Рецензия на книгу

• 

  Sothebys

  10 января 2024

  Как попасть в известную галерею и добиться персональной выставки

  Я увидел здесь максимально устаревшую для 2024-го года, в некоторых аспектах и непременимую к реалиям России книгу. База присутствует, вроде: ведите документацю, не будьте голодным художником, развивайтесь, общайтесь, подавайте заявки на гранты и тд. Но стоит ли ради этого читать книгу на 300 страниц? Мой ответ – категоричное нет.
  
  Если по пунктам:
  
  1. Почему устарела? Рекомендуется здесь делать газетные вырезки, говорится, что интернет издания и блогеры не сравнимы по авторитету с печатными СМИ. Как минимум после коронавируса всё сильно изменилось. Да, книга по-прежнему содержит полезную информацию, такую же полезную как в роликах на Ютубе.
  
  2. Почему бесполезно для СНГ? Не только для СНГ, тут есть отдельные главы с американскими законами, образцами договоров, со списками фондов, галерей и советов, которые у нас просто не сработают. Что-то конечно сработает, вроде рекомендаций искать творческую работу пока картины не продаются. Но стоит ли ради этого читать целую книгу? Касательно обрацов договоров и законов вообще — не говоря уже о праве разных стран, даже в родном законодательстве что-то написанное сегодня через год-два уже меняется. Ну useless же.
  
  
  И немного супер важной информации:
  
  Книга предназначена для художников, которые выставляются в галереях, медийны и продаются – т.е. для профессионалов, признанных арт-сообществом и тех, кто собирается ими стать.
  
  Если у вас на повестке нечто вроде «как продать свою картину и выиграть конкурс» — не подходит. Тем более не подходит, если вы непрофессиональный художник (студентам норм), учитесь рисовать, делаете блог и тому подобное. В книге 80% текста – как попасть в галерею и получить выставку.
  
  
  Разное:
  
  
  

  
  Мы думаем, что эта книга будет вам полезна вне зависимости от того, на каком этапе карьеры вы находитесь. Из нее вы узнаете все о мире искусства: от обустройства мастер-ской до организации собственной выставки, от оформления сайта до составления инвойса, от уплаты налогов до защиты авторских прав, от передачи своих работ галерее до определе-ния их стоимости. На страницах этой книги вы найдете образцы разнообразных документов, которые, без сомнения, будут вам полезны. А еще у нее оранжевая обложка, которая будет потрясающе смотреться на вашей книжной полке.

  Заявленные плюшки присутствуют. Нужно хорошо вчитаться в этот текст — кроме перечисленного ничего не будет, совсем.
  
  
  Что я для себя узнал:
  
  
  Искусство не должно вас содержать и не факт, что будет.
  
  Социальная жизнь — путь к успеху. Общаться надо с художниками, критиками, блогерами, кураторами да и вообще со всеми, кто проявляет к вашим работам интерес. Но с вышеперечисленными тем более.
  
  Плохо если вы всем безразличны, а критика –это не так уж плохо.
  
  Не надо лезть из шкуры вон перед людьми, которые все равно этого не оценят.
  
  Начиная общение с людьми спрашивайте: "Вы рассчитываете на одну ночь или на нечто более серьезноё?" Так вы избежите кучи проблем, лишних нервов и останьтесь в плюсе. Метафора из книги про отношения художника с выставками в галереях
  
  
  Наконец о творчестве & важные вопросы:
  
  
  1. Говоря о себе важно раскрыть что и зачем вы пытаетесь выразить в своем творчестве. Как вы творите, чем вдохновляетесь и чего ищете.
  
  2. Что вы за художник?
  
  3. Чего вы пытаетесь достичь?
  
  4. Что вы хотите выразить?
  
  5. Кто ваш зритель?
  
  6. Как ваши работы должны воздействовать на зрителя?
  
  7. Какое место, по вашему мнению, вы занимаете в современном искусстве?
  
  8. Что (или кто) сильнее всего на вас повлияло?
  
  9. Что вы хотите создать?
  
  Это избранные мной вопросы для самоанализа.
  
  

  
  Ценность произведения искусства не в том, чтобы идеально подходить чужим идеям, но в том, чтобы приковывать к себе внимание, общаясь с каждым на его языке и раскрывая ему значимые для него смыслы. Чем уже в этом смысле произведение, тем короче его жизнь.

  Всё так.

  5 понравилось

  0

  92