Тот самый Мюнхгаузен. Пьесы

Начало 20 века, Российская империя. В деревне Анатовке живут вперемешку русские, евреи и украинцы. У каждого свой уклад, свои традиции, своя вера. Все друг друга уважают, но живут порознь: женятся только на своих. У еврея Тевье 5 дочерей, и каждой хочется найти своё счастье.

Прекрасная пьеса, хоть и не оригинальная, а переписанная с произведений Шолом-Алейхема, но его я не читала, поэтому оценивать не берусь. Что мне больше всего понравилось в горинской пьесе, так это язык. Яркий, образный, с изрядной долей юмора, так что хочется заучивать и цитировать. Если б этот спектакль поставили в моём городе да ещё и удачно, наверняка все эти фразочки закрепились бы в моём лексиконе. А спектакль я, кстати, видела, хоть и гастрольный, и он был прекрасен. Почва благодарная - тут тебе и прекрасный текст, и судьбы людские, и драма нешуточная...

Единственное, что мне не нравится, это финальная часть - очень горькая, тошно от этого всего, от того, что стало с семьёй Тевье, с деревней, да и с Российской империей тоже. Разодрали её на части, а теперь ещё и дерутся, где чей кусок. А тут вон Тевье говорит:

Понимаете, русский. Хоть и еврей, живущий на Украине. И все, для кого русский язык является родным, это русские люди. И нет никаких Украин, Беларусей и прочих, это всегда была Россия, русские люди, русский менталитет и русский язык. И не надо ничего выдумывать, вот она, наша история.

Итого:
язык -
увлекательность -
герои -
атмосферность -
финал -

Блестящая абсурдистская пьеса сатирика Горина о сатирике Свифте, где в причудливой манере переплетаются черты личности Свифта, его идеи и созданные им образы, давно уже живущие своей жизнью.

В доме, построенном Свифтом, вместе с ним самим, безумным и гениальным, живут здесь и сейчас много других обитателей. Дорогие ему Стелла и Ванесса. Родная Ирландия и ирландцы, ценившие и уважавшие его за защиту правды и справедливости.
И скромный доктор из Ноттингемшира Симпсон, который не побоялся стать Гулливером.
И лилипуты со своими маленькими трагедиями.
И великаны с колоссальным вИдением всех горизонтов мира, что приводит к умножению скорбей.
И актёры, становящиеся йеху, и йеху, становящиеся актёрами.
И бессмертный человек Некто, давно позабывший, какой нынче век и как его зовут, а по сути, ничем не отличающийся от смертных, живущих много жизней подряд одну и ту же жизнь.

В трагифарсовом звучании сатира Горина переплетается с сатирой Свифта, два сатирика всегда поймут друг друга, ведь мир за 300 лет мало изменился.

Если честно, не уверена, что прослушанный радиоспектакль по пьесе считается аудиокнигой, но надо же его куда-то записать!
В общем, Горин прекрасен. Хотя все-таки я считаю, что "Забыть Герострата" надо именно слушать или смотреть в театре. Потому что голоса, потому что интонации. Конечно, в тексте можно их додумать, но...
И отдельно - Человек Театра.
Несмотря на то, что я помню, как он выглядел в постановке "Театра Дождей" в Петербурге, мой мозг услужливо показывает мне Олега Янковского ><
И да. Герострат был первым. Но далеко не последним и не единственным.
Актуально? Без сомнения. Современно? Я бы скорее сказала - "вне времени".

На самом деле очень грустная история, если посмотреть на неё с житейской точки зрения. Барон совершенно безответственный, легкомысленный. Фантазии барона это конечно хорошо, но он уходит в них слишком далеко от реальности. Мюнхгаузен когда-то женился, пусть даже по воле родителей (почему сразу не боролся за свои желания, легко сдался?) и даже родился сын, значит не просто так, а всё таки любовь была, но он настолько её довёл своими фантазиями, что она забрала сына и ушла, а он соответственно к любовнице, да еще и требует развода, чтобы на ней жениться. Что должна чувствовать жена? Не знаю, возможно это какой-то своеобразный советский юмор, высмеивающий церковь, высшее общество и традиционные устои, но чисто по человечески мне было жаль баронессу и Марту, которой запудрили мозги.

