Lust For Life

В самой середке этого чудесного лета я была в Москве в музее им. Пушкина, в том здании, где 19-20 век. И пусть примерно треть экспозиции была закрыта, зато я увидела самое главное: пять полотен Ван Гога.
Как драгоценные камни, они все перед моим взором: яшма и янтарь "Виноградников в Арли", топаз и аквамарин его марины, чистый и прозрачный хризолит его пейзажа, в котором более всего меня поражает его глубина, праздничная декоративность портрета доктора Рея, и замкнутый шестиугольник «Прогулки взаключенных» - и я перебираю их, как чётки.
Очень рада, что прежде чем читать Стоуна, я побывала в музеи и вспомнила, как Винсент поражает в самое сердце.

Книга очень хороша. Как к биографии, у меня есть к ней только одна придирка: диалоги подкачали – такое впечатление, что все герои говорят одним голосом. Но это становиться совершенно неважно, когда чувствуешь бесконечную страсть автора к полотнам своего героя.
И, конечно, супербонус - глава про Париж, а в ней компания художников, в которой «Лотрек пишет селезёнкой, Винсент – сердцем. Сёра пишет мозгом, /…/ Сезанн глазами. А Руссо пишет воображением. Гоген же своим мужским естеством».

malasla , Вы попали в самое яблочко, спасибо)))

Флешмоб – 3/7-2011

Ps. Боюсь, что даже отрезав себе ухо, не научусь вставлять картинки, поэтому даю ссылки к картинам, которые есть в музее им. Пушкина:
Красные виноградники в Арли
Море в Сент Мари
Дорога в Овере после дождя
Портрет доктора Рея
Прогулка заключенных

Не думала, что мне будет так интересно узнать о жизни Винсента Ван Гога. Повествование действительно завлекательное, насыщенное событиями, которые хорошо передают терзания великого художника. Жаль, что так часто не признанное творчество и не принятые обществом образ жизни и принципы трагически отзываются в жизни творческих людей. Ведь спустя много лет или даже десятилетий мы осознаем, что это был очень талантливый человек. Он посвятил высшему искусству все свое земное время, а прожил достаточно жалкую или наполненную страданиями жизнь. Хотя и не всем нужна слава и деньги, некоторым нужна простая человеческая забота и ответная любовь. Но любить не прикажешь, поэтому здесь становится все еще сложней. Честно говоря, я не люблю читать про творческих людей, потому что боюсь в них разочароваться или слишком втянуться в их страдания и переживать вместе с ними, ведь они все-таки реальные люди со своей нелегкой судьбой. Но в "Жажде жизни" я не испугалась того, что меня может поглотить боль и отчаяние, потому что я была сторонним наблюдателем. Я четко ощущала границу между Ван Гогом и мной, но я отчетливо представляла его чувства и мысли и сочувствовала каждой частичкой. Например, там у шахты, когда Ван Гог бежал навстречу страшной реальности и видел все происходящее. А когда он мучился от своей бесполезности в сложившейся ситуации, я чувствовала, как у меня наворачиваются настоящие слезы, а в душе я рыдаю. Это были настолько чистые по своей невинности эмоции, настолько яркие сопереживания, что я прониклась к этому нескладному, отчужденному всеми и от всех рыжебородому человеку, который готов был отдать всё страждущим. Удивляло меня это не меньше и заставило восхищаться этим великим художником и человеком, когда я узнала, что его положение в обществе могло бы стать невероятно высоким, если бы он только захотел. Пересматривая картины, пока я читала, я все больше понимала Винсента и проникалась его жизнью, его чувствами. Я поняла, что недооценивала его раньше, возможно по той же причине, что и другие люди, потому что просто не знала его так хорошо как сейчас. Он действительно невероятно умел передать атмосферу обстановки, будь то ночное кафе или поле, или дом в сумерках и характер людей, их жизнь и эмоции.

Это было одно из немногих моих вялотекущих чтений. Мучила роман (или он меня) почти месяц.
Я обожаю Ван Гога, с его картинами готова купить если не все, то многое. Люблю про художника фильмы. Но вот данная автобиография что-то не особо зашла. Не знаю, то ли выбрала книгу не с тем переводом, то ли изложение жизни Винсента в исполнении Стоуна мне не отозвалось, либо сказалось равнодушие к автобиографиям.

Пусть мои отношения с романом никак не повлияют на ваше желание его прочитать. Он стоит внимания!

