Отзывы о книге ドリアン・グレイの肖像

· Автор: Оскар Уайлд

· Серия: Белая Птица.

· Издательство: Эксмо.

· Дата выхода: Июль 1890

· Перевод: Мария Абкина

· Возрастное ограничение:16 +

· Количество страниц: 320

· Шрифт: мелкий, но хорошо читается.

· Страницы: тонкие, серые. Газетного типа.

· Обложка: мягкая

· Иллюстратор:lelevien

· Переплет: клеевой.

· Доп. Материалы:нет

Что я могу сказать про этот роман? Он сложен для понимания если вы раньше не сталкивались творениями той эпохи Англии. На мой взгляд это весьма явный представитель своего времени, хоть он и вызвал большой скандал в год своего выхода в свет. И на мой взгляд тут было и есть чему возмутиться. Особенно тогда. Мысли которые вложил в уста своих героев Оскар Уайльд на мой взгляд были весьма дерзкими и откровенными для людей того века и склада ума, но могу сказать с уверенностью, в этом романе есть такие мысли что вызвали и у меня возмущения и негодования. Но спешу вас успокоить, на мой взгляд именно такая реакция и должна быть на хорошую книгу у читателя, и не важно плохая она у того кто читает, или же читатель в восторге.

Юный Дориан, рос в доме людей которые были чопорны и держались отстранено от остального общества, а ещё в более раннем возрасте его воспитанием занимался отец его покойной матушки. Дед не питал добрых и родственных чувств к внуку, он растил его только по одной причине, он может унаследовать его титул и состояние. Он выполнял все необходимое для обучения внука, но не более того. После его смерти, мальчик попадает толи к дальним родственникам, толи хороший приятель деда.

И вот парень попадает в большой город, ему предстоит знакомство с именитым обществом, ему прочат блестящее будущее, и вот уже есть и те кто жаждет с ним знакомства только из-за его происхождения. Кто-то восхищается и восторгается его юностью и красотой, даже нашёлся художник что в данный момент уже достаточно популярен, просит позволение создать его портрет.

И это решение стало роковой ошибкой, ведь в один из дней когда художник собирается продолжить писать портрет Дориана, к нему заглядывает его старый друг. И в приятной беседе Безил раскрывает причину своего странного поведения в последние время, на что Генри сперва посмеялся над переживаниями друга, но увидев не завершённый портрет восторгается. Но видя того на кого смотрел на холсте понимает что он хочет увидеть как будет меняться этот юноша и куда его заведёт та или иная дорога.

Но, он не подозревал что его не осторожные слова в сторону Дориана запустят самый страшный вариант событий, и когда он это осознает будет слишком поздно что либо менять. Да и у Генри уже не будет ни какого желания что либо менять. А Дориан от одной фразы понятой не так как было задумано, воспримет чужие слова за своё истинное желание. И это желание заведёт его в такие глубины человеческого невежества, порока, алчности и отчаянья что он будет думать откуда и для чего это все. А осознав кто в этом виноват, и что к этому привело, поразится и даже ужаснется тому во что он превратился, даже с учетом того что для всех он все еще юн и прекрасен, на деле он давно и безвозвратно стар и уродлив. И что у него и в прям был шанс все изменить и пойти по другому пути, но по своей глупости и неопытности и с подачек и нарушения Генри он сам выбрал не то что он хотел сам на самом дели.

В этом романе есть мысли и темы которые актуальны и по сей день, их можно проследить как в явных высказываниях тех или же иных персонажей, или же в тонких намёках, на ту или иную тему.

l Стоит ли читать этот роман? Стоит учитывать то что он может оставить двоякие чувства после прочтения, но эти чувства и мысли автора дадут вам пишу для размышления. И я более чем уверена что при втором или третье прочтении книга раскроет вам ещё с десяток мыслей для осмысления и обсуждения с тем кто может вас понят.

Решила прочитать эту книгу из-за отзывов подруг. Им книга очень понравилась, они прямо-таки нахваливали произведение. Однако я не почувствовала то же самое чувство восторга, скорее старалась быстрее дойти до финала. Местами просто хотелось пропустить некоторые моменты, так они тормозили, будто в болоте застряла. В основном это были философские рассуждения. Немного раздражали рассуждения о женщинах и не в самом хорошем ключе, но что поделать такие были времена тогда. В целом, книга неплохая, но могла быть короче и проще без рассуждения об одной и той же проблеме на протяжении всего произведения

Все-таки, полезно перечитывать классику. Столько нового неожиданно открывается вдруг. История знакома со школы. Осталось ощущение недочитанной книги. На самом деле, по-моему, таков стиль и задумка автора, что от романа и должно оставаться чувство недосказанности. Вроде бы все понятно. Тебе на изящной тарелочке все красиво со вкусом разложено - вот преступление, вот труп, вот убийца, вот орудие убийства. Да, но как будто за всеми этими декорациями конкретно имелось ввиду что-то еще. Чем дольше залипаешь, пытаясь разгадать истинную суть, тем больше погружаешься в героев, в самого Оскара Уайльда и время, когда писался роман.

