Памятник крестоносцу

Стефен - главный герой романа - знал этот постулат с самого начала, и, в общем-то, в соответствии с ним и прожил всю свою жизнь. Оставил семью, предначертанное ему профессиональное будущее, материальные блага и посвятил себя всецело искусству, в котором и видел единственную отдушину и источник счастья. Это роман о человеке-отшельнике, художнике-самоучке, непринятом семьёй и обществом, но при этом вся история - точное отражение фразы «через тернии к звёздам».

Основная любовная линия этого произведения - любовь к искусству. Да, любовь семейная есть, но тяжело любить семью, которая вставляет палки в колёса и всячески тебя отвергает (зато под конец так хотели сочувствия и сожаления). Да, любовь к женщинам тоже присутствует, но это всё побочное, потому как не ради женщин приходилось Стефену претерпевать различные лишения, всеобщее осуждение, даже судебный процесс. Нет, всё было положено на алтарь живописи. Особенно запомнился момент осознания героем истинного искусства, которое выражается не в так называемом бомонде, светскости и пышности, а в уединении, постоянной работе и самосовершенствовании; момент встречи с настоящими рабами творчества.

Всё-таки правдивы некоторые распространённые стереотипы о творческих людях. Они странные, самобытные, и повезёт, если им удаётся найти спутника жизни, который бы с понимаем относился ко всем этим особенностям (как вот повезло Стефену с женой, которая любила его просто за, что он есть, и за его доброту, а всё остальное, её собственные заботы - вещь второстепенная). Они становятся кумирами и эталонами чаще всего в глубокой старости или уже после смерти. Они посвящают всю свою жизнь искусству, до последнего отдавая свои внутренние силы, и... остаются у разбитого корыта. Но, если вчитаться в Кронина, в этом и есть настоящее творчество: не требующая благодарностей, в том числе и материальных, редчайшая сила, которая копится долгие годы. К сожалению, человеческая жизнь намного короче жизни искусства, и когда человек уже иссыхает, искусство только входит в пору своего расцвета.

Трогательный, эстетически приятный роман с неспешным повествованием. С точки зрения литературы - это шедевр. Но со своей позиции читателя, у которого и эмоциональный отклик имеет большой вес, скажу, что из пока четырёх прочитанных романов - «Замок Броуди», «Ключи от царства», «Цитадель» и «Памятник крестоносцу» - первый до сих пор крепко удерживает лидирующую позицию в моём личном топе. Ещё в запасе у меня «Звёзды смотрят вниз» - не худенькое произведение. Посмотрим, как ещё может раскрыться неоспоримый талант Арчибальда Кронина.

Всё началось с "Древа Иуды". После "Замка Броуди" увлечение переросло в огромную читательскую любовь. Пожалуй, после трёх прочитанных мною книг я могу с уверенностью сказать, что Кронин на данный момент является для меня одним из тех немногих писателей, приступая к очередному роману которого меня абсолютно не пугают потенциальные разочарования, ибо начав знакомство с творчеством английского классика я осознала, что каждая прочитанная его книга будет приносить только истинное удовольствие и ещё больше укрепит его позиции в фаворитах.

"Памятник крестоносцу", как и две предыдущие произведения автора, оказался глубоким и поистину всеобъемлющим романом, в центре которого стоят жизнь и творческая борьба талантливого художника Стефена Десмонда, который напрочь отказывается подчиняться традиционным направлениям в искусстве и жаждет оставить свой след в нем. Борьба Стефена начинается ещё с юных лет, когда Десмонд старший - церковный наставник, пытается навязать сыну свою волю, чтобы и тот занимался богослужением. Но Стефен категорически отказывается от навязываемой ему роли, тем самым лишая себя материальной поддержки отца. Начинаются творческие поиски и скитания молодого художника, обреченного на лишения и мучения.

Блестящий и проникновенный роман Кронина читается на одном дыхании. Это чистый восторг от каждой прочитанной строчки.

