Вежа з чорного дерева

Сложность конструкции текстов данного автора меня всегда потрясала.Владение материалом просто невероятное,сразу становится видно что писатель тратит месяцы, а возможно и годы для того чтобы текст выглядел убедительным и правдоподобным.
Не стал исключением и этот сборник.От первой до последней строчки я был полностью охвачен им и это полностью погружало меня в глубину сюжета...Благодаря виртуозности автора я видел буквально все,от вина в бокалах главных героев до картин и даже солнечных бликов.Особое внимание стоит уделить и прорисовке психологических портретов главных героев.Здесь мало что могу сказать я сам ибо не владею таким уровнем изложения...Жаль.)
Любителями серьезной и сложной литературы настоятельно рекомендуется.

Мучительно пыталась дочитать до конца, сдалась на первой трети последнего рассказа.
Так что буду ругаться.
Всегда испытываю какой-то дискомфорт, когда признаюсь, что некоторые мэтры меня не впечатлили. Словно сейчас прибежат люди и будут кричать, что я еретик, что у меня нет вкуса. Хотя, конечно, это дело сугубо индивидуальное.
Фаулз мне не нравится его сложными отступлениями, интеллектуализмом, это давит и не дает вздохнуть. Я не могу, когда мне навязывают какие-то размышления, трактовки. Вероятно, читатель должен получать наслаждение от сопоставления хода мыслей героя и себя самого?
Метатекстуальность еще. Перенасыщенность реалиями, иностранными выражениями. Познавательно, конечно, но меня не отпускало ощущение, что автор просто хватается. Так вот мелочно и глупо.
Читать Фаулза я больше не буду. Не мое.

Я к сожалению недостаточно образована в сфере искусства (живописи) так что половина текста для меня сплошные термины, названия и фамилии, которые ничего не говорят мне, не значат, ну и я не могу представить себе мысленно обстановку и атмосферу. Подойдет любителям и знатокам живописи. Либо заинтересованным. Если забыть об этом, то следить за происходящим все равно интересно т.к. главные персонажи колоритны. Точнее один из них - сам Генри. Я не увидела глубины в Дэвиде, Мыше или Уродке. И если уж дело было в искусстве, зачем в конце сводить к женитьбе, интрижке и измене? До этого момента книга мне нравилась больше, а потом свелась в итоге...непонятно к чему т.к. Дэвид всего лишь рассказчик, у него есть жена, ребенок, две девицы - всего лишь две девицы, и в итоге создалось впечатление дешевой интрижки, где немолодой преподаватель, оказавшись в таком богемном мирке, ведется на молодость, хотя по сути, ничего возвышенного или гениального в том, что немолодой мужчина, захотел 23ю, которая ходит голая по сути-то нету.

В сборник вошли пять повестей, но, к сожалению, по настоящему мне понравились только две из них: Элидюк и Бедный Коко. Остальные повести уж слишком на мой вкус постмодернистские, в них смысл теряется за обрывистый формой.
Первые две повести Башня из черного дерева и Элидюк являются парафраза и одного и того же кельтского сказания. Но если Элидюк близок к оригиналу( хотя у меня есть версия, что его окончание - это более поздняя переделка, чтобы повесть звучала в духе христианства) , его легко и приятно читать, то первая повесть чересчур нудновата. Современная версия легенды мне не понравилась.
Третья повесть, Бедный Коко - это история одного дерзкого ограбления с неожиданным поворотом сюжета.
Четвертая повесть, Энигма, рассказывает об исчезновении магната-политика, которое по задумке автора должно быть таинственным, но мне показалось скорее скучным, не зацепило.
В пятой повести, Туча, мне понравилась только вставная сказка про принцессу
Я вообще не любитель постмодернизма. Парадокс в том, что и сам Фаулз в своих повестях высказывается против современных течений живописи, с намеком, что и в литературе дела обстоят так же.

Молодой художник абстракционист приезжает к старому реалисту, богатому и очень известному мастеру, живущему с двумя молодыми барышнями... Разговоры о искусстве, вспыхнувшие чувства... Очень красивый слог Фаулза и много философии... И... мне не понравилось. Первую половину книги вообще не понимал зачем мне читать бессмысленные разговоры этих неинтересных мне людей. (хотя в целом художественные книги про искусство мне всегда нравились). Но ближе к концу герои все таки раскрываются и становятся понятен смысл произведения. "Сознание истинной несвободы", утраченное "Я", внутренние конфликты.
Ни герои, ни их история меня не зацепили, хотя и не скажу что все плохо, просто не мое.
Философия автора вызывала местами даже оторжение:
"Грех - это вызов самой жизни; не безрассудство, но поступок, требующий мужества и игры воображения... Дэвид же избегал греха, потому что трусил, боялся грешить"

