Мост через Бездну. Книга первая

Этой книгой я заинтересовалась ввиду её раскрученности на сайтах книг по искусству. Она показалась мне интересной. К тому же я посмотрела несколько лекций на данную тему, ничего не поняла из увиденного и решила, что в книге всё объяснится. О, как я ошибалась... Да, действительно, в этом аляпистом тексте полно искусствоведческих терминов и символов типа китайское ба-гуа, Гомер, дольмены Стоунхенджа, театр Глобус, Шекспир, античность. Но всё это бессмысленно, так как Волкова придумала, иначе не назовёшь, какие-то связи между этими явлениями. В общем для всех, кто интересуется искусством эта книга будет бесполезной, так как в ней нет ничего об искусстве как таковом и представляет она из себя домыслы Волковой. Хотелось бы узнать мнение специалистов-искусствоведов о сием произведении.

Эта книга показалась мне хорошим выбором, когда меня потянуло почитать что-то об искусстве. Не скажу, что получила от чтения то, что первоначально хотела. Но и точно сформулировать чего именно я ждала не могу. Возможно, чего-то более исторического, более погруженного в мир античности. Но сейчас, дочитав книгу, я поняла, что это было, наверное, глупо. Книга дает нам эту глубину, но немного не в том, что лично я могла бы ждать. Не стоит забывать, что мы читаем Паолу Волкову, а она, прежде всего, искусствовед, а не историк.
Признаюсь честно, первая глава оставила после себя, в основном, недоумение. Несмотря на предисловие, я не сразу поняла, зачем, к чему автор нам все это рассказывает. Для людей знающих историю, античность и мифы, все это совсем не ново! Да, тема искусства затрагивается почти сразу, но и тут я бы не сказала, что не знала этого раньше (кроме каких-то редких крупиц информации). Но понимание пришло ко мне внезапно - автор,в первую очередь, пытается научить нас понимать искусство. Потому что теория в данном случае, только тридцать процентов успеха. Не достаточно знать кто создал эту вещь и что она видела за столетия своего существования, чтобы считать себя знатоком искусства. Надо ПОНИМАТЬ. И Паола Дмитриевна доказала, что она это делает мастерски. С этого момента чтение пошло намного легче.
Несмотря на все вышесказанное, по книге плачет редактор. Не совсем понимаю как, выпустив такое потрясающе оформленное издание, с множеством иллюстраций и белыми страничками, можно было упустить из виду такую важную деталь, как хорошая редактура. Ошибок, глупых ошибок не замеченных редактором (а был ли он вообще?), в тексте великое множество. А за 400 рублей, которые тоже деньги, даже в наши не самые благоприятные времена, хочется чего-то более качественного.

"История искусств" была у меня в университете одним из самых любимых предметов. Не так я любила искусство в то время, как мне повезло с преподавателем.
"Мост через бездну" - записанные лекции Паолы Дмитриевны Волковой, которые слушали ее студенты. Теперь мы можем их прочитать в более-менее адаптированном варианте. Это не доработанный текст, это именно лекции, льющийся поток слов, с вкраплением импровизаций. Я бы хотела это слушать, сидя в аудитории. Я бы хотела иметь возможность поспорить, усомниться, задать вопрос. Увы, я лишь читатель.
Паолы Дмитриевну ругают за язык и этот лекционный не доработанный текст. Я склонна видеть в этом не то чтобы ход, но определенный смысл, свою прелесть. Говорю же, я любила лекции по "Истории искусств". Автор - безусловно знает тему, как тот преподаватель, который почти Бог. Ее интересно читать.
Другое дело, что Древний мир и Античность - не самый мой любимый исторический период. Наверно, с большим энтузиазмом я буду читать следующие книги. (А я обязательно буду их читать). Ну и нового для себя я почерпнула тут довольно мало. Видимо, дело в том, что курс "Истории искусств" у нас правда был сильный, не хуже чем у студентов Волковой. Но все же, интересные и неожиданные для себя мысли нашла!
Спорные моменты в книге, безусловно, есть, но, по-моему, их нельзя считать недостатком. Искусство - всегда неоднозначно.

