Старший сын. Утиная охота. Рассказы

Я не люблю пьесы!
Я не люблю пьесы.
Я не люблю пьесы?
Вот примерно по такой схеме я читаю пьесы. Я их не люблю. В начале читаю через не хочу, а в конце - задаюсь вопросом: как можно не любить?
Странная пьеса.
Дождливый день, лыжи не едут, утки не летают, мозги тормозят и вообще скучно жить.
ГГ - Зилов. Очень бесючий персонаж. Ему плевать не только на всех, но и на себя. Казалось бы, всё хорошо у него: хорошая работа, новая квартира, любящая жена. Но ему то ли уже скучно жить, то ли всегда было так. Его ничего не радует. Кроме охоты. Хоть и не охотник он совсем. А так, распугиватель уток. Зато он ходок, ходок налево. И муд@к по жизни.
Скачки между картинами немного напрягали, нагнетали. Будто вот сейчас что-то ужасное произойдет. Но у Зилова кишка тонка, поэтому он будет жить и мучать себя и других.
Универсальная пьеса, на все времена актуальна.
Оффтоп. Не совсем поняла значение прозвища "алик"- именно с маленькой буквы. Так Вера своих любовников обзывает или есть еще какой-то смысл?

Первая моя пьеса у Александра Вампилова – и такое светлое впечатление осталось после нее! Трогательная и меланхоличная, смешная и грустная – она поражает своей простотой вкупе с щемящей, такой милейшей добротой. И сколько в ней личной драмы, сколько переживаний самого Вампилова – чувствуешь, насколько важна ему тема семьи и родного дома, в который всегда можно вернуться и в котором тебя неизменно ждут любящие люди.

Сюжет максимально прост и оттого человечен: молодые главные герои в лице Володи и Сильвы (Семена) знакомятся случайно и так же случайно опаздывают на последний поезд. Они остаются ночью в чужом провинциальном городке, где все друг друга знают, а пришлым не доверяют. И они решают выдумать «правдоподобную историю» – обязательно жалостливую, – чтобы сыграть на чьей-то чувствительности. Забредя в дом Сарафановых, наиболее находчивый Сильва выдает своего товарища Володю за старшего сына главы семейства: дескать, нашел сынок бросившего его еще до рождения папашу, приехал вот знакомиться, принимайте дорогого гостя! Несколько хитрых выражений – и уже Сарафановы верят, что Володя – их родной, тоже Сарафанов, его признает «отец» (были грешки в юности, мог и не знать о внебрачных детях), признают и младшие «брат» с «сестрой». Попав вынужденно в новые ему «семейные отношения», Владимир быстро втягивается; он сам не замечает, как обман все дальше увлекает его, эмоционально привязывает к «родственникам», и он уже готов бросить свою обычную жизнь и остаться с этими, чужими по крови, но ставшими такими любимыми людьми.

Что есть семья в современном мире – сложный вопрос, на который каждый отвечает по-своему. Мне кажется, многие согласятся с тем, что семья – это уже давно не «коллектив», связанный кровными узами. Приемные родители могут быть человеку ближе, нежели родные. Так же и приемный ребенок может быть любим наравне с родными детьми. Увы, но часто кровные родственники терпеть друг друга не могут и спешат избавиться друг от друга, ибо налицо несоответствие характеров, темпераментов, жизненных ориентиров. Можно ли назвать семьей сборище людей, которые находятся лишь вынужденно вместе? Или семья – это обязательно добровольное участие в жизни других и добровольная любовь?

У Вампилова семья не может существовать без «добровольности». В итоге не имеет значения, родной ты по крови или приемный. Ты свой у тех, кого любишь и кто готов любить тебя. Семья Сарафановых сначала рассыпается, а потом снова собирается, потому что каждый ее член понимает, чем дорожит. Кажется, что родные сын и дочь не любят отца, они не хотят больше быть членами семьи, но потом они осознают, что держат их не обязательства (пресловутый «стакан воды», «ты обязан своим родителям!»), не долг перед отцом, а всего лишь любовь. И эта любовь выше навязанного долга. Эта же любовь делает членом семьи пришедшего со стороны Владимира. Он, никогда не знавший родного отца, начинает любить постороннего человека сыновней любовью, он хочет называть его своим отцом – вместо того, которого он в глаза не видел. И он так похож на своего названного отца, они настолько по-человечески близки, что эта близость оказывается сильнее лжи, которая изначально портила их неожиданные отношения.