Возможны спойлеры

Что Кронин – любитель терний, было понятно, но тема творческого становления художника заманила таки меня на страницы "Памятника крестоносцу". Однако, поверить в персонажей этого произведения мне так и не удалось. Все они достаточно условны, в том числе Стефен и его талант. Даже если допустить, что он рисовал хорошо с детства, остается совершенно понятным тот факт, что учителя у него не было никогда. После окончания учебного заведения, что называется не по профилю, он весьма плохо ориентируется как в жизни, так и в живописи, именно поэтому первоначально в Париже он оказывается в несерьезной второсортной студии. Затем Стефен, менее чем на год, оказывается под присмотром Глина, который, к слову, тоже еще не мастер. Да, они упорно работают... Все, дальше Стефен уже в свободном плаванье, он художник. Ну, вот не верю. Видимо и сам автор не очень верит, поэтому Глин всплывая периодически по ходу повествования напоминает: "Стефен – гений и замечательный художник".
Произведение выстроено на расхожем мифе о нищем, непризнанном художнике, преодолевшем кучу неудач и трагедий и рано умершем. В художника, погруженного в работу, забывающего поесть, подзаработать и жениться я еще могу поверить (Ван-Гог на ум приходит почти сразу). Но Стефена автор вгоняет в неприятности и бедность не из-за таланта и упорной работы, а потому, что наш художник элементарный простофиля, да и сами ситуации надуманные. Так при чем, здесь жертвенный путь художника? Да, он жертвует, но в основном надеждами отца и благосостоянием семьи. А поскольку в его гениальность на основе повествования верится с трудом, то и жертва эта кажется напрасной.

Любимый сын отца и, по его мнению, достойный продолжатель семейного дела, будущий священник Стефен Десмонд выбирает, наперекор всем, путь художника. Он, привыкший к ежегодному аккуратному денежному поступлению, вскоре поймет, от чего отказался и что его ждет. Он ослеплен единственным желанием: видеть красоту и показать в меру своего умения эту красоту другим людям.
Но для многих он лишь жалкий отщепенец, пошедший против воли отца, нарушающий все мыслимые и немыслимые традиции славного английского искусства. Люди, любящие его, оказываются жертвами предрассудков и собственной узколобости. Как может он чего-то добиться своим искусством, если признанный метр живописи считает его рисунки пачкотней? Как может он быть хорошим человеком, если все художники – существа распущенные (так пишут в романах)?
Как провести грань между искусством и простой пачкотней холста, гениальностью и неумелой мазней, как понять художника, идущего против традиций в поисках нового, видящего внутреннюю красоту вещей иначе? Стефен знает о цене, которую он заплатит. Но, -- как не перестает задаваться вопросом его отец, -- стоит ли хоть одна картина на свете- пусть даже величайшее произведение искусства,- чтобы за нее платить такой ценой?

Моё первое знакомство с Крониным, хотя всегда хотела начать с Замка Броуди. Но я не жалею, что начала с Памятника крестоносцу. Она напомнила мне Жажду жизни о Ван Гоге, но Стефен Десмонд мне понравился больше. Возможно своим воспитанием, степенностью, культурой, образом жизни. Опять я пережила с героем тяготы жизни художника: нищенское существование, непризнанность, мало того, осуждение, болезнь и смерть. В то же время, осознала, что более раннее прочтение Жажды жизни стало подспорьем в понимании разных художественных течений и фамилии Дега, Мане, Гойя и прочие не были уже мне в новинку.
Считаю, что такие произведения стоит читать для понимания странной натуры художников и просвещения в этой области в целом.

Стефен Десмонд - человек,которому была предопределена судьба стать священником и пойти по стопам своего отца, прожить умеренную,тихую жизнь и не оставить следа в истории человечества. Но, его сущность противится такой жизни, душа рвётся к искусству и единственная мечта-это посвятить ему всю жизнь и найти себя среди моря красок и цветов. Выбирая такой путь, он вначале не осознавал,на что обрекает себя, какие муки придется ему пережить, чтобы заслужить признание и похвалу.Родные не могут его поддержать,вокруг одно осуждение,гонение,непонимание.Стефен,как затравленный зверь, бежит от всего мира,пытаясь заглушить боль в своих работах.

Действительно, что же такое эта красота, и почему все великие художники, так страдали из-за неё и при жизни не обрели желаемого признания? Прогуливаясь в картинной галерее, мы взглядом окидываем картины, присмотримся к какой-то и пойдём дальше,не осознавая,что ради этих творений художник страдал и терпел лишения, но в то же время рисуя наслаждался жизнью. Даже в наше время, решение посвятить свою жизнь данному искусству,не сулит признание и богатства. И только вера в себя, в свой талант,любовь к своей работе, помогут выстоять на этом нелегком пути.

Жизнь Стефена была предопределена с рождения. Его отправили учиться на священника, чтобы затем он стал настоятелем вместо папы. Но он мечтал стать художником. И вот Стефен отправляется в погоню за мечтой, несмотря на отсутствие поддержки со стороны родных.

