Прощание в июне. Старший сын. Утиная охота. Провинциальные анекдоты. Прошлым летом в Чулимске. Записные книжки

Я не верю в существование бессмертной души. Нет ничего бессмертного и вечного в этом мире. Но мне нравится слово «малодушие». Именно им можно охарактеризовать главного героя небольшой, но проницательной пьесы Вампилова «Утиная охота».

Трагедия личности, вот что я увидел в этой пьесе. Зилов, человек физически крепкий, он нравится женщинам, у него нет комплексов. Казалось бы, живи да радуйся! Но вот что-то не получается. Гедонистическая натура Зилова и отсутствие внутреннего стержня, твердых моральных принципов, ведут его в болото запутанных отношений с окружающими его людьми и миром. Зилов постоянно врет. Врет жене, врет любовнице, врет начальнику. Врет всем, кроме себя. Накопившаяся в нем правда и приводит его к нервному срыву, когда отмечая свое день рождение в «Незабудке», Зилов открыто высказывает Кушаку в лицо, все что о нем думает. Все что думает о Вере, об официанте. Его уже не остановить, и только нажравшись до бессознанки и заслужено получив в лицо Зилов успокаивается. Как известно лучшего успокоительного, чем алкоголь и драка, в России еще не придумали. А когда друзья, вернувшиеся за ним в кабак, по пути домой вспоминают об охоте, на которую Зилов собирается в течение всего произведения, он снова оживляется.

Утиная охота – это состояние гармонии и покоя к которому главный герой стремится, но уже никогда его не обретет. Он постоянно говорит про охоту, хотя оказывается, что охотник он посредственный, поднимает тост за охоту, он верит, что на охоте обретет покой, утраченный за все это время, которое он жил во лжи и обмане. Монолог за закрытой дверью, который Зилов читает вслед своей уходящей навсегда жене, и случайно подслушанный наивной Ирочкой, раскрывает читателю всю значимость «утиной охоты» для главного героя. Он сам себе придумал лучшее место, и наверняка надеется, что не смотря на все свои отвратительные поступки, он уже скоро окажется там, на своей любимой утиной охоте.

Я не являюсь любителем пьес. Но произведение Вампилова мне однозначно понравилось. Целостные персонажи, яркие, но достаточно печальные диалоги. Если говорить о выводах, то я бы вынес следующий: не стоит развивать в себе безразличие к людям, ведь это безразличие перерастет в пустоту, а пустота в смерть, может и не физическую, но духовную. В смерть личности. Не зря же Зилов получил свой венок?

Зацепило. Сильно зацепило. Вроде бы ничего сверхъестественного в книге нет - обычная жизнь обычных людей. Но между тем, каждый из героев переживает свою личную драму. У каждого, как и у реального человека, есть какие-то проблемы, чувства, которые он старается скрыть, тайные стороны жизни. К концу книги становится жалко всех героев, даже тех, кто по ходу пьесы вел себя далеко не идеально. Из этого выходит и другой плюс книги - характеры героев. Нет ни целиком положительных, ни целиком отрицательных персонажей, как часто бывает в других произведениях. А ведь идеальных людей не существует!
В общем, мой итог: твердая 5.

"На мой взгляд, это была отличная пьеса, светлая, добрая, написанная с вампиловской пронзительной силой. <...> Но, увы, на ее пути встали непредвиденные трудности, которые в то время казались непреодолимыми."

пишет в примечаниях к пьесе писатель Геннадий Николаев (мне неизвестный). На мой взгляд, партийные цензоры, на которых, очевидно, Г.Николаев ссылается, обладали, на удивление, более точным слухом.