Посвящен великому нидерландскому художнику и повествует о драматическом жизненном пути "паршивой овцы в роду Ван Гогов", о мощном и небывалом по форме творчестве, так и не получившем признания при жизни мастера, о глубокой вере в то, что "нет ничего более художественного, чем любить людей".
⠀
Ирвинг Стоун уверяет, что все диалоги ему пришлось придумывать (оно и понятно), а есть в книге и чистый вымысел - например, сцена с Майей. Есть эпизоды, которые не получилось подтвердить документами, - в частности, короткую встречу Ван Гога с французским живописцем Полем Сезанном в Париже. И если не считать этих беллетристических вольностей, то в остальном роман полностью соответствует фактам.

Удивительно, но эта книга вызвала во мне целый шквал интереса и эмоций. Почему удивительно – потому что я, к стыду своему, совсем не знаток, не ценитель искусства в целом и живописи в частности. Нет, основные музеи были в свое время посещены, и даже экскурсоводов я слушала, но из-за отсутствия интереса знания остались на уровне «у Рембранта все такое мрачное, а у Пикассо – кривое во все стороны». Таким образом, мои знания о Ван Гоге ограничивались «какой-то мутной историей с ухом». И да, после прочтения книги я уже ознакомилась хотя бы по интернету с его творчеством и выяснилось, что многие картины хотя бы где-то видела, и, при не уточнении авторства, они мне понравились. Честно говоря, я никогда не стесняюсь признаться в невежестве в определенных областях, даже если это что-то базовое, элементарное и обязательное.

Такие книги, великолепно написанные, не только читаются взахлеб как интересное художественное произведение, но и вызывают интерес к предмету описания. Конечно, я не могу судить, насколько верно описан характер Ван Гога, его внутренние ощущения, его взаимоотношения с окружающими. Полагаю, что автор изучал воспоминания о нем различных людей, но это неважно на самом деле, потому что характер действительно рисуется очень яркий и самобытный, а также вызывает немало размышлений.

Например, известен стереотип, что художник должен быть:

• бедным;
• голодным, а лучше очень голодным;
• не от мира сего;
• бездомным;
• несчастным;
• а желательно совершенно сумасшедшим.

Затем меня, конечно, поразила эта творческая компания. Наверное, действительно, чтобы создавать настоящие шедевры, нужно отстраниться от всего мирского, обычного, и с головой уйти в творчество. Я, наверное, для такого слишком рациональная – мне не только представить такой образ жизни сложно по отношению к себе или кому-то знакомому, но и даже представить его чисто теоретически. Ну, у меня нет и знакомых гениальных художников, если об этом говорить. Нужно обладать очень своеобразным складом характера, чтобы отказаться от не просто материальных благ, но и от стабильного существования (все-таки больше десяти лет взрослому человеку жить за счет брата как-то, на мой взгляд, унизительно, неудивительно, что его это так угнетало), и, кроме того, от уважения окружающих. Нужно действительно быть уверенным в своем пути.

Представляется, что Ван Гог был изначально личностью нестабильной, как раз самое то для творческой натуры. Потому что любая встреченная им женщина вызывала какую-то драму в жизни – даже проститутка исхитрилась надолго его зацепить. Он ведь изначально был небедным человеком, к тому же с неплохими шансами на наследство – но в своих метаниях растерял и шансы, и стабильный заработок. И действительно каждое дело – будь это продажа картин либо служба священником, делалось им не только на совесть, но и с вдохновением.

Лично мне нравятся моменты, где он пишет свои полотна. По-настоящему ощущается европейская крестьянская жизнь, южные ветры или абсентовые испарения Парижа.

Книга немного затянуто начата, а может мне так просто показалось. Но начало было очень нудноватым, и я перебивала книгу другими. Винсент ищет себя, пробует разные профессии, бесит родных и приобретает репутацию бесполезного дурочка. Но его жизнь среди угольных шахт меня смогла зацепить, и уже до самого конца я оторваться не смогла. Винсент теряет бога – это очень сильная сцена, отправная точка, которая ведет его такую безумную, такую странную и удивительную жизнь. Мне сложно что-либо говорить об авторе, текст получился хорошим, воспринимался легко, картины перед глазами вставали очень явственно. Было много сильных сцен, хороших метафор, емких диалогов, удивительных чувственных описаний живописи. По чисто читательским ощущениям – очень удачная биография. И она переполнена интересными личностями. Винсенту очень повезло с братом, я просто нарадоваться не могла благородству Тео. Но так же, как ему повезло с братом, Ван Гогу совершенно не везло с женщинами, и каждый раз это был жестокий удар. Очень понравились сцены в Париже, когда вся тусовка импрессионистов собиралась вместе, несла чушь, обсуждала политику или отстаивала свою точку зрения на живопись. Поражало, как художники восхищались Золя (всегда считала, что рисовать сложнее, чем писать книги, хотя согласна, что Золя потрясающий художник текстом). Дико смеялась с Гогена и Руссо. Боги, они все такие живые, такие яркие и настоящие в этой книге! И теперь я знаю, почему так вышло с ухом.
Жаль, книгу читала в деревне, без интернета, постоянно хотелось гуглить картины. А главное – теперь хочется прочитать биографии всех художников фигурирующих в тексте!

