Отзывы о книге Ciglītis

Современный американский роман Донны Тартт можно сравнить с романом Янагихара "Маленькая жизнь". На русский язык оба переведены с разницей в пару лет. Прочла практически один за другим. Получился некий гибрид в моем сознании из жизни двух главных героев- двух жителей респектабельно района Сохо в Нью- Йорке Тео Декера и Джуда ( Иисуса). Двое молодых и внешне успешных мужчин, обладающие незаурядными умственными способностями, виртуозно исполняют свои профессиональные обязанности. Однако оба с девиантным поведением. Правда, Джуд медленно, год за годом убивает себя, нанося порезы практически ежедневно, в отличие от Тео, на руках которого не своя кровь. Детство главных героев - сплошной психоанализ. В жизни каждого были люди, которых можно назвать их ангелами- хранителями, доверься они им полностью, преодолей, казалось бы, всего- то навсего безмерное внутреннее одиночество. Однако, темная сторона оказывается сильнее, пороки и страсть, изматывающие и опустошающие сексуальные отношения, наркотики. Жизнь каждого героя- пересечение судеб и обстоятельств, хаос жизни и отголоски сложного детства. "Красота спасет мир,"- резюмирует автор "Щегла". В случае же с "Маленькой жизнью" можно привести из Достоевского следующую цитату: "Тварь ли я дрожащая или право имею?" В обоих случаях романы под 800 страниц, бессюжетный Янигихары и отчасти приключенческий Тартт читались легко, современный реализм, линейный сюжет, тщательно прописанный каждый герой, психологический роман.

«Блестят зеркала на стенах. Множатся бесконечные одиночества.» “Тревожность” – признак примитивной, духовно неразвитой личности.»

Эта книга - мое первое прочитанное произведение от Донны Тартт. Заслуженно высокие ожидания оправданы неукротимым желанием выкроить минуту для чтения, лишь бы вновь проникнуть сквозь любовь к искусству в это полотно другой, ничем не похожей на мою жизни; полотно, сотканное автором из живописных характеров, из разноплановых пейзажей, из призрачно-пыльной атмосферы закрытого мира антикваров, коллекционеров и дилеров.

Не типичная, на моей книжной полке, история типичного человека. Обычная жизнь подростка одним днем переворачивается. Боль потери матери, ощущение собственной потерянности, туманность будущего, смутное чувство вины, ужас пережитого… и «спасательный круг» – то, что не должно и не может ему принадлежать; то, что очаровало и захватило его душу; то, что восхищало тысячи людей; то, что разыскивают международные спецслужбы; то, что он хранит в наволочке за кроватью… История простого парня, который пережил потерю семьи, крушение надежд на будущее, попытки понять себя, а потом от себя самого сбежать… В конечном итоге, ему удалось понять себя, построить свою жизнь и отношения с окружающими людьми, но он всегда держался за свой «спасательный круг» – боялся на него смотреть, боялся его иметь, но еще больше боялся его потерять. Так что же это – действительно «спасительный круг» или неосознанная попытка обмануть себя – просто эффект плацебо?

Донна Тартт не зря трудилась над своим детищем столько лет. Она сумела написать не просто хорошую книгу, а создала словно бы новую реальность - все персонажи как живые, а ты будто постоянно находишься рядом с ними, а иногда и вовсе возникает чувство словно ты и есть герой романа. Эмоции, обстановка, порой даже физические ощущения - все это можно пережить, погрузившись в мир, созданный автором. Кому-то может показаться, что описания переживаний главного героя слишком затянуты, их слишком много, но, наверное, в этом вся соль.

Главный герой Теодор Деккер переживает страшный взрыв в Нью-Йоркском музее, с ним мы проходим три жизненных этапа - детство, отрочество и юность. По велению судьбы или по ее злому замыслу, но у него в руках оказывается мировой шедевр изобразительного искусства. Мы видим страх маленького мальчика, оказавшегося в сложнейшей жизненной ситуации, потерявшего все, что было важным в его жизни, а затем страх юноши, страшащегося ответственности, а после и взрослого молодого человека, желающего исправить свои ошибки. Изменить свою жизнь.

Могу сказать, что книга эта стала для меня чем-то очень личным. Наверное, именно поэтому писать о ней так тяжело, слова просто отказываются складываться в толковые слитные предложения. Не хочу начинать лить воду, так что просто читайте это произведение сами и все поймете.

Я уже писала о том, как я люблю кирпичики. Длинная книга как случайный знакомый, с которым судьба дала возможность сблизиться, но потом развела без шанса вновь встретиться. Я буду скучать.

Очень сложная и тяжёлая. История наполнена событиями, эмоциями, очень разными людьми, такими живыми, подробными. Остро чувствуется, как автор глубоко нырнул, прожил каждую эмоцию героев.