Но с учётом того, что мне не совсем понятно даже название произведения (отсылка то ли к библии то ли к творчеству Флобера), в следующий раз возьму книжечку попроще))) 

Вот и состоялось мое дебютное знакомство с Фаулзом. И если в начале книги я была уверена, что это не мое произведение, то к концу книги я была уже не столь категорична в его отношении. Стилистика у автора на любителя и не все явно готовы продираться через тернии казалось бы посредственного сюжета, чтобы выйти на глубокие философские умозаключения.
По мере прочтения книги мне почему-то вспоминались уроки литературы в школе, когда нас учили по цвету обоев и неба определять настрой главного героя или исход текущей ситуации. Так и здесь: очень маленькие детали, но насколько существенными и основополагающими они будут в конце.
История молодого человека, который волею судеб (ну или не судеб, а конкретного человека) приглашен в дом знаменитого художника. Главный герой, безусловно, тоже имеет непосредственное отношение к искусству и не только как критик, но и как творец. Только вот стиль у этих двух людей разный. И не только живописи, но самой жизни. С одной стороны Дэвид – законопослушный гражданин, примерный семьянин и художник абстракционист. С другой Бресли – знаменитый художник, циничный, пожилой и берущий от жизни все здесь и сейчас. Между ними будет много разговоров об искусстве, о жизни, о нормах морали и о том, что дозволено и что нет.
На мой личный вкус - многовато воды. И сама суть произведения открывается только к концу. Только к последним страницам я начала осознавать всю глубину мысли автора.
О чем книга? Она о трусости, о рамках бытия и искусства. О том, что несвободные люди, живущие по правилам и нормам, не могут свободно творить. Не может быть настоящего искусства без духовной свободы и открытости. Все, что мы бы не изобретали и не творили в условиях строгих рамок морали и общества – посредственность, которая приходит и уходит, но не сможет жить вечно.

Как часто нам кажется, что окружающие нас не понимают, даже, если мы пытаемся объяснить те или иные свои поступки, взгляды, мысли и как редко мы задумываемся над тем, а насколько мы сами понимаем себя. Такая мысль мне пришла в голову после прочтения «Башни из черного дерева». Как было бы просто свести все понимание этого небольшого романа к сюжету. А он довольно прост. Старый художник, мучимый эгоизмом и одиночеством заводит двух наложниц, которые, понимая все, тем не менее «играют» по его правилам. Исполняют все его желания, выслушивают жалобы и непристойности. И вот приезжает довольно молодой мужчина для встречи со знаменитостью в рамках написания предисловия к книге о нем и… Да, было бы просто. Но, на мой взгляд, здесь нет: ни тиранов, ни жертв, ни «третейских судей». Каждый из них жертва, жертва условностей, обстоятельств, утраченного собственного «Я». Каждый хочет чего-то для других, но и для себя. Понимания, наверное. Стареющий талант, юные девочки, да и преуспевающий мужчина, - все они, оказавшись в одном месте, как по колдовству, приобретают совершенно другие черты, каждый из них страдает от внутренней борьбы с самим собой и они уже не кажутся мне такими защищенными своими привычками и образом жизни. Душевный дискомфорт отличает каждого из них, хотя, может это мне так показалось, потому что все складывалось в книге не так, как я ожидала, но Фаулз на то и Фаулз, чтобы сыграть со мной свою очередную шутку. От некоторой брезгливости вначале чтения я пришла к состраданию и пониманию, что не бывает хороших или плохих. У них (персонажей), как и у реальных людей, уживаются в душе и ангелы, и демоны. Они, так же, как и люди из плоти и крови, мучаются от собственной непоследовательности и совершают разное. Жалеют о том, что сделали или не сделали. Это книга, конечно, об искусстве, о пути и сути художника, о том есть ли ему (художнику), что сказать миру или он пишет технически грамотно исполненные картины только потому, чтобы спрятать душевную пустоту и скрыть то, что внутри него трусость, которая лишила его свободы духа и тем самым, дискредитировала его талант, а, точнее, подчеркнула его посредственность.
В человеческой жизни происходит то же самое, так как искусство, в конечном итоге, является отражением души, помыслов и поступков.

