Отзывы о книге نوتردام باريس

Мне очень сильно хотелось написать рецензию на эту потрясающую книгу, по мере всего моего чтения. Но как только я её прочитала, все мои мысли застыли, все вокруг замерло, и я не могла ни о чем думать, кроме как о вселившейся в меня истории, истории вечности, истории всего вообще. Я просто не знаю, что можно сказать о книге, которая настолько возвышает мысли человека, что пропадает даже всякое желание возвращаться к жизни. к другим книгам. Такого было мое первое впечатление. Я никогда не смогу привести ни одного довода против гениальности и красоты этого произведения. Оно одновременно сложное и простое, глубокое и понятное; оно вобрало в себя все чувства, всю трагедию и всю любовь, какую только автор смог отыскать. Что меня покорило еще с самого начала повествования - это дань уважения не только к человеку, но и к его творению (конечно же, я говорю о соборе). К сожалению, я редко замечаю, что бы авторы предавали сильную значимость и любовь к культуре, к произведениям души и труда человеческого, а ведь это немало важно. То, что остается в веках, иногда значит для человека гораздо больше, чем он сам. Я никогда не разбираю сюжет, поэтому и здесь умолчу, тем более, что сказать ничего тут невозможно. Книга великолепна. Это именно то произведение, о котором я с уверенностью могу сказать: "Да, вот это я понимаю - классическая литература." Я бы советовала ей читать каждому. Не уверена, что понравится всем, или хотя бы многим, но попробовать стоит.

Знаете, хорошо отвлекает от обыденных проблем, от лишних мыслей, расслабляет. Меня заинтересовала даже сама архитектура собора, я не могу на него налюбоваться. Для меня это величайший готический собор, он прекрасен. Что о самой истории, то это история нескольких людей, но для меня символами книги стали Эсмеральда и Квазимодо. Их истории берут за душу. Эсмеральда - девушка лет шестнадцати, похищенная цыганами и ищущая свою мать. Квазимодо - звонарь, приёмыш архиепископа, он оглох от звона колоколов, над ним все смеются и издеваются. Остальные герои, конечно, играют большую роль, но для меня их истории не столь значительны. Конечно здесь нельзя обойти и любовную линию, ведь Эсмеральда пленяла многих, но в особенности она пленила Квазимодо и архиепископа Клода Фролло.

— Любовь — это когда двое едины. Когда мужчина и женщина превращаются в ангела. Это — небо!

Но к сожалению сама она была влюблена в Феба, капитана королевских стрелков и это привело только к плохому. С другой стороны она спасла Феба, вот только он не готов был жертвовать собой. Также могу заметить, что некоторые описания были утомительны, но конечно же не описания самого собора. Он здесь играет главную роль, в нем происходят многие события, так же как и близ его стен, он многих спас и одновременно многих убил, но он остаётся неким символом, его стены помнят очень многое, ведь это многовековая история! Здесь все истории людей кажутся трагичными и их исход до конца не известен.

Мне было нелегко справиться с этим произведением. Я не сразу приступила к первой части, где много описаний Парижа, и даже хотела отложить книгу. Но потом я вспомнила, что это исторический роман, и продолжила читать. Вторая часть книги захватила меня, и я прочитала её с большим интересом.

Восхищает величественный, живописный и поэтический слог писателя, который достоверно изображает реальную жизнь. В этом произведении на фоне исторических событий, которые происходили в XV столетии, мы наблюдаем, как судьбы людей, их характеры, жизненные обстоятельства и чувства тесно переплетаются.

В центре повествования — Эсмеральда, молодая цыганка, которая полна гордости и наивности. Её судьба переплетается с судьбами других персонажей: Квазимодо, звонаря собора Нотр-Дам, Феба де Шатопера, красавца-соблазнителя, Клода Фролло, ревнивого священника, поэта Пьера Гренгуара и затворницы Гудулы (Пакетта Шантфлери). В этом произведении мы видим коварство, коварные замыслы и жестокость.

Клод Фролло — не считаю его злым священником, он гораздо лучше Пьера Гренгуара и Феба де Шатопера. Он спас Квазимодо, когда все отвернулись от него. Он помогал деньгами своему брату, несмотря на его неблагодарность. Он пытался спасти Эсмеральду, но она сама отказалась от его помощи, за что и поплатилась. Но его методы выражения чувств оказались грубыми и неэффективными, и теперь в нём уже не любовь, а лишь страсть.

