Кентервильское привидение

Когда-то давно, лет пять тому назад, впервые прочитав эту книгу, я искренне ей восхищался. Действительно, для человека неподготовленного и мало что в жизни видевшего шанс уберечься от сокрушительного красноречия Уайльда несильно выше нуля. Умение автора преподнести свои идеи, сплести кружева затягивающих, убедительных, гипнотически-красивых умопостроений, подчинить читателя себе неоспоримо, риторические таланты Уайльда, его остроумие и обаяние выше всяких сравнений. Он запросто берётся рассуждать на важнейшие для всех времён темы - добродетель, благо, религия, искусство, любовь, - и при этом не скатывается ни в претенциозность, ни в морализаторство. На первый взгляд, книга очень глубока - воззрения лорда Генри, да и сама судьба Дориана полнятся таким количеством блестящих парадоксов, что трудно сохранить трезвый рассудок и не поддаться влиянию автора.

А между тем сам же Уайльд устами лорда Генри говорит о влиянии вот что:

влиять на другого человека — это значит передать ему свою душу. Он начнет думать не своими мыслями, пылать не своими страстями. И добродетели у него будут не свои, и грехи, — если предположить, что таковые вообще существуют, — будут заимствованные. Он станет отголоском чужой мелодии, актером, выступающим в роли, которая не для него написана. Цель жизни — самовыражение. Проявить во всей полноте свою сущность — вот для чего мы живем. А в наш век люди стали бояться самих себя. Они забыли, что высший долг — это долг перед самим собой. Разумеется, они милосердны. Они накормят голодного, оденут нищего. Но их собственные души наги и умирают с голоду. Мы утратили мужество. А может быть, его у нас никогда и не было. Боязнь общественного мнения, эта основа морали, и страх перед богом, страх, на котором держится религия, — вот что властвует над нами.

Забавно, не правда ли? В основе идеологии лорда лежит простая в сущности идея - отрицание навязанных извне норм, культ индивидуальности и самовыражения. Но не получается ли у нас порочный круг? Ведь полагая всякое влияние безусловным злом, мы должны воздержаться от любого проявления собственной индивидуальности - это в любом случае влияние на людей вокруг. К тому же, всякое действие не остаётся безответным, влияние - всегда двусторонний процесс. Так что закономерным итогом подобных рассуждений будет что-то вроде этих вот строк Тютчева: "Молчи, скрывайся и таи и чувства, и мечты свои! " Но такой вывод неизящен и не производит желаемого впечатления, потому-то лорд Генри и предпочитает остановиться на середине рассуждения. Да и сам факт того, что на вершине ценностей по Генри находится концепция красоты, выглядит в свете рассуждений довольно странно. Совершенная красота не может оставлять безучастным, её влиянию равно подвластны все.

И действительно:

Красота — один из видов Гения, она еще выше Гения, ибо не требует понимания.

Вот только по итогам мы имеем превосходный пример того, куда может завести заблуждение вроде "понимание не нужно". Вообще, полагая любую идею, будь то религия, вера, интеллект или, как в нашем случае, красота, выше прочих, мы с равным успехом рискуем закончить очень и очень печально. Генри полагает, что красота оправдывает всё. По-моему, такого универсального оправдания нет вообще, иначе жизнь была бы куда как проще. Добрый лорд излагает красиво, спору нет:

— Я верю в величие нации.
— Оно — только пережиток предприимчивости и напористости.
— В нем — залог развития.
— Упадок мне милее.
— А как же искусство? — спросила Глэдис.
— Оно — болезнь.
— А любовь?
— Иллюзия.
— А религия?
— Распространенный суррогат веры.
— Вы скептик.
— Ничуть! Ведь скептицизм — начало веры.
— Да кто же вы?
— Определить — значит ограничить.
— Ну, дайте мне хоть нить!..
— Нити обрываются. И вы рискуете заблудиться в лабиринте.

Сказано так много. А по сути - ничего. При должном умении любую из отвергаемых Уайльдом концепций можно возвести в абсолют ничуть не хуже. И получить ещё одну девиацию, ещё одну аккуратненькую систему этики, которая будет казаться столь же глубокой и полной смыслами. До первого потрясения, которое, в зависимости от глубины заблуждений, вполне имеет шанс стать ещё и последним. Позволю себе ещё цитату, на этот раз, не из Уайльда:

Мы смотрели ваши картины и читали ваши книги. Мы поверили. Вы правы. В войне есть своя красота. В смерти – свое очарование. В жестокости – своя правда.