С какой бы стороны я не посмотрела на барона, всё время получается отрицательный герой тешащий своё мужское эго. Вроде бы и молодец сначала, что пытается бороться, пусть даже и за любовницу, но неужели нельзя хотя бы раз сделать так, как тебя просят ради любимой женщины? потом ах, вы меня все обидели, "умру" для общества - стану садовником, потом опять "ах, не по моему, а дай ка я воскресну". Ну всё, умер и умер, строй свою новую жизнь, но нет, не по его сделали. Ни одного хорошего поступка, кроме его фантазий и витаний в облаках, рассказано не было. Одним словом, самодур.

Читать интересно и легко, даже не смотря на то, что это пьеса. Но герои и остались непонятыми.

И почему так редко я читаю пьесы? - думала я уже спустя пять страниц, разливаясь разными голосами на всю квартиру (ладно, комнату). - это же так увлекательно.

"Забыть Герострата!" - лакомство и для ума и для ушей и для глаз (как минимум внутренних, когда я представляла это действие на сцене естественно с собой в роли Герострата и почти всех остальных ролях - мои фантазии, мои законы). Читала, что те, кому удалось посмотреть постановку, тоже остались под впечатлением.

Здесь нет скучных фраз и отступлений. много интриг, которые плетутся буквально в лоб, отчего становится еще забавнее, игра на человеческих слабостях и нуждах. и то, как то, во что смотреть не хочется, прячется под ковер, или еще куда подальше.

Сам Герострат напоминает Локи из Младшей/Старшей Эдды. Трикстер, ломающий ожидания, устои и шаблоны, вскрывающий больную правду в обществе, которое настолько ее боится, что упорно отворачивается всякий раз, когда ее суешь под нос (как жители Лондона после каждого нашествия пришельцев в Доктор Кто). им главное выровнять сложившийся баланс, а кем и чем придется пожертвовать - ну и хрен с ним.

Однако, Герострат далеко не Локи. Локи так развлекался, раскрывая самообманы. А Герострат, как и остальные герои, тоже в плену у своего тщеславия. подстегиваемый амбициями и разочарованием в реальности (боги, правители, несправедливость). Мне тоже его очень жаль - предприимчивый ум натыкается на обман, предательство. он теряет свое человеческое лицо и становится ужасным циником, которого интересует только интрига, слава и большой куш. он оказывается хитрее всех окружающих: он на порядок умнее всех, кроме Клеона. Дальше пойдут спойлеры, хотя, кажется, они уже немного ползли и до этого.

Клеон умен, проницателен и очень мне понравился. ему сочувствуешь. сострадаешь. восхищаешься его догадливостью и быстротой ума. он человек слова и чести. и это лишило его гибкости. он стал жертвой собственной принципиальности и следования закону. как иронично, столько раз он останавливал убийство, что в итоге совершил его сам. да, в процессе самообороны, но это было уже после того, как на него напало наваждение, и он попал в ловушку незакрытого гештальта. Она-то его и погубила, ибо мыслить здраво в таком состоянии он уже не смог. вся жизнь свелась в одну точку (вспомнила Поймай меня если сможешь и Отверженных).

и как же они все боятся. Клементина боится потерять статус первой красавицы, боится соперницу и быть не самой прекрасной. Тиссаферн боится ответственности и сделать что-то неправильно, боится осуждения. Герострат - забвения и безызвестности. Клеон - несправедливости. Короче, ранимый нарциссизм во всех красе.

хочу поделиться здесь некоторыми цитатами.
Герострат об источнике своего вдохновении и энтузиазма:

Очень милый семейный почти флирт как избежать скандалов. ответ Тиссаферна жене, когда та возмутилась, что он упрекает ее в подслушивании, после того, как она подслушивала.

и очень трогательное признание Тиссаферна - наместника Эфеса

о том, как важно идти за своим зовом, за своим местом.

Аплодисменты. Занавес.

