Формула любви. Пьесы и киносценарии

Скрывающийся от погони граф Калиостро прячется в русской глубинке, где обещает одному помещику оживить мраморную статую, в которой тот видит идеальный образ женщины. Если "Мюнхгаузен" был вдохновлен работами Евгения Шварца, то "Формула любви" - очевидный кивок в сторону Гоголя, только прибывший в провинциальное болото из Петербурга совсем не инкогнито, а наоборот - селебрити (которого, надо заметить, как и другого легендарного персонажа, путешествовавшего из пушки на Луну, ни разу напрямую не уличают в шарлатанстве), и ковать он прибыл не искусственное богатство из мертвых душ, а замахнулся на раскрытие сути человеческой природы. Больше лирический, чем сатирический, хоть и не забывающий подтрунивать над крепостничеством и социальным укладам водевиль о том, что объяснить, просчитать и предопределить чувства невозможно. Есть очень хорошие попадания вроде выученных барским кнутом говорить на латыни крестьян и конечно крылатые фразы ("Хочешь большой чистой любви?"), однако если история про немецкого барона у автора прекрасно работала на бумаге, без проблем существуя отдельно от собственной экранизации, то "Формула..." без харизмы советских звезд и памятных музыкальных номеров прихрамывает, не создавая одним текстом столь сильного эффекта. Возможно потому, что тематика менее острая, а может потому, что проговорить как глупости делают серьезным лицом проще, чем с юмором препарировать устройство сердечных страстей.

Под одной обложкой собрались фильмы и спектакли так любимые многими с детства. Когда знакомое, вечное, красивое облечено в слова, оно обретает новую жизнь, совсем с другой стороны смотришь на творчество автора и режиссёра. Очень понравился мне юмор в каждой из историй. Удивила краткость "Формулы любви" - такой фильм уложился в такую небольшую повесть. Не знаю, что было первично, для меня фильмы всё-таки основа, я опиралась на это. Самая первая пьеса сборника о Тиле Уленшпигеле, настолько увлекла своим содержанием, что я задалась целью отыскать этот спектакль в сети, но не нашла полную версию, к сожалению. О персонаже я уже читала раньше и тогда он меня не слишком заинтересовал, но после пьесы Горина интерес вспыхнул, что считаю самым большим комплиментом истории и таланту автора. Понравилась история про Мюнгхаузена, печальная и раскрывающая комедийный персонаж иногда с совсем неожиданных сторон. Повесть о Свифте, авторе всем известного Гулливера, полна магического реализма и абсурдного юмора, иногда черного, люблю подобное. "Поминальная молитва", к сожалению, осталась мною непонята и недооценена. Единственное, что осело во мне после неё, это блестящий актерский состав спектакля и отцовская печаль, когда дети выросли и начинают жить своей жизнью. " Чума на оба ваших дома!" - альтернативная история, продолжение "Ромео и Джульетты". Что могло бы быть после смерти двух влюбленных. Очень понравилось, прочла на одном дыхании. В целом сборник меня порадовал.

Мне предстоит сложная задача: написать рецензию на произведение, которое произвело на меня сильное впечатление, внятно объяснить его содержание, не закопаться в деталях каждой главы (хотя очень хочется разобрать все до косточки), и в то же время не упустить важных моментов. А еще, если смогу, привлечь внимание к произведению других читателей, которые не боятся сложностей в литературе и умеют размышлять, анализировать, сравнивать. Которые готовы воспринять всю драматическую составляющую пьесы. Несмотря на то, что пьеса сатирическая, читать ее и понимать очень даже больно.

В эпоху, когда история кажется цикличной, а уроки прошлого непрерывно возвращаются, чтобы напомнить нам об ошибках, пьеса Григория Горина "Дом, который построил Свифт" выступает как зеркало времени, отражающее вечные человеческие дилеммы. Это глубокая и мудрая история, которая исследует важные социальные и философские темы. Она похожа на запутанный лабиринт, где реальность переплетается с вымыслом, а прошлое и настоящее сталкиваются. И, как мне показалось, здесь всё на грани.

Пьеса начинается как комедия, но постепенно превращается в философскую драму. Горин использует прием "театра в театре", чтобы рассматривать сложные темы, что не добавляет легкости восприятия произведения.

Герои Свифта оживают и взаимодействуют с реальными людьми. Исторические факты переплетаются с вымыслом. Автор показывает, как часто люди играют роли, навязанные обществом или самими собой, и как трудно бывает отличить истинное "я" от маски, которую мы носим перед другими. Персонажи пьесы — это не просто действующие лица, они являются символами различных человеческих качеств и пороков, они несут свою уникальную историю и мировоззрение. Каждого героя хочется рассматривать под микроскопом, но моя рецензия только затянется и еще больше запутается. Остановлюсь только на паре примеров, которые оставили существенный след в моем восприятии. Одно только молчаливое присутствие Свифта способно кричать в каждой сцене. И его тоже можно трактовать различным образом. Кто он? Наблюдатель за историей и человеческими делами? Создатель персонажей и миров, который осознает свою ограниченность и неспособность вмешаться в ход истории? Молчание, которое может подчеркивать его отчуждение и разочарование в мире, в котором он живет.

"Свифт - гениальный писатель! Но он - в западне. Его загнали в этот дом, заткнули рот, окружили стеной непонимания..."

Огромное впечатление на меня произвели безумные горожане, а их песню вообще сложно забыть и ее слова на сегодняшний день как ножом по сердцу:

Как хорошо, что стали вновь Турниры воскрешать. Пускай рекой польется кровь, Пусть кости затрещат! Пусть череп лопнет пополам И полетят мозги!! Ведь надо же когда-то нам Их показать другим!!! Припев: Да здравствуют наши традиции — Сражаться при всей амуниции!..

Автор иронизирует над прославлением насилия и войны. Толпа же вызывает ужас своим равнодушием к насилию и страстью к зрелищам. Всеобщее помешательство, потеря моральных ориентиров.

Интересным и неожиданным для меня стал любовный треугольник, который возник ближе к финалу произведения. И это тоже исторические детали и сложнейший выбор, который необходимо совершить герою. Отношения между Свифтом, Ванессой и Стеллой раскрывают тему любви, предательства, вопросы личного счастья и общественного запроса.

Пьеса затрагивает вечные вопросы безумия, власти, свободы слова, выбора, влияния искусства на реальность и мораль, с которыми сталкивается каждое поколение.

Бывает время, сэр, когда и диагноз-это донос!..

Горин не просто рассказывает историю, он заставляет задуматься о смысле жизни, смерти и бессмертия творчества. Пьеса написана с большим мастерством, каждая сцена наполнена напряжением и драматизмом.

Перечитываю свою рецензию и понимаю, что слов в ней много, но всё не те. Наполнение "Дома, который построил Свифт" гораздо богаче и удивительнее, чем я об этом смогла рассказать. Сложное для меня произведение, была необходимость поискать дополнительную информацию, чтобы разобраться в деталях, но мощное и тревожное, которое исследует темные стороны человеческой природы. Горин создал историю, которая резонирует с современными проблемами. Произведение будет привлекательным для тех, кто интересуется темами власти, безумия и человеческой психики.