пожалуй, соглашусь с ними. Грибоедов - классика, а классика - бессмертна. Как шикарно, как тонко автор высмеял человеческие пороки. Не зря произведение разобрали на цитаты. Во все времена было, есть и будет наблюдаться подражание, бездумное копирование кого бы то ни было. Как часто люди перенимают модель поведения напрочь забывая о своей уникальности и индивидуальности. Жить нужно своей головой, иначе тебя, как человека (или даже целую нацию), перестанут уважать и ценить, превратят в марионетку.

Впервые сие произведение попало в мои руки, пожалуй, тогда, когда я пребывала ещё в том нежном возрасте, в котором вовсю читают романы и грезят о главных героях. Романы, правда, я не особо жаловала, а вот что касается героев, то именно с того момента я и поняла, что отныне и навсегда место в моём сердце прочно занято - кем? Конечно же Александром Андреевичем. И пускай не повзрослевшей ещё на то время голове и не открылась вся глубина этого творения, но эти насмешки над недалёкими людьми, этот юмор, прямота высказываний, вся эта широта мысли просто не могли оставить равнодушными. (Ну и, конечно же, следует упомянуть искренний восторг и удивление "Ах, так вот откуда "ноги растут" у большинства известных высказываний!"). Позже изучение по школьной программе ещё больше укрепило эти впечатления.
А недавно вдруг возникло спонтанное желание взять и перечитать книгу. Взяла. Перечитала. И испытала такую гамму искренних эмоций, которой не испытывала даже, читая её раньше. Я смеялась, возмущалась, насмехалась и посмеивалась, покачивала головой, вздыхала, немного грустно улыбалась. Поднимала голову, смотрела на окружающий мир и снова смеялась, возмущалась, насмехалась и так далее...
Потому что везде, что в книге, что вокруг - одно и то же. Потому что было, есть и будет актуально. Потому что после начинаешь немного другими глазами смотреть на всё и вся. Потому что хочется, чтобы все мы в душе были немножечко Чацкие...

Чацкий - страдалец, которого бросила невеста, который разочаровывается в бывших друзьях, который не находит понимания в своем окружении. Он путешествует, много читает, набирается новых идей... Таков главный герой комедии. Читала Грибоедова, а видела Байрона.
И уж совсем печальные темы лести и непонимания между мужчинами и женщинами.
Все же классику надо включать в школьную программу. Если не ради проблематики, то хотя б чтобы знать, откуда пошли крылатые выражения. И да, чтобы не путать "Горе от ума" и "Лихо з розуму")

Это яркое произведение русской литературы XIX века, в котором сочетаются блестящий сатирический талант автора, живые характеры и глубокие общественные идеи.

Главный герой, Чацкий, возвращается в Москву после долгого отсутствия и оказывается в окружении консервативного «фамусовского общества». Его свободолюбивые взгляды, стремление к прогрессу и честность сталкиваются с лицемерием, карьеризмом и поклонением чинам. Конфликт Чацкого и общества символизирует противостояние нового, свободомыслящего поколения и устаревших порядков.

Особую художественную ценность имеет язык пьесы. Афоризмы Грибоедова — «Служить бы рад, прислуживаться тошно», «Счастливые часов не наблюдают» и многие другие — стали крылатыми выражениями. Они делают комедию не только литературным произведением, но и частью живой речи.

Несмотря на то что в финале Чацкий остаётся один и побеждает «мир Фамусова», сама пьеса утверждает важность независимой мысли и гражданского мужества.

«Горе от ума» — это не только социальная сатира, но и философское размышление о месте личности в обществе. Произведение остаётся актуальным и сегодня, потому что проблемы конфликта между новым и старым, честностью и приспособленчеством, по-прежнему волнуют людей.