Пьесы

Милая классическая пьеса от мэтра мировой драматургии, по-своему простая, но в хорошем смысле этого слова.
Арган - зажиточный и еще не старый мужчина, является классическим ипохондриком. Все свои дни он проводит во встречах с докторами, аптекарями, приемом бесконечных отваров, микстур, клейстеров и тд и тп. Весь быт его домашних, жены, дочерей от первого брака, слуг, построен на обеспечении ему должного ухода и покоя. Вот только болезни у него никакой нет, а доктора и рады слать бесконечные счета на лечение причуд героя. Цитируя одного из врачей -

Вся пьеса имеет своей целью как раз высмеять врачебную профессию. Удивительно, что герои , в одном из диалогов, сами живо обсуждают Мольера, его скептическое отношение к докторам. Брат Аргана даже советует тому почитать пьесы Мольера чтобы здраво оценить происходящее с ним со стороны. Но, как говорится, выздоровление зависит от больного, так видимо и процесс заболевания множеством болячек лежит полностью на нашем герое.
Сама пьеса заявлена как комедия с танцами и песнями, их присутствие в сюжете делает происходящее более гротескным и абсурдным.
Интересный персонаж Туанетты, служанки в доме. По сути ее героиня не участвует в отношениях героев, у нее нет любовных или родственных связей с семьей, нет злого умысла обогатиться или отомстить Аргану, но при этом она является ключевым персонажем пьесы.
Добрый нрав и желание устроить судьбу Анжелики - дочери Аргана, вот и всё что ею движет, она полностью справляется со своей миссией.
Последняя сцена с посвящением героя в доктора, при всей торжественности обладает достойной иронией и глумлением, не думаю что Мольер ко всем врачам относился одинаково пренебрежительно, но к докторам определенного сорта это точно)
От пьесы остались теплые чувства, может она и не вызывает ярких эмоций и нет в ней неожиданных сюжетных ходов, но при этом она очень симпатичная, читается легко и быстро.

Создавая свою пьесу «Дон Жуан, или Каменный Гость», Мольер берет за основу средневековую испанскую легенду о распутнике по имени Дон Хуан. В своем произведении французский драматург проводит анализ образа молодого дворянина, живущего ради плотских утех и любовных побед. Дон Жуан – развратник, стремящийся овладеть каждой красивой женщиной, которую встречает на своем пути. Он галантно держится с дамами, даже с оскорбленной Эльвирой, пытаясь доказать последней, когда она нашла его после исчезновения, что оставил ее исключительно из благих побуждений. Он обладает красотой и изящными манерами, но при этом лишен каких бы то ни было моральных принципов. Дон Жуан не верит в Бога, но свято чтит законы логики и уповает на то, что дважды два – четыре. Со своим слугой Сганарелем Дон Жуан честен, как ни с кем другим и, даже несмотря на то, что он не прислушивается к его советам, мнение о своём поведении и образе жизни он у него спрашивает постоянно. Главному герою присущи понятия чести, достоинства и смелости: он без малейших колебаний и страха бросается на помощь дону Карлосу, когда видит, что тот бьётся один против троих. При этом с людьми, ниже по социальному положению, Дон Жуан особо не церемонится: он без зазрения совести пользуется деньгами своего кредитора, г-на Диманша, и выставляет его из дома без единой копейки, когда тот пытается вернуть своё. Крестьянину Пьеро, вставшему на защиту чести своей невесты Шарлотты, Дон Жуан даёт несколько пощёчин – и это несмотря на то, что именно Пьеро с друзьями перед этим спас его от смерти, когда тот чуть не утонул.
Дон Жуан больше боится физической смерти, чем смерти духовной. Призрак, которого не смог он проткнуть шпагой, пугает его меньше, чем братья соблазненной им доньи Эльвиры, решившие встать на защиту чести сестры. Именно поэтому Дон Жуан решает прибегнуть к крайнему средству спасения – лицемерию и обману. Прикинувшись благочестивым, «раскаявшийся сын» пытается привлечь на свою сторону отца, которому ещё совсем недавно желал смерти. Отец искренне рад, что сын наконец решил измениться и стать на путь исправления.
К чему приведет Дон Жуана задуманный план лучше узнать самим. Комедия мне очень понравилась. Написана очень живо и динамично, в диалогах много юмора, однозначно рекомендую прочитать!