Эсмеральда — сравнивая её поведение и внешний вид в начале книги с тем, как она выглядит и ведёт себя в конце, можно увидеть, что персонаж никак не растет и не меняется. Мне не очень понравилась главная героиня. У неё был слишком неизменный характер, она беззаветно любила Феба, не замечая, что ему на неё наплевать. В конце книги она совершила поступок, который меня огорчил.

Квазимодо — в романе подробно раскрывается образ Квазимодо, а также история происхождения его прозвища. В начале произведения он предстает жестоким и замкнутым человеком. Но после встречи с Эсмеральдой его характер меняется, и мы видим, каким он может быть на самом деле.

Пьер Гренгуар — этот человек неглуп, остроумен, обладает великолепным красноречием. В то же время он несколько трусоват, любит приукрасить свои достижения и способен адаптироваться к любым условиям.

Сложно сказать, насколько сильно Пьер любил Эсмеральду, но когда Клод Фролло предлагает спасти её ценой его жизни, он сразу отказывается. Вместо этого он придумывает другой план, который позволит ему самому остаться в безопасности, но приятель всё равно попадает в неприятную ситуацию.

Феб де Шатопер — в произведении представлен как эгоистичный и хитрый человек, стремящийся использовать наивность Эсмеральды. Его внешность не описана детально, но известно, что он привлекателен и носит усы, которые часто подкручивает. На мой взгляд, это, пожалуй, самый неприятный персонаж в произведении. Однако стоит отметить, что он практически не давал Эсмеральде никаких обещаний. Возможно, она сама надумала себе то, чего не было.

Гудула — это самая печальная история, рассказанная в этой книге. Читая её, невольно проникаешься сочувствием к несчастной женщине.

Это трагична судьба матери Эсмеральды. Потеряв свою дочь, она всю жизнь молится и просит у Бога вернуть её. И её молитвы будут услышаны — дочь вернётся к ней, но лишь для того, чтобы снова исчезнуть.

В книге содержится множество глубоких мыслей и вдохновляющих высказываний. Это произведение отличается разнообразием жанров: в нём есть и роман, и драма, и эпос.

Это не просто романтическая история о чувствах, социальных различиях и ограничениях. Это история о том, как в один момент можно стать всеобщим любимцем или объектом насмешек, а на следующий день оказаться на эшафоте под аплодисменты толпы.

Великолепный готический Собор Парижской Богоматери начали строить в 1163 году, и строился он около 200 лет. Многое довелось ему пережить. Например, в 18 веке, когда была Французская революция, собор был разграблен и переименован в Храм Разума. Революционеры откровенно насмехались над католической верой и делали всё, чтобы Нотр-Дам-де-Пари стал местом для атеистов. Вскоре собор всё же был возвращён в лоно католической церкви. Однако храм буквально рассыпался на глазах, и неоднократно поднимался вопрос о его сносе. Удивительно, что произведение Виктора Гюго "Собор Парижской Богоматери" стало одним из решающих факторов, положивших начало для реставрации Нотр-Дама.

"КНИГА УБЬЁТ ЗДАНИЕ", - так писал Гюго, размышляя о влиянии книгопечатания на зодчество. И сам же при помощи своей книги спас Собор.

Знаете, именно Собор Парижской Богоматери покорил меня больше всего. Уже потом в моё сердце проникли и уродливый Квазимодо, и ангельски прекрасная Эсмеральда.
То, как автор описывает Нотр-Дам и Париж, как он рассуждает об архитектуре и людях, - великолепно. Хотя читать об этом временами было очень сложно. Главу про Париж 15 века я и вовсе перечитывала несколько раз.

Как же это произведение наполняет душу! Какая там невероятная атмосфера, какая сила слова у Гюго! Я буквально жила в Париже того времени и будто своими глазами видела всё: и Гревскую площадь, и безответную любовь, и людскую глупость, и вопиющую жестокость, совокуплённую с похотью.

Я и читала книгу, и слушала. Очень советую переключаться на аудиоверсию при трудностях с чтением. Чтец Константин Корольков отличный.
Мне в целом потребовалось 10 лет, чтобы проникнуться произведением, понять его и полюбить. История, которую я не дочитала даже до середины в 20 лет, открылась, затянула и довела до слёз в мои 30 лет.

