The Picture of Dorian Gray. Short Stories

Уайльда как и Ремарка я любила заочно.
Спросите "за что?" Ответ будет прост: за цитаты, которые заучены наизусть, и то и дело всплывают в голове.
"Портрет Дориана Грей" - это собрание всех моих любимых, а главное жизненных изречений в одной книжечке. Это здорово. Автор - мастер слова.
Что касается морали книги - мне понравилось, однако, порой меня утомляла философия героев. В некоторых моментых они очень часто уходили от первоначальной темы и пускались в пространные рассуждения из серии "о вечном" - нить терялось. Немного наивное преподнесение самого Дориана, хотя, в этом, безусловно, задумка автора и развязка как итог этого самого характера.
Читала с удовольствием, однако, такое чувство появилось далеко не с самого начала. Рекомендовать всем и каждому не буду. Мне кажется, что до Уайльда надо дорасти хотя бы мысленно, в том плане, что нужно осознать, что ты готов его прочитать, готов с ним поразмышлять и принять его тезисы и его философию.
Произведение, безусловно, мощное. Теперь буду присматривать, чего бы еще прочитать у автора.

Все-таки, полезно перечитывать классику. Столько нового неожиданно открывается вдруг.
История знакома со школы. Осталось ощущение недочитанной книги. На самом деле, по-моему, таков стиль и задумка автора, что от романа и должно оставаться чувство недосказанности. Вроде бы все понятно. Тебе на изящной тарелочке все красиво со вкусом разложено - вот преступление, вот труп, вот убийца, вот орудие убийства. Да, но как будто за всеми этими декорациями конкретно имелось ввиду что-то еще. Чем дольше залипаешь, пытаясь разгадать истинную суть, тем больше погружаешься в героев, в самого Оскара Уайльда и время, когда писался роман.

С первых строк происходящее в «райском» саду очень напоминает библейскую притчу познания добра и зла, история любви отсылает к шекспировским страстям, невозможно не вспомнить миф о Нарциссе, невольно на ум приходит странная история доктора Джекила и мистера Хайда, угадывается что-то из Пигмалиона, откуда-то из подсознания всплывает «Свет мой зеркальце, скажи да всю правду доложи, я ль на свете всех милее». И вот, это уже какой-то роман-хамелеон. Весь калейдоскоп чувств и эмоций, связанных с возникшими ассоциациями, странным образом отзеркаливается на героев романа.

Возможно, именно этим вызван эффект Манделы, ведь помнится, Дориан продал душу дьяволу в обмен на вечную молодость. Но в самом романе об этом ни строчки, кроме желания Дориана, высказанного вслух. И потом, ну какой из лорда Генри дьявол-искуситель. Будь он им на самом деле, зачем же тогда пытать Дориана раскрыть секрет молодости. Более того, лорд Генри верит в существование души у искусства, но не у человека. То есть, он пусть и необычный, но всего лишь балабол-инфоцыганин, который ловко жонглирует и сыплет направо и налево парадоксами-перевертышами, но при этом сам совершенно не верит в то, что говорит, поэтому и не делает того о чем пропагандирует. В последнем разговоре с Дорианом он честно признается, что противоречит людям из принципа.

Еще неожиданное открытие, лорд Генри оказывается достаточно молод, всего лишь десять лет разницы с Дорианом. То есть это не кто-то уже поживший и искушенный жизнью, годящийся в отцы, который знает все ответы на все вопросы. Лорд Генри точно также, как и все восхищается красотой и молодостью Дориана, а Дориан, точно так же, как и все подпадает под обаяние лорда Генри. И на этом все. В романе также нет даже намеков на какой-либо нетрадиционный эротизм в отношениях героев.

А вот может ли сама идея стать дьяволом-искусителем? Ведь и лорда Генри и Дориана захватила одна книга, идеи из которой они сделали частью своего мировоззрения, при этом каждый понял эту идею по-своему. Лорд Генри сотворил себе кумира из молодости и красоты. По сути, ему важнее форма, чем содержание. Дориан каким-то чудом подчиняет себе искусство. И вроде бы сначала портрет служит ему, но в какой-то момент этот дар оборачивается зависимостью.
Вообще, главный герой романа — это портрет. И через портрет Оскар Уайльд пытается показать что есть такое это искусство и чувство прекрасного. Что появилось первее, чувство или прекрасное.

В наш век похожая дилемма происходит с искусственным интеллектом. Кто бы мог подумать во что трансформируется идея портрета через сто лет. Сегодня, цифровые фильтры внешности вполне себе обыденность и никто не говорит, что человек использующий их, продал душу.
По Оскару Уайльду, искусство отражает зрителя, но не жизнь. И чем новее, сложнее это создание искусства, тем несогласнее мнения о нем, что и свидетельствует о том, что оно живое.