Замечательная пьеса, за последние 50 лет не утратившая актуальности. Смешно? Местами... Тут не юмор, тут сарказм. Так что местами плакать хочется.
Даже позорная слава, оказывается тоже слава (черный пиар теперь называется). если скандальная книга, надо прочитать (конечно, просто чтобы иметь свое мнение) и читаем "50 оттенков" или "Лето в пионерском галстуке", плюемся, но читаем (кто поумнее бросает на пятой странице).
Спектакль скандальный? Голая вечеринка? Бомбежки? возмущаемся, но смотрим, обсуждаем, считаем рейтинги и лайки(дизлайки). Популярность!!!
Про блоггеров молчу. Сама такая...
Ну и примазавшиеся к чужой славе... Ну не было в древней Греции телефонов, чтобы сэлфиться с Геростратом. Поэтому кто как умел доказывал свою сопричастность, близость к "герою" или пытался внедрить свою идею, как прославиться самому...
Запомнить по приказу трудно, а вот забыть... даже, если самому хочется.

Философская трагикомедия. Дублин. 1745 год. Октябрь. Последние дни сатирика Джонатана Свифта страдающего помутнением рассудка и каждый раз репетирующего свою смерть. Безумный старик завещает всё своё состояние безумцам, которые начинают собираться вокруг дома, рассаживаются на скамейках и становятся зрителями в театре абсурда. Стараниями ирландских властей, пытающихся уберечь своего гения от исков, которые ему в ином случае предъявят за его острейшую сатиру. По распоряжению губернатора в дом Свифта, оказать помощь в лечении душевного недуга хозяина, приезжает очередной врач психиатр (прошлый тронулся рассудком). Находясь в доме доктор попадет в мир Свифта с его персонажами. В пьесе пересекаются сюжетные линии с лилипутами, иеху, гуингмами, великаном и мистером Никто. Даже есть одно убийство полицейского. В одной из частей появляются лапутяне "пришельцы из будущего". За всё произведение Свифт не произносит ни одного слова, передаёт информацию посредством мыслей. Медсестра, слуга понимают его без слов. Душа Свифта страдает, терзается муками непонимания и больше всего достаётся доктору, которому домочадцы вместе с хозяином "перепрошивают мозг" заставляя верить в то чего нет. А вы ещё не читали "путешествие Гулливера"?. В последней сцене Свифт прямо говорит о «преимуществах» смерти – не менее показательное слово – она знает час своего прихода, а человек находится в неведении. Свифт уравнивает счет, узнавая дату своей смерти: «А теперь мы с ней на равных! И неизвестно, за кем последнее слово…». И делает следующий ход, давая указания к своему путешествию в страну мертвых: «Сегодня в полночь я умру в последний раз. Это – важное представление, поэтому мне хочется в нем быть максимально убедительным… Посмешней изображайте скорбь». Одну из них Свифт озвучивает сам: «Смерть боится казаться смешной. Того, кто смеется над ней, обходит стороной». Игра со смертью является способом ее преодоления. Мотив безумия, игры разума старика Свифта наряду с мотивом игры является одним из основных . Судьба как определенная программа дается личности для ее совершенствования, а ее повторы указывают на неусвоенные жизненные уроки и ошибки в прошлом, которые необходимо осознать и переоценить. После чего личность выходит на качественно новый уровень психологического и духовного развития (эпизод с великаном). В какой то момент я также вместе с доктором вообще потерял нить происходящего в этой истории. То ли театра, то ли реальности, то ли безумия.  Мистификация заполнило всё пространство сознания. Финал заканчивается тем, что уже немножко безумный доктор пишет некролог и сам отправляется в своё путешествие.

Это повествование о том, что такое на самом деле ложь и как люди выдают её за правду. К большому сожалению, нужно отметить, что для очень большого количества людей привычным делом является предательство, лукавство, измена, человекоугодничество, притворство, нажива, корысть, жадность и властолюбие. Очень много усилий затрачивается на то, чтобы эти вышеуказанные пороки рода человеческого были нормой нашей жизни, неким неизбежным порядком нашего существования, с которым необходимо мириться, дабы не выпасть из общего ритма жизни. Таким образом, появляется некая “правда”, которая всех устраивает, ибо ею можно оправдать множество мерзких и неблаговидных поступков, на которые горазды практически все представители рода человеческого. Такая “правда” очень удобна, она всегда найдёт компромисс с безнравственностью и аморальностью. Эта “правда” устроена таким образом, что нет необходимости даже врать и лгать. А вот барон Мюнхгаузен против такой “правды”, он старается жить вопреки этой “правде”. И вот ведь парадоксальная ирония жизни! Получается, что если кто-то своими словами и образом жизни показывает, что эта “правда” на самом деле не является правдой, как таковой, то он кто? При таком раскладе получается, что он – лжец, врун и враль. Невероятно, но… так выходит на самом деле, когда отрицательные явления жизни возводишь в ранг нормы.