Ж- Б Мольер "Тартюф".
Танталовы муки принесла Мольеру пьеса. Прошел он с ней Ад. Тот, когда светское общество прокляло пьесу. Когда сама Королева-мать показательно ушла после представления. Кому понравится, когда то, что ты почитаешь высмеивают или показывают в уничижительном мольер?..
Мольером выстрадано произведение, как все свои творения. Боролся за него. Тартюф не столько осмеяние духовенства (не отрицаю, уж точно 70% это тут), сколько пороков вообще.
Госпожа Пернель, мать Оргона, неслучайный персонаж. Из её-то уст и проступают рьяные ноты в защиту религии. Но позиция ее, как и лживого нахлебника её сына, категорична. Всю жизнь беспрекословно следовать лишь Писанию могут, наверное, лишь люди Церкви, сопричастные каждодневно с делами религии. Когда же ты светский человек,то это не удастся да и не нужно в такой мере. Пернель упрекает всех: внучка, с её слов, тихоня тихоней, а влюблена, жена мужа много тратит на наряды: "Вы расточительны, одеты, как принцесса", внуку кидает: "Ты дурак, мой драгоценный внук". Все плохи, в том числе и служанка её и слуги сына. Кто хорош? Лишь Тартюф. Задуматься, весь мир ужасен, ничто её не радует. Как Пернель живёт в этом? Её словам о других поверить нельзя, иначе будешь думать, что мир чёрств. Как в классицистической пьесе, Пернель- олицетворение отрицательного героя.
"Крепнет нравственность, когда дряхлеет плоть",- мудро говорит Дорина о госпоже Пернель.
Дорина- уникальный персонаж. Она "маятник" в семье Оргона. Прямо или в сторону, как принято в драме, бросает реплики о событиях, лицах. Из её уст видим плюсы и минусы от Валера до Тартюфа. Именно она помогает вывести святошу на чистую воду. "Он сделал ханжество источником наживы",- в одной фразе Дорина рисует истинное лицо пройдохи. "Обтартюфитесь",- бросает Оргону, в чём и была права.
Пороков, выведенных в пьесе, много. Они, по сути, окружают всех нас: тщеславие, гордость, лесть, ханжество ... Тартюф-центр произведения, потому и взгляд наш сосредоточен на нем, обманщике.
Мольер в творениях, как все художники, сублимировал боль от окружающего зла, что видел. Его изменение концовки пьесы, когда лишь Людовик может помочь в искорении зла пронизана эпохой, да и вообще любым временем. Кто, как не власть, стоящая всегда во главе, способна на всё? Король должен искоренять двуличие, зло в целом. Концовка- это и надежда автора на могущество Людовика, в том же время его ум, честность. В этом, думаю, мог быть скрыт и тонкий урок Мольера младшему ему по возрасту куму Королю: будь милосерден к тем, кто попал под влияние ханжей, врунов, умей отличать истину от лжи.
Спасибо, что читаете. #мюсли #литература #пишу #слово #мысли

Мало что способно рассмешить меня по-настоящему. Но эта комедия бесподобна. Больше всего порадовали сцены потасовки учителей и занятия философией. Однозначно буду ее перечитывать.