Оттого «Старший сын» – это теплая пьеса. И очень современная. Она может показаться сказочной, но на самом деле она очень жизненна. Она показывает отношения такими, какими они должны быть – и бывают, если встречаются «родственные души». Мы не выбираем, в какой семье появиться на свет, – увы. Но потом, если нам не повезет, мы можем прийти к другому человеку – и он станет нашей семьей. Семья – это не приговор. Семья – это выбор. И этот выбор делает каждый герой пьесы. И, возможно, этот выбор окажется правильным.

P.S. А еще пьеса напомнила мне о японском фильме «Магазинные воришки», получившем в 2018 г. Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля. Фильм отличный и как раз о том, что есть семья в современном мире.

«Если человек не сделал свой выбор в пользу жизни и развития, то он с неизбежностью становится разрушителем, превращаясь в живой труп» (Э.Фромм).

Вампилова иногда называют "Чеховым наших дней". Главный герой его пьесы (по которой был снят фильм «Отпуск в сентябре») - Виктор Зилов, плавающий в экзистенциальном кризисе. Жизнь оказалась для него бременем, бесцельным занятием. И средством защиты от мук бытия он назначает утиную охоту. Поэтому каждую осень Зилов рвётся на эту утиную охоту подобно тому, как чеховские три сестры рвались в Москву в наивной надежде найти спасение вне себя.

Жизнь Виктора, лишённая цели и смысла, мертва, что и проявляется в её монотонности и однообразии. Рассуждения и поступки героя деструктивны и напоминают симптомы болезненного состояния (нарциссического расстройства личности). Зилов - много говорящий, но мало делающий человек, подчинённый иллюзии утиной охоты и перепутавший свободу со вседозволенностью и распущенностью. В его душе - холод и пустота равнодушия. Его отношение к жене оставляет желать лучшего. А чёрствость и безразличие к родителям – совсем уже за гранью. Жена поставила Зилову (очень уж похожему на злокачественного нарцисса) правильный диагноз: «У тебя нет сердца, вот в чем дело. Совсем нет сердца...». Возникшим в голове героя мыслям о суициде помешали реализоваться внезапно пришедшие друзья, которых Виктор тоже совсем не ценит.

Зилов – абсолютно ненадёжный, безответственный, непредсказуемый и циничный человек, блуждающий в потёмках по небезопасным болотам в поисках уток и смыслов. И нигде у него ничего не складывается, кругом одни досадные промахи: в жизни он упускает возможности быть рядом с любящими его людьми, а на долгожданной охоте – уток. В результате собственных действий Виктор обнаруживает в своей судьбе сплошные потери и опустошения. Живые человеческие связи оказываются разрушенными по его же вине…

Вампилов изобразил абсурдный, хаотичный и раздробленный мир человека, не имеющего высших ценностей, способных придать целостность его существованию. Люди, не сделавшие свой жизненный выбор в пользу развития и созидания, имеют несчастную судьбу, становясь ни живыми, ни мёртвыми. Иначе говоря – живыми трупами.

Мне кажется, что пьеса и сам герой не привязаны к какому-то конкретному времени, они актуальны всегда, ведь подобные Зилову люди были, есть и будут. Достаточно вспомнить того же Чехова. Как же много у него таких равнодушных, безответственных и преждевременно утомлённых бессмысленностью жизни персонажей, которые, кстати, порой и за ружьё тоже хватались при удобном случае (особенно в пьесах).