Я советую эту книгу всем, кто интересуется подобной тематикой. Но учитывайте, что это не научный трактат, не диссертация, даже в каком-то смысле не полноценная книга. Это лекции преподавателя, читавшей их на протяжении не одного десятка лет, записанные для нас с вами, вместе с размышлениями интересного и обрадованного человека, поведанного искусству:)

Увлекательно, познавательно, глубоко и эмоционально. 

Так я читала «Комментарий к античности» Паолы Дмитриевны Волковой. 

И поэтому мне странно видеть большое количество откровенно негативных отзывов, в которых Паолу Дмитриевну казнят за исторические ошибки, переиначивание устоявшихся понятий.

Но я всегда с большим уважением и симпатией отношусь к людям, которые искренне влюблены в то, что изучают и делают. И похоже, что Паола Волкова входит в их число. 

Повествование в книге не линейное-начали со Стоунхеджа и средневекового театра Глобус, после переместились на Крит до н.э, был и Китай, и частично Скандинавия и др.

Очень четко обоснована позиция автора (положительно-обожательная). 

В большей степени это просто монолог, и язык очень художественный.

Информации в книге много-запутанный клубок, ранее в отзывах читала, что часть приведённых ею фактов недостоверна, так что подсматривать что-то дополнительно в процессе чтения необходимо.

Мы ступаем лишь по самым поверхностным пластам, перепрыгиваем эпохи, и воспринимается это легко, хотя вопросов после книги стало только больше

В качестве инструмента для изучения истории искусств и структурирования книга не подойдёт, каши в голове только прибавится. Но как источник вдохновения и призмы для взгляда с разных сторон вполне.

Если есть база, даже скромная, с Паолой Дмитриевной легко получить удовольствие как с интересным и восторженным собеседником, если сохранять адекватный градус критичности восприятия, не считая ее слова истиной последней инстанции. 

О ЧЕМ МОЖНО УЗНАТЬ? 

Какой была кносско-минойская культура Крита, к какой цивилизации ее отнести, и почему важно знать о ней?

 Как римляне создали свою культуру на основе культуры древних греков? 

 Гетеры и эфебы Древней Греции были образованнее, умнее и гармоничнее многих современных людей? 

Что общего между Илиадой И Одиссеей Гомера, Словом о полку Игореве и Верхней и Нижней Эддой?

 Есть ли разница между мифом и реальной историей, и важна ли она?

 Что связывало Пикассо с критскими быками и минотаврами? 

 Что общего у супрематизма Малевича и китайской системы «ба-гуа»?

 Как из всех культур, известных нам, до сих пор влиятельны античная и китайская? И как объяснить, что почти все, созданное нами, является их отражением и новой интерпретацией?  

 Что такое акустический эффект «слышимости» в обществе и как он работает? 

Почему в Китае символ неба(а значит и бесконечности) обозначается чаще чёрным цветом, в то время как в других культурах почти всегда золотым?

Какую роль играют маски в культуре прошлого и нынешнего? Как из маски родился театр? 

И это только малая часть. ️

К этой книге я обратилась, с одной стороны, совершенно случайно (мне её посоветовал хороший друг); с другой стороны, наша встреча кажется мне теперь закономерной и логичной.

Мало кто не интересуется искусством; знать основные шедевры мирового искусства значит демонстрировать свою эрудицию и образованность. При этом, мало кому повезло получить крепкую основу этих знаний в школе (кто помнит уроки МХК?), да и Древняя Греция с Древним Римом заканчиваются для нас в школе очень рано. Хорошо, если всплывут в сознании загадочные улыбки кор Афинского акрополя, светящиеся с обложки учебника истории за пятый класс, да любимая книга детства - "Легенды и мифы Древней Греции" Куна. Едва заметным проблеском промелькнёт воспоминание о прекрасных, наполненных жизнью статуях, возродивших в эпоху Ренессанса "идеалы античности" на новой, христианской основе. Классицизм, принявший древние каноны за образец гармонии, божественное "золотое сечение", напомнит о греческих архитектурных ордерах. Пожалуй, этим и ограничится представление неподготовленного человека о наследии тех давних культур.

