Вечно живые

Время - советское. Главные действующие лица - обычная советская семья, с самыми обычными бытовыми проблемами. Ну и есть ещё несколько соседей у которых тоже не всё гладко. Обычная жизнь.
Но как же ярко автор обрисовал их всех. Словами, действиями, поступками показал людей и людишек даже в самых второстепенных персонажах.
Клавдия Васильевна. Мама. Центр семьи. Её материнское сердце болит за каждого.

Эти её слова - крик души всех матерей.

А ей и правда есть за кого переживать, - семья то большая, и у каждого свои проблемы и радости; разочарования и победы; любовь и боль; метание в поисках своего места в жизни.
А тут ещё Леночка, невестка,"что-то чужое, неприятное"...
Впрочем, нет смысла раскрывать сюжет. Пьеса совсем небольшая. Читайте и наслаждайтесь. Она того стоит.

Новая для меня пьеса Виктора Розова. Название знакомое, вроде бы есть такой фильм, но я не смотрела.
В отличие от других пьес этого драматурга, адресованных в большей степени старшеклассников, это совсем взрослая история.
Нюра Салова, что называется, "засиделась в девках". "Все подружки с парнями", "на десять девчонок по статистике девять ребят" и так далее, и тому подобное... Наконец сыскался жених - тихий, скромный, небалованный, бывший детдомовец. У него - раннее сиротство, военное и послевоенное детство, у нее - непростая общественная работа, на которой она словно бы очерствела. И так хочется простого человеческого счастья, чтобы всё, как у всех... И она искренне любит его и светится от счастья.
Но накануне свадьбы Нюра узнает, что Михаил любит другую. Робко и осторожно, как по тонкому льду, она все же ведет его в загс, а потом, под крики "горько!" не выдерживает и отпускает...
Редкий случай - и в жизни, и в литературе. Мы привыкли к другим примерам - "стерпится-слюбится", а потом либо прямой разрыв либо жизнь во лжи. Нюра жить в лицемерии не захотела и поступила хоть нелогично, но честно, отказавшись от краденого счастья и заплатив за это грядущим одиночеством. Но интересна в пьесе не столько Нюра, сколько Михаил. Вроде бы неплохой парень, честный, совестливый и даже начинает заикаться, видя несправедливость. Но всерьез собирается жениться на нелюбимой девушке, даже зная, что ей уже известно о его неверности. Идет, словно теленок на заклание, хотя и понимает, что на столь зыбком фундаменте счастья не построишь. Что им движет - ложно понятое чувство долга или элементарная трусость? И что движет Клавой, которая, узнав о том, что ее бывший возлюбленный женится, пришла проститься, а фактически растравить сердце себе и ему?
В пьесе есть еще несколько эпизодических любовных историй - от счастливой до душераздирающей. Горькая и мучительная штука эта самая любовь!

Я была уверена, что читала эту пьесу раньше, но в прочитанных ее нет. Впрочем, это не имеет большого значения - я знаю ее диалоги близко к тексту, потому что неоднократно смотрела и очень люблю фильм "Шумный день" с молодым Олегом Табаковым.
Сейчас эта пьеса может показаться неактуальной, потому что идеологические установки, в соответствии с которыми собственность считалась злом ("Старой ведьмой", как она названа в книге Евгения Пермяка), давно ушли из нашей жизни.
Но ведь Виктор Розов и его герои не против собственности - они против того, чтобы люди только в материальных ценностях находили свою радость. И когда читаешь эту пьесу из нашего сегодняшнего далека, невольно тоскуешь о таких теплых и прозрачно-солнечных взаимоотношениях между людьми... Ведь чем старше становишься, тем отчетливее понимаешь, что на деньги по большому счету не купишь ни здоровья, ни счастья. Ни обставленная как игрушечка квартира, ни красивые пейзажи за окном не радуют, когда этим не с кем поделиться или когда плохо кому-то из близких.
Семья Савиных - настоящая. Троих братьев и сестру связывают не только кровные узы, но и взаимное уважение, искренняя любовь к матери и общие взгляды на жизнь. И поэтому им так больно, когда после женитьбы Федор отдаляется от них - да нет, не то чтобы отдаляется, но меняется под давлением молодой жены и что-то теряет в себе что-то важное. Разумеется, они хотят, чтобы брат и сын был счастлив, но уверен ли он сам в том, что это счастье?
Конечно, можно рассуждать о том, что пьеса о ненужности вещей могла возникнуть только в стране, где эти самые вещи были в большом дефиците. Но разве сейчас по большому счету что-то изменилось? Разве не переплачиваем мы порой за бренды, разве не считаются в определенных кругах лузерами те, у кого не айфон, а андроид или вовсе кнопочный телефон? Лет десять назад очень активно стали издавать детские книги и народ начал скупать их пачками, радостно хвастаясь в живых журналах стопками новейших приобретений, пока не пришло отрезвление и не стало ясно, что в таком количестве их не прочитает ни один ребенок... Нас одолело потребительство.
Практически все герои пьесы очень яркие, нет ни одного проходного образа. Не менее интересными, чем члены семьи Савиных, получились Лапшин, вызывающий вполне понятное отвращение, противоречивый Геннадий, приспособленец Леонид. И хотя по возрасту я все больше приближаюсь к Клавдии Васильевне и на многое теперь смотрю ее глазами, самым любимым моим героем по-прежнему остается мятежный, по-юношески непримиримый и честный Олег, мечтатель и поэт.