Чудесный одноименный фильм 1975 года смотрела бесчисленное количество раз и обожаю его с детства, а вот до пьесы добралась только сейчас)
Поэтому во время чтения представляла себе на месте героев их экранные воплощения - Леонова, Караченцева, Крючкову, Боярского. Слишком уж прочные нейронные связи образовались со временем)

А если серьезно...Пьеса поднимает важную тему - взаимоотношений отцов и детей (как бы высокопарно это не звучало). Отец, который не признается детям, где он сейчас работает, чтобы им не было за него стыдно, который помогает сыну устроить его личную жизнь и идет его "сватать" (а ведь видно, как ему это тяжело, он все-таки гордый человек, но ради детей готов на все) Человек, который так старается ради детей (один вырастил двоих детей, сам, не женился во второй раз, когда жена бросила его и детей), а они не ценят и все принимают, как должное (показалось неприятным, как Нина , его дочка, отзывается об его музыкальном сочинении). Возможно, поэтому он так обрадовался из ниоткуда появившемуся сыну Володе, которому от него ничего не нужно и который любит его просто так...Совершенно чужой человек стал в мгновенье самым близким. Это ли не чудо? И учит книга прежде всего внимательнее относиться к своим близким

А еще мне очень понравилась тонкая линия любви (причем с первого взгляда) - между Бусыгиным и Ниной (очень трогательная и незаметная, они ведь все-таки считаются братом и сестрой).

За внешней (показной) легкостью произведения скрывается удивительно глубокий смысл, транслирует его в основном Сарафанов-старший (мне вообще нравится его основательность и подход к жизни):

Не дай-то бог обманывать того, кто верит каждому твоему слову

Каждый человек родится творцом, каждый в своем деле, и каждый по мере своих сил и возможностей должен творить, чтобы самое лучшее, что было в нем, осталось после него

Всякая работа хороша, если она необходима…

Кто что ни говори, а жизнь всегда умнее всех нас, живущих и мудрствующих. Да-да, жизнь справедлива и милосердна. Героев она заставляет усомниться, а тех, кто сделал мало, и даже тех, кто ничего не сделал, но прожил с чистым сердцем, она всегда утешит.

Он у нас слишком чувствителен. Говорят, тонкая душевная организация, а я думаю, у него просто нет характера.

О многом эта пьеса заставляет задуматься, сопереживаешь героям, потому что они настоящие, живые, не идеальные, со своими недостатками и оттого кажущиеся такими родными (не то что Кудимов, жених Нины).

5 баллов из пяти. Даже несмотря на то, что я практически наизусть знала сюжет, читать было интересно)

В очередной раз захотелось пересмотреть фильм)

Мне всегда было трудно писать отзывы на пьесы. И эта не исключение. Трудно подобрать слова. А ведь Старший сын ,- одна из лучших книг, прочитанных за последнее время.
Добрая, светлая, какая-то нереальная и вместе с тем самая что ни есть настоящая. От неё на душе разливается какая-то приятность и невольная улыбка появляется на губах.  Жизнь. Может слегка надуманная, чуть приукрашенная, но всё же я верю, верю. Да и как тут не поверить, если  тут же побежала смотреть фильм и любимые актёры не просто оживили картинку, а сделали её родной, доступной.

Жили-поживали семья Сарафановых. Обычная такая советская семья. С виду. На самом деле мать от них сбежала давно, отец скрывает от детей правду о работе, старшая дочь влюблена и собирается замуж за человека, которого отец ни разу не видел, ну а младший сын страдает от неразделённой любви и собирается уйти из дома. Но тем не менее все они вызываю симпатию и располагают к себе.
Есть ещё Володя. Мнимый старший сын. То, что началось, как шутка, имело странные последствия.
Маленькая авантюра вдруг стала значимой. Она перевернула жизни всех героев. Бусыгин как-то легко и непринуждённо влился в семью и стал своим для всех. Удивительно, как могут сблизиться чужие люди.

Наивный Сарафанов, непутёвый, но добродушный Бусыгин, — они родные не по крови. Но есть, случается иногда что-то такое, что сильнее кровных уз. Не родство душ, нет, что-то более важное, трудно объяснимое. То, что переворачивает жизнь с ног на голову. Что делает её светлее, ярче, придаёт смысл.

