Вечера на хуторе близ Диканьки

Удивительная по силе воздействия на читателя и по переплетению множества тем повесть . Тот случай, когда (как по мне) личность писателя очень сильно и в тему давлеет и лезет из всех щелей в художественном произведении, а произведение от этого только выигрывает. Здесь и якобы сделка с нечистой силой , а может и не сделка , а просто образ испорченности разными обстоятельствами, в том числе и сыто-денежными, проявление которых мы и так наблюдаем в жизни и без мистики; и вечное желание старшего «опытного» поколения потопить и осадить молодое поколение, обрубив ему крылья и ткнув носом в уже якобы признанных мастеров, тем самым ограничив их новые стремления ; и потрясающее описание внутренней работы художника и постепенного разложения, выгорания и исписывания художника; и как никогда актуальные размышления о том , что мода и мейнстрим на что-то всегда убивает талант и самобытность - делает художника копировальным аппаратом, идущим на поводу у публики, а следовательно и у денежек этой публики ; но тема, зацепившая меня - стоит ли максимально подробно и натуралистично транслировать своим творением и созданием реальность… ? и насколько стоит? и вообще получится ли у художника пропустить эту реальность сквозь свой внутренний фильтр и каким будет этот фильтр - цитируя Гоголя -

Или вот еще прекрасное :

Вторая часть интересна именно тем , что художник рисующий старика aka нечистую силу, понимал что делает что-то сильно не то, но не нашел сил ни преобразовать демонические глаза , ни остановиться и уничтожить их , а дальше тот же престарелый художник толкает речь своему сыну-художнику об ответственности творца за свое творение, ибо как мы знаем из концовки , да и из жизни, - творение , выпущенное в мир живет своей жизнью и может сбежать по своим грязным делам и ищи свищи его. Так что не надо браться за то, чего не можешь осознать и не понимаешь до конца, что именно оно такое и что ты хочешь этим сказать .

Гоголь не про то чтобы транслировать реальность такой какая она есть, он за художественное преобразование реальности. Именно поэтому он не смог отцепиться от собственного беса Чичикова, который по всем законам драматургии был именно что бес, не могущий исправиться. Гоголь не мог с этим смириться и 2й том мертвых душ его таки доконал аж до предсмертного нервного срыва. Да-да, мне давно не давал покоя вопрос - почему Гоголь мусолил 10 лет второй том, хотя не мог не понимать, что это все ложный фальшивый путь… Кажется, я нашла ключик к этой разгадке в Портрете - прекраснодушный Николай Василич, очень хотел чтобы все исправились и все стали хорошими, ведь нельзя же оставить даже такого очаровательного плута как Чичиков без наказания. Бедный Гоголь, как я его понимаю, но увы все не так просто … А потому в заключительном монологе, Гоголь делает акцент на работу над душевной чистотой и красотой художника, ибо на нем лежит большая ответственность.

Что ж , великолепная повесть, которую я бы неоднократно перечитывала и ради удовольствия , и ради поиска еще чего нибудь в глубине этого текста. Не всем дано конечно быть настоящими художниками, как Гоголю, и на собственной шкуре и нервах прочувствовать то, о чем он пишет , может оно, конечно, и к лучшему...

Было у отца два сына. Старший — Остап — храбрец-удалец, за друзей горой встанет, за отчизну костьми ляжет. Младший — Андрий — тоже крови горячей, смерти от руки врага не боится, но все витает в облаках да на свою беду за девицей неподходящей волочится…

Книга начинается со сцены приезда сыновей домой после обучения в семинарии. На кой ляд казакам, жизнь которых состоит из непрестанных битв и сражений, тратить драгоценные годы на получение образования, которое им нафиг не сдалось, не знает даже сам Тарас. Видимо, таковы были правила того времени. Вот папаня угрожал Остапу монашеской рясой, если тот не возьмется за ум, но в то же время…

И ладно бы молодежь ратному делу обучали, так нет же — какой-то мутной и совершенно ненужной философии:

Остап, застращанный отцом, учился прилежно. Андрий же явно не об учебе думал. И явно не головой.