Не читала. Мне читали. Дочери задали в школе "современную драматургию", "Гнездо глухаря" из предложенного списка оказалось самым коротким, а читать пьесу как обычную книгу мучительно.
Чтение вслух славно развлекло нас обеих.
Комментировали поведение персонажей. Угадывали реплики.
Строили версии.
Зоя нарочно сообщает про отца-водопроводчика, который сидит в тюрьме, или она просто такая незамысловатая?
Реплика Прова о минусах продления срока жизни должна была вызывать отклик аудитории типа намеком на "кремлевских старцев"?
Какого 'censored' Искра сделала второй аборт? ( Первый - ладно, Егор уболтал и она его еще любила тогда. Но второй?!)
Даже при таком дополнительно оживленном методе чтения время от времени спотыкалась на местах повышенной декларативности, которые, впрочем, извинительно списываются на художественные условности и рамки небольшого объема. Егору подвернулась Ариадна, перед ней и высказался про "выйти в новую фазу" (хотя было бы перед кем, а перед влюбленной дурочкой, она же - потенциально очередной пройденный этап, так высказываться да в квартире пока еще законных тестя с тещей. Out of character заметный на мой взгляд).

- Только какое отношение это имеет к современной драматургии? 1978 год. С тех пор практически два государства сменили.

• Ну, если относительно Пушкина.
• А, в этом масштабе!

  Просто так читать "Гнездо глухаря" не рекомендую, но если есть желание взглянуть из сегодня на образец острой сатиры времен упадка Советской Империи, то произведение подходящее.

Ах, как я люблю читать про большие многодетные семьи, где отношения кипят, как в закрытом котелке с борщом! Там, где есть уже взрослые дети, соседи, приезжие гости - несомненно возникает столкновение интересов, характеров и мнений. Так и в этой небольшой пьесе - и строгая принципиальная мама, и дочь на выданье, ее женихи, братья, невестка, приходящие и уходящие люди - ругаются, мирятся, читают стихи, объясняются в любви, откровенничают и строят планы на будущее - этакая маленькая вавилонская башня, где, кажется, говорят на разных языках. Но каждый из них-то хочет счастья и себе, и близким, бьется в ПОИСКАХ РАДОСТИ! А понимание предмета - разное. И никого из них даже осудить не за что, даже "мещаночку" Леночку в ее погоне за красивой мебелью и обстановкой. Разве не ее право строить свою семью так, как она считает нужным? А если муж оказался ведомым - вдруг его счастье именно в счастье супруги, в удовлетворении ее желаний? По советским меркам, где удобства нужно было урвать втихаря или с боем - это неприлично. А сейчас вполне нормально - поработал - отдохни с комфортом! Будучи сама вредной невесткой, которая прожила три года с родителями мужа, пытаясь выбрасывать нажитый предками хлам, переставлять мебель и покупать непрактичные вещи - сочувствую всем героям)

А пьесу советую всем! И улыбнуться, и подумать, и погрустить есть над чем - ведь это про нас!

На свете и есть только одна правдивая и невыдуманная книга - сама жизнь.

В книге собраны 8 самых известных пьес Розова, многие из которых впоследствии стали основой для сценариев к фильмам, таким как "В добрый час!", "Шумный день", "Летят журавли". Розов заслуженно считается классиком советской драматургии, его пьесы хочется вспоминать и цитировать.
Конечно, в настроении пьес сильно чувствуется советский наивный восторг, и некоторые суждения в наше время уже утеряли свою значительность (слово "мещане" сейчас, наверное, совсем устарело, а тогда какое это было оглушительное оскорбление!). Но от этого отнюдь не потеряли свою значительность сами пьесы, ведь времена, как известно, меняются, а люди остаются людьми. Именно человек - главный герой и главная тема всех пьес Розова, человек в самом широком смысле, который "везде быть может и в любом положении достоин внимания".
В небольшую пьесу Розов вмещает столько событий и переживаний, которых другому автору хватило бы на добрый роман, а то и семейную сагу. В каждой пьесе запечатлён крупный переворот в мыслях и судьбе героев: ни один из них к финалу не остаётся таким же, каким был в начале. Люди показаны через их отношение к жизни: кто-то бросает ей вызов, кто-то пытается любым способом в ней устроиться, кто-то страстно желает, но не может её изменить, - но в конце концов каждому приходится задуматься, чего именно он ждёт от жизни и что именно может отдать ей взамен. Поэтому очень часто среди героев - молодые люди, стоящие на пороге жизненного пути и только выбирающие, куда направить первый шаг. Особенно симпатичны такие характеры, как Олег из "В поисках радости" (позже - незабываемый герой Табакова из фильма "Шумный день"), - бесшабашные мальчишки, которых все вокруг и любят, и поругивают за легкомыслие, но которые под маской шута горохового прячут чистую, честную и чуткую душу.
Впрочем, все характеры яркие и часто очень узнаваемые. Именно поэтому от пьес Розова невозможно оторваться: будто тебя самого окружают эти люди, любящие или ненавидящие друг друга, готовые помочь или подставить, но всегда откровенные до слёз и такие живые. Вечно живые.