Серьёзно и смешно. Трогательно, наивно, чувственно. Да-да, именно так. Я эту пьесу прочувствовала. Годы повернулись вспять, и я очутилась во времени, в котором и сама не жила. Советую, очень советую всем, кто любит хорошую литературу и верит, что чудеса иногда случаются.

Пьеса Александра Вампилова "Старший сын" - это очень тонкое, щемящее и в тоже время очень -очень светлое и душевное произведение!

Большинство из нас смотрели чудесный одноименный фильм с глыбами советского кинематографа Евгением Леоновым, Николаем Караченцевым, Михаилом Боярским, Светланой Крючковой. Сколько же раз была просмотрена данная лента!)))

Читая пьесу, бесспорно, уже после такой шикарной постановки другими героев и не представляешь.

Ну, а теперь о пьесе) Она о жизни, любви, настоящих семейных ценностях, близости душ, и, конечно,энергии юности!

Рекомендую к прочтению пьесу, а фильм к просмотру))))

Витя Зилов -- он негодяй или подонок? У него экзистенциальный кризис? А может быть, кризис среднего возраста? Ответы на эти и другие актуальные вопросы вы найдете в данной рецензии.

Каюсь, изменил своим правилам -- не читать других рецензий перед написанием своей. К "Утиной охоте" -- самой известной пьесе Александра Вампилова, их достаточно, чтобы составить неверное впечатление об описываемых временах и стране (конец 60-х годов ХХ века в СССР).

О, мужской кризис среднего возраста! Как много дамы знают о нём! Следует отметить, что никакого кризиса среднего возраста у Зилова быть не может, ибо в пьесе он молодой человек. Его начальнику Кушаку -- 47 лет, и его считают "старичком". Зилов же значительно моложе (30 лет).

Пьеса начинается с того, что Зилову на дом случайный мальчик приносит похоронный венок. От верных друзей и коллег. Таким образом, главный герой символически мёртв. И к смерти его приговорил коллектив.

О, советский коллектив! В СССР он был силой, вот только не совсем ясно, положительной или отрицательной. Почему-то большинство писавших рецензии на "Утиную охоту" сосредоточили свой ум на личности главного героя -- Виктора Зилова, но не обратили практически никакого внимания на его окружение: друзей, коллег и любимых женщин. Можно, конечно, сказать, что в пьесе разыгрывается личностный кризис героя. Но в рецензиях нет ни слова о том, что налицо столкновение обособленной личности и коллектива. Коллектив мог поставить в очередь на квартиру и детский сад, дать путевку в санаторий. Но не только. У коллектива в СССР были острые клычки, он был способен пустить кровь каждому отщепенцу. И убежать от него было практически невозможно, да и куда бежать, границы-то закрыты! Кстати, прекрасно эту безысходную атмосферу передает роман Владимира Сорокина «Норма» Владимир Сорокин , а если нет охоты читать о том, как все советские граждане были вынуждены регулярно съедать брикетик говна, можно ознакомиться с рассказом того же автора "Заседание завкома" из сборника «Первый субботник» Владимир Сорокин , там абсурдистская советская атмосфера коллективного судилища передана блестяще.

О, ад советского микрорайона! Блочные одинаковые серые дома. Всегда дождь (в пьесе). Направо промтоварный, где работает любовница Зилова Вера, налево грязный овощной, прямо кафе "Незабудка", где любит пьянствовать Зилов. Он получил (не будем подробно останавливаться на том, что советские граждане по сути авансировали свои "бесплатные" квартиры трижды: из налогов, заниженных зарплат и завышенных цен на ряд товаров) квартиру в новом районе, но радости нет. К тому же запутался в своих женщинах: Галина, Вера, Ирина... Но назвать его негодяем все же нельзя. Даже есть что-то вроде чести: да, плохой работник, но когда начальник Кушак ловит его на подлоге, выгораживает друга.