Да, пьеса, действительно, очень, пронзительно, сильная. Но она вся - о бессмысленности, о тоске советского существования. О кошмаре, в котором, кажется, лишь два человека - юная девушка и старый таежный эвенк - обладают достаточной внутренней силой, чтобы, опираясь только на себя самого, находить в своей жизни какой-то тихий, но высокий смысл. Все остальные хватаются за кого-то другого, как утопающие - плохо понимая, что делают, всей своей тяжестью. Потому что любая привязанность, любая тень теплого чувства, которое они вдруг испытали - спасательный круг. Потому что ничего другого у них - нет.
Тоска, глухая тоска. Очень тяжело. И очень сильно.

Пьеса о Зилове, человеке без сердца.
Чтобы понять персонажа, не пускаясь в презрительные осуждения, нужно пожить чуть подольше. Не помогает опыт -  посмотреть фильм. Если фильм не помогает, нужно посмотреть "Полёты во сне я наяву", где почти такой же персонаж почти в таких же обстоятельствах показан уже мягче и чуть понятнее. Если понимание не возникнет и в этом случае, то не поможет ничего.

Зилов сердце имеет, просто в его положении оно - непозволительная роскошь. Он очень слабый человек. Слабее его только его друг Саяпин, который в фильме прекрасно сыгран Юрием Богатырёвым как дурак и подкаблучник. Но качества Саяпина спасают его от возрастного кризиса, с которым этот человек может вообще в своей жизни не столкнуться, как большинство людей не слишком большого ума. А вот Зилов сталкивается и ничего не может противопоставить этому кризису, кроме грёз об охоте, которую в действительности не очень любит, и женщин, которых тоже не очень. Женщины и охота - для него это лишь возможность скрыться от себя, отключиться, компенсировать слабость. И алкоголь служит ровно той же цели, ведь никто не пьёт водку ради её вкусовых качеств, как виски или коньяк, например. Её пьют именно для того, чтобы превратиться в весёлого или злого клоуна и забыть на это время о бестолковом и страдающем внутреннем человеке.

Вампилов не рассказывает о том, как Зилов с женой жили до получения квартиры, хотя жили они 6 лет, и вряд ли кто задумывается над этим вопросом. Но не случайно пик кризиса главного героя приходится именно на момент получения квартиры. Есть жена, работа, есть собственная квартира и, следовательно, в жизни всё уже сделано. Что же ещё? Это и есть кризис среднего возраста. Есть ещё дети как цель, но детей Зилов не хочет. Он сам ещё ребёнок - безответственный, лживый, предательствующий, манипулирующий, угодливый перед своим слабым характером, жестокий по обстоятельствам. Ружьё в руках такого человека, слабого до подлости, это тоже инструмент компенсации, но он не умеет стрелять, потому что Зилов не жесток в сущности и никого не хочет убивать. Диму, бьющего утку влёт с полсотни метров, он не очень уважает, но скрывает это, пока трезв, потому что у Димы твёрдый характер, принципы и должность официанта, что в советское время было очень полезным. Если ты настолько слаб, что нуждаешься в пускании пыли в глаза друзьям в заведении советского общепита, то дружбой с официантом следует дорожить.

Зилов просто защищается от всего окружающего мира своей бравадой, ложью, пренебрежением, жестокостью, потому что не справляется ни с чем. Он не плохой человек, как это кажется поверхностно, он - человек жалкий, которому надо помочь. Но он ещё и гордый, поэтому всеми доступными средствами создаёт видимость человека сильного. И видимость этой силы очевидна почти всем. Его жалеют (жена), его используют (Вера, которая всех мужчин называет Аликами, чтобы не путаться в именах), его пытаются спасти кто угодно в той или иной степени, но не это нужно Зилову, а только то, чтобы в его мир, который он описывает как охоту, но в котором никакой охоты нет, с туманом, с рекой, с лодкой, с рассветом, с тишиной - с состоянием до рождения, проник один самый близкий человек и увидел его - нерождённого ребёнка - в декорациях охоты, где он ничего не боится, где ему хорошо и спокойно.