Барон Мюнхгаузен вызывает возмущение в кругу своих современников-обывателей своим образом жизни и фантазиями. Узость мышления окружающих его людей не даёт им рассмотреть в безобидных на первый взгляд чудачествах барона сатиру на обыденность и привычный уклад жизни, на наличие во всём этом конформизма и примирения с пороками, на закрытие глаз на вопиющую неправду, которая царит безраздельно повсюду и везде. Более того, на благородного и смелого человека развёрнута кампания, с целью обвинить его в сумасшествии, признать его недееспособным, а затем взять над ним опеку, что означает – контролирования его имущества и состояния. Вскоре общественное мнение присоединяется к этой травле. Барон загнан в угол, он уступает давлению со стороны обывателей, он готов признать неправду правдою, он отказывается от самого себя ради любимой женщины. Он теперь должен жить, как все. Но это не приносит ему счастья. Любимая женщина не в силах видеть его в роли обывателя и уходит от него.

Во второй части этого блистательного произведения показано то, что очень часто случается в истории рода человеческого – создание посмертного ореола личности, которая при жизни доставляла обществу некоторые неудобство. Причём, активно участвуют в этой культивации враги и недоброжелатели барона Мюнхгаузена. Разумеется, чтобы на её фоне извлечь материальную выгоду. Вспомним же, люди, что в реальности это не раз проделывалось в нашем дивном-дивном мире! Пётр Великий признан великим государственным деятелем и реформатором после смерти, при жизни его методы правления доставляли массу неудобств современникам, а с церковных амвонов о нём неграмотному православному народу возглашали, как о Антихристе. Пушкин и Лермонтов получили признание и благодарность от общественности после смерти, при жизни их травили, запрещали и ссылали. Да можно вспоминать сколько угодно! В этом с особым цинизмом сознаются даже сами делатели лживой “правды” баронесса Якобина фон Мюнхгаузен: “Такова судьба всех великих людей: современники их не понимают!” и её любовник Рамкопф: “Мы были искренни в своих заблуждениях. Время открыло нам глаза! ”

Мне очень нравится, как заканчивается это произведение. Когда судебное разбирательство по делу “о воскресшем бароне Мюнхгаузене” и последующей судебной экспертизе обернулось фарсом, нашего благородного и смелого героя попытались в него втянуть, в очередной раз доказывая как в правду можно облечь настоящую ложь. Но герой отказался играть по таким правилам жизни. Он заявляет сборищу посредственных обывателей и потребителей, как они ему все надоели. И начал подниматься по верёвочной лестнице вверх. Любой мыслящий человек просто обязан подниматься. Над самим собой и над серостью.

Следует сразу сказать, что одноименный фильм я не смотрел. Общее представление имею, но не смотрел, поэтому не исключаю, что высказанное покажется дилетантством. Книгу прочел за вечер, оформлена она, конечно, красочно: много фотокадров, большой формат, мелованная бумага. В этом издании, как я понял, имеются сцены, отсутствующие в фильме.

Само же произведение (еще раз повторюсь - фильм я не смотрел) показалось каким-то ровным. Да, шутки и диалоги достойны, да персонажи неплохи. Но уверен, что читать книгу, не посмотрев фильм, не особо интересно, как и вышло в моем случае.
Уверен, что могу порекомендовать эту книгу всем, кто уважает и обожает фильм, у меня же она в настоящий момент не вызвала бурю восторга.

Обратилась к корням любимого, любимейшего, прекраснейшего фильма, и довольна чрезвычайно.
Словно ещё раз посмотрела, но теперь — буковками.

И, как водится, не нахожу слов для описания, потому что любовь, любовь у меня к Дому, к молчащему декану, к бестолковому, но всё-таки понявшему что-то доктору, к неудающимся лирическим сценами, к лилипутам вокруг чашки чая, к выросшему, всё-таки выросшему великану (и к перечислениям у меня тоже, если не любовь, то пристрастие)...

И подтексты, и подтексты подтекстов, и ироничность — всё ах и любовь.