The Mysterious Portrait

Прочитала единственно для того, чтобы обсудить сегодня вечером во французском клубе. Гоголя не брала в руки лет десять, со времен школьного "Тараса Бульбы".

Подивилась силе русской классической литературы, живости образов и глубине мыслей. Прямо захотелось взять руки еще кого-нибудь из классиков! Но вот язык, на мой взгляд, всё-таки устарел, или это я потеряла нужный навык, читая современную литературу. Вроде небольшая повесть, но к концу меня несколько утомили фразы вроде этой:

Была удивлена, что действие происходит в Петербурге, и даже его районы (В.О., Коломна) и обитатели описаны почти такими же, какие они сейчас:

Ох и напугала меня эта история, полная мистики, а за окном - полная луна. До мурашек!

Но не напугать хочет Гоголь, а поразмышлять о том, что есть талант, искусство, а что ремесло, чистоте души художника, материальных соблазнах, гордыне, жажде славы, зависти и пр.  Думаю, у творческих людей это произведение вызовет еще больший отклик, но и тем, кто только зритель не будет лишним задуматься о том, как создаются шедевры, какими чувствами наполнен творец и что есть творчество, особенно в мире, наполненном штамповками.

Повесть состоит из двух частей, в каждой центральное место занимает портрет старика с невероятно живыми глазами. В первой части случайная покупка этого портрета молодым, не лишенным таланта, но лишенным материального достатка, художником Чартковым меняет всю его жизнь. Или же не меняет, а направляет по тому пути, который уже существовал в мыслях Чарткова? В том пути, от которого его предостерегал его учитель, старый мастер?

Как бы то не было, кончил Чартков плохо, хоть и прожил жизнь сыто и в почете...

Во второй части рассказывается о том, кто изображен на портрете, какое влияние он имел над людьми и  над художником, который его изобразил на том самом портрете.

Художник сумел избавиться от морока этих пугающих глаз, от своего отступления от истинного творчества, но сам портрет уничтожить не смог. Где-то у кого-то и сейчас висит он и вперяется глазами в своего обладателя, превращая его в завистника и свирепого мстителя талантам...

Действие происходит в Петербурге. Молодой художник Чартков находится в крайней нужде, но на последние гроши покупает в лавке на Щукином дворе портрет старика, глаза которого «гладят, как живые». С тех пор в его жизни стали происходить небывалые перемены. В одну ночь молодому человеку приснилось, будто старик ожил и высунул мешок с золотом. На утро в рамке картины были обнаружены золотые червонцы. Герой переехал с лучшую квартиру, приобрел все необходимые для живописи вещи в надежде посвятить всего себя искусству и развить свой талант. Но всё вышло совсем по-другому. Чартков сделался модным популярным художником, а его основной деятельностью стало написание заказных портретов. Однажды он увидел работу своего товарища, которая пробудила в молодом человеке былой интерес к настоящему творчеству, но было уже слишком поздно: рука не слушается, кисть выполняет лишь заученные штрихи. Тогда он приходит в бешенство: скупает лучшие полотна и зверски уничтожает их. В скором времени Чартков погибает. Такова суть произведения: материальные блага губят в человеке творческую натуру.

Во время аукциона, когда распродаётся его имущество, один господин заявляет права на портрет старика, который был куплен Чартковым на Щукином дворе. Он рассказывает предысторию и описание портрета, а также признается, что сам он — сын художника, автора этой работы. Но во время аукциона полотно загадочным образом исчезает.

Всегда помнить о своей душе, а не гнаться за богатством – это и есть основная мысль повести «Портрет». Все возможности для достижения цели, обретения счастья в человеке уже есть – об этом говорит Гоголь.
Николай Васильевич показывает, что прийти к цели, в данном случае – постичь искусство, можно и без особенных материальных затрат. Главное не в них, а во внутренней силе человека.

Рассказчик во второй части повествует о фатальном воздействии денег ростовщика, но справедливо ли все беды приписывать мистике? Человек, ставящий во главу угла деньги, уязвим перед завистью и порочностью. Именно поэтому в счастливом супруге пробудилась дикая ревность, а в Чарткове – отчаяние и мстительность. В этом кроется философский смысл повести «Портрет».

Личность, сильная духом, на подвластна таким низким качествам, она способна справиться с ними и изжить их из себя. Это иллюстрирует жизненный путь художника, автора портрета ростовщика.

Первое, что приходит на ум, - мощно, очень мощно. Смысл произведения настолько глубок, что даже пытаться передать его в рецензии, бессмысленно. "Портрет" - повесть не про художника и картину, а про человека и его предназначение. Каждому свое: дал Бог талант - употреби его с пользой для себя и окружающих, а не погуби и себя, и талант. Искушение и борьба с ним - главный мотив "Портрета". Гоголь в тексте расставляет именно духовные акценты. Сильный автор. Жаль, что его творчество не популяризируется в обществе. Ведь оно так актуально.