И все возвращается на круги своя…

Представьте, что вы попали в дом художника, старого эгоиста и извращенца, а "на пороге" вас встречают две обнаженные девушки, тоже в каком-то смысле извращенки. Вот тут-то стоило сразу закрыть книгу и распрощаться с ней, но я этого не сделала, о чем очень жалею. Далее сюжет не развивается совсем. Мне было пресно и неинтересно читать о том, как старый дед напивается и бесцеремонно ведет себя, как девушки самолично пришли в его дом помогать (во всех смыслах этого слова), а теперь строят из себя жертв, которым ничего другого в жизни не остается, как прожить всю жизнь в этом доме. Любовная линия меня тоже не тронула. Автор пытался достучаться и показать всю трагичность ситуации, но я почувствовала себя Станиславским... НЕ ВЕРЮ.

В общем жалко потраченного на книгу времени. Кому книга понравилась? Объясните мне, пожалуйста, чего я не поняла?

Джон Фаулз в свое время покорил меня своим «Даниелем Мартином». Все книги, прочитанные после, для меня лишь города спутники соединенные пунктирными линиями/дорогами с этим романом. И сейчас эта связь очевидна как никогда. Потому что опять перед читателем встают вечные вопросы, которые главный герой задает сам себе – кто он? Чего он стоит? И стоит ли чего-то вообще? В чем смысл жизни? В безрассудстве? Что значит «Поступок»? И что значит «настоящая любовь»? Главный герой – благополучный, уверенный в себе англичанин, примерный семьянин, аккуратный художник, добросовестный критик, автор статей, известный в определенных кругах, живет правильной, спокойной жизнью. И причин задавать себе столь глобально-философские вопросы, у него нет. Его жизнь – череда высокоинтеллектуальных разговоров и вполне обычных бытовых вещей, вроде планов завести еще одного ребенка. Говорят, счастье складывается как раз из гармонии таких вещей. Но у главного героя нет этого счастья, а есть лишь представление о нем, облачная иллюзия, которой суждено исчезнуть всего за несколько дней, а если быть точной – всего за одну ночь.

«Башня из черного дерева» похожа на натюрморт. Все в этой повести тщательно разложено и расставлено, композиция продумана, пропорции соблюдены. И мягкий рассеянный свет выгодно оттеняет размытые краски. Сюжет этой повести, ее герои, события, прогулки и обеды, все это вместе производит впечатление статики. Здесь словно нет живых людей, здесь есть удачно расставленные шахматные фигуры, которые никогда не закончат игры. Но самой партии нет, как не было начала и не будет конца. Фаулз продумал все до мелочей, и воспроизвел нам эту картину целиком. И читателям, словно зрителям, остается всматриваться, вслушиваться, вдумываться в смысл самим.

Дальше...

Казалось бы, главный герой прошел целый путь от интеллектуальной полумертвой заторможенности до озарения гениальности мысли, стремлений и желаний витальной любви. Но все это не выглядит как поступательное движение, как некий вектор, обозначающий прогресс. Кажется, нам дают уже готовую фигуру, в которой заложены, как две стороны медали и то, и это. Дэвид – это одно целое, он и мещанин, и постмодернист, и ханжа, и развратник, и консерватор, и новатор. Но до встречи со старым художником и его юными подругами, он не замечал никаких противоречий в своей натуре. Все уживалось довольно сносно, и уж точно не приносило никаких неудобств. И вот в тщательно продуманном натюрморте Фаулза личность и судьба (даже так!) этого отдельного человека раскрываются и распахиваются под воздействием соседних фигур. И это заглядывание в самого себя, эта неловкая, обреченная рефлексия вдруг оказывается логичным концом. Вполне ожидаемым и очень своевременным.

«Башня из черного дерева» - напоминает эскиз «Даниеля Мартина». Его художественность нашла продолжение в великом романе. Кстати, хронологически так и было. В 1974 написан цикл повестей «Башни», а в 1977 – «Мартин». Я прочла только одну повесть из пяти, и, безусловно, буду читать дальше. Но уже явно заметно англичанство, разобщенность главного героя с собственными ценностями и целями. И уже ясно, что в любви он так и не будет счастлив. Ему не хватило смелости быть собой.

Джон Фаулз срезает тонкий слой мнимого благополучия и уверенности в себе, вскрывает в своих героях потаенные страхи, забытые иллюзии, разбитые мечты. Он виртуозно смешивает коктейль из одиночества в себе и одиночества в Другом. И показывает относительность тонкой грани пролегающей между прошлым и будущим. И именно потому, что мы сами неизбежно переживем (переживаем) подобное, его книги неизменно будут ценны и важны. Ведь каждый раз, невольно, в чем-то одном, или во всем сразу, мы можем узнать самих себя…