После душераздирающей сцены прощания сыновей с матерью лопающийся от гордости Тарас привозит их на Сечь и знакомит с тамошним укладом, то бишь с беспрерывными попойками. Но праздный образ жизни быстро ему надоедает, и вскоре все серое вещество его одурманенного алкоголем мозга сосредотачивается на одной-единственной мысли: как затеять военную заварушку, в которой его дитяти смогли бы сполна проявить свое умение махать мечом. Тут как нельзя кстати подворачивается нужный момент: казаки узнают о бесчинствах соседей-поляков и отправляются на защиту угнетенного народа.

Казачье войско осаждает польский город, в котором вскоре начинается голод. Андрий, попавший в любовные сети богатой панночки еще во время учебы в семинарии, узнает, что она находится в осажденной крепости, и бросается спасать ее от голодной смерти. Тут еще непонятно, сиюминутный ли это порыв или обдуманный поступок — это прояснится позднее.

Вступив в разговор с прекрасно образованной аристократкой, юноша сразу начинает стыдиться своего происхождения — вот и первый тревожный звоночек для ничего не подозревающего бати, мирно посапывающего где-то среди ратных товарищей:

Ну а потом, вконец очарованный неземной красотой и прелестями панночки, Андрий отказывается от всего, что у него есть, ради ее любви. Любви представительницы вражеского лагеря. Причем окончательно, бесповоротно и вполне себе обдуманно, потому что фразу предателя

он повторяет в книге минимум два раза: в разговоре с полячкой и с жидом Янкелем. А умирает с именем любимой на устах… самой подходящей его поступку позорной смертью.

Другой же сын Тараса — Остап — продолжает оставаться предметом отцовской гордости до самого конца. А сам Тарас еще долго будет мстить всем полячкам без разбору за охмуренного когда-то одной из них Андрия.

В основу «Тараса Бульбы» Н. В Гоголя легли реальные исторические события и личности. В книге описывается восстание запорожских казаков против гнета Речи Посполитой в 1638 году, подавленное поляками. На роль прототипа Тараса Бульбы претендуют сразу несколько исторических персонажей, но чаще всего упоминают Охрима Макуху — предка известного путешественника Миклухо-Маклая и Остапа (Евстафия) Гоголя — предка самого автора.

При написании книги Гоголь опирался на народные предания, летописи, песни. Однако журнал «Дилетант» утверждает, что Николай Васильевич обошелся с историей весьма вольно, и если копнуть глубже, то на поверхность всплывет множество несоответствий между реальными фактами и описанными в книге событиями.

После выхода «Тараса Бульбы» Гоголя обвиняли и в ненависти к полякам (которые выставлялись крайне жестокими варварами), и в антисемитизме (из-за весьма пренебрежительного отношения казаков к «жидам»), и в поэтизации насилия.

О, как я люблю творчество Николая Гоголя. Пожалуй, именно он занимает одно из первых мест среди моих любимых русских классиков. Поэтому ожидать от меня объективности в оценке его произведений не стоит: каждое его творение я читаю с большим наслаждением. Однако "Вий" до недавнего времени оставался для меня незнакомым. Я видела экранизации — как советскую, так и современную, — но только сейчас познакомилась с повестью на бумаге.

В центре сюжета — студент семинарии по имени Хома Брут. Он неожиданно сталкивается с таинственной ведьмой, и вскоре его отец заставляет его отпеть дочь, которая удивительным образом напоминает ту самую ведьму. Необходимо провести три ночи в церкви наедине с мёртвой девушкой. Гоголь мастерски показывает, как легко разум человека может погрузиться в пучину паники, страха и безумия, когда сталкивается с неизведанным.
Гоголь затрагивает важнейшие темы человеческой природы, морали и силы народных суеверий. Повесть, хоть и небольшая по объему, читается на одном дыхании, оставляя после себя множество размышлений.

«Портрет» входит в цикл «Петербургские повести» Н. В. Гоголя. Не помню, чтобы читала её в школе, но сюжет почему-то всплыл в памяти буквально с первых страниц. Молодой бедный художник Чартков натыкается в лавчонке на мужской портрет, искусно прописанные глаза которого выгладят буквально живыми. А дальше начинается любименькая мистическая гоголевщина! И извечная борьба духовности и презренного металла. Героя искушают золотом и славой, фактически взамен на его талант. Во второй части повести нам приоткрывают завесу тайны портрета и изображенного на нем человека. 