Через данное произведение хотелось окунуться в мир классической прозы и русской классики одним коротким прыжком. Вспомнить чувство слога и глубокие душевные темы творений поднятых в творчестве Н.В. Гоголя. Призвать прочесть что-либо подобное, чтобы прочитанные строки стали живой водой, способной пробудить мёртвую душу...

Каждый день многие из нас стоят перед выбором: "Мечта или деньги?", "Душа или выгода?", "Удовольствие или богатство?" Хочется отправить к чёрту начальника, захлопнуть за собой дверь и вернуться через несколько недель... С извинениями, просьбой простить и принять на работу снова... "Простите. Погорячился. Нервы..." Надежда только на то, что он понимающе кивнёт и укажет на законное место владельца.

В этой повести остро обозначены вопросы богатства и мистического упокоения души... Желания заработка, вопросы таланта и самоопределения. Мы вечно в поиске лучшего. Всегда считаем, что достойны большего. Только оказываясь перед великим и впервые поняв свою настоящую цену — не чувствуешь ничего кроме пожирающей изнутри пустоты. Понимаешь, что нет толку в этих деньгах. Всё было не ради них. Не ради того самого признания и оваций. Не они были первой причиной того, зачем каждый творец берет в свои руки настоящую или воображаемую кисть. Чаще всего это происходит только потому, что он не умеет жить по-другому... Все иное— третьего сорта. Совершенно не важно.

А желание денег исходит только от взглядов на менее талантливых людей и желания требующих женщин...

Упокоения души и обретение смысла жизни — куда только люди не заталкивали... Одни выбирают портреты, другие деревья и скопище голосящих детей... Каждому своё... Неимоверное желание оставить свой след, будто он для кого-то действительно важен. Хотелось бы ошибаться и чтобы след многих людей стал важен, после их смерти... Я преследую цель быть полезным. До тех пор, пока могу им являться... Хотя бы паре-тройке людей.

Надеюсь, что полезной была и эта рецензия. Мысли, что навеяны её слогом... Желание читать...

Читать хорошие книги...

Очень тяжёлое получилось чтения, особенно второй части, где мистического становится ещё меньше, а вот поучений и рассуждений о вере, душе и таланте очень много и это утомляет. Конечно, мораль должна быть в любом произведении, но когда тебя так настойчиво в ней убеждают, то просто уже из духа противоречия хочется поступить наоборот.
В первой части было довольно интересно, поскольку нищий, но талантливый художник находит портрет, изливает в порыве безнадёжности ему свою душу, ведь по ощущениям именно в душу смотрят глаза с того портрета. И буквально наутро его жизнь меняется, только рисует он уже не по вдохновению, а по желанию заказчика, и даже не то, что видит, а то, что хотят увидеть, но талантливо, да, ведь всё же знания есть, и их много. И теперь нет потребности в деньгах, и слава на всю округу, и ученики в помощниках, только вот на душе неспокойно. И это неспокойствие приводит, в итоге, к сумасшествию и поступкам, которые в здравом уме вряд ли бы были совершены...
Во второй части нас знакомят с историей создания того самого портрета, и почему его надо вернуть тому, кто за ним пришёл. И это было очень скучно, из-за причин, указанных в начале. И лишь самый финал вновь всколыхнул, ведь пока шёл рассказ, кто-то из присутствующих доказал, что желание быстрой наживы в людях неискоренимо, даже если это будет стоит тебе потерей души.

Небольшая и очень насыщенная событиями повесть о художнике изменившим себе, предавшим свой талант.

Повесть можно разделить на две части. В первой Гоголь знакомит нас с молодым, одаренным, но очень бедным художником Чартковым. За последние монеты живописец приобретает портрет старика, с необыкновенными, проникающим в глубину души взглядом. Этот портрет вскоре принесет художнику огромное богатство, а вместе с ним известность и славу . Изначально Чартков мыслит верно и на огромные деньги хочет приобрести краски и холст, но внутренний голос уже шепчет другое. В результате он покупает новый костюм, снимает дорогую квартиру и окружает себя предметами роскоши. Ох, уж эта страсть к комфорту, которая сегодня стала предметом настоящего поклонения. Постоянное желание лучше, вкуснее, красивее, удобнее вместо ожидаемого счастья приносит постоянное недовольство.

Вскоре Чартков идет на сделку с совестью, угождая своим заказчикам, при этом остается уверен, что единичный случай кардинально не повлияет на творчество. "Сейчас немного похалтурю, денег и известность заработаю, а потом начну заниматься настоящим искусством", примерно так думает он. Постепенно художник начинает замечать, что все его картины похожи одна на другую, так деньги становятся предметом гибели его таланта.

Во второй части раскрывается секрет появления загадочного портрета. Дух тьмы, дьявол в образе скупого ростовщика с удивительно пронзительными глазами, взгляд которого не выдерживает никто, нарисовал, действительно, талантливый художник. В конце повести портрет исчезает. К кому теперь попадет он? Чья душа окажется загублена?