Нет, была все же возможность внутренней эмиграции. В начале 70-х, например, можно было присоединиться к появившимся в Союзе малочисленным хиппи и относительно вольно путешествовать по стране, жить в Крыму (под бдительным оком милиции), можно было поступить и радикальнее -- уйти в преступный мир, там тоже не было советских законов, но были свои. Для этого, правда, надо было иметь большую смелость. Или такое средство внутренней эмиграции как хобби: коллекционирование почтовых марок или там охота. Или вот еще водка, и водки в пьесе достаточно. Однако Зилов не опущенец, каким сыграл его в экранизации "Отпуск в сентябре" (1979) актер Олег Даль, сам алкоголик. Вообще, надо сказать, что главная идея пьес Вампилова в его советских экранизациях замаскирована до степени неразличения.

А покамест за окном вновь каплет. День дождливый, а значит Витя Зилов снова дома и на утиную охоту не едет.

Александр Вампилов совершенно уникальный драматург. И дело даже не в ярких и психологически точных образах. Драматургия Вампилова - это своего рода синтез жанров. Нечто, соединяющее в себе прозу, драматургию и киносценарий. И даже несмотря на то, что вы видели его пьесы в театре или на телеэкране, Вампилова нужно обязательно читать. И прежде всего обращать вниманиеи на  авторские ремарки.   Во-первых, там много нюансов для понимания персонажей, а во-вторых... Во-вторых,  Вампилов не просто писал пьесы . Он практически ставил на бумаге готовый спектакль, где сам выступал в роли режиссера.

"Утиная охота" - одна из последних пьес  Вампилова. Своего рода итог его творчества. Я очень долго размышляла над названием. Пока наконец не поняла, что "Утиная охота" - это обман, когда селезень, распустив хвост летит к  утке. Ну, или наоборот, утка к селезню, не важно, дело в том, что вместо живой птицы его ждёт лишь деревянная фигура, за которой таится смерть. А что такое есть жизнь, если не точно такой же обман?

К главному персонажу вернёмся чуть позже. С этой цитаты и с этого официанта Димы я начала совсем не зря.  Дима - совершенно нехарактерый для советского искусства образ.  Обычно подобным персонажам особого значения не придавали, однако, думаю,Вампилов, создавая этого Диму, все-таки что-то подозревал и видел очень далеко. Именно вот такие Димы через десяток лет плотно взяли в свои руки власть и стали хозяевами той жизни, в которой Зиловым места не предусмотрено.   Совсем не случайно Зилов называет его лакеем и не случайна реакция Димы на это слово.Дима никогда не попадётся на подсадную утку. Он совершенно точно знает, чего хочет и как этого достигнуть. Впрочем, в той или иной степени это знают все действующие лица. Кроме, разумеется, Зилова. Не утонет Саяпин. Жена не позволит. Очень ловко и успешно пристроится Кузаков. Да и Кушак, думаю, не пропадёт. А вот Зилов в прекрасном далёко не даже не предполагается по умолчанию. Никогда он ни в какое Прокрустово ложе не влезет. Ни в развитой социализм, ни в недоразвитый капитализм. Если сам с собой не разберется, то через короткое время Дима со товарищи помогут. И венок принесут. От "скорбящих" друзей. А потом забудут. Или будут рассказывать долго и нудно, каким прекрасным и талантливым человеком был Зилов, и как его все любили. Кстати, в самой пьесе это всё есть.

Итак, Зилов, центральный персонаж. Начнём аb ovo. т.е. с фамилии. Конечно же здесь прямая аллюзия с легенданым автомобилем, одним из самых мощных и манёвренных в СССР.  Наш герой тоже обладает  достаточно сильным  потенциалом ума и способностей.  Но развернуть их в полную силу не может, а потом уже и не хочет. Т.е., если допустимо такое сравнение, это прекрасная машина , которая в лучшем случае используется для перевозки велосипедов, но большую часть времени простаивает в тесном гараже и  постепенно ржавеет.

За такое свое прозябающее существование Зилов начинает мстить ... самому себе. Он мечется, как рыбка в банке от одной стеклянной стенки к другой. И вроде бы все есть, но чего-то не хватает. "А он, мятежный, ищет бури, как будто в бурях есть покой". Лишний человек эпохи развитого социализма. Тесно ему, в этой новенькой бетонной коробке, душно. Но выхода нет: за окном бездорожье. Вопрос в том, кто здесь подсадная утка и для кого? Что так отчаянно манит к себе и на поверку оказывается лишь чучелом-миражом?