Правда, есть один нюанс - временами, в первой половине, книга кажется перегруженной буквально всеми болезнями этого мира: тут и терроризм, и безотцовщина, и сиротство, и алкоголизм, и наркотики, и несчастные любови (кроме того и однополая имеется), и биполярка, и предательство, и эмигранты, и азартные игры, и смертоубийства, и может я многого ещё не упомянула... Жизнь одного человека, конечно, может вместить столько г.... , может и больше, но это даже в голове с трудом укладывается.

Я жуткий эмпат, но наркоманам сочувствую слабо. У Тартт же душу рвёт буквально каждый. Не саморазрушение как таковое вызывает жалость, а то какой жизнью человек живёт просто потому, что детство искорёжено. Он не не может, он не хочет счастья. Нескончаемые апатия и рефлексия, вечный траур по себе, главный жизненный якорь в красивой, но вещи. Словно вбили в сердце гвоздь, который уже не вытащить. Или в мозг.., кто бы знал куда.

Как же неимоверно красиво и жизнеутверждающе в этом мраке светятся слова о любви к красоте, живущему в вечности прекрасному, "оголённому проводу свисающему из высших сфер"... Ты жив, пока любимое тобой прекрасное творение живёт, пока люди продолжают любить его ещё сотни и сотни лет, словно Солнце. Какой бы упущенной не была жизнь, всегда есть место для высшей любви к красоте.

Легко писать отзыв на книгу, в которой что-то не понравилось. Высказываешь своё возмущение и чувствуешь, что всех предупредил и совесть чиста. Про роман Донны Тартт я даже не знаю, что писать – у меня нет к нему никаких претензий. «Щегол» – лауреат Пулитцеровской премии 2014 г., и с первых строк заметно, что эта премия абсолютно заслужена. Роман прекрасно написан (и, предполагаю, так же прекрасно переведен), а потому, несмотря на объём, читался очень легко и с удовольствием. Сюжет книги достаточно увлекателен. Четырнадцать лет жизни Теодора Деккера (поистине эпический размах повествования!) наполнены массой событий: тяжелая психологическая травма, пропавшая картина, удачные и неудачные стечения обстоятельств. Жизнь главного героя, начиная с перевернувшей его судьбу трагедии, описана очень правдоподобно. Его действия и рассуждения удивительно соответствуют возрасту (что, к сожалению, нечасто попадалось мне в последнее время). А главное, что вопросы, которые задаёт себе Тео, не имеют правильного ответа – и в этом, как всегда, весь интерес. Конечно, главный герой не безупречен. Более того, иногда читать про него становится даже противно. Но всё происходящее в книге подчинено ясной внутренней логике! И это так замечательно! В аннотациях пишут, что «Щегол» – это книга о силе искусства, а я бы сказала немного иначе. Мне думается, что это книга о силе вещественной памяти вообще. Говоря об искусстве, мы представляем себе не только материальное, но и нематериальное искусство – музыку, театр и т.д. Роман же акцентирует внимание именно на вещах. Так, например, вещи, созданные или отреставрированные антикваром Хобартом, несут в себе память о прежних временах, о былых владельцах и мастерах, приложивших руку к их судьбе. И это на самом деле имеет большое значение. Это позволяет передать живую память дальше! А картина Фабрициуса, с которой оказалась связана жизнь Тео Деккера – лишь один из примеров, самый яркий, но, боюсь, не самый важный. Главными, на мой взгляд, были и остаются мелочи, на которые люди зачастую не хотят тратить своё внимание. Я увидела в романе это, но, вне всякого сомнения, в нём есть множество других смыслов и тем для обсуждения (а потому рекомендую его всем).

Начало было незабываемым. Настолько, что хотелось бросить семью, работу и ремонт и убежать туда, где нам никто не сможет помешать. Нам – это мне и «Щеглу». Но увы, увы, долг прежде всего. И, быть может, именно поэтому финал показался мне несколько смазанным.

О сюжете невозможно говорить без спойлеров, поэтому перейдем к главному. А главное здесь то, что Тартт пишет потрясающе: очень образно, детально. Сцена, когда Тео ждал маму в пустой квартире – до мурашек просто, до слез. Поездка с Попчиком на автобусе – тоже, тронула до глубины души. Дом Хоби – чудо чудное. Барбуры же прекрасны в целом и каждый по отдельности. Борис – немного чересчур на мой русский вкус, но тоже живой, живой!