Намерения г-на Журдена постигать различные науки и искусства весьма похвальны, только он руководствовался ошибочным стимулом: во всем подражать аристократии. Безусловно, это сословие отличалось высоким уровнем образования и культуры. Но что же насчет морально-нравственных устоев и человеческих качеств? Ведь в светском обществе царила распущенность, обычным делом считались измены, притворство и лицемерие. Манеры и поведение людей зачастую были искусственны и больше походили на фарс. Там не было естественности, не было настоящих чувств. Разумеется, не все дворяне были такими уж неприятными и порочными личностями, но, тем не менее, не стоит брать пример с их круга. Знатное происхождение не гарантирует честь и порядочность. И наоборот: благородство натуры не зависит от социального положения. Вот самосовершенствование действительно не помешает. Но г-ну Журдену не нужно было хвататься за изучение всего подряд и нанимать сразу так много учителей. Ему стоило избрать для себя отдельные занятия, которые больше других пришлись ему по душе, к которым у него есть склонность, и тщательно ими заняться. Вряд ли дворяне владеют всеми науками одинаково хорошо, так что не стоит гнаться за придуманными идеалами. Впрочем, не удивительно, что герой вдруг впал в такие сумасбродства. Его жена - самая настоящая мещанка: грубая, ограниченная, корыстная. Одной из важнейших составляющих человека она считает богатство. По-моему, такая пошлость еще хуже преклонения перед громким титулом. Г-жа Журден даже дочь хотела отдать за Клеонта только потому, что у него имеется состояние, а не из-за того, что между молодыми людьми возникли чувства. Муж совершенно справедливо назвал ее "мелочной душонкой". Желание человека стать умнее и образованнее кажется ей чем-то смешным и нелепым, ведь это, по ее словам, никак не пригодится в хозяйстве. Сама она, скорее всего, всю жизнь посвятила торговле, более духовные интересы ей чужды. Поэтому вполне закономерно, что г-н Журден устал от такой женщины и захотел подняться до высоких сфер.

Данная комедия навела на меня такую мысль: не следует ни равняться на дворян, ни оставаться на уровне мещан. Прежде всего нужно оставаться самим собой и реализовываться, не ориентируясь на социальный статус, постоянно стремиться к саморазвитию и познанию чего-то нового, оставаясь при этом честным, достойным человеком.

Бедный Альцест! Как рыба об лед! Мне и жалко его и нет. Нужно все-таки отделять грехи от людей. И нужно ненавидеть именно грех, а человека- жалеть по слабости ко греху.

Википедия рассказала, что популяризировал понятие "мизантроп" именно Мольер. А из писем Мольера становится понятно, что Альцест почти что его копия. Он так же корил своих современников, жаловался на непонимание. Альцест рад бы и любить людей, но если бы они хоть чуточку следили за собой, хотели бы измениться в лучшую сторону, ну на худой конец-не хотели бы изменяться, но хотя бы видели бы свою черноту и непорядочность. А народ вокруг ведь попросту смеется над ним. Что ему остается? Уйти , оставить всех тонуть во лжи и лицемерии.

Тут еще хотелось бы отметить одну важную черту. Альцест строг не только к окружающим, себя он тоже держит в узде. И именно очень аккуратный к себе и своим поступкам человек может стать мизантропом. Иначе он рискует стать ворчуном, который в " своем глазу бревна не видит" . А на протяжении всей комедии мы не услышали ни одного встречного упрека в его адрес.

Кстати, для подростков и старших школьников вполне хорошее произведение. Никаких любовных жарких сцен и признаний, но непристойность поведения налицо.

Альцест герой не этого времени, не той эпохи, а следующей. Герой самокритичен к другим, не принимает их недостатки. Готов своё изобличительное мнение высказывать в лицо собеседнику. Альцест видя какие окружают его люди, пытается их поменять, пытается бороться со сложившимся обществом того времени. Но к сожалению, он не властен изменить один мир, если люди сами этого не хотят.
Его любовь к ветреной, легкомысленной Селимене, как насмешка над его отношением к другим. Ведь, ему нравится в девушке всё, хотя она яркий пример ячейки общества, которое изобличает сам Альцест. Конечно, он понимает, что Селимена не идеальна в своих поступках, но она ему нравится и он ничего не может сделать с этим.
Общество воспринимает Альцеста странным человеком. Филинт, видя недостатки окружающих людей, старается подстроиться под общество в котором сам живёт.
Селимена, девушка ветреная, испытывает Альцеста в личных целях и смеётся над всем, что не соответствует её пониманию истины. Молодые люди для неё как объекты для восхищения её собственной красоты. Она очень молода, глупа, не воспринимает окружающую действительность серьёзно, она отказывает Альцесту и говорит что не поедет с ним: