Отзывы о книге Пьесы

Не скажу, что являюсь особым почитателем классической комедии, которую впОлне превознёс Жан Батист Мольер. Но его "Дон Жуан" волшебен - апогей творчества. Характеры главного героя и его помощника раскрываются по мере прочтения синхронно, тонко и аккуратно, где надо, обливая мёдом, опять же где надо, добавляя дёготь. Неоднозначное впечатление о Доне Жуане после прочтения имеет место быть, но это - потрясающее последствие прочтения данной пьесы. Её следует перечитывать, следует изучать, знакомиться с другими интерпретациями, но и у кого другого, как у французского драматурга не получилось так воспеть легендарного испанского героя.

Как осовременить «Тартюфа»? Представить себе, что сам Тартюф — это архетип «народного избранника», присосавшегося к «кормушке». В таком случае всё встаёт на свои места. Для Мольера рассказанная им история была притчей о ложном благочестии, а для нас пусть будет притчей о политике.

Если же говорить серьёзно (хотя я и не шутил), то данная комедия входит в золотой фонд литературы Нового времени не просто так. Хлёсткая сатира не пришла к нам вчера. В каждой эпохе находились авторы, которые старались через смех или гнев показать беды своего общества, язвы и гнойники.

Мольер не первый, кто пытался изобличать лицемеров под масками праведников, однако он сделал это на совершенно ином уровне. Стоит ли говорить, что перевод не передаст всю силу поэтики Мольера? Наверное, излишне, ведь и так понятно — в произведениях, где балом правят ритм и звучание, очень важен язык. Мольер писал уже почти на современном французском, он использовал его лучшие качества, такие как текучесть, звонкость, даже бойкость в каком-то смысле.

Если не знаете французский, всё равно стоит прочитать на языке оригинала хотя с бы с параллельным переводом. Для начала, разумеется, необходимо понять, как читаются слова, но поверьте мне — выучить французскую фонетику гораздо проще, чем английскую, как бы самоуверенно это не звучало.

Понятно, что такие старые произведения не всем по душе: почему-то людям кажется, что они потеряли актуальность, сложно и замысловато написаны и проч. Но, чёрт возьми, это же наше наследие, верно? Можно жить в коконе современности, а потом жалеть о повторённых ошибках, что мы и так делаем регулярно. Последние годы не дадут соврать. Но касается это не только социально-политической обстановки, но и культурной, моральной, бытовой, в конце концов. Мольер рисует один из планов жизни своего общества, и из этого можно извлечь уроки. Ну, или хотя бы интересный опыт... Кому он помешает?

За стол сажает он его вперед других И радостен, когда тот ест за шестерых; Все лучшие куски ему, конечно, тоже; И если тот рыгнет-наш: "Помоги вам боже!" Он, словом, бредит им. Тартюф-герой, кумир, Его достоинствам дивиться должен мир; Его малейшие деяния – чудесны, И что ни скажет он – есть приговор небесный.

Комедия, ставшая для Мольера последней в его жизни, в которой он, высмеивает медицину и докторов, (учитывая это обстоятельство, кончина комедианта становится ироничной) но как мы знаем в каждой шутке есть доля правды. Ни для кого не секрет, что любое лекарство в неправильных дозах может превратиться в яд и наоборот, при правильной дозировке излечивает от недугов. Именно поэтому "Жезл Асклепия" (символ медицины) обвит змеёй, чей яд может привести как к летальному исходу, так и быть употреблённым в лечебных целях. Несколько веков назад медицина действительно была спорной наукой, существовало множество заблуждений, предрассудков и всё это накладывалось на религиозное мировоззрение общества, что приводило к неоднозначному отношению к этой науке, отсюда и тема для комедии.

Уже в который раз, Мольер пишет словно по "формуле" в которой: отец семейства (Аргон) - головная боль для всего дома, его дочь, влюбленная в юношу, которого не признаёт папа, служанка - умная и хитрая девушка, готовая помочь молодым в беде. Остальные персонажи тоже получились неплохими. Аргон настоящий лицемер, готовый выдать дочь за сына врача чтобы получать неограниченный доступ к лекарствам и процедурам (промыванию, в первую очередь). Удивляюсь как Анжелика продолжает искренне любить своего отца, к нему испытываешь только отвращение (не даёт нормально жить всему дому, притворяясь больным, так ещё и жалуется какой он несчастный, а его никто не любит), на этом фоне Белину можно искренне понять. Сцены с прологом, Полишинелем и прочими филлерными вставками для печатного издания - мусор, (не в обиду Мольеру), но работают они только на сцене театра, ну и конечно открывающая сцена с пастушками и воспеванием Людовика для современного читателя не представляет никакого интереса. Из хорошего позабавила сцена, в которой Томас (сын врача) воспевает величие Аргона и красоту Анжелики (перед этим перепутав её с Белиной) заученными заранее монологами. Ну и Беральд в финале спас положение, без него happy end вряд ли бы случился.