Главная проблема Зилова - невостребованность. Ум на месте, руки на месте, все есть. Но никому не нужен. Жить без правил нельзя, а по правилам он не умеет. Да и кто эти правила написал-издал? Десяти заповедей Зилов, в силу возраста, не знает, а от Морального кодекса строителя коммунизма его с души воротит.

Зилов словно пытается сказать всем:"Да, я такой! Неприкаянный, злой, пьющий, усталый, да , я и сам не знаю,чего хочу. Но другим я не буду! Полюбите меня! Искренне полюбите! Вот такого, может быть в чем-то вам неприятного, отталкивающего! Но я все равно человек! И ищу, как Диоген, человека. Днём, с фонарём! Не нужно меня жалеть. Полюбите!"

Ведь не зря ж он кричит вслед уходящей жене:"Я люблю тебя!" Вернись она в этот момент, и возможно все изменится, все пойдёт по другому. Но не вернётся. Потому что гладкого и правильного любить легче, нежели такого, как Зилов. Нет, неправильно я сказала. Любит Галина, конечно, Зилова. Но жить легче со спокойным и уверенным в себе "другом детства".

Наверное, кто-то спросит, а почему ж этот Зилов, который так ищет настоящей любви, вдруг прогоняет от себя эту чистую душу Ирину? А потому и гонит, что у него самого нет будущего. И не хочет он убивать в лёт этот наивный, тянущийся к солнцу цветок. Но , отталкивая Ирину, он, безусловно . причиняет ей боль, с которой она будет жить до конца дней. Веру в чувства и искренность, во всяком случае, он из души Ирины вырвал с корнем. И себя он тоже вырвал с корнем. С кровью оторвал от  умирающего отца, протягивающего руку заблудшему сыну.

И что же в итоге? Нет, не наложит Зилов на себя руки, не сделает роковой выстрел. Не потому что страшно, а потому что он уже и так мёртв. И лежит на кровати совершенно неподвижно.  Пока жив. Но не надолго.

Я сознательно не коснулась в рецензии знаменитой экранизации с Олегом Далем в главной роли. Надеюсь, поговорим в комментариях. Если будет желание.  Мне есть что за это сказать. Надеюсь, и вам.

Скажу только, что вольно или невольно, меняя название, чтоб спасти фильм от советской цензуры,  режиссер Виталий Мельников вдруг вложил в  окончательное название авторский замысел Вампилова: "Ныне отпущаеши раба твоего"

Читать/ не читать. А я уже, собственно, об этом сказала в самом начале.

Это, наверное, первый случай в моей читательской практике, когда я действительно сожалею, что не могу вызвать пояснительную бригаду. Из примечания узнала, что "Утиная охота" признана вершиной творчества драматурга, а я вот в недоумении - что это было, о чем и зачем? Честно, не вижу в ней ничего, кроме описания сволочи, причём сволочи с большой буквы. Главный герой Виктор Зилов - это такой идеальный пример токсичного человека, причём токсичного во всех отношениях: рабочих, дружеских, любовных. Он как вампир тянет соки из всех окружающих, при этом обладает поистине огромным обаянием и притягательностью, иначе сложно даже представить, почему же его давным-давно все не послали. Когда же из его лап вырывается самая любимая жертва - жена Галина, Виктор резко впадает в депрессивный кризис, он истерит и вымещает свою злобу на окружающих. А потом и вовсе в состоянии: "я вам всем покажу", пытается совершить эгоистическое самоубийство (вот на этом моменте реально пожалела, что его остановили). Но довольно быстро Зилов приходит в себя и таки собирается ехать на такую желанную утиную охоту, на счёт которой он выносит всем мозг на протяжении всей пьесы.
Вполне принимаю тот факт, что, возможно, здесь всё запутаннее и глубже, нежели я увидела, но Вампилов нарисовал настолько неприятного героя, что лично мне в нем копаться и что-то искать просто неприятно, да и не хочется.