А ещё я вспомнила, как в детстве слушала песню "Belle. Notre Dame de Paris" в русском и иностранном исполнении. Сначала я её ненавидела, даже не знаю почему. Потом она так проникла в мою душу, что я напевала её днями напролёт. И тогда я совершенно не понимала смысла, не знала откуда это и о чём. Книга разблокировала воспоминание, я вновь нашла песню и...о, это было чудесно!

"Собор Парижской Богоматери" - это настоящая, многогранная литература. То, с чем стоит познакомиться каждому. Соприкоснуться с потрясающим творением 19 века, чтобы навсегда сохранить его в своём сердце.

"Раскололось сердце пополам, история печальнее, чем Нотр-Дам.."

Если кто-то до сих пор думает, что нет повести печальнее на свете, чем шекспировская трагедия, то он просто не читал "Собор Парижской Богоматери" .

Это такая книга...такая...она такая....нет...о ней нельзя сказать что-то, чтобы хотя бы наполовину суметь рассказать о том, что спрятано в этих строках, и еще больше о том, что находится между них.

Это роман о любви.О всей ее силе, которой она может наделить своего обладателя и том, насколько разная эта сила бывает.

О такой любви, которая разрушает вокруг себя все, к чему прикасается. Изъедает червоточиной душу и губит, не найдя выхода и ответа, становится проклятьем и самым страшным наказанием для сердца, в котором живет. О такой любви, которая надеется и верит, которая готова ждать и вымаливать у Господа хотя бы час, хотя бы минуту счастья видеть и обнимать, жертвенной и всепоглощающей. О такой любви, которая покорно ложится у ног того, кому дарована, не требуя ничего взамен. Которая заставляет человека отдать свою собственную жизнь и поступиться убеждениями во имя другого. О любви слепой, которая ничего не видит и не хочет видеть, кроме своей ошибочной веры и горько за нее платится.

Сложно кого-то из героев судить или упрекать в том чувстве, которое выпало на его долю. Каждый обладал им через призму своих взглядов на мир, через то, чего ему не хватало больше всего.Здесь нет ни одного хэппи энда, ни у кого из тех, за которым читатель неотрывно следит на протяжении несколько сотен страниц.

Я до самой глубины души содрогаюсь, когда в очередной раз прокручиваю в голове события, описанные Гюго. Потрясающая книга. Потрясающий роман. Потрясающая история.

Каждая книга Гюго - это в какой-то мере проверка на терпение. Я знаю достаточно много людей, которые так и не сумели пробиться к сути произведения сквозь, что уж скрывать, довольно скучноватые исторически-описательные вставки. Но того, кто всё-таки их осилит - обязательно ждёт сюрприз.

Помню я читала Собор Парижской Богоматери, когда у меня жутко болел зуб. Ну знаете, как это бывает, когда на стенку лезть хочется. Так вот, эта книга совершила невозможное. Она периодически заставляла меня об этом забыть! Я настолько была захвачена слежением за развитием событий, за мыслями героев, за их отношениями, что забывала обо всём на свете.

Эта книга заставила меня и после прочтения думать об её героях. Иногда мне кажется, что дай мне волю, и я буду способна накатать целые трактаты, посвящённые каждому из них. Потому что о них действительно хочется думать. Хочется понимать, могло ли всё сложиться иначе? Кто виноват и где они оступились? Как нужно было им поступить? Ведь по сути здесь нет однозначно отрицательных героев. Есть только запутавшиеся Клод Фролло и Феб. И мечтательно настроенная шестнадцатилетняя девочка, так плохо понимающая жизнь и людей.. Ну и конечно Квазимодо, поставленный перед очень тяжёлым выбором..

Наверняка я ещё не раз вернусь к этой книге за свою жизнь. Она этого безусловно стоит.

Да простят меня поклонники Виктора Гюго, но я поставила «Собору Парижской Богоматери» 3/5.

И дело вовсе не в том, что мы с Гюго категорически не сошлись характерами. Его «Человек, который смеётся» мне в своё время очень даже понравился, поэтому к «Собору» я подходила без предубеждений и даже с определённым предвкушением.

Атмосфера книги

Признаюсь честно, читалось мне очень тяжело, невероятно медленно и местами мучительно (я даже откладывала книгу пару раз), а периодически с одним очень интеллектуальным внутренним комментарием: «Фу».

А всё потому, что Средневековье у Гюго я буквально ощущала кожей: грязь, теснота, толпы, нищета, жестокость, телесность, какая-то общая липкость происходящего — всё это вызывало у меня почти физическое отвращение.