Банальность, но всё же: истинная красота скрыта внутри и много сложнее видимой оболочки. Разделив душу и тело на части, му получим лишь осколки, и близко не стоившие целого - отвратительный портрет и пустую шкурку прекрасного принца. Не ново, ага. Дориан и его портрет всего лишь вариация на тему. Виктор Франкенштейн и его монстр, доктор Джекилл и мистер Хайд - практически в каждом из знаковых произведений на стыке классики и мистики так или иначе обыгрывается эта тема. Просто Уайльд оказался остроумнее, красноречивее и лучше умел влиять.

Берегитесь этой книги. Вот, например, подумайте об этом: отец Дориана умер ещё до его рождения, мать герой тоже потерял очень рано. Так что мальчик жил в доме ненавидевшего его деда, предоставленный сам себе. Учитывая сибаритские нравы тогдашней аристократии, герой просто-напросто был лишён возможности сформировать собственные независимые суждения о жизни или, на худой конец, следовать советам любящего и преданного человека, для которого он был бы чем-то большим, чем забавный лабораторный зверёк. Потому-то знакомство с лордом Генри и оказалось для Грея столь опасным. Так же и читатель рискует поверить автору, попасть под его влияние, проникнуться опасными иллюзиями и заблуждениями. Книга глубока только на первый взгляд. Есть такое забавное направление искусства - мадоннáри, объемные рисунки на асфальте. Эта книга им во многом подобна - за кажущейся объёмностью и проблематикой скрывается лишь паясничанье и игра на публику, ничего больше. Хотя игра эта - великолепна, и раскрывается не сразу, и узнаётся не вдруг.

Он желал вечной молодости... И его желание сбылось.

Но в этом мире ничто не приходит без последствий.

Его взгляд чист, улыбка очаровательна, а голос — музыка, заставляющая забыть обо всём. Он пленяет, восхищает, сводит с ума. Но мир не бывает таким простым. За роскошью, блеском и чарами скрывается нечто тёмное, что нарастает, как незримая бездна.

Что-то изменилось. В нём? В мире? Или, быть может, в портрете, что смотрит на него со стены?

Его зовут Дориан Грей. И он живёт так, как многие не решились бы.

Без сожалений, без страха, без оглядки. Он идёт по лезвию наслаждений, погружаясь в тёмный вихрь соблазнов. Погоня за красотой и жаждой ощущений чаще всего ведёт прямиком в бездну... Ему открываются двери высшего общества, он купается в роскоши, окружён восхищением. Но тьма внутри него растёт, как ядовитый цветок.

Авторский слог изысканно-хищный, чарующе-коварный, лёгкий, но пронизанный ядом. Роман заманивает, словно голос сирены в тумане, увлекает за собой в роскошный мир, где каждое слово — это блеск дорогого клинка. История балансирует на грани красоты и безнравственности, восхищает, обжигает, оставляет след. Это не просто классический роман, наполненный моралью и философским подтекстом. Это изысканная ловушка с грехами, как шкатулка Пандоры.

На первый взгляд, Дориан Грей, воплощение красоты и благородства. Его внешность безупречна, но за этим ангельским фасадом скрывается нечто более тёмное. Он — тот, кто живёт ради наслаждений, не задумываясь о последствиях. В его мире нет места сомнениям — только стремление к вечной молодости и безмерной роскоши. Он не герой и не антигерой. Он — зеркало для тех, кто готов смотреть в глаза собственным желаниям и грехам. В нём нет страха. Он не боится потерять душу, потому что не верит в её существование.

Но всегда ли можно всё?

Или даже самые крепкие иллюзии однажды рассыпаются в прах?

Атмосфера романа чарующая и зловещая одновременно. Лондон конца XIX века — место, где всё сверкает, но за блеском прячется тьма. Залитые светом улицы, шикарные балы, сверкающие бокалы и опьяняющая музыка — это мир, в котором всё кажется идеальным. Но за каждым изысканным жестом, ослепляющей улыбкой скрывается что-то тёмное и зловещее. Даже уютные салоны, полные разговоров о философии и искусстве, являются всего лишь иллюзией. Никто не хочет смотреть на то, что скрывается под поверхностью.