С первых строк происходящее в «райском» саду очень напоминает библейскую притчу познания добра и зла, история любви отсылает к шекспировским страстям, невозможно не вспомнить миф о Нарциссе, невольно на ум приходит странная история доктора Джекила и мистера Хайда, угадывается что-то из Пигмалиона, откуда-то из подсознания всплывает «Свет мой зеркальце, скажи да всю правду доложи, я ль на свете всех милее». И вот, это уже какой-то роман-хамелеон. Весь калейдоскоп чувств и эмоций, связанных с возникшими ассоциациями, странным образом отзеркаливается на героев романа.

Возможно, именно этим вызван эффект Манделы, ведь помнится, Дориан продал душу дьяволу в обмен на вечную молодость. Но в самом романе об этом ни строчки, кроме желания Дориана, высказанного вслух. И потом, ну какой из лорда Генри дьявол-искуситель. Будь он им на самом деле, зачем же тогда пытать Дориана раскрыть секрет молодости. Более того, лорд Генри верит в существование души у искусства, но не у человека. То есть, он пусть и необычный, но всего лишь балабол-инфоцыганин, который ловко жонглирует и сыплет направо и налево парадоксами-перевертышами, но при этом сам совершенно не верит в то, что говорит, поэтому и не делает того о чем пропагандирует. В последнем разговоре с Дорианом он честно признается, что противоречит людям из принципа.

Еще неожиданное открытие, лорд Генри оказывается достаточно молод, всего лишь десять лет разницы с Дорианом. То есть это не кто-то уже поживший и искушенный жизнью, годящийся в отцы, который знает все ответы на все вопросы. Лорд Генри точно также, как и все восхищается красотой и молодостью Дориана, а Дориан, точно так же, как и все подпадает под обаяние лорда Генри. И на этом все. В романе также нет даже намеков на какой-либо нетрадиционный эротизм в отношениях героев.

А вот может ли сама идея стать дьяволом-искусителем? Ведь и лорда Генри и Дориана захватила одна книга, идеи из которой они сделали частью своего мировоззрения, при этом каждый понял эту идею по-своему. Лорд Генри сотворил себе кумира из молодости и красоты. По сути, ему важнее форма, чем содержание. Дориан каким-то чудом подчиняет себе искусство. И вроде бы сначала портрет служит ему, но в какой-то момент этот дар оборачивается зависимостью. Вообще, главный герой романа — это портрет. И через портрет Оскар Уайльд пытается показать что есть такое это искусство и чувство прекрасного. Что появилось первее, чувство или прекрасное.

В наш век похожая дилемма происходит с искусственным интеллектом. Кто бы мог подумать во что трансформируется идея портрета через сто лет. Сегодня, цифровые фильтры внешности вполне себе обыденность и никто не говорит, что человек использующий их, продал душу. По Оскару Уайльду, искусство отражает зрителя, но не жизнь. И чем новее, сложнее это создание искусства, тем несогласнее мнения о нем, что и свидетельствует о том, что оно живое.

С самого детства нас убеждают, что искусство вечно, что с его помощью мы сеем в себе разумное, доброе. Но Оскар Уайльд утверждает, что искусство само по себе совершенно бесполезно. Прям как та курительная трубка на картине, изображенная Рене Магриттом, которая еще не есть трубка. Искусство всегда будет где-то на грани между реальностью и нравственностью. Но что, если бы человек вдруг получил дар наделять вещи душой или совестью? Ответственен ли тогда портрет за душу Дориана?

Похоже, и сто лет спустя человечество все еще не знает, как найти этот баланс между полезностью и бесполезностью так, чтобы не заиграться в искусство искусственности. Гений и злодейство всегда рядом.

Роман Оскара Уайльда — это не просто готическая история о юноше, чья душа стареет и уродуется вместо тела. Это произведение о красоте, морали и цене удовольствий. Главный герой, Дориан, живёт ради наслаждений, избегая последствий своих поступков. Его портрет становится отражением всех грехов, пороков и падений, которые он скрывает от мира.

Сильная сторона романа — язык и стиль. Уайльд мастер афоризмов, и его герои рассуждают о жизни, искусстве, добре и зле так, что каждая фраза словно просится в цитатник. Атмосфера книги сочетает эстетизм и мрак, а сюжет показывает, как стремление к вечной молодости и красоте может привести к духовной пустоте.