Ему нужна уходящая от него жена, потому что близкая из всех только она одна и она одна из всех персонажей живая. Все остальные для Зилова - биологический болванки, играющие свои роли, которые он давно выучил и которые ему не интересны. Он ещё цепляется за юную Ирину, как за соломинку, но она такая же неживая, потому что в ней тоже нет человеческого понимания, а есть только механическая роль.

В кафе "Незабудка", где собираются все персонажи пьесы, Зилов ведёт себя по-хамски и оскорбляет всех, от кого чувствует опасность или упрёк.  Это те люди, которых читатель не назовёт мерзкими, потому что они похожи на читателей, но они мерзки Зилову, который мерзок тому читателю, который его не понимает. В нём действительно нет, как кажется, положительных качеств, но он находится в среде обитания, которая комфортна им - его друзьям и знакомым, но не ему. И случись наоборот, то мерзкими для читателя были бы все остальные, кроме Зилова, потому что нужно быть по-настоящему сильным человеком, чтобы оставаться человеком в любых обстоятельствах, а персонажи пьесы не таковы. И этому есть подтверждения в пьесе.

Однако эти понятные существа совершают непонятную вещь - дарят Зилову похоронный венок и присылают телеграмму с соболезнованиями. Они, эти заботливые, видя то, насколько Зилов слаб, дают ему сигнал, запускают в нём алгоритм самоуничтожения. Ну в самом деле, нельзя же бросать друга в беде, отказываться от него. Это не по-товарищески. Ему нужно помочь. Нет, они совсем не хотели бы того, чтобы он застрелился, просто они такие же идиоты, как и он, у которых нет его проблем.

Водка не зло, как написал тут кто-то. Это написал глупый человек, который в другом месте напишет, что спичка - зло, гвоздь - зло, падающее дерево - зло, пробка от шампанского, попавшая в глаз, - воплощение дьявола. В советское время в большей степени и сейчас в некоторой алкоголь был:  а) инструментом достижения классовой идентичности; б) культурной скрепой; в) легальным и доступным средством сопряжения своего внутреннего мира со внешним и той зыбкой преградой, которая спасала людей от суицида. Производство алкоголя являлось монополией государства именно потому, что это инструмент в любом несвободном обществе, позволяющий избегать проблем для власти созданием проблем для населения.  Что же здесь зло? Человек, молящий от помощи только в секунду крайнего нервного расстройства и не представляющий о том, что есть психолог, или государство, которому важно было снижать уровень социальной энтропии. Да, в СССР были психологи, но кто к ним ходил, если качество этих специалистов по стране сильно разнилось, а результат мог быть куда хуже, чем от бутылки простой "Русской".

Зилов берётся за ружьё именно трезвым. Олег Даль в этот момент почти комичен, потому что всё настоящее действие происходит внутри него, а внешне он делает то, чему инженеров не учат. Дождь, сопровождающий кульминацию пьесы, ещё идёт и он тут как сама жизнь в то время. Солнечно в рабочие дни, солнечно в обеденные перерывы, но как только человек остаётся один на один с собой, как только ему не нужно перевыполнять и доставать дефицит,  начинается дождь. Дождь как метафора кризиса.

Пьесу можно было закончить на этом месте. Потому что Зилов, ещё не застрелившийся, всё равно что мёртв. Так официант Дима сказал про уток: "Живые они для того, кто мажет, а кто попадает - для того они уже мёртвые". И Зилов  - та утка, по которой промазать невозможно. Но автору понадобилось опустить героя, этого типичного в чём-то советского человека, ниже его же собственной слабости. Кончается дождь, небо светлеет, приходят друзья и спасают Зилова. И даже не столько спасают, потому что спасти его они не могут в принципе, сколько предотвращают одну смерть другой. Зилов принимает действительность как прочие биоболванки в пьесе, а как живой человек он умирает.