С самого детства нас убеждают, что искусство вечно, что с его помощью мы сеем в себе разумное, доброе. Но Оскар Уайльд утверждает, что искусство само по себе совершенно бесполезно. Прям как та курительная трубка на картине, изображенная Рене Магриттом, которая еще не есть трубка. Искусство всегда будет где-то на грани между реальностью и нравственностью. Но что, если бы человек вдруг получил дар наделять вещи душой или совестью? Ответственен ли тогда портрет за душу Дориана?

Похоже, и сто лет спустя человечество все еще не знает, как найти этот баланс между полезностью и бесполезностью так, чтобы не заиграться в искусство искусственности. Гений и злодейство всегда рядом.

Эту книгу я читаю второй раз и впечатления от книги, конечно разные, но книга по прежнему нравится. Во многих классических книгах, многие темы, поднятые проблемы и философия остаётся актуальны, но в этой книге меня удивляла эта разница во взглядах на жизнь. Сделать предложение девушке, которую не знаешь, влюбившись просто в образ, для меня это было очень странно, но в те времена это было нормой.
О чем эта книга всем известно, о молодом красивом юноше продавшем душу за вечную молодость.
Когда я впервые читала книгу, то за неопытностью просто восхищалась книгой так как это шедевр мировой классики, но сейчас на многое смотришь под другим углом. Книга местами нудновата, но все равно манит своей загадочностью.
Читая эту книгу в наше время, можно воспринимать сюжет, как спектакль где актеры переигрывают, но мне понравилось как автор показал главного героя. В этот раз я решила поставить книге 8.5, в первый была наивысшая оценка.

Философская притча о цене вечной молодости и о том, как опасно пренебрегать своей совестью ради сиюминутных удовольствий.

Юный Дориан обладает совершенной красотой и вдохновляет известного художника написать его портрет. Он страстно влюбляется в собственное изображение – ведь оно навек сохранит красоту юности. Загадав сохранить вечную молодость, Дориан окунается в бездну низменных пороков и преступлений. Его внешность остается неизменно юной и прекрасной, а душа, воплощенная в портрете, стареет и становится чудовищно уродливой.

Это роман о морали, искушении, нравственности, ответственности за свои поступки и двойственности человеческой природы.

Разве погоня за вечной молодостью порой не оборачивается потерей своего истинного лица? Что важнее: внешняя оболочка или внутренний мир? Может ли безумное стремление к наслаждениям и свободе разрушить душу и личность?

Автор показывает как влияет эстетизм и гедонизм на личность, как стремление к чувственным наслаждениям, бесконечное потребление и эгоцентризм разрушают человека изнутри. Ведь истинная красота — это не только внешность, но и то, что внутри.

Есть книги, которые читаются как истории, и есть книги, которые проживаются как откровения. «Портрет Дориана Грея» — это не просто сюжет о юноше, сохранившем красоту ценой своей души; это зеркало, в которое невозможно взглянуть без внутренней дрожи. Чтение Уайльда похоже на прогулку по саду, где благоухают розы, но каждая их тень скрывает шип.

Роман звучит как притча о двойственности: видимая оболочка остаётся безупречной, а скрытая сущность разрушается. Портрет — это не краска и холст, а живая летопись грехов, где каждый мазок кисти превращается в шрам на душе. Красота Дориана подобна свечению луны: она манит своей холодной чистотой, но стоит приблизиться — и ощущаешь мороз, от которого немеет сердце.

Лорд Генри — голос искушения, афоризм за афоризмом он ткёт золотую сеть, в которой свобода оказывается иллюзией. Его речи подобны драгоценным камням: они блестят, но режут руку, если коснуться слишком близко. Через него роман превращается в философский диалог о цене наслаждений, о соблазне, который кажется вечным праздником, но оборачивается пустотой.

В этой истории красота — проклятие, молодость — капкан, а вечность — насмешка. Чем ярче сияет лицо Дориана, тем глубже тьма в его сердце. Это словно сад, в котором цветы цветут без увядания, но корни уже сгнили. В финале портрет становится приговором: искусство не милует, оно хранит правду до конца, даже если человек решает её предать.

И, может быть, самая страшная мысль в том, что каждый из нас несёт в себе собственный портрет, скрытый от глаз других. Мы можем лгать миру, можем прятаться за улыбкой, но холст души безмолвно и точно фиксирует каждое движение совести.