Картины:

Книга очень интересная! Не сухой биографический рассказ, а целая жизнь, наполненная эмоциями. Ирвинг Стоун проделал отличную работу, во многом ему помогли письма Тео и Винсента, в чем-то слова тогда еще живых современников художника, но все-таки собрать, воссоздать чью-то жизнь по крупинкам - это колоссальный труд. Да еще и написать так, чтобы читателю было не только интересно, а и понятно.

Собственно меня всегда интересовала тема импрессионизма - яркие, живые, необычные для той эпохи, полотна. Потому и наткнулась на эту книгу о представителе постимпрессионизма, Винсенте Ван Гоге. Сложная и непростая жизнь у него была, нищета, голод, постоянная жажда рисовать, достигнуть чего-то, поделится с остальными тем, как видишь мир ты. Потребность творить у него была намного сильнее материальных, бытовых нужд. И он подарил людям прекрасные картины, оставил заметный след в истории искусств.

После прочтения этой книги нападает вдохновение:) И не важно, рисуешь ты, или занимаешься каким-то другим видом творчества.
Ну и куда, собственно, без картины Ван Гога:) "Звёздная ночь над Роной" - одна из нескольких картин ночного неба, предшествующих появлению самой знаменитой работы художника - "Звездной ночи"

Я очень люблю произведения искусства и книги о художниках. Очень люблю импрессионизм как стиль, и да в какой-то степени я фанатка Клода Моне и его друзей. Винсент Ван Гог импрессионистом я бы его назвала с натяжкой, это уже совсем иное, я бы даже сказала ни под одну категорию не попадаемое. Да и можно ли собственные идеи, мысли и цели подо что-то подвести? Нет, конечно. Поэтому оценивать жизнь и творчество человека и биографии крайне сложно. Я бы не хотела ставить оценку творчеству, поскольку очень люблю его работы, но такая жизнь как у него, это, сложно это принять. Творческие люди странные, но здесь больше проблем в эмоциях Винсента, он сам себя понять не мог. А система она всегда не принимает инициативных личностей.

Он хотел жить, он очень хотел жить, но ЖИЗНЬ оказалась сильнее его. Я много читала про художников-бунтовщиков, да те же импрессионисты, пошли против системы, не говоря уже не о совсем типичном творчестве Ван Гога. Но, тем не менее, должны же быть хоть какие-то принципы, нормы, ценности. Да, естественно, что у мужчин и художников свои понимания о морали, но не могу, это идёт в разрез с моими убеждениями и ценностями, не могу воспринимать случайные связи нормально. Это и не любовь, а инстинкт какой-то. Но вот если так сравнить, то у Винсента осталось хотя бы капля душевности, искренности и бескорыстия. Возможно не без помощи Тео. Вот второй небольшой минус – я не люблю книги, в которых правда чередуется с выдумками. Вот «это могло бы быть». Ну, так же как если бы художник в космос полетел. Просто, зачем ещё что-то добавлять, когда жизнь сотни раз переломлена?

В остальном же читалось быстро, читалось с интересом, и пыталась понять, в каком же месте произошёл надлом. Наверное, тут проблема не столько во времени, столько в воспитании. Родители-то у Винсента были хорошие, но няньки/гувернантки сыграли здесь не последнюю роль. Да, они готовы были дать сыну денег, но они не общались, не пытались напрямую помочь, в отличие от его брата. Знаете, всегда завидовала тем, у кого были братья и сёстры (родные), которые дружат ещё между собой. Настолько искренне, настолько тепло. Вот это как раз и правильно и важно. Жалко, что Винсенту в остальном не сильно повезло, жалко, что люди просто черпали в нём эмоции, и не давали ему ничего. А касаемо творчества художника, то нашла для себя общее – я такой же человек, кто будет пытаться, стучаться, ломиться, но достигнет своей цели. Даже если все смеются, упрекают. Многие известные художники, поэты, актёры в большинстве своём стали знамениты именно после смерти. И оставь Ван Гог творчество, сейчас бы его имя не было бы всем известно.