Это мир, где красота становится оружием, а мораль — обманом.

Оформление книги безупречно красивое: чёрная матовая обложка с изображением Дориана, изысканный фон на форзаце и нахзаце, плотная бумага, хороший шрифт и перевод, интересные цветные иллюстрации, внутреннее эстетичное оформление.

Плюсы:

I Уникальная, мрачная и философская история, оставляющая неизгладимый след,

II Повествование ведётся от третьего лица, позволяя наблюдать за развитием истории с разных сторон,

III Ослепительно-пугающая трансформация главного героя,

IV Глубокие размышления о морали, красоте, грехе и цене удовольствий,

V Атмосфера Лондона XIX века передана до мельчайших деталей,

VI Качественное оформление от Рипол Классик,

VII Оригинальный взгляд на тему портрета как отражения души,

VIII Красивый авторский слог: колкий, утончённый и насыщенный метафорами,

IX Многогранный и детально продуманный мир,

X Подарочное оформление книги,

XI Поднимаются важные темы: красота и её разрушительная сила, мораль и аморальность, иллюзия и реальность, судьба и свобода воли, влияние общества, погоня за бессмертием, грехопадение...,

XII Непредсказуемо,

XIII Сильный финал.

Минусы/Предупреждения:

Только предупреждения:

I Книга не для тех, кто ищет лёгкое чтение. Она требует погружения и размышлений,

II Мрачная эстетика, цинизм, темы морали и безнравственности могут вызвать неоднозначные эмоции,

III Здесь нет привычного разделения на «добро» и «зло» – всё куда сложнее.

Изысканно-пронзительный и мрачный роман-философия, завёрнутый в красоту и роскошь. Он заставляет задуматься о настоящей цене внешности, о том, что скрывается за маской совершенства и как тонка грань между наслаждением и разрушением. Оскар Уайльд мастерски сочетает остроумие с тёмной, тревожной атмосферой, оставляя после себя чувство неизбежности и тревоги.

Книга придётся по вкусу тем, кто интересуется многоликостью души и мира, искусством, а также тем, кто не боится мрака и глубины и кто готов к интеллектуальному вызову.

Мои мысли по поводу всякой надуманной чепухи типа страшилок, вампиров и полтергейстов в одночасье выразил Оскар Уайльд и сделал это, как всегда, ясно, четко и выразительно. Индустрии производства всяких нелепых ужастиков, определенно, повезло, что писатель не живет в нынешнее время. Впрочем, если обратиться к рейтингам фильмов, открыть список за какой-нибудь год и полистать его, то можно увидеть, что жанры "ужас" и "наше кино" там в самом конце, где самые низкие рейтинги и фильмы никому не нужны.

Оскар Уайльд не только надругался над бедным полтергейстом, но и сделал это в наиболее обидной форме. Конечно, детский смех и проделки предполагают счастливый конец, но "Кентервильское приведение" ставит под угрозу вообще весь этот искусственно созданный культурный слой. Помните, у Гарри Поттера боггартов гоняли исключительно смехом, самым безотказным и самым обидным для них оружием. детским смехом.

Вообще, тот факт, что дети американские, как мне кажется, несколько противоречив, потому что торжество демократии тут же должно было поднять вопрос о бедственном положении всех привидений в стране и человеческом отношении к ним. Это что же получится, если люди, при полном отсутствии фантазии, перестанут вообще бояться? Чем честным полтергейстам зарабатывать себе на кусок пиццы с кетчупом. О пицце они, на худой конец, смогут отзывы написать, а об издевательствах над ним - нет.

В общем, страх - ценное качество, единственное даже. На нем основано, например, тщеславие. Мои одноклассники, тоже например, долгие годы мучаются - пытаются друг друга перещеголять в формальных званиях и материальных накоплениях. Счастливые люди! Потому не обижайте одиноких привидений, приводите их голосовать. В коллектив, полтергейсты, в коллектив!