С одной стороны, это скорее комплимент автору, если спустя почти двести лет читатель морщится от описаний. Это ведь прямое доказательство того, что атмосфера работает, а с другой — наслаждения чтением лично мне это не добавляло.

Тем не менее, чем дальше я читала, тем сильнее понимала одну важную мысль сия произведения: главный герой этого романа — вовсе не Эсмеральда, не Квазимодо, не Клод Фролло. Главный герой — сам Собор Парижской Богоматери.

Вся история словно выстроена вокруг него. Люди приходят и уходят, любят, страдают, совершают чудовищные поступки, гибнут, а он остаётся — огромный, древний, молчаливый свидетель эпохи.

Да, описание самого собора я читала ну просто непростительно долго (несколько раз даже засыпала), но мысль Гюго о связи архитектуры и книгопечатания — это, пожалуй, одна из самых сильных идей, которые я вынесла из романа.

Когда-то человечество рассказывало о себе через камень. Храмы, соборы, барельефы, фасады становились огромными книгами, в которых поколения оставляли свои представления о Боге, власти, страхе, красоте и мире, а потом появилось книгопечатание.

И, скажем так, мысль обрела другой носитель. То, что раньше высекали в камне, теперь можно было напечатать на бумаге. Идея о том, как одна форма человеческой памяти постепенно вытесняет другую, мне показалась невероятно красивой. Вот в такие моменты я понимала масштаб Гюго, насколько глубока и интересна его мысль.

Но потом снова начиналось очередное пространное описание, и мой внутренний читатель тихонько ложился на пол.

Квазимодо и Эсмеральда

А вот главы, связанные с Квазимодо и Эсмеральдой, мне действительно нравились. В их взаимодействии было что-то гораздо более живое и эмоциональное, чем во многих других линиях романа. Именно там я наконец переставала продираться через текст и начинала по-настоящему чувствовать.

Хотя справедливости ради, история с происхождением героини в романе сама по себе раскрывается не сразу, поэтому подробности я бы всё-таки спрятала под спойлер.

Интересные факты о Гюго и его романе

Когда-то давно я уже интересовалась этой темой и интересными фактами о Гюго и его произведениях, поэтому попробую собрать интересности в один блок.

Гюго действительно во многом писал книгу ради собора, что лично для меня, чуть меняет восприятие романа.

К началу XIX века Нотр-Дам находился далеко не в лучшем состоянии. Собор пострадал от времени, переделок и революционных событий, а отношение к средневековой готической архитектуре было совсем не таким трепетным, каким кажется нам сегодня.

Гюго, страстно увлечённый архитектурным наследием, хотел привлечь внимание к исчезающему средневековому Парижу: все эти бесконечные описания, все архитектурные отступления, все размышления о зодчестве.

Собор здесь не декорация для трагической истории. Наоборот, трагическая история — в каком-то смысле декорация для собора. Роман вышел в 1831 году, привлёк огромное внимание к Нотр-Даму и стал частью более широкого общественного интереса к сохранению готического наследия. Позднее началась масштабная реставрация собора.

Получается удивительная вещь: я могу сколько угодно ворчать на затянутость романа, но книга действительно повлияла на то, как люди увидели архитектурный памятник. И тут моя троечка начинает чувствовать себя немного неловко, но кто я, чтобы отступать о сказанного? Поэтому тройка остаётся тройкой.

А знаете, как Гюго заставил себя наконец дописать роман?

Именно этот факт заставил меня думать, что прокрастинация — явление международное, историческое и, видимо, вечное. Гюго должен был закончить рукопись гораздо раньше, но у него постоянно находились дела поинтереснее: Париж, общественная жизнь, театр и всё то, что обычно внезапно становится крайне важным, когда у тебя горит дедлайн.

Когда откладывать работу стало уже практически невозможно, писатель пошёл на радикальные меры.

По воспоминаниям его жены Адель, он фактически лишил себя возможности выходить из дома: убрал нормальную одежду подальше и оставил себе для работы большую серую вязаную одежду. И это сработало! Роман был закончен.

Порой, глядя на собственные зависшие проекты, я начинаю опасаться, что методика заслуживает отдельного изучения.

Каков же итог?

Вот такой странный читательский парадокс. Мне не понравилось читать «Собор Парижской Богоматери», но чем больше я узнавала об истории создания романа, тем сильнее росло моё уважение к нему, ведь это книга вовсе не простое художественное произведение. Это книга о памяти и времени.