Безумие… Тут сложнее, но кто бы не сошёл с ума в таком прессинге. Это не современное общество, где каждому место найдётся. Представьте себе Париж, в котором, допустим, 200 художников борются за внимание публики. Естественно, не всё творчество будет востребовано. Это сейчас, смотря, так скажем, сверху, можно сказать, что в Париж можно ехать разве что технику осваивать, а творить в глубинке, где тебя не знают и ты один на всех нужен, потому что конкурентов у тебя нет. К сожалению, тогда, такими масштабами не измеряли и так широко не смотрели вглубь. Вот и думаешь, что как бы всё повернулось, чуть бы изменить совсем немногое, может и прожил бы автор долгую жизнь.

В общем, что хотелось бы сказать – книга у меня оставила двоякое впечатление, с одной стороны – я впечатлена охватом темы, с другой были детали, которые и не нужны и напрягали. Поэтому посоветую тем, кто хочет познакомиться с жизнью художников.

Неоднозначное у меня отношение к Ван Гогу. С одной стороны, признаю, что он гениальный художник и меня восхищают его картины, с другой- психически больной человек, и я не повесила бы его произведения дома. Как сказал в романе Гоген:

Роман разделен на отдельные книги- этапы жизни художника, явно показывающие, как, словно по спирали, текла жизнь Ван Гога: увлечение каким-то делом, неудача, переезд и надежда на новое дело и так далее. Например, работая торговцем картинами в Лондоне, после неразделенной любви к девушке Урсуле, Винсент теряет интерес к работе, после, начиная обучение, так и не становится пастором, потом терпит поражение в проповеднической деятельности, пока внезапно не берет в руки карандаш- это переворачивает всю его жизнь... И все же, Винсент Ван Гог, являющийся героем романа Ирвинга Стоуна, не тот Ван Гог, что жил на самом деле. Ведь Винсент рисовал с детства, учился в Академии изящных искусств- почему-то в книге об этом не слова, а он сам представлен гениальным самоучкой, учащимся по книгам и лишь советующимся с другими художниками, не желавшим следовать канонам рисунка и живописи- чего только стоит эпизод с гипсовой ногой, которую, не желая правильно рисовать, Ван Гог в ярости разбивает.
На самом же деле, чтобы в искусстве идти дальше, нужно овладеть основами, ведь художники-авангардисты рисуют так не от того, что не умеют, многие, глядя на их картины, считают, что так и ребенок может, но они идут дальше, отталкиваясь от основ и канонов, ища новые дороги. Так, например, Пикассо уже в 11 лет в совершенстве владел академическим рисунком.
Ван Гог был человеком с тяжелым характером, он не мог ужиться с другими людьми, единственный, кто никогда не покидал его- это младший брат Тео. Так и не став проповедником, потеряв Бога, Винсент полностью посвящает жизнь искусству. Живопись ради живописи. Представляя его состояние, мне, во время чтения, становилось жутковато, такой замкнутый круг: он живет тем, что пишет, но это истощает его, но для восстановление ему необходимо продолжать.

Я- человек творческой специальности, но не хочу и не могу согласиться с этой фразой. У каждого свой путь. Ван Гог выбрал такой.
В "Письмах к брату Тео" он пишет:

Каждая картина Ван Гога- это отражение переживаний и чувств- вот почему многие полотна так тяжелы, постоянное нервное напряжение подтачивало его силы, болезнь прогрессировала. Приступы учащались, и Ван Гог боялся, что потеряет рассудок. Эти внутренние переживания Стоун в своем романе, увы, практически не показал. Так же, Винсента всю жизнь его сопровождала идея создания общей мастерской, где друзья-художники трудились бы вместе, а в романе он сам отказывается от своей идеи.
Зато очень интересны главы парижского периода жизни Ван Гога, знакомство с другими известными художниками: Гогеном, Тулуз-Лотреко, Сера... Теория импрессионизма, пути постимпрессионизма и размышления об искусстве.