Первое, что меняя покорило - это стиль автора. Это мое первое полноценное знакомство с Оскаром Уайлдом и оно прошло в положительно окрашенных тонах. Красивая и гадкая история о прекрасном и ужасном человеке, очень показательная и крайне поучительная. Но помимо того, еще и великолепно написанная - эти слова льются как музыка. Тут и накал страстей, и минорный нотки... И вот на сцене негодяй и подонок. ОН был когда-то премилейшим мальчиком. Что или кто испортило его? По сути он сам себя испортил его желание пороков и жажда предаваться им. Портрет лишь отображение и показательное нравоучение. Хотя, возможно, многим из нас стоит обзавестись такими же портретами-зеркалами души. Вся книга как большая поучительная притча, мораль видна невооруженным глазом. Но и сюжет и события поданы увлекательно, и если до этого нигде не нахватался спойлеров (как я), то и удовольствие получаешь от прочтения колоссальное.

Не помню уже почему, но недавно мне вспомнился мультик «Кентервильское приведение». И мне ужасно захотелось прочитать сам рассказ, который, к своему стыду, я до этого не читала.

Бедный, бедный сэр Кентервиль. Мир променял тебя на усовершенствованные пятновыводители, только «самые настоящие приведения» из магазина N, республиканскую простоту. Мир отказался от тебя, от истории, от традиций, от уважения.
Но не дать ли новому миру шанс? И не дать ли старому миру шанс?
И тогда расцветет засохшее дерево магнолии. И соловьи будут петь свои чудные песни.
А Любовь по-прежнему будет сильнее Жизни и Смерти.

Да будет так.

Как у меня часто бывает, особенно с появлением разных стриминговых каналов, сначала я смотрю фильмы, а потом читаю книги. С этой историей было точно так же, а мой возраст в то время годился для романтических фантазий и веры в любовь.
И вот как раз тогда персонаж Грея жутко меня раздражал... как он мог поступить с бедной невинной девушкой, буквально, воспользовавшись ею... а когда я начала читать роман в бумаге... я вообще не видела ни девушек, ни вакханалии, я видела красивый слог, полный философии и правды жизни о том, что романтика первой любви не всегда заканчивается свадьбой (пусть и не смертью, как в сюжете, но и не белым рисом с флердоранж), изысканность и где-то эпатажность автора перекочевала "сквозь гены писательства" на страницы истории, передав в наследство детищу Уайльда афоризматичную наполненность, покрытую веснушками серой морали, греховными изъянами страсти, ироничными изгибами витиеватости слога.

Не знаю, рискнул кто из нас в здравом уме напитать житейскими пороками свой собственный портрет, а не себя, но признайтесь, задумка по тем годам просто нереальная, истинное ноу-хау литературы.

Сам сюжет разворачивается как трагедия. Дориан погружается в гедонизм, разврат и цинизм, но его лицо остается прекрасным, в то время как портрет искажается, отражая пороки, загулы, извращения, которыми насытится его душа уже не может, душа не видит финишной черты, требуя все больше разврата, непотребств, коротких быстрых удовольствий. Уайльд мастерски показывает двойственность человеческой натуры, исследуя границы морали и последствия безнаказанности, а от последствий еще ни одно тело и ни одна душа не уходили, оставаясь в конец всего на потрете черного гранита.

Что ж, для любителей изысканности книга весьма подойдет, но тут надо разбираться и не спутать кислое прогнившее вино с Кометой от вдовы Клико.

Горькая история нарцисса (я не психолог, не буду утверждать, какого типа), его нравственного падения и запоздалого раскаяния. История борьбы в человеке светлых и тёмных начал. Побеждает дьявольское, но как же обольстительно оно выписано! И вовсе не вызывает отвращения у чистого пока еще Дориана Грея. «Князь тьмы», искуситель, лорд Генри Уоттон красив, чертовски умен, красноречив, смел, дерзок. Порой создается впечатление, что О. Уайлд даже любуется им. Его проповедь гедонизма, чувственных наслаждений совращает Дориана, втягивает в водоворот греха. Результат – стремительная смерть души. Для Генри же этот юноша – лишь объект любопытного наблюдения, эдакий «подопытный кролик» (впрочем, как и все люди). Он совершенно равнодушен к судьбе молодого человека.

Вообще интерес Генри к людям – это холодный интерес естествоиспытателя. Вспомним хотя бы случай на охоте, когда по несчастному стечению обстоятельств оказывается убит человек, а Генри лишь цинично восклицает: «Вот если бы Джеффри убил его нарочно, – как это было бы интересно! Хотел бы я познакомиться с настоящим убийцей!».