А ведь если задуматься, то Европейская цивилизация, частью которой является и Россия, зиждется на достижениях той поры. Философия, многие естественные науки, театр - вся последующая история развития Европы, её имена и достижения - всего лишь комментарий к утраченному идеалу; по крайней мере, такую точку зрения предлагает нам автор. Для Востока такой же "мерой всего" является философия Конфуция и Лао-Цзы, космологические пиктограммы всеобщей гармонии "ба-гуа", знания о которых передаются из поколения в поколение чуть ли не на генетическом уровне.

Вне зависимости от того, согласны вы с автором этого (во многом медитативного) труда или нет, трудно не согласиться с тем, что история развивается непрерывно, и ключевые вопросы и темы одинаковы для всех поколений и всех цивилизаций, поскольку они были заложены очень давно. Все они объединены поиском высшей гармонии, которая лежит в основе всего, и которая, возможно, и есть Первопричина. Редкие, но выдающиеся примеры приближения к этому идеалу (мы называем их шедеврами) и являются тем мостом через бездну всепоглощающего времени; действительно, наш современный мир стоит за обветшалыми лесами истории, но редкие шедевры дают нам ощутить связь с тем временем, когда были заложены его основы.

Многих читателей эта книга разочаровала "фактическими неточностями", "переизбытком" цитат, неструктурированным изложением искусствоведческого материала. Но автор и не ставит перед собой цель изложить хронологию развития искусства Античности (даже напротив, скорее требует некоторой осведомленности в материале); главная задача - помочь почувствовать связь каждого из нас с людьми, жившими более 2000 лет назад, через общие символы, темы, стремления, идеалы. Единственный серьезный недостаток книги - невычитанность, поразительно безобразная редактура; всё-таки, когда думаешь о высоком, обидным падением с табурета ощущаются запинки глаза об орфографические и пунктуационные ошибки.

Тем не менее, как человеку, не получившему полноценного искусствоведческого образования, но увлекающемуся историей искусств, мне было чрезвычайно интересно рассмотреть такой всеобъемлющий подход к истории развития искусств. С удовольствием продолжу чтение следующих книг из серии.

Мне нравится творчество Паолы Волковой.
Нет, не скажу что она мне открыла глаза и открыла мне новые горизонты знаний. Мне, благо я проходила историю искусства, будучи на дизайне и зарубежную историю на парах литературы в своем лингвистическом, было многое изначально известно (а некоторые темы я и сама с легкостью бы объяснила в разы глубже). Да и мифологией меня не удивишь, разве что Библейские притчи остаются для меня под мраком тайны и не желания их изучать.
Так вот, о чем я. Главный плюс этой книги - не в расширении своих знаний и кругозора, которое преследуется большинством образованных людей, взявших в руки эту книгу (нет, если вы образованный, вам вовсе не обязательно ее читать, так же как и в обратном случае). Ее основная задача - научить видеть интересные аллюзии, возможные сходства и общие черты между различными предметами. Это расширяет вашу творческую мысль.
Но при этом вы должны владеть достаточным скептицизмом, чтобы понимать, что не все сказанное госпожой Волковой - истина в последней инстанции. Это скорее ее мысли на данную тему, с весьма спорной, но от того не менее интересной аргументацией.
Рассмотрим начало книги. Например, возьмем интересную мысль про образ копья в религии. В христианской, так же как и в Скандинавской мифологии, Христос был проткнут копьем, после чего воскрес. Один так же был проткнут копьем на стволе Иггдрасиля, принеся себя в жертву, чтобы постичь силу рун. Из этого примера можно задуматься об образе копья - символа Пророков и Бессмертных.
Так же в книге был пример с Критом и Испанией. Есть ли в ее мысли настоящее доказательство? Я так не думаю.
В общем, я уверенна что книгу стоит читать именно из за этих интересных мыслей. Это поможет вам самим находить что то необычное в своей сфере, сопоставляя различные факты.