Подводя итог, комедия получилась такой же как и все другие пьесы Мольера до неё, балета по сравнению с "Мещанином во дворянстве" стало больше, а вот оригинальности как-то поубавилось, на этом фоне "Дон Жуан или каменный гость" выглядит шедевром. Вывод - не будьте мнительными, а то всю жизнь можно пролежать вот таким вот "больным".

Сцены только тогда эффективны, когда редки.
Меньше сцен, сударыня, но с большим блеском!

Андрэ Моруа, французский писатель

Эта пьеса Мольера – комедия. И Мольер в ней просто восхитителен! С подкупающей легкостью он мешает в кучу и любовь, и власть, и страсти, и ревность и жестокую порой хитрость своих героев.

Я когда-то читала ее в рамках школьного факультатива, но так благополучно все забыла, что сейчас прочитала будто в первый раз. Ей, кстати, предшествует пьеса «Школа мужей», очень похожая основной идеей, и тоже очень интересная. Она такая же легкая и изящная, и тоже заслуживает быть прочитанной.

Милая классическая пьеса от мэтра мировой драматургии, по-своему простая, но в хорошем смысле этого слова. Арган - зажиточный и еще не старый мужчина, является классическим ипохондриком. Все свои дни он проводит во встречах с докторами, аптекарями, приемом бесконечных отваров, микстур, клейстеров и тд и тп. Весь быт его домашних, жены, дочерей от первого брака, слуг, построен на обеспечении ему должного ухода и покоя. Вот только болезни у него никакой нет, а доктора и рады слать бесконечные счета на лечение причуд героя. Цитируя одного из врачей -

Лучше всего для нас, грешных, держаться простых смертных. С ними куда легче. Вы ни перед кем не отвечаете за свои действия: надо только следовать правилам науки, не заботясь о том, что из этого получается. А с великими мира сего это очень хлопотливо: когда они заболевают, они непременно хотят, чтобы врач вылечил их

Вся пьеса имеет своей целью как раз высмеять врачебную профессию. Удивительно, что герои , в одном из диалогов, сами живо обсуждают Мольера, его скептическое отношение к докторам. Брат Аргана даже советует тому почитать пьесы Мольера чтобы здраво оценить происходящее с ним со стороны. Но, как говорится, выздоровление зависит от больного, так видимо и процесс заболевания множеством болячек лежит полностью на нашем герое. Сама пьеса заявлена как комедия с танцами и песнями, их присутствие в сюжете делает происходящее более гротескным и абсурдным. Интересный персонаж Туанетты, служанки в доме. По сути ее героиня не участвует в отношениях героев, у нее нет любовных или родственных связей с семьей, нет злого умысла обогатиться или отомстить Аргану, но при этом она является ключевым персонажем пьесы. Добрый нрав и желание устроить судьбу Анжелики - дочери Аргана, вот и всё что ею движет, она полностью справляется со своей миссией. Последняя сцена с посвящением героя в доктора, при всей торжественности обладает достойной иронией и глумлением, не думаю что Мольер ко всем врачам относился одинаково пренебрежительно, но к докторам определенного сорта это точно) От пьесы остались теплые чувства, может она и не вызывает ярких эмоций и нет в ней неожиданных сюжетных ходов, но при этом она очень симпатичная, читается легко и быстро.

Дон Жуан Мольера — одно из самых известных воплощений Дон Жуана в мировой литературе. Хотя он несколько отходит от изначального сюжета, где было только озорство, совращение и наказание герой получал только в конце, это все же классическое представление о Дон Жуане.

Здесь уже нет былой безнаказанности, Дон Жуану на каждом шагу внушают, что небеса накажут его за вранье, богохульство и, конечно же, совращение женщин. И отец, и слуга, и одна из совращенных женщин, и брат этой женщины — все пытаются наставить его на путь истинный. Исход известен. Сам же Дон Жуан пока что остается неизменным озорником, еще не так сильно поменялся его образ.

Однозначно рекомендую к прочтению, особенно вместе с произведением Севильский озорник  Тирсо де Молина.

Осторожно, спойлер!

Вообще, мне всегда удивительно, когда читаешь произведения из разных эпох, и понимаешь, что люди не меняются вообще. И даже историю из 17 века можно перепутать с новостью из твоего города: мошенник загипнотизировал пожилых людей и выманивает у них миллионы и жилье. Ничего не меняется. Религия все также затмевает людям глаза. Любовь все также действует на молодые сердца. Жулики и воры все также должны отвечать по закону и сидеть в тюрьме. И да. Милость короля все также не знает границ и помогает решить самые невероятные и рандомные проблемы. В общем, спустя столько веков мало что поменялось в людских головах. И посему, читать мольера актуально и поучительно даже в нынешнее время.