Портрет Дориана Грея

Трудно поверить, что столь объёмное по содержанию произведение Оскар Уайльд написал всего за 3 недели. Вышедший в 1890 году "Портрет Дориана Грея" стал поистине скандальным, вызвав большое количество недовольной критики. Многие посчитали его слишком аморальным и даже желали его запретить, а автора отдать под суд. Но, несмотря на это, у читателей он пользовался большим успехом.

Книга в красках показывает, что может произойти с человеком, попадающим под влияние чужих порочных мыслей в светском обществе. Как прекрасный цветок может быть отравлен мимолетной ядовитой мыслью. Как красота тела становиться выше принципов морали и этики.

Кто Дориан Грей на самом деле – красивый душой и телом юноша, добрый и чуткий, или убийца и самый ужаснейший человек на всем белом свете? Уродливое полотно под кистью художника или прекрасный принц, что двадцать лет носит юное лицо?

Эта история ужасом своей морали заставила меня читать ее неотрывно и трепетать перед уродством и бояться прекрасного. Первое, что меня восхитило — это язык. Очень красивые сравнительные обороты, метафоры, невероятно точные и необычные эпитеты Уйальда — это что-то совершенно уникальное и крайне привлекательное.

Следующее — это персонажи, которые казались нетипичными, запоминающимися. Чего только стоят монологи лорда Генри. С ним сложно согласиться во всем, но этот герой высказывает те мысли, которые обычно не принимаются обществом, и это поражает. Отчасти я даже понимаю его философию, сама проповедуя умение получать удовольствие от жизни. Но вопрос в том, какими путями его достигать!? Ибо Дориан под влиянием своего друга ради мимолетных наслаждений и эмоций шел на всё, не считаясь ни с чувствами, ни с жизнями других людей.

Но другой же стороны, у каждого из нас в истории есть поступки, которыми мы не гордимся, за которые наверняка нас до сих пор преследует осознание вины, рвущееся изнутри. А потому точно так же, как Дориан увидел себя в книге, которую ему посоветовал лорд Генри, так и почти каждый, прочитавший роман, найдёт частичку своей "тёмной стороны" в этом произведении.

Единственный роман Уайльда —  классический пример литературы викторианской эпохи, полной распущенных денди, курящих опиум и обсуждающих искусство, секс и моральные принципы. Несомненно, роман считали несколько шокирующим в свое время, особенно за скрытую тему гомосексуализма.  Но тем не менее "Портрет Дориана Грея" — это роман о мимолетности жизни и испытании смертью. Сочиняя манифест эстетизма, писатель создал роман воспитания, показав, как идея о бесконечном потреблении разрушает человеческую личность.

Давно находится эта книга в прочитанном, но до рецензии никак не могу добраться, просто потому, что ничего не хочется говорить про нее другим.

Читалась книга с огромным интересом, взахлеб, невозможно было оторваться от сюжетной линии, от героев. Отдельно стоит сказать про язык Оскара Уайльда. Он бесподобен, ложится мне на душу очень тонким ровным изящным слоем бархата. Похожие ощущения у меня возникали при чтении только одного автора - Сомерсета Моэма. Теперь еще и от Уайльда.

Роман очень объемный по смысловой части, четко продумана каждая мелочь как в сюжете, так и в характерах героев, и в прорисовке картины эпохи.

После прочтения создалось ощущение, что у меня в руках (мозгах? душе? сердце? - не знаю где) появилось что-то вечное, ценное, но в то же время окутанное чем-то хрупким: поделись с кем-то - и разобьется на мелкие кусочки вся та чарующая атмосфера, которая сейчас окружает роман. Собственно поэтому и не хочется ничего писать про книгу ничего другого, кроме как про эти с трудом поддающиеся описанию ощущения (перечитываю сейчас все написанное выше и понимаю: ничего не получилось отразить, но главное - я чувствую!). И не писала бы, если б не KillWish.

Кто не знает связи между Дорианом Греем и его портретом? Дориан распутничает и при этом выглядит на двадцать в свои сорок лет, а стареет и обзаводится характерным выражением лица его портрет. Отличная история продажи души дьяволу.

Книга из разряда тех, которые можно растащить на цитаты. Лорд Генри с самого начала сыплет всяческими «мудростями», чуть ли не каждая его фраза отдает нарочитостью, позой. Своими одами гедонизму и любовью к эффектности он напомнил Петрония, каким его изобразил Сенкевич в «Камо грядеши». И, подобно Петронию же, толкал своего протеже на путь эгоизма. В целом и без лорда Генри книга проникнута и психологией, и несложной философией. «Портрет Дориана Грея» одновременно и глубок, и прост, и увлекателен, и актуален.