Светлое начало в романе воплощают люди искусства – художник Бэзил Холлуорд и юная актриса Сибила Вэйн, но главный герой, по сути, предаёт их. Вот только неясно, что привлекает в Генри Бэзила? Почему он считает возможной свою дружбу с ним? Может, потому, что в душе каждого человека действительно есть область тёмных желаний и стремлений? «Каждый из нас носит в себе и ад и небо», – замечает Дориан. И, наверное, исход зависит от того, что человек выберет. Хороший ученик своего учителя, герой постепенно погружается в самую пучину разврата. Очень уж он оказывается внушаем, с лёгкостью поддается растлевающему влиянию. Несмотря на изначальную чистоту души, в Дориане Грее, видимо, живёт эгоизм, некая червоточина, которая и приводит к нравственному падению. Так что, можно сказать, зёрна зла падают на благодатную почву. Однако возможно увидеть и иную мысль. Дориан легко увлекается сферами и идеями, порой заведомо чуждыми его натуре, будь то мистицизм, религиозная обрядность, музыка или дарвинизм. Но больше всего его привлекают тайны жизни. И, чтобы приобщиться к ним, познать их, он, как гётевский Фауст, фактически продаёт душу дьяволу.

В финале Дориан будет мучительно осознавать гибель лучшего в себе, потянется вдруг к чистоте (не случайно его привлечет простая и чистая деревенская девушка). Захочет иной жизни, новой, честной, не изгаженной порочными поступками. Но поздно, поздно… Мораль: о душе нужно помнить всегда, взращивать её, не надеясь на последующую «работу над ошибками», иначе к жизненному финалу можно прийти нравственным банкротом.

Отдельного внимания заслуживает поднимаемая в романе тема художника и искусства. Главный для Уайлда вопрос – каково соотношение искусства и действительности. Бэзил – прежде всего поклонник Красоты, её и стремится запечатлеть на холсте. Для Грея же сама Жизнь – искусство, которому и стоит служить.

Не могу не сказать и о блестящем стиле романа. Для меня это отдельное наслаждение. Эстетизм автора чувствуется во всём: в описании пчелы в дрожащей чашечке цветка, в поэтичном сравнении городской пыли (какая проза!) с перламутровой пудрой, в упоминании «метафор, причудливых, как орхидеи», «белых пальцев рассвета, пробирающихся сквозь занавески» и т. д. и т. п. Кроме того, в книге множество фраз, которые так и просятся быть разобранными на афоризмы и цитаты.

После чтения посмотрела экранизацию («Дориан Грей», 2009). Фильм снят скорее по мотивам и не понравился. Главный герой там какой-то жалкий, не обладает той ошеломляющей красотой, которая описана в романе, да и характер у него получился плоский. Его низкие поступки мотивируются не только разлагающим влиянием лорда Генри, но и детскими травмами. Понятно, что в фильме не передать тонкий эстетизм романа, но и прямолинейность в изображении пучины разврата как-то отталкивает. Всё сводится к физиологической плоскости, и вовсе не прозвучала важная авторская мысль о том, что растлевающее влияние способно нести даже слово, если оно поставлено на службу недостойным целям. Споры о роли искусства в жизни остались за кадром. Книга значительно сложнее, хотя фильму, бесспорно, не откажешь в зрелищности.

Наконец я это сделала! Много лет я хотела прочесть эту книгу, слышала как все восхваляют это произведение и ставят высокие оценки. А у меня руки не доходили. И теперь сижу и думаю, я ведь представляла что-то другое. Знала, что все крутится вокруг какого-то портрета, ну этого красавчик Дориана Грея. Все почти так и вышло, но более классический, а я представляла кровищу) и ужасы. Чего-то душеньке моей не хватило, больше подробностей, как оно там лицо его менялось, больше бы описания похождения Дориана, а по итогу много описания второстепенного. Если бы не прослушивание книги в исполнении Терновского, вряд ли бы осилила. Но такие вещи читать нужно, для общего развития и получения эстетического удовольствия от такой классики.