Это необычайно увлекательная и образовательная одновременно книга известного российского искусствоведа, историка культуры - Паолы Волковой, которая сложилась в популярную для чтения серию книг из курса лекций, которые автор много лет читала своим студентам на Высших курсах сценаристов и режиссеров.
Первая книга, имеющая цель показать как одна мысль (мысли), в данном случае на повестке дня Античность, находит отклики у людей самых разных направлений искусства и проживающих в самые разные времена нашей эры. 
Тут и театр, как феномен человечества, и его жизнь в веках, его предназначение, которое менялось в зависимости от особенности того или иного столетия. Архитектура как театр и жизнь в мире образов и идей, будь то Греция, Рим, Англия времен Шекспира и т.д. Здесь Гомер как певец в поэтических состязаний, воспевавший больше войну, страннический образ, которому доступна слышимость "другого мира", но недоступно личное счастье. 
Здесь трагедия не просто высокий жанр, здесь "плакать трагическими слезами - означает размышлять". Причем необходимость и первого и второго - обязательна, и только в таком тандеме имеет смысл.
Тут и появление масок, как изначально личины, за которую прятался греческий корифей, римская погребальная маска, маски комедии "дель арте", маски для современного человека, которыми он может украсить свой дом. 

Здесь мифология Древней Греции и даже больше, еще Критский период (доантичный) существования мира. Когда культ быка, лабиринты Крита, воспоминание о Миносе и Минотавре приводят нас к живописи Пикассо и знаменитой "Похищении Европы" В.Серова.

Здесь Пир рассматривается как особый ритуал Эллады, где китайская чайная церемония и наши дружеские посиделки это и есть тот самый мостик и вечное возвращение, того, что никогда и никуда не исчезает, но лишь видоизменяется. 
Греческий пир - это особое расположение, композиция будущих лож (лежбищ), это правильный пир, когда гости почти не знают друг друга, это две части : аполлическая и дионисийская. Это беседы не на бытовые темы, но о ценностях, поднимающих человека над временем, это знаменитый "Пир " Платона как образец бесед и уровня общения. На пиру исключались темы о политике, о правителях, о богатстве , о соседях, о семье и жене!!! Пир - это еще и внешняя красота, это специально приглашенные для обслуживания прекрасные эфебы, ученики греческих гимнасий. Это скудная еда в виде оливок и вина, которое смешивали с родниковой водой, и конечно же греческие сосуды с изображением на боках, т.е. черно и краснофигурная живопись, являвшаяся еще и отправной точкой, стартом для диалога.

Многочисленные иллюстрации в книге, помогают лучше понять авторскую задумку, радуют глаз и ум, обогащают и расширяют наше знание о том, что действительно интересно.

Изначально, предполагала я, что эта книга расскажет мне подробнее о самых известных произведения, научит под каким углом на них смотреть, как читать эти и подобные им произведения искусства, встретившись лицом к лицу, и что конкретно нужно увидеть воочию. Отчасти ожидания оправдались, после прочтения у меня образовался не хилый список имен и произведений, а так же достопримечательностей, которые я просто обязана изучить собственноручно.
Но, по большому счету, Паола не говорит ни о чем конкретном, она дает обобщенный рассказ о древнем мире, сквозь призму собственных суждений, и выдержек из произведений более художественных, нежели научно-популярных. Сквозь такой "комментарий" трудно будет пробиться новичкам в культурном мире, поскольку иметь поверхностные знания о нем слишком мало, чтобы осознать масштабность текста и его суть. Меня в этом плане очень поддержала моя любовь к мифологии, истории, изучение искусства по Гомбриху, а так же учеба на фиологическом факультете, где у нас был чудо предмет -История Античности, поскольку Паола не говорит о предметах искусства, она говорит обо всей культуре древнего мира. Прослеживает ее связь друг с другом и с современностью. Дает порой конкретные примеры того, как именно древний мир нашел свое отражение в произведениях более поздних.
Такой обобщенный подход, своего рода беседа или лекция с более глубокими акцентами в некоторых уточнениях создает некоторое ощущение поверхностности. Хотя, безусловно книга Волковой - это попытка погрузить читателя в атмосферу того времени чтобы понять что все происходило не зря, у всего есть свои причины, и все что происходит в наше время, все на чем оно основано было создано в гораздо более раннее время, чем мы могли даже помыслить об этом.
На мой взгляд, книга помогает соединить в себе те отрывочные знания, которыми читатель может обладать в перечисленных мною дисциплинах, чтобы воспринимать этот древний мир, доказательств которому осталось так мало, вполне себе реально, а соответственно и осознать информацию, более полно ей проникнуться и запомнить ее.