Оскар Уайльд в романе «Портрет Дориана Грея» показал, как один молодой человек продал душу ради того, чтобы всегда оставаться юным. Мнения об этой книге всегда были противоречивыми: кто-то называет её аморальной, а кто-то, наоборот, считает, что это роман о том, к чему могут привести эгоизм и гордыня.
Эстетизм
Порою некоторые читатели перелистывают предисловие, торопясь перейти к сюжету книги, однако, в случае с «Портретом Дориана Грея» это было бы ошибкой. Предисловие романа — это манифест эстетизма, раскрывающий замысел автора. В нём Уайльд пишет, что Красоту (это слово он писал с заглавной буквы) нельзя определять категориями нравственности или безнравственности, она должна быть лишена этической оценки, красота ценна сама по себе. Для Уайльда нравственные постулаты и социальные табу бессмысленны, а эстетические ценности преобладают над этическими. Главными учителями для Уайльда были Джон Рёскин и Уолтер Пэйтер — они во многом повлияли на его мировоззрение. Джон Рёскин в своих работах и лекциях говорил, что понятия искусства, красоты и нравственности неотделимы друг от друга. Он понимал красоту как абсолют, который достигается за счёт совершенствования внутренней жизни. Его ученик Уолтер Пэйтер, который был всё же ближе Оскару Уайльду, переосмыслил эту теорию. В его понимании искусство не призвано нас ничему учить, оно должно быть отделено от морали, другими словами, важно лишь то, какое воздействие оказывает произведение на человека, какие чувства оно в нём вызывает.
В то время подобный взгляд на искусство был революционным, ведь до этого в викторианскую эпоху в литературе господствовало морализаторство. Идеи Рёскина и Пэйтера легли в основу эстетического движения, которое возглавил сам Оскар Уайльд. Эстетизм стал своеобразным подходом к жизни, в центре которого стояло поклонение красоте, уход от объективного к субъективному, от рационального к иррациональному. Представители этого движения ставили форму выше содержания. Они считали, что искусство должно быть не нравоучительным, а прекрасным. Эстетизм стал одной из ветвей целого направления, возникшего на рубеже XIX и XX веков — декаданс (фр. упадок).
Vita brevis ars longa
Основные положения эстетизма были отражены в романе «Портрет Дориана Грея». Главным носителем этих идей стал аристократ лорд Генри Уоттон, в образе которого можно найти много параллелей с Уолтером Пэйтером. Генри Уоттон говорит о том, что современному обществу необходим новый гедонизм, так в романе постулируются законы общества потребления: не нужно думать о будущем, нужно брать от жизни всё. Жизнь коротка, красота быстротечна. Единственное, что можно противопоставить смерти — это жизнь в моменте. Генри Уоттон своими идеями очаровывает юного Дориана Грея, он убеждает его в том, что на свете нет ничего важнее молодости и красоты. У воодушевлённого новыми мыслями Дориана появляется необычное желание: он хочет, чтобы со временем старел не он, а его портрет, написанный художником Безилом Холлуордом. Портрет действительно начинает стареть вместо главного героя, кроме того, на нём отражаются следы всех грехов, которые совершает Дориан Грей.
В конце романа герой решает уничтожить портрет, вонзив в него нож, но погибает сам. Дориан приобретает черты старика, изображённого на картине, а на портрете он вновь становится юным и прекрасным — это наглядная иллюстрация латинского крылатого выражения «жизнь коротка, искусство вечно», vita brevis ars longa. А заменить жизнь искусством, как хотел Дориан Грей, оказывается невозможно.
Дориан Грей — образцовый эстет, и в этом он похож на своего создателя, он делает всё для того, чтобы превратить свою повседневность в прекрасный ритуал. Дориан окружает себя красивыми вещами и изысканными предметами интерьера, он упивается поэзией и ухаживает за цветами. В начале романа им все восхищаются, но ближе к концу людям стыдно иметь к нему какое-либо отношение. Он становится известен благодаря своим чудовищным поступкам, многие из которых Оскар Уайльд не называет напрямую. Здесь Уайльд обозначает ещё одну проблему: как быть эстетом и одновременно достойным человеком?! Ведь в добродетельной и самоотверженной жизни многие эстеты видят пошлость.
Для Дориана Грея искусство важнее всего. Он влюбляется в Сибиллу Вейн, актрису одного небольшого театра, прежде всего за её талант. Его восхищает то, что ей достаются роли шекспировских героинь, но всё заканчивается в тот день, когда Сибилла, забывшаяся в мечтах о своём возлюбленном, терпит позор на сцене театра. Сибилла считает, что её провал — сущие мелочи по сравнению с теми чувствами, которые она испытывает к юноше, однако для самого Дориана театральная неудача Сибиллы становится роковой. Он говорит, что она убила его любовь: за шекспировской героиней проступает настоящий человек, которого Дориан не готов полюбить так же сильно. В итоге Сибилла убивает себя.
Это не единственная смерть, виновником которой становится Дориан Грей. Люди, которые связывают свою жизнь с ним, почти всегда обречены на страдания. К их числу относится также Безил Холлуорд, в его фигуре Уайльд хотел изобразить человека, который совмещает в себе таланты и достоинства, но самоотречение Безила также приводит его к гибели от рук Дориана Грея. Уайльд говорит о том, что любая крайность губительна — Дориан Грей становится своеобразным неудавшимся экспериментом писателя, в котором он хотел довести эстетизм до предела. При этом нельзя сказать, что Уайльд стоит на стороне Безила, поскольку в его образе он осуждает чрезмерное преклонение перед Дорианом и излишнюю самоотверженность.
Парадокс
Кажется, что вся книга опровергает положения эстетизма, изложенные Уайльдом в предисловии. Он пытается снять с поступков маркеры нравственности и безнравственности, призывает не оценивать их с точки зрения морали и провозглашает абсолютное избавление от категории этики, но при этом иллюстрирует, как жизнь ради наслаждений уничтожает человека. Эстетика оказывается неразрывно связана с этикой: красота Грея, изображённого на портрете, напрямую зависит от его поступков. Многие критики того времени тоже отмечали, что в романе уйма морали, Оскар Уайльд никогда не отрицал этого. Более того, он сам говорил о нравственной красоте «Портрета Дориана Грея», для него это никогда не было главной составляющей романа. Уайльд думал, что читателю, который видит художественную красоту произведения, не будет дела до его нравственного значения. Он говорил: «Для меня трудности состояли в том, чтобы подчинить присущую роману мораль художественному и драматическому эффекту, и мне всё равно кажется, что мораль слишком очевидна» (Оскар Уайльд. «Письма». 95. Артуру Конан Дойлю). Поэтому «Портрет Дориана Грея» воспринимают по-разному: каждый видит в нём что-то своё. Для кого-то это манифест эстетизма, а для кого-то — роман воспитания, показывающий, как жизнь ради удовольствий разрушает личность.
10 понравилось