Вывод: «Портрет Дориана Грея» — классика, которая остаётся актуальной и сегодня. Это роман-предупреждение о соблазнах, гордыне и разрушительной силе эгоизма, одновременно прекрасный и пугающий.

«Портрет Дориана Грея» - это поэма о вечной юности и увядающей душе! В сияющих чертогах лондонского высшего общества разворачивается драма о юноше, чья красота стала проклятием, а желание бессмертия — роковой ошибкой. Словно искусный ювелир, автор вплетает в канву повествования алмазы философских истин, жемчуг изящных метафор и рубины пронзительных откровений. Каждая страница дышит ароматом запретного плода, каждый абзац — отголоском вечной борьбы между красотой внешней и красотой душевной. Божественный парадокс этой истории заключается в том, что портрет, призванный сохранить молодость, становится зеркалом разложения бессмертной души. Это произведение — словно драгоценный ларец, где в каждой грани отражается истина о цене, которую мы платим за свои желания.

Эта книга мне попалась действительно поздно, было бы неплохо, если прочесть ее лет в 15 и понять, что красота - не главное. Важное - внутри. Ведь красота в добрых поступках и праведных делах. Но эта истина мне и без книги была понятна, ибо красота - не мой конёк)). Лорд Генри был неприятен с самого начала и с самого начала хотелось развести их с Дорианом разными дорогами. Действительно жалко художника, который просто делал свою работу, видел в людях прекрасное, и делал это хорошо. А Генри... он как-будто затуманил разум. Ужасно также было читать про отношение Дориана к его первой возлюбленной. Он настолько был пластилиновый и управляемый, что как только актрисой перестал восхищаться Генри, так и тут же это чувство прижилось и ему. А мы ведь в ответственности за того, кого мы приручили. Дориан пользовался людьми, таил свой портрет, не давая взглянуть на него ни одному человеку... а если грешные поступки в жизни не оставляют отпечатков, хотя должны, мораль и совесть все равно у каждого есть. Следом - морщины, расстройства психики, тик; а он всегда был первозданно невинный. Сильно много было дозволено и мало за это получал наказания, свершилось то, что должно было сложиться.

"Портрет Дориана Грея" - это история о том, как ослепительно красивый юноша променял чистоту своей души на то, чтобы оставаться вечно молодым.
Сюжет начинается с того, что Дориан знакомится с художником Бэзилом Холлуордом, который и решает написать сей "знаменитый" портрет, и харизматичным лордом Генри. Когда главный герой видит, насколько великолепна работа Бэзила, в сердцах он произносит своё желание:

«— Как печально! — пробормотал Дориан Грей, не отрывая глаз от собственного портрета. — Как печально! Я состарюсь, буду страшным, уродливым. А этот человек на портрете навечно останется молодым. Ему всегда будет столько же лет, сколько мне в сегодняшний июньский день... Вот бы случилось всё наоборот! Вот если бы я оставался молодым, а портрет бы старился! Я бы... я бы всё за это отдал! Да-да, отдал бы что угодно! Даже свою душу!»

Вот так и началось падение Дориана Грея. Когда к нему пришло понимание, что от его действий меняется портрет, а сам он остаётся прежним, постепенно он начинает "травить" свою душу. Главный герой постепенно погружается в наслаждение, разврат и безнравственность, извращает людей, что пытаются к нему приблизиться. Но, что самое страшное - он не понимает, что у всего этого есть последствия, не говоря даже о его собственной душе, что отражается на его портрете. И, так как Дориан остаётся безнаказанным, ему требуется всё больше и больше для получения удовольствия.
Для меня автор очень красиво и тонко обыграл историю, как человек, если исчезнут все рамки, может разрушать свою личность и просто скатиться в пропасть. Красота наружная - не всегда красота внутренняя. Так в этом романе она ещё и предстает перед тобой как нечто ужасающее.
Несмотря на то, что иногда язык и мысли Оскара Уайльда были для меня перенасыщенными и непростыми, я получила искреннее наслаждение и очень рада, что наконец-то познакомилась с данным классическим произведением.

История появления у меня «Портрета Дориана Грея» полна загадок. Сама я книгу не покупала, она пришла мне как бы бесплатно вместе с одним заказом из Буквоеда, так что этот роман я читала, можно сказать, с приятным привкусом халявы. А осознание, что в моих руках абсолютно случайно оказалось хорошее чтиво, наступило практически сразу, как я принялась за предисловие. Уайльд решил открыть свое произведение небольшим рассуждением об искусстве, которое задало нужный дальнейшему повествованию тон и четко обозначило поднимаемую автором тему: противопоставление красоты внешней и внутренней.

