Трагедии

Отелло» — трагедия о любви, ревности и предательстве, которая трогает до глубины души.
Как и во многих пьесах Шекспира, всё начинается почти спокойно, но ты уже чувствуешь, что впереди — буря. И она действительно приходит: не внешняя, а внутренняя, душевная. Эта история не отпускает, потому что слишком правдивая, слишком живая.
Главный герой — мавр Отелло, благородный военачальник, человек чести, сильный и уважаемый. Он женится на Дездемоне — искренне, по любви. Но в его окружении оказывается Яго — коварный, завистливый и холодный манипулятор. Именно он запускает трагедию, сея в Отелло зерно сомнений. Яго не убивает напрямую — он разрушает словами, взглядами, намёками. И этого оказывается достаточно, чтобы Отелло постепенно утратил рассудок под гнётом ревности.
Трагедия в том, что Отелло не был изначально жестоким. Он — человек, который просто не справился с тем, что ему внушили. Шекспир мастерски показывает, как легко разрушить даже самую крепкую любовь, если вбросить туда каплю яда. И как быстро добро может обернуться тьмой, если его толкнуть в нужную сторону.
Что делает эту пьесу ещё более сильной — это образ Дездемоны. Она невинна, искренна, любящая. До конца она остаётся преданной и чистой, даже когда её жизнь висит на волоске. А финал… Финал настолько трагичен, что остаётся в памяти навсегда. Отелло убивает свою любимую жену, поверив лжи, и, осознав правду, не может с этим жить.
Интересный факт: Отелло был написан в 1603 году и до сих пор считается одним из лучших психологических портретов ревности в литературе. Яго — один из самых страшных «злодеев» Шекспира, не потому что он убивает, а потому что он наслаждается разрушением душ.
Отелло — это не просто пьеса о любви. Это история о доверии, гордости, человеческой слабости и о том, как важно слышать сердце, а не только слова других. Читаешь — и словно проживаешь это всё вместе с героями: сначала надежду, потом тревогу, а в финале — пустоту. И остаётся только тяжёлое, но важное чувство: как опасно иногда верить не тем людям.

Ощущение огромной ответственности часто сопровождает мои попытки написания рецензий на великие классические произведения. Ведь их признают таковыми веками, многие миллионы людей уже сказали миллионы слов. Что тут ещё можно сказать рассуждений на вечные темы, которые так точны, остры и злободневны даже сейчас более 400 лет спустя. Наверно в этом и есть сила классики. Кроме того мне понравились шутки и горькая ирония чаще всего из слов Гамлета. Потрясающе! Теперь я лучше понимаю, почему сам образ главного героя перешёл в разряд вечных, почему так часто к нему отсылались самые разные авторы после Шекспира, а для многих актёров это роль мечты.

"Над эшафотом стаи ворон, от славы пророка
Полшага до врага народа - Савонарола."

Это не особо относится к книге, не является спойлером, а скорее это то что первое пришло мне в голову после Антракта когда я дочитал, далее были мысли о том что раньше всё действительно было по другому и могло даже случиться так как случилось в книге, но в реальности такое вряд-ли когда либо могло бы произойти, было бы забавно даже :) Если заинтересовались значит однозначно стоит 3-4 вечера потратить на Гамлета не пожалеете думаю! а может и затянет и прочитаете за одну ночь)

Моя личная авторская цитата после прочтения родилась на глазах:
Нет смысла всю жизнь гоняться за богатством и мечтой, везет тем кто проездом :) цитата: @GlenYeun