«Прошлым летом в Чулимске» — одна из наиболее известных пьес Александра Вампилова, написанная в период расцвета творчества драматурга. Пьеса с мыслями про смысл жизни, одиночество, нашу природу и взаимоотношения впервые поставлена в 1972 году.

Действие пьесы происходит в таёжном райцентре. Главная героиня Валентина влюбляется в следователя Шаманова. Сначала он не замечает её, однако позднее начинает интересоваться и хочет изменить свою жизнь ради неё. Однако Пашка и Мечеткин также влюблены в Валентину. Эгоистичный и избалованный Пашка считает девушку своей собственностью и говорит, что она будет его, даже если придётся применить силу. Состоятельный и хозяйственный Мечеткин тоже верит в успех: он уверен, что Валентина выйдет за него замуж. А её чувства к нему его не интересуют.

Пьеса затрагивает множество проблем, начиная от экзистенциальных вопросов бытия и заканчивая темой личной ответственности и выбора. Один из ключевых моментов — размышление о роли случайности. Поступки персонажей часто зависят от стечения обстоятельств, внешних факторов и внутренних сомнений, что наводит на мысль: есть ли свобода воли и детерминированность.

«Человек в ответе не за свою судьбу, а только лишь за свою личность». «Жизнь абсурдна». Вот мысли, возникающие при прочтении пьесы, которые становятся вопросами к себе.

С другой стороны, не случай, а потенциал и нравственный уровень самого героя влечёт его и побуждает делать те либо иные поступки. Жизнь таким образом спасает и разрушает одновременно: судьба ведёт тебя, но и ты должен думать куда ступаешь, а не безвольно следовать указателям.

Любовь и одиночество сквозит сквозь текст. Каждый из персонажей в чём-то трагичен и местами невинен. Валентина любит отца и слушается его, но всё равно хочет уехать из дома в большой город с лучшими возможностями. Шаманов за справедливость, однако экзистенциальный кризис застал его врасплох. Есть семейная чета, которая не разводится, но и не любит друг друга. Глупая воля самого человека, обычного обывателя, навлекает на него беды и помогает выкарабкаться из различных тёмных мест.

Да и суть сюжета: бог, история, глупая воля самого человека. «Все под Богом ходим» — как случайность жизни и отсутствие судьбы. Салфетка с запиской от Шаманова Валентине как непреднамеренный поступок героя — яркий тому пример.

Автор ищет ответ: можем ли мы контролировать свою жизнь и какие пути нам выбирать, если на каждом из них свои трудности и испытания. Персонажи постоянно ищут смысл существования, пытаются понять своё место в мире и свою роль в обществе.

Пьеса символична. Например, природа Чулимска — прекрасное, но тревожное пространство, которое отражает внутренние состояния персонажей. Летняя погода контрастирует с летаргией и печалью, пронизывающей их жизни. Природа превращается не просто в фон, но и активного участника сцены.

Особо яркий повторяющийся элемент — забор, который чинит Валентина и, который как она надеется, вскоре никто не будет сносить. Он для неё некий топос дома, который неизменен, в который (к которому) хочется возвращаться. Именно поэтому, на мой взгляд, она начала с него следующий после трагедии день. Его можно назвать и метафорой счастья для Валентины: все прохожие лишают её счастья, но она не сдаётся и верит в лучшее.

Напоследок вопросы на подумать:

Что для вас означает поиск смысла жизни до сих пор?

Как вы относитесь к кризисам и сомнениям, с которыми сталкиваются герои пьесы?

Какие отношения в вашей жизни оставили яркий след и почему?

Ощущаете ли вы в своей жизни внутреннюю пустоту, как это происходит у персонажей?

Как вы воспринимаете природу и её взаимодействие с человеческой судьбой?

Какие события в вашей жизни стали переломными в поиске понимания себя?

Каково ваше мнение о любви как двигателе человеческой жизни?

Можете ли вы провести аналогии между вашей жизнью и жизнью героев пьесы?