Пьесы Виктора Розова отличаются каким-то особенным, светлым и свежим настроением. В них почти нет пафоса, их персонажи - обычные люди и драматург в первую очередь сосредотачивается на их чувствах и переживаниях. Однако, несмотря на кажущуюся простоту, есть в его пьесах что-то щемящее и пронзительное, что-то, что цепляет и беспокоит, заставляя читать и перечитывать их много лет спустя.
Вот эту пьесу, как и поставленный по ней фильм "Летят журавли", я никогда особенно не любила и теперь, слушая спектакль "Современника" 1976 года, поняла, почему - меня раздражала Вероника. Я по-детски романтически презирала девушек, не дождавшихся любимых с фронта, считая их предательницами. Со временем она пересмотрела отношение к героине. Она и сейчас может раздражать своей неприкаянностью, бездельностью, некоторой даже аморфностью. В фильме она усыновляет оставшегося сиротой мальчика Борьку, в пьесе у нее нет и этого. Но в пьесе не показаны причины, толкнувшие Веронику на брак с Марком, и, возможно, у девочки, оставшейся сиротой в восемнадцать лет, не имеющей ни профессии, ни дома, просто не было другого выхода? Более того, героиня по ходу пьесы переживает душевный перелом и в конце концов обретает внутреннюю цельность, расстается с нелюбимым человеком, начинает заниматься любимым делом и стремится приносить пользу.
Но пьеса не только и не столько о трагедии влюбленных, разлученных войной, сколько о нравственном выборе. Есть герои, чувство долга и любви к родине не позволяет отсиживаться в тылу, есть трусы, стремящиеся правдами и неправдами обрести заветную бронь и есть те, для кого война, по пословице, "мать родна". Да, персонажи до некоторой степени типичны, но не стоит забывать, что первая редакция пьесы была написана еще в 1943 году и тогда была как нельзя более актуальна. Впрочем, уже название пьесы говорит о том, что актуальна она будет всегда.
Когда-то меня сильно задела расхожая фраза: на войне, мол, гибнут лучшие. Тогда стало здорово обидно за деда, вернувшегося с войны, благодаря чему я живу на этом свете... Гибнут, безусловно, всякие. Но лучшие, как Борис, уходят первыми и именно потому столькие из них остались вечно живыми.

Конечно, это опять же розовский советский "лубок". Но знаете, он в данном случае, очень яркий.. Характеры прорисованы просто превосходно. Диалоги! Сегодня понятно, что советские взгляды на мещанство это дурь, жить в хорошо обставленной квартире, лучше, чем с рухлядью, но конечно не стоило бы на этом зацикливаться.. И понятно, что Олег на это смотрит со своей юной стороны.. И понятно, что жить нужно по возможности отдельно, но для многих семей это было невозможно.. А что сделала из Федора Леночка, как она с ним обращалась, такие вот отношения встречаются всегда. И здесь вместо мебели, может оказаться любая непомерная тяга к роскоши.. Жаль, Федора, но он действительно, тряпка..
"Я двоих выгнал а ты одну не можешь" восклицает Олег, сравнивая несравнимое..

Михаил Козаков писал, что для молочных зубов Современника Розов был как раз.

Я довольно редко читаю пьесы, только если уж очень люблю автора либо тема интересная. Эта же пьеса меня заинтересовала, прежде всего, тематикой. Небольшая по объему, но внушительная по своей содержательности пьеса, в которой автор иронично и очень реалистично показывает нам на примере одной семьи что значит семья, дело, которым стоит заниматься, любовь, за которую стоит бороться, какими бывают внутрисемейные отношения и как нелегко порой понять, что доставляет нам радость, делает счастливыми. Читать ее было довольно интересно и несколько необычно, потому как я до этого не читала "семейные" пьесы, действие которых происходит в советское время.