Этот неподражаемый стиль, за него можно простить многое из того, что читать совсем неприятно. Мастер слова и как он ими играет, словно камушки драгоценные перебирает из той же коллекции Дориана. Что-что, а стиль описания весьма завораживающий, вызывающий восхищение, но и нередко заставляющий перечитывать фразы, спрашивая, а всё ли верно понято? Сомневаюсь, что всё, я реалист, к тому же мне всегда казалось, что кроме самого автора никто так произведение понять и прочувствовать не способен. Да даже для самого автора остаётся некая загадка в его же произведении.
Атмосфера подана прекрасно, ты словно переносишься в этот мир и не особо-то он тебе и нравится, что довольно естественно.
Получается довольно забавная ситуация, образы вроде как отталкивающие и в любом случае не вызывают симпатии или хотя бы сочувствия, тем не менее, что-то завораживающее в них есть – скорее всего, из-за стиля Уайльда, эстетически приятного, утончённого, да и просто грандиозного.
Это моя не первая попытка познакомиться с данным произведением, пробовала прочесть ещё в школьные годы, но как-то стало потом не до этого и я забросила книгу до лучших времен и вот они наступили. Только по полочкам разобрать своё отношение к описанной истории сложно. Странное послевкусие осталось после прочтения финала. К тому же, с одной стороны, хочется осудить и лорда Генри, и Дориана, с другой, не суди, да не судим будешь. Хочется пожалеть и Бэзила, да к сожалению, лорд Генри прав, чужая слепая любовь кажется чуть ли не нелепой. Было сильное желание растормошить его, чтоб не навязывался и не растрачивал себя на того, кто это не ценит, чтоб отпустил и не пытался зацепиться, удержать в руках, всё равно ведь не было бы ему от этого счастья.
И всё же, кто во всём произошедшем виноват? Дориан более всего обвинял Бэзила, хотя, казалось бы, руку тут явно лорд Генри приложил, а не несчастный художник, правда да, не обошлось и без Бэзила, он действительно взыграл на тщеславии неокрепшего ума, да и познакомил его с лордом Генри. Но всё же, змей-искуситель, разливающий чарующие, коварные речи, противоречащие всему тому, что принято в обществе, это, конечно, лорд Генри. Этот искусный манипулятор, решивший провести эксперимент на новом знакомом. Можно было бы всю вину за падение души Дориана возложить на него, вот только и он прав в том, что мы такие, какие мы есть, нас невозможно изменить, отравить, как обвинял его Дориан, без нашего на то желания. Человек ведь вроде как именно тем от животного отличается, что он способен мыслить, а значит и решать, у него всегда есть возможность выбора и то, по какому пути ты идешь больше всего зависит от тебя самого. Конечно, обстоятельства также играют важную роль и да, в Дориане возможно не было заложено верных ориентиров, так как он был сиротой, а дедушке до него явно не было дела, а речи лорда Генри были так сладки, вот только ведь у него был и Бэзил, и то, что он решил во всем слушаться Генри, вплоть до того, что начал его цитировать, то бишь мыслить его категориями, мыслить его мысли, не свои, по крайней мере изначально, это глубоко его выбор. И этот выбор он должен был принять, а он до последнего обвинял других, не себя в том, кем стал. Правда, думаю, в глубине души понимал, что сам себя до такого довёл, как в случае с той деревенской девушкой, когда хотел себя уверить, что поступил благородно, но портрет показал неприглядную истину.
Тематика данного произведения очень интересна, любопытно и страшно наблюдать за разложением личности, как это отражается на внешности и как можно проследить, что уйти от порока всё сложнее и сложнее, а в конце концов ты и вовсе понимаешь, что никакой надежды на возможность собственного изменения нет и решаешься на последний отчаянный шаг, заканчивающийся для тебя трагично, но для души служащий скорее освобождением, ведь та давно умерла в живом теле. Интересно и то, что все видя Дориана, вечно юного, полагали, что он не может быть никак связан с пороком, ведь он так красив, свеж и юн, а вовсе не безобразен и стар, по словам деревенской девушки, с которой видимо всё общество согласно. Вообще, тематика внешности, Красоты, возведённой в культ, здесь хорошо подана, показывает странные парадоксы и некие предрассудки даже, а такой портрет действительно есть у каждого, стоит взглянуть в зеркало, желательно почаще и стараясь вглядеться в суть, а не застрять на поверхности, а то будем искать внешние признаки морщин, а состояние души пропустим, пока не станет слишком поздно.