Мистическое произведение, так любимое писателем направление. Не о себе ли писал Гоголь в этой повести? На момент публикации он уже довольно известен, был риск поддаться соблазну больших денег. Будучи глубоко верующим человеком Гоголь говорит о том, что нельзя растрачивать дар, посланный Богом. Зависть, алчность, угождение публике губят в творце талант.

Леденящая душу красивейшая вещь, обладающая каким-то колдовским — под стать своему содержанию —  очарованием. По прочтении остаётся масса вопросов, впрочем, вопросы эти из категории "вечных".

Если же  оставить в стороне философские рассуждения, разговоры о грехе тщеславия и вообще — о спасении души, то эта повесть из тех, что сейчас принято называть атмосферными (про "олдскульность", прости господи, даже упоминать не стоит, это само собой разумеется). Уж кто-кто, а Николай Васильевич — известный специалист по нагнетанию жути (опять-таки, рассмешить он тоже мастер, но не в этот раз).

Итак, представьте: однажды поздним вечером (что желательно) ещё ничего не подозревающий читатель вдруг говорит себе: "А не почитать ли мне что-нибудь из классики? Прикоснуться, так сказать, к вечности". И выбирает "Портрет" Гоголя. Наивный человек, святая простота! Ну что ж, сам напросился. Про спокойный сон можно смело забыть. Из каждого угла комнаты на него будут таращиться неподвижные "необыкновенного огня глаза".  В голове будут роиться, обгоняя друг друга, десятки вопросов и противоречивых мыслей: от крамольных до возвышенных.

Не вижу смысла пересказывать сюжет повести, потому как в общих чертах он известен многим. Да и какой пересказ сравнится с удовольствием от собственно чтения. Какой язык, какое тонкое чутьё! Не представляю, как это можно перевести на любой другой язык без потери красоты и мощи оригинала. Недавно читала, что первые попытки перевести произведения Гоголя на английский язык были сделаны ещё при жизни писателя. А в 1886 году даже вышла книга "St. John's Eve and other stories", в которой, среди прочего, присутствовал и "Портрет" (переводчицей выступила американка Изабель Флоренс Хэпгуд). Вот теперь сижу и думаю, а не попалась ли часом эта книжка на глаза Оскару Уайльду? Везде пишут, что на написание романа  Портрет Дориана Грея  его вдохновили Оноре де Бальзак - Шагреневая кожа  и некоторые другие произведения, но всё ли нам известно? Впрочем, это так, небольшое отступление, размышления вслух.

В этот раз я обнаружила одну забавную параллель с сегодняшним днём (ранее по понятным причинам не замеченную, потому как читала повесть давным-давно, в доинтернетную эпоху) . Главный герой Чартков, став модным художником,  был вынужден подправлять написанные им портреты, чтобы угодить своим заказчикам:

Мужчинам тоже хотели выглядеть на все сто:

Ну чем не перебор с фотошопом в Instagram?

Одним словом, читайте и наслаждайтесь!  Это не просто мистическая история. Всё, конечно, гораздо глубже. И здесь не надо искать скрытых смыслов — они прописаны чёрным по белому. Специально для непонятливых.

Социальная сеть признана экстремистской и запрещена на территории РФ. 

Николая Васильевича не читала со школы. Могу откровенно заявить, что отвыкла. Вот честно, бывает так, что через некоторое время перестаёшь воспринимать стиль автора так, как делал это раньше. Всё видится в другом свете.

Портрет – небольшая повесть, в центре которой необычная картина с невероятно живыми глазами.
История состоит из двух частей. Первая о молодом бедном художнике, талант которого очевиден, но ему не хватало денег даже на аренду квартиры. Он покупает странный портрет на последний двугривенник (20 копеек), а потом случайно находит в раме деньги. Под властью финансов герой меняется и заканчивает жизнь в глубокой старости во власти умопомрачения. Вторая часть же рассказывает историю самой картины и то, откуда она появилась.

Эта повесть заставляет задуматься о таланте и деньгах, «голодном движке» и святости. Если отбросить словесную шелуху, можно найти подтекст о том, что деньги разлагают душу, а достаток отравляет разум.

В целом, Гоголь один из самых понятных мне классиков русской литературы: стиль речи, история, подача мыслей – то, что цепляет самые нежные струны души, те, о которых мы порой не подозреваем.

Ну что сказать ... Гоголь он и есть Гоголь, родной, понятный, уютный. Приятно было почитать его после книги, которая не понравилась.
В центре повести - портрет, приносящий неудачу всем своим владельцам. В первой части повести рассказывается о судьбе конкретного человека - художника Чарткова, который имел несчастье приобрести этот портрет, а во второй части - про человека, изображенного на портрете, и художника, который создал сей шедевр. И всё это с налетом такого мистицизма, что по мере чтения возникает невольное желание повозмущаться "Что за чертовщина"))
Только вот мало очень. Не люблю я повести, рассказы и подобную мелочь. Вроде только вошел во вкус, а оно уже и закончилось :(