Фотография как

«Композиция требует от художника развития у него способности отвлеченного мышления, умения оперировать обобщенными, упрощенными, доведенными до геометрического состояния формами и силуэтными фигурами. Она требует умения добиваться удачных и острых сочетаний, умения оценивать их эстетическое значение и их содержательность. В работе над композицией совершенно необходимо вначале упрощать, обобщать.

Имеется один гениальный рецепт, необходимый всякому творческому человеку, решающему какую-либо проблему, - думать около.

Не зря великий шутник Бернард Шоу, сам фотолюбитель, сравнивал фотографов с треской, мечущей миллионы икринок, из которых лишь единицы продолжат жизнь.

Фотография — мышление в образах, но это не «образ матери» или «образ молодости» (на снимке всегда конкретная мать или молодая женщина). Это образ тяжести или мягкости, устремленности или покоя, борьбы или гармонии. Из классических искусств ей наиболее близка поэзия, которая основана на созвучии двух-трех слов в строфе, возникающем эхе.

"Что такое поэзия? А вот что: союз двух слов, о которых никто не подозревал, что они могут соединиться и что, соединившись, они будут выражать новую тайну всякий раз, когда их произнесут"
(с) Федерико Гарсия Лорка

«Думать следует до или после съемки, никогда во время ее». (А. Картье - Брессон).

По большому счету искусство едино, и фотографическое искусство, как и всякое другое, подразумевает муки творчества, постижение художественного языка, неудачи и прозрения, минуты вдохновения и годы молчания.

Величие фотографии заключено в том, что она является документальным свидетельством существования в хаосе жизни уникальных мгновений.

Можно утверждать: гениальный фотограф снимает так же много, как и средний, зато отбирает он гениально точно.

Дисгармония режет глаз немедленно. Гармония же, наоборот, не бросается в глаза сразу же, она входит в нас постепенно и благодаря нюансам усиливается в результате сколь угодно длительного рассматривания.

Когда о красоте говорит обычный человек, подразумевается понятие, содержащееся в сознании в виде этаких готовых к употреблению консервов для ума: «красота красивых женщин» или «красота красивых цветов» и т.д. Это красота первого рода, общеупотребительная и банальная, не красота даже, а этикетка на консервной банке.

Задача фотографа, если говорить о художественной фотографии, — наполнить композицию смыслом

«То же самое и во всех искусствах: чуть-чуть светлее, чуть-чуть темнее, чуть-чуть выше, ниже, правее, левее — в живописи; чуть-чуть ослаблена или усилена интонация — в драматическом искусстве, или сделана чуть-чуть раньше, чуть-чуть позже; чуть-чуть недосказано, пересказано, преувеличено — в поэзии, и нет заражения. Заражение только тогда достигается и в той мере, в какой художник находит те бесконечно малые моменты, из которых складывается произведение искусства»

Картина или фотография может быть построена по всем законам композиции и
очень искусно сделана, но не принадлежать искусству. А кроме того, в
некоторых случаях мы готовы признать произведением фотоискусства и
нехудожественную фотографию — свидетельство какого-либо уникального
события или момента.

Основная проблема фотографии в том, что ее слишком много, просто чудовищно много. Как если бы все население планеты писало маслом или сочиняло стихи. Возможно ли в этом океане посредственного отыскать несколько капель настоящего, да и кому это по силам?

Так работает фотограф думающий, творческий, понимающий, что фотография — это некое высказывание, смысл
которого должен быть «прочитан» зрителем. Каждое высказывание, сообщение должно быть оформлено, организовано.
К примеру, набор произвольных слов без правил грамматики и пунктуации не будет содержать практически никакой информации. То же самое касается и высказывания визуального — фотографии.