Завязка и сюжет в «Портрете Дориана Грея» достаточно просты для понимания, да и объем его на самом деле весьма скромный (чуть больше 300 страниц), поэтому я бы смело отнесла роман к той категории классики, которую любой человек может прочитать с удовольствием. Наверно, только слог здесь вызывает затруднения, но, поверьте, его изящность и размах окупает все затраченные на него усилия с лихвой, да и смысл в таком усиленном акценте на деталях интерьера, одежды и прочих вещей все-таки имеется; автор специально подчиняет все книжное пространство одному-единственному вопросу, обозначенному выше.

А раскрыть подобный, в чем-то даже тривиальный конфликт прекрасного и уродства совершенно нетривиальным способом, вообще-то, стоит очень многого. Обращение к жанру портрета, что само по себе ощущается, как аллегория, отлично демонстрирует мастерство Оскара Уайльда, не побоявшегося взяться за, на первый взгляд, непритязательную тему, и добавить в эту тему глубину нравственной мысли. Хоть я и назвала мысль именно нравственной, мне понравилось то, что «Портрет Дориана Грея» не поучает своего читателя, а лишь рассказывает историю, выводы из которой мы вполне можем сделать сами.

Что по персонажам: слава богу, что рассказ ведется не от лица лорда Генри, иначе это был бы какой-то кошмар. Его не зря кличут циником и скептиком, почти каждая реплика этого героя представляет собой язвительный афоризм с претензией на высокий смысл. Он бесконечно объясняет Дориану, как надо жить, что правильно и неправильно, делится презабавным мнением по поводу женщин и о многом другом. Поэтому, хоть лорд Генри и кажется душным, он является важнейшим катализатором произведения, размышления которого и толкают Дориана на сомнительные действия и поступки.

Ну и сам Дориан Грей, конечно же, получился у Уайльда прекрасным главным героем в том смысле, что писатель отлично прописал его развитие, наглядно показывая моральное падение Дориана от и до. Очень редкая книга способна похвастать тем, что она подорвала какие-то мои личные философские суждения, и «Портрет Дориана Грея» – как раз тот роман, который сумел пошатнуть мою слепую веру в молодость и ее превосходство. Вечно юный Грей стал для меня примером того, почему молодость – «время незрелости, наивности, время поверхностных впечатлений и нездоровых помыслов». А произведение, меняющее тебя самого, и есть хорошее произведение.

Может, вся классическая литература, в которой люди более-менее изысканно разговаривают и травятся от любви, в юности кажется романтичной? Иначе чем объяснить, что в те времена, когда мат-перемат в печатном виде сложно было встретить, даже газета спид-инфо озадачивала лишь словом «минет», значение которого я долго не могла постигнуть, Оскар Уайльд слыл едким, тем не менее, романтическим автором?

А ведь какие пороки! Наркопритоны, бесчестье, трупы сжигают в каминах как ни в чем не бывало, используя последние достижения науки.

И всё это для чего? Чтоб изведать всякое? Чтоб вечно выглядеть молодым? Впечатление, что Дориан Грей на манер «на зло маме отморожу уши» решил проверить, что будет портрету, если он, Дориан, пустится во все тяжкие. Он же даже удовольствие не особо получал. Ну пробудил в нем, невинном юноше, художник тщеславие, а друг художника, лорд Генри, речами остроумными и богопротивными, побуждал изведывать удовольствия, что теперь, обязательно людей на опиум подсаживать и девушек бесчестить? Почему он не захотел изведать счастье отцовства, например? Или прыгнуть с парашютом? Или стать политическим деятелем? Не модно было, наверное.

Считаю так — если за тебя стареет портрет, надо больше неистовости, а не разок за нож схватиться. Хотя там ещё второй разок есть, финальный, тем не менее мало огня. С другой стороны, 1890 год, что мы знаем о тамошнем угаре?

В целом книга классная, конечно, перечитала с большим удовольствием. Дориан Грей выглядит несколько вялой рыбой на фоне того же лорда Генри, вечно толкающего речи, которые, в свою очередь, толкают мистера Грея страшно грешить. Не замечала раньше, сколь много раз упоминается психология и психологи, удивилась. Например «Лорд Генри задавал себе вопрос, сможет ли когда-нибудь психология благодаря нашим усилиям стать абсолютно точной наукой, раскрывающей малейшие побуждения, каждую сокровенную черту нашей внутренней жизни?». Пока не смогла, на мой взгляд.

И эти загадочные фразы: «Лечите душу ощущениями, а ощущения пусть лечит душа». И прочее о душах. Хорошо, ох, люблю всё же классику. Даже когда уже не романтично, а прямо-таки противно.