Итак, начало было незабываемым и сулило одну из тех бесподобных историй, что вспоминаются потом долгие годы: «А помнишь?..». История и в самом деле была бесподобной – ровно до тех пор, пока Тео не уехал из Вегаса. Временной разрыв в 8 лет убил всю романтику повествования напрочь, насовсем. Куда-то ушел наш Тео и вместо него теперь «подделка» - холодный, расчетливый, неискренний наркоман, совершенно не интересный. Спасти чрезвычайное положение могли бы, наверное, Борис и Пиппа, в которую я тоже немножко влюблена, но даже им это не под силу. В общем, вторую половину романа я читала, по правде сказать, через «не хочу». Кстати, ровно такая же история у меня сложилась с другой книгой Таррт – «Тайная история» (простите за каламбур), которую я, к стыду своему, не смогла дочитать. Здесь же ситуация иная: очень уж хотелось узнать, что же будет с картиной и как все сложится у Тео с Пиппой. Картина, кстати, это отдельная любовь, я полюбила ее заочно, не видя и не глядя: техника художника, мазки краски, палитра описаны настолько безупречно, что… Вот же он, «Щегол»! Маленькая птичка на привязи – прямая аллегория на Тео и его тщетные попытки стать счастливым. Вообще все, что говорит Тартт об искусстве, мне близко и понятно, - только ради этих мыслей, несправедливо размещенных почти в финале, и стоило роман дочитать. Хотя я думаю, что Тартт стоит читать уже просто потому, что это Тартт – ради того, КАК она пишет. Нравится вам это или нет, но Донна Тартт большой писатель (не только потому, что она пишет действительно большие книги), и читать ее определенно стоит. Хотя бы ради того, чтобы понимать, о чем говорит весь мир.

Слишком большая книга, чтобы я могла ее оценить, книга исповедь. Очень много всего здесь, тяжело, запутанно, пронизано желтым ламповым светом маленького щегла — с нахрапу не разобрать. Мне чертовски понравилось начало, картина, последние минуты жизни Велти, перстень - позвони в зеленый звонок - и Хоби, большой, медлительный, работающий руками, светский лев, обучит тебя реставрировать мебель. Несмотря ни на что, начало было очень светлым и невинными, как детство. Чего-то такого я ждала и хотела. И до самого возращения Тео в Нью-Йорк ждала, а потом все покатилось под откос, держалось, шатко-валко, на соплях, до появления Бориса. Просто я не люблю книги с наркотиками, не понимаю, как можно добровольно терять ясность сознания, даже когда пью, всегда срабатывает внутренний стопор, а здесь — накурился - отблевался - напился - отблевался - накурился — и так по кругу. И все это на контрасте с чистыми, незамутненным детством.

Неспешный, тягучий, но абсолютно не отпускающий от себя роман. С самого начала сюжет, как лавина, накрывает тебя с головой. Потом тебе дают отдышаться, временами даже затягивая момент передышки. Я не уверена, что эту медлительность можно отнести к минусам. Сохранилась ли бы атмосфера тревоги, безысходности и депрессии, если многоликие описания и смакования душевных состояний слегка опустить? Возможно да, а возможно нет. Но так, как есть, роман погружает в себя, перекрывает воздух и увлекает в жизнь Тео, который никогда не сможет оправиться от трагедии, случившейся с ним в тринадцать лет. Жизнь оборвалась, а он все еще здесь. Как привязанный птенчик, который навсегда обречен сидеть на жердочке, без возможности взлететь в небо. Но несмотря на все это, его сердце любит, и вневременный свет картины Фабрициуса трогает его настоящий, бессмертный дух, живущий в каждом. Свет искусства, любви, чего-то, что наполняет жизнь смыслом, пронизывает сюжет. Да, эта мысль об одухотворенных вещах соседствует с неприукрашенным балаганом подросткового калейдоскопа из алкоголя и наркотиков. От этого она становится еще ближе к реальности. К тому, как в ней все переплетено друг с другом.

Роман удивительный, местами - трогательный и нежный, местами - как оголенный провод, шокирующий, задевающий, местами - такой философский... Но неизменно, красивый и захватывающий.

Само название и весь разворот сюжета происходят вокруг картины голландского художника Фабрициуса - Щегол.

Это очень символичный момент, на мой взгляд. Картина выступает в нем и такой видимой опорой или меткой для главного героя, который, пережив шокирующую ситуацию и связанную с ней потерю, всячески удерживает ее при себе - наверное, это вполне можно было бы приравнять к посттравматическому синдрому. В то же время - щегол на картине - это и сам герой, он одинок в своих переживаниях и как бы тоже "сидит на цепи" в символическом плане, находясь в плену пережитого и своего личного...

Но, роман очень жизнеутверждающий! Он, своего рода, классический разворот стадий работы с горем, герой проходит от отрицания, гнева к депрессии, и, наконец движется к исцелению, принятию. Невольно, приходят на ум слова Достоевского, что красота и любовь спасут мир...

В произведении предложено так много судеб, людей по-настоящему травмированных, и все они по-своему проживают и переживают, и, говоря словами одного из персонажей, может быть что-то хорошее может прийти в нашу жизнь с черного хода... И это не звучит , как оправдание плохого, а звучит, как надежда.

Я уже не говорю о том, что книга просто изобилует всяческими изысками и тонкостями и красивостями из мира искусства - получаешь настоящее эстетическое удовольствие, читая.