В каком-то смысле даже о том, как исчезают города и эпохи, но и о том, как литература действительно может изменить судьбу реального здания.

Моя оценка — 3/5, но это, пожалуй, одна из самых уважительных троек, которые я когда-либо ставила.

С произведением Гюго впервые попытался ознакомиться два года назад, когда заказал себе книгу в «Буквоеде». Книга до сих пор пылится где-то на полках, и именно в тот момент я осознал, что мои коллаборации с книгами более невозможны, поскольку я перестал воспринимать информацию в печатном варианте, не то чтобы я совсем отказался от этой формы, но художественные, а тем более нехудожественные идут у меня долго и туго. Плюс ко всему «Собор Парижской Богоматери» - программное произведение, и потому требовало более вдумчивого ознакомления и предстояло непростое чтение. С произведением был знаком в общих чертах и во многом по театральным постановкам на французском и русском языках, на последнем более подробно, поскольку удалось посмотреть от начала и до конца. На протяжении чтения держал в голове что постановки разительно отличаются от оригинала и потому отнесся к этому произведению со всей серьёзностью и потому оценивал произведение не только с точки зрения читателя, но и историка, оценивая детали и атмосферу Парижа тех лет. Так что более не смею задерживаться на введении и приступим к основной части нашего повествования.

Первое о чём хотелось бы сказать – это о дотошной детализации, поскольку Гюго конструирует историческую атмосферу на пространном описании мелочей. Особенно удачным мне кажутся главы, посвящённые описанию видов Парижа с высоты птичьего полёта и виду из башен. В них он даёт описание современного ему Парижа и Парижа пятнадцатого столетия. Стоит напомнить что в это время господствует догматизм и схоластика как единственная форма воспитания трезвомыслящих клириков, воспитывающихся в лоне бога, изучающих римлян и греков, что сочиняют тома для библиотек. В первых главах, где даётся мистерия Пьера Гренгуара запомнились картинки, где школяры поносят святых. Ведь день дурака у них ассоциируется с возможностью поиздеваться над догматами, и за это их никто не назовёт еретиками. Далее хотелось бы немного поразмыслить о сюжете сего монумента. Собор Парижской Богоматери скрывает в себе много тайн и одна из них – это Квазимодо, недочеловек с ликом демона, но нечеловеческой душой. Его окружение – это горгульи Собора и Клод Фролло, видевший в воспитании его свою великую миссию. Наконец-то мне удалось лучше понять этого персонажа, потому что в кинематографичных и анимационных воплощениях он даётся несколько однобоко. Но из книги можно узнать о нём, что он имел огромную тягу к знаниям и пытался эмпирическим путём познать божественное, что для того времени было немыслимым и его почитали за чернокнижника, хоть он и служил архидьяконом в Соборе… Удивительные метаморфозы с ним происходят, когда он «распутной девкой, словно бесом, одержим…», интересно наблюдать за путём, который должен пройти этот персонаж, проникся повествованием.

Самое лучшее, что есть в книге – это многочисленные отступления, которым посвящены целые книги, например взял на вооружение его рассуждение о том что до пятнадцатого столетия главным выразителем человеческого искусства было зодчество, и что оно являлось физическим воплощением эволюции человека. Изобретение Гуттенбергом печатного станка стало толчком к революции сознания, когда каждый, кто способен держать в руках кремневый камешек мог нацарапать шедевр, печать обеспечивала ещё большую сохранность знания, а главное – доступность его для всех слоёв населения. Наука переставала быть прерогативой алхимиков. Распространение знания убивало религиозность, но это уже совсем другая история.

Книга способна по-хорошему увлечь, она написана на порядок выше некоторых других произведений представителей литературы эпохи Ренессанса, вообще, как мне кажется, самые точные характеристики современности даёт в своих книгах Виктор Гюго и эта – самая лучшая в его творчестве. Её хочется перечитывать, потому что сюжет невозможно предсказать, если ты до этого с ним не был знаком, правда обилие отступлений всегда отвлекает от основной линии повествования, но в этом случае они не лишни и прекрасно дополняют окружающее пространство и дают наиболее полное представление о магии соборов кафедральных и их тайнах.

После этого чтения не хочется применять никаких критериев, хочется порекомендовать вам к ознакомлению этот шедевр литературной мысли, где историческая достоверность сочетается с описаниями соборов, готической архитектуры, подробно останавливаясь на мелких деталях. Что-то подобное пытается в своих опусах проделывает и Дэн Браун, правда, по сравнению с классиками у него это выходит несколько топорно, возможно потому что он часто обращается к ПедиВикии)!