Я обожаю творчество Ван Гога. Понимаю, что он был нездоров, но его яркие картины наполняют такой радостью. Поразительно. Ощущение, что он вкладывал в картины то, чего не получал в жизни. Поэтому ничего удивительного, что в игре вокруг света я выбрала при первой же возможности почитать его биографию, написанную Ирвингом Стоуном. Мне многие её советовали.

Но я решила немного усложнить задачу. Я читала параллельно "Жажду жизни" и перечитывала письма самого Винсента к брату Тео (впечатления от первого прочтения писем в 2018 году здесь).

Итак, почему же я рекомендую читать эти две книги параллельно.

По факту я согласна — Ирвинг Стоун написал добротную биографию, которую очень интересно читать. Но чем дальше я углублялась в обе книги (роман и письма), тем больше осознавала, насколько однобоко представил Ирвинг Стоун — Ван Гога. Очень многие нюансы, присутствующие в письмах к брату, он опускает в угоду целостности персонажа. А Ван Гог не обадал цельной личностью — в этом и заключалась его самая опасная черта как для себя, так и для окружающих. Это была многогранная, изменчивая фигура, во многом детище своей эпохи. К сожалению, именно этот момент упускает Ирвинг Стоун.

Его тоже можно понять, он пишет художественную биографию на основе писем, но не может же он просто их переписать))). Поэтому я отношусь к его вольности с фактами благосклонно. Просто если хотите как я получить трёхмерный портрет, беритесь за обе книги разом — не пожалеете.

К сожалению, я попала в то незавидное положение, когда надо написать почти негативную рецензию на книгу, которую большинство читателей оценило очень высоко. В принципе, до чтения книги я была довольно хорошо знакома с творчеством и биографией Ван Гога и книга не открыла для меня ничего такого, что позволило бы мне взглянуть на гений этого художника по-новому. Однако дело совсем не в том, что я "такая умная" и все раньше знала. Постараюсь сформулировать свои претензии.

В предисловии к книге Стоун говорит: "Если не считать этих беллетристических вольностей, то в остальном книга полностью соответствует фактам". То есть диалоги он придумал сам, а все остальное - правда. Что правда? Что Ван Гог родился в Брабанте, работал у Гупиля, бывал в Париже и Лондоне и отрезал себе ухо? Разве эта книга - это сухая биография, которая основана на фактах? Нет и еще раз нет. Книга претендует на то, чтобы показать внутренний мир Ван Гога, его эмоции, его тягу к живописи. И вот здесь меня начинает раздражать заявленная автором "правда". Не спорю, что книга написана не с потолка - анализ первоисточников на лицо, однако ни в каком первоисточнике нельзя почерпнуть эмоций. Есть, конечно, письма Ван Гога, но ведь "Жажда жизни" - это не пересказ писем, так? Одним словом, я никак не могу принять то, что здесь написано за абсолютную правду. Авторские соображения и фантазии - вполне. Но не правда. И теперь что мы имеем? Эмоциональный портрет Ван Гога, созданный Стоуном. Я не вижу в этом ничего плохого, но меня терзают смутные сомнения, что такая художественная биография все равно воспринимается как биография, и Ван Гога читателя теперь будут видеть глазами Стоуна, а ведь на самом деле как можно действительно знать, что чувствовал этот человек? Чувства - это не только слова в письмах, не только данные о перемещениях. Это несоизмеримо больше.

Дальше, принимая во внимание сказанное выше, можно было бы посоветовать мне воспринимать эту книгу как повествование об абстрактном художнике N. Однако и тут мне Стоун не угодил. Во всяких там советам для начинающих писателей обычно пишут, что не надо говорить "N был одинок", а надо показать его действия таким образом, чтобы стало понятно, что N одинок. Так вот Стоун, с моей точки зрения, делает наоборот. Он все время рассказывает - Ван Гог чувствовал то, Ван Гог чувствовал се. Это делает голос автора слишком явным и навязчивым.

Что же все-таки хорошего в книге? Невероятная одержимость человека своей Мечтой и своим Делом - чувство, которое не смогли заглушить даже вышеупомянутые огрехи. Когда закрываешь книгу, хочется идти и just do it, потому как, если уж Ван Гог находил в себе силы писать, не смотря ни на что, то ты-то уж можешь превозмочь свою лень и страх? И еще наполняющее тебя глубокое уважение к этому художнику (даже если тебе вдруг не по душе его картины), потому что так идти к своей цели может не каждый, а уж ползти окровавленным и подавно.

5 / 10