Потрясающий, прекрасный, вкусный язык повествования, это же Гоголь!) и четкая мораль, местами весьма назидательно внушаемая читателю. Здесь зло есть зло, без полутонов и прикрас, здесь люди, какие они есть, со своими внутренними демонами, желаниями, комплексами и завистью. В рамках одной повести читатель видит, куда может завести бездумная жажда власти и признания, чем иногда приходится расплачиваться за исполнение желаний, и как легко можно увлечься недалекими идеалами глупой толпы. 

И кстати, нашим гоголевским «Портретом» впоследствии вдохновился Оскар Уайльд при написании «Портрета Дориана Грея»;)

Никогда не перестану любить творчество Николая (а может быть, Миколая) Гоголя! Никогда не перестану читать и перечитывать его произведения и восхищаться его чарующим словом! Только он умел так красочно передать атмосферу жизни простых крестьян, с такой любовью описывать прекрасную природу украинской деревни и её уклад, а также колорит местных жителей. Все они предстают смешными обывателями, любителями поесть и охотниками до земных удовольствий. Они немного наивные и ленивые, вздорные и всегда готовые к скандалам, лживые и лицемерные, подчас трусливые. Но такие милые! И Гоголь пишет о них с тёплым юмором, не возмущаясь, а улыбаясь, считая все человеческие недостатки обычными и вечными. И даже гоголевский чёрт напоминает вполне обычного губернского стряпчего, который не прочь приударить за местной ведьмой Солохой.
Конечно «Ночь перед Рождеством» - это сказка, вымысел и рассказывает нам о такой чудной народной традиции как «Колядки». Согласно народному поверью, только в эту ночь чёрт в последний раз может сделать людям какую-нибудь пакость. Но так ли во всём виноват чёрт, когда наклюкавшись в шинке варенухи, тебе с пьяных глаз мерещится танцующий месяц на небе и ведьма, летающая на метле? Когда в пургу не видно не зги, а ты хмельной перепутал хату? Когда пьяные от мороза и разгорячённые колядками молодые девчата и парубки расходятся по хатам, а ты просыпаешься на сеновале с царицыными башмаками за пазухой и не понимаешь, то ли во сне всё привиделось, то ли наяву? Да полноте. Чёрт ли во всём этом виноват? Нет. В этом виновата наша любовь к народным поверьям, традициям, гуляньям. И они такие искренние и добрые, что никакой Хэллоуин не может сравниться с ними. И мне радостно от того, что был, есть и будет Николай (или Миколай?) Гоголь, воспевающий нашу культуру, произведения которого оставляют неизгладимое впечатление.

Представьте, что вы переноситесь на Невский проспект - главную улицу Санкт-Петербурга. Мимо вас проходят люди из разных сословий, разного достатка, разной внешности и образования. Вы начинаете замечать в какое время кто приходит, кто куда торопится и мысленно пытаетесь проникнуть в мысли прохожих: Есть множество таких людей, которые, встретившись с вами, непременно посмотрят на сапоги ваши, и если вы пройдете, они оборотятся назад, чтобы посмотреть на ваши фалды. Я до сих пор не могу понять, отчего это бывает. А потом ваше внимание привлекает двое молодых людей, обсуждающих двух молодых женщин. Одна из них несмотря на юность и красоту - ночная светская бабочка, а другая замужняя матрона.
И вот незадача - обе мадамы им так нравятся, что они идут за ними.
Николай Гоголь удивительным образом сводит два противоположных мира - благородства и порока, внешней красоты и внутреннего уродства, сна и яви. И хотя финал истории достаточно предсказуем, всё же в очередной раз убеждаешься в гениальности русского писателя в скрупулёзной работе вывода характера людей!