Это первая книга Кронина, которая оставила меня равнодушной. Возможно, проблема в моем настроении, которое в моменте не совпадало с произведением. Ожидая чего-то мощного и жизнеутверждающего, я еще глубже погрузилась в меланхолию.

Но язык Арчибальда, как всегда, изысканный, яркий и живописный. Читаешь и кажется, будто вдыхаешь ароматы тех мест, о которых он рассказывает. За это автору мое почтение, готова хвалить его часами. Тематика – отличная почва для размышлений: скитания от безденежья, потеря вдохновения, разочарование в ремесле. И еще множество тем, так как это все отражает искусство.

И все же, что-то пошло не так. Утомительно было наблюдать за бесконечными странствиями и метаниями души героя, за тем, как искусство смешивают с грязью и сжигают. Не найдя понимания, герой искал его повсюду, но нашел лишь к концу жизни, что причиняет особую боль. Его использовали, он пережил времена, полные горя, голода, потери ориентиров и унижения.

Реализовалась ли его мечта? И да, и нет. Он был художником, но стал ли поистине признанным? Даже главный герой и его папа, в разные моменты времени, задают один и тот же вопрос: стоит ли игра свеч? Однозначного ответа нет.

Сколько на свете талантливых людей, плоды творчества которых не признают, не понимают, осуждают. С одной стороны, сколько людей — столько и мнений, и всё это субъективно. Но есть и те, кто не просто высказывает своё мнение, а пытается отравить жизнь другим, как-то насолить и вывалить на людей и их творчество поток мусора, надеясь, что творческую личность это как-то заденет. Кто-то, возможно, прекращает свою творческую деятельность, боясь быть непризнанным. А кто-то продолжает свой творческий путь наперекор осуждающим речам, порицаниям и принижениям, и главное для него — не угодить общественности своим творчеством, а создавать свои труды ради собственного удовольствия.
Герой произведения — Стефен Десмонд, сын английского священника, которому с детства предписано продолжить семейную духовную традицию. Однако он чувствует призвание не к служению церкви, а к искусству и отказывается от будущего в духовенстве, чтобы стать художником. Стефен уезжает во Францию, затем в Испанию, где сталкивается с трудностями творческой жизни: бедностью, непониманием, разочарованиями и постоянной борьбой за признание. Он проживает жизнь, полную испытаний и внутренних конфликтов. Его путь — это борьба за право быть самим собой и следовать призванию вопреки ожиданиям общества и семьи.
В целом к главному герою я испытывала симпатию. Его верность своему делу не может не восхищать. Больше всего восхищает то, что ему не нужны ни слава, ни богатство — ему важно просто заниматься любимым делом и получать от этого удовольствие. Как бы его ни порицала общественность, какая бы критика ни лилась в его сторону, как бы ни пытались его унизить — он всё равно будет следовать по пути, который избрал для себя. Самый сильный для меня момент в романе — это эпизод, когда ему заказали написать панно для церкви, но вместо привычной церковной живописи он создаёт образ, наполненный человеческой болью и страданием. Выбор такой темы объясняется тем, что не так давно отгремела Первая мировая война. Главное — он изобразил войну страшной, подлой, грязной, без всякого героизма, с целью призвать людей жить в мире. Естественно, такой поступок взбудоражил примитивное стадное общество, и главный герой потерпел крах.
Есть и черты, которые в главном герое мне не нравились. В некоторых моментах его поведение было слишком ребяческим, а иногда его упрямство противоречило здравому смыслу.

Что делать если родители не поддерживают твои увлечения? А общество восстает против твоих замыслов? Конечно же идти своим путем, преодолевая любые возникающие трудности, с гордо поднятой головой, веря в себя и свое дело. Только в таком случае ты встретишь тех людей, которые будут тебя поддерживать, встанут рядом, плечом к плечу. Только в таком случае ты сам будешь счастлив, ведь будешь заниматься любимым делом. А при преодолении сложностей характер закаляется, сила воли становится сильнее.
Именно об этом данное произведение, главный герой решил найти свой путь в искусстве, увлекся написанием картин, построив вокруг этого свою жизнь. Но как часто бывает, художников не принимают сразу, только через некоторое время, в большинстве случаев уже после их смерти. Поэтому наш герой сталкивался с трудностями, противостоял людям и самому себе.
Автор хорошо расписал все радости и невзгоды, персонажи получились живые, в каждом виден характер. Мне произведение понравилось, но не хватило более подробного объяснения некоторых событий и поступков персонажей.