"Портрет Дориана Грея" - это история о том, как ослепительно красивый юноша променял чистоту своей души на то, чтобы оставаться вечно молодым.
Сюжет начинается с того, что Дориан знакомится с художником Бэзилом Холлуордом, который и решает написать сей "знаменитый" портрет, и харизматичным лордом Генри. Когда главный герой видит, насколько великолепна работа Бэзила, в сердцах он произносит своё желание:

«— Как печально! — пробормотал Дориан Грей, не отрывая глаз от собственного портрета. — Как печально! Я состарюсь, буду страшным, уродливым. А этот человек на портрете навечно останется молодым. Ему всегда будет столько же лет, сколько мне в сегодняшний июньский день... Вот бы случилось всё наоборот! Вот если бы я оставался молодым, а портрет бы старился! Я бы... я бы всё за это отдал! Да-да, отдал бы что угодно! Даже свою душу!»

Вот так и началось падение Дориана Грея. Когда к нему пришло понимание, что от его действий меняется портрет, а сам он остаётся прежним, постепенно он начинает "травить" свою душу. Главный герой постепенно погружается в наслаждение, разврат и безнравственность, извращает людей, что пытаются к нему приблизиться. Но, что самое страшное - он не понимает, что у всего этого есть последствия, не говоря даже о его собственной душе, что отражается на его портрете. И, так как Дориан остаётся безнаказанным, ему требуется всё больше и больше для получения удовольствия.
Для меня автор очень красиво и тонко обыграл историю, как человек, если исчезнут все рамки, может разрушать свою личность и просто скатиться в пропасть. Красота наружная - не всегда красота внутренняя. Так в этом романе она ещё и предстает перед тобой как нечто ужасающее.
Несмотря на то, что иногда язык и мысли Оскара Уайльда были для меня перенасыщенными и непростыми, я получила искреннее наслаждение и очень рада, что наконец-то познакомилась с данным классическим произведением.

История появления у меня «Портрета Дориана Грея» полна загадок. Сама я книгу не покупала, она пришла мне как бы бесплатно вместе с одним заказом из Буквоеда, так что этот роман я читала, можно сказать, с приятным привкусом халявы. А осознание, что в моих руках абсолютно случайно оказалось хорошее чтиво, наступило практически сразу, как я принялась за предисловие. Уайльд решил открыть свое произведение небольшим рассуждением об искусстве, которое задало нужный дальнейшему повествованию тон и четко обозначило поднимаемую автором тему: противопоставление красоты внешней и внутренней.

Завязка и сюжет в «Портрете Дориана Грея» достаточно просты для понимания, да и объем его на самом деле весьма скромный (чуть больше 300 страниц), поэтому я бы смело отнесла роман к той категории классики, которую любой человек может прочитать с удовольствием. Наверно, только слог здесь вызывает затруднения, но, поверьте, его изящность и размах окупает все затраченные на него усилия с лихвой, да и смысл в таком усиленном акценте на деталях интерьера, одежды и прочих вещей все-таки имеется; автор специально подчиняет все книжное пространство одному-единственному вопросу, обозначенному выше.

А раскрыть подобный, в чем-то даже тривиальный конфликт прекрасного и уродства совершенно нетривиальным способом, вообще-то, стоит очень многого. Обращение к жанру портрета, что само по себе ощущается, как аллегория, отлично демонстрирует мастерство Оскара Уайльда, не побоявшегося взяться за, на первый взгляд, непритязательную тему, и добавить в эту тему глубину нравственной мысли. Хоть я и назвала мысль именно нравственной, мне понравилось то, что «Портрет Дориана Грея» не поучает своего читателя, а лишь рассказывает историю, выводы из которой мы вполне можем сделать сами.

Что по персонажам: слава богу, что рассказ ведется не от лица лорда Генри, иначе это был бы какой-то кошмар. Его не зря кличут циником и скептиком, почти каждая реплика этого героя представляет собой язвительный афоризм с претензией на высокий смысл. Он бесконечно объясняет Дориану, как надо жить, что правильно и неправильно, делится презабавным мнением по поводу женщин и о многом другом. Поэтому, хоть лорд Генри и кажется душным, он является важнейшим катализатором произведения, размышления которого и толкают Дориана на сомнительные действия и поступки.

Ну и сам Дориан Грей, конечно же, получился у Уайльда прекрасным главным героем в том смысле, что писатель отлично прописал его развитие, наглядно показывая моральное падение Дориана от и до. Очень редкая книга способна похвастать тем, что она подорвала какие-то мои личные философские суждения, и «Портрет Дориана Грея» – как раз тот роман, который сумел пошатнуть мою слепую веру в молодость и ее превосходство. Вечно юный Грей стал для меня примером того, почему молодость – «время незрелости, наивности, время поверхностных впечатлений и нездоровых помыслов». А произведение, меняющее тебя самого, и есть хорошее произведение.