Видимо Гоголь не мой классик. И хорошо, что пока я читаю его малюсенькие произведения, большое бы рискнуло остаться недочитанным. Потому что читается "тяжело" и долго. Ну и герои с сюжетом не из моих любимых. Да, они жизненные, это сейчас колядки лишь слово красивое в общем-то, а раньше - целая веха перед праздниками. И ходили от дома к дому, и пели, и всё прочее.
Ну и да, жёны тоже изменяют, а мужики при этом выглядят круглыми дураками. А уж строптивые красавицы, мнящие себя выше всех вообще не редкость. А все увиваются вокруг этой красавицы и пытаются исполнить любой каприз. Вот и кузнец Вакула ради Оксаны готов что угодно сделать и даже достать царские черевички. И использовать чёрта, как средство передвижения, почему бы нет? И скорость передвижения увеличивается в разы) Но поскольку сказка - не жизнь, то тут красавица осознаёт, что человек может быть дорог и сам по себе, а не только тогда, когда разобьётся ради твоей прихоти в лепёшку.

Сюжет все знают, поэтому такие вещи просто любопытно пропустить на тему современности звучания. Что ж - после реставрации капитализма, звучит вполне современно. Те же недуги, пороки, растление, наркоторговля - неотъемлемые спутники несправедливого общества социальной эксплуатации.
Тот же художник Пискарёв, слабая истеричная натура, ("творческая богема") ищущая "выход" в потреблении наркотиков, та же проститутка, красивая кукла, ("эскорт-услуги") заявляющая, что она не кухарка, чтоб руками работать. Те же беспринципные военные, почитающие за доблесть выжрать много алкоголя, совратить чужую жену, но не в состоянии отплатить обидчикам за унижение. Те же южане-наркоторговцы, те же "цивилизованые" гости нашей родины, которые воротят рыло, говорят "русские свиньи", но не брезгующие подъедаться на их родине и "вести свой маленький бизнес"... Вывески меняются, тряпки-шмотки-асесуары-писсуары, но суть одна и та же.
Отметим, что герои "Невского проспекта" получили своё дальнейшее развитие, почти напрямую и поголовно перекочевав в Петербургские тайны. Читавшие роман, смотревшие сериал, несомненно отметят для себя это сходство.

Вот любопытно, офицер Печорин, любитель выпить, воровать девушек для развлечения и залезть в спальню к чужой жене, в такой ситуации, если бы попался и его отодрали пьяные немцы, спустил бы им обиду?

Просто прекрасный образец настоящей классической литературы (или скорее драматургии). Первая постановка, на которую я ходила уже в довольно взрослом возрасте. Первая, которую я выбрала сама и о которой совершенно не жалела. Да, мне очень и очень нравится данная пьеса. Чтобы о ней не говорили, она остается востребованной и актуальной по сей день. И долго еще останется таковой. Возможно, она несколько утрирована. Да и происходящее, действующие лица, поданы довольно комично. Хотя должна заметить, что на сцене пьеса выглядит несколько иначе. Да, местами смешно и даже нелепо. Но остается такое щемящее чувство... Думаю, многие меня понимают.
Мне кажется, что сюжет пьесы многие помнят еще со школы. Перед нам один довольно типичный городок. Действующие лица - его чиновники и жители. Городничему приходит письмо от знакомого из Петербурга - с город собирается инкогнито приехать чиновник-ревизор. А тут, как назло, в местном трактире вторую неделю тоскует молодой человек из Петербурга. Вот его-то и принимают местные чиновники за того самого ревизора. Понятное дело, Хлестаков не разубеждает их (да и сам понимает довольно поздно, что его принимают за другого).
Конечно, комичнее всего выглядят сами чиновники. К примеру, судья, который взятки не берет, разве что борзыми щенками, и т.п. Но страшнее всего, что все это осталось и сейчас. Несмотря на все потрясения, что произошли в стране. К слову сказать, подобные типажи есть не только у нас (в чем я тут недавно убедилась на собственном опыте).
Не буду долго распространяться о пьесе, ее замыслах, значимости и т.п. Думаю, все это приблизительно помнят со школы. Не хочу повторять то, что могут лучше меня сказать критики.
В общем, злободневная комедия. Прекрасно воспринимается в любом возрасте. Я ее люблю со школы. И совершенно не разочарована. Она производит точно то же впечатление, что и тогда, хотя я и хорошо знаю сюжет.