Вердиктируя. Книга от которой невозможно оторваться, несмотря на её монументальность и обилие персонажей, каждый из которых оказывается связан с незабвенной цыганкой, но сюжет отходит на второй план, когда вчитываешься в описания и авторские отступления, в которых думается скрыта истинная суть книги, её ценность, позволившая опередить своё время и сохранится до наших дней. Ведь впоследствии книга несколько раз переиздавалась. Рекомендую всячески как любителям классической литературы, так и тем кто неравнодушен к сильным вдохновляющим книгам. Всем добра и приятного прочтения!

Произведение, о котором не слышать невозможно. Песню переделывают наверное ежесекундно в каком-нибудь уголке Земли, и нередко - у меня в квартире (есть такая дурная привычка акынствовать). И тем не менее, посмотрев две разные постановки в театре я не удосужилась до сей поры прочесть первоисточник. Признаюсь, я и в этот раз сменяла бумажный вариант на аудиокнигу - уж очень хорошо эти динамичные средневековые приключения парижского дна подходят для погружения через слух. Текстом роман читался со скрипом - месье Гюго, очевидно, платили за объем, или сказался стиль эпохи, но порой его рассуждения слишком занудны и пространны. Роман, без сомнения, будоражит воображение хитросплетениями сюжета и красочной атмосферой Парижа. И собор, и улицы так и стоят перед глазами. Завораживает! И тем не менее, как и прочитанная ранее Лагерлеф, эта книга оказалась мне не ко времени: то ли по возрасту читателя, то ли по возрасту текста. Упор на коварство и любовь, психология героев на уровне фарса - всё это вполне уместно в рамках эпохи или читается на "ура" в более нежном возрасте, сейчас же вызывало улыбку и крайне редко сочувствие и погружение в текст. По-настоящему интересным персонажем мне показался лишь одержимый страстью архидьякон Клод, его исступление и покорность зову плоти просто завораживала. Мне кажется, или современный человек уже не способен на такую концентрацию чувств? Эсмеральда - предмет всеобщей страсти и обожания - жалкая козочка, которую кто угодно может утащить на поводке. Ее добродетели невыразительны, хоть и неоспоримы, а глубина пылкой любви к напыщенному Фебу вызывает недоумение и жалость. Впрочем стоит ли мерить этот роман мерками реализма?

Небольшая статистика этой книги:

Из истории: впервые издана во Франции в марте 1831 года под названием "Notre-Dame de Paris"("Нотр-Дам де Пари"), которое в оригинале звучит так и сейчас. Это первый исторический роман, написанный на французском языке. В русском переводе отрывки из романа появились уже в год его выхода в свет (в «Московском телеграфе») и продолжали публиковаться в 1832 году (в журнале «Телескоп»). Из-за цензурных препятствий русский перевод полностью появился не сразу. Первый полный перевод «Собора Парижской Богоматери» (вероятно, Ю. П. Померанцевой) появился в журнале братьев Достоевских «Время» только в 1862 году, а в 1874 году был переиздан отдельной книгой. Роман был написан Гюго с целью вывести в качестве главного героя готический собор Парижа, который в то время собирались снести, либо модернизировать. Вслед за выходом романа во Франции, а затем во всей Европе развернулось движение за сохранение и реставрацию готических памятников. Переведен на многие языки мира. Постоянно переиздается. Является классикой французской и мировой литературы.

На Лайвлибе Всего читателей: 7938 Положительно оценили: 6565 Отрицательно оценили:210 Нейтрально оценили: 907 Добавили в любимое: 603 Рецензий 232 (эта 233-я) Средняя оценка: 4.363

Личная статистика: Моя оценка: 5 из 5 Количество страниц в моем издании: 608 Тип издания: бумажная книга в твердом переплете Язык издания: русский

Раньше я слушала песни из мюзикла "Нотр-Дам де Пари" - на французском и русском языках. Смотрела мультик компании "Walt Disney Pictures" - "Горбун из Нотр-Дама" И разумеется, знала, что автор этого романа Виктор Гюго. Но прочитать все никак не доводилось. До игры "Кот в мешке" и до "Четырех сезонов". Прочитала с удовольствием, ведь я очень люблю хорошие исторические романы.