В основе конфликта лежит идея о том, что пороки, которым предается человек, кладут отпечаток на его внешность. Дориан Грей в минуту слабости пожелал продать душу за сохранность своей молодости – и его желание сбылось. Внешне он не менялся на протяжении порядка двадцати лет, несмотря ни на что, но вот душа его становилась все более безобразной и с укором смотрела на него с портрета. Впрочем, о муках совести Дориан Грей вспоминал не только при взгляде на портрет. Временами он задумывался о своей жизни, даже стремился что-то в ней изменить – и тогда на полотне добавлялось лицемерных черточек. Психология персонажа, эдакого волка в овечьей шкуре, передана здесь отлично. Этот хладнокровный мерзавец, который сам верит в то, что он невинный искатель удовольствий, не оставляет равнодушным.

Порочная жизнь описана лишь мельком (кроме одного эпизода). В основном это намеки, слухи. Но их так много, что возникает вопрос: сколько же мерзости может вместить в себя человек? Помимо этого, в книге показаны неотвратимость наказания, нравственный образ элиты в целом.

Не могу сказать, что эта книга будет настольной, но она определенно стоит внимания.

Со второй попытки мне все же удалось познакомиться с произведением Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея».

Оскар Уайльд был весьма эпатажной личностью и произведение его столь же не однозначно.

Сюжет крайне не замысловат, и если бы не многословные рассуждения лорда Генри, которые можно полностью разобрать на цитаты, то для основных событий хватило бы страниц 100. Все эти псевдофилософские рассуждения, высказанные Уайльдом в лице лорда Генри, вводили меня в ступор - вроде все слова понятны, но общий смысл от меня ускользал. Возможно данное произведение требует большей вдумчивости при прочтении, но я жаждала активных действий, коих здесь оказалось не так много.

И это тот редкий случай, когда герои вызвали у меня отвращение. Они по большей части либо бесхарактерны( Дориан, художник Холлуорд, Сибила и её мать), либо аморальны и даже не планируют покидать сети порока, все более и более в него погружаясь...

Когда-то давно, лет пять тому назад, впервые прочитав эту книгу, я искренне ей восхищался. Действительно, для человека неподготовленного и мало что в жизни видевшего шанс уберечься от сокрушительного красноречия Уайльда несильно выше нуля. Умение автора преподнести свои идеи, сплести кружева затягивающих, убедительных, гипнотически-красивых умопостроений, подчинить читателя себе неоспоримо, риторические таланты Уайльда, его остроумие и обаяние выше всяких сравнений. Он запросто берётся рассуждать на важнейшие для всех времён темы - добродетель, благо, религия, искусство, любовь, - и при этом не скатывается ни в претенциозность, ни в морализаторство. На первый взгляд, книга очень глубока - воззрения лорда Генри, да и сама судьба Дориана полнятся таким количеством блестящих парадоксов, что трудно сохранить трезвый рассудок и не поддаться влиянию автора.

А между тем сам же Уайльд устами лорда Генри говорит о влиянии вот что:

влиять на другого человека — это значит передать ему свою душу. Он начнет думать не своими мыслями, пылать не своими страстями. И добродетели у него будут не свои, и грехи, — если предположить, что таковые вообще существуют, — будут заимствованные. Он станет отголоском чужой мелодии, актером, выступающим в роли, которая не для него написана. Цель жизни — самовыражение. Проявить во всей полноте свою сущность — вот для чего мы живем. А в наш век люди стали бояться самих себя. Они забыли, что высший долг — это долг перед самим собой. Разумеется, они милосердны. Они накормят голодного, оденут нищего. Но их собственные души наги и умирают с голоду. Мы утратили мужество. А может быть, его у нас никогда и не было. Боязнь общественного мнения, эта основа морали, и страх перед богом, страх, на котором держится религия, — вот что властвует над нами.

Забавно, не правда ли? В основе идеологии лорда лежит простая в сущности идея - отрицание навязанных извне норм, культ индивидуальности и самовыражения. Но не получается ли у нас порочный круг? Ведь полагая всякое влияние безусловным злом, мы должны воздержаться от любого проявления собственной индивидуальности - это в любом случае влияние на людей вокруг. К тому же, всякое действие не остаётся безответным, влияние - всегда двусторонний процесс. Так что закономерным итогом подобных рассуждений будет что-то вроде этих вот строк Тютчева: "Молчи, скрывайся и таи и чувства, и мечты свои! " Но такой вывод неизящен и не производит желаемого впечатления, потому-то лорд Генри и предпочитает остановиться на середине рассуждения. Да и сам факт того, что на вершине ценностей по Генри находится концепция красоты, выглядит в свете рассуждений довольно странно. Совершенная красота не может оставлять безучастным, её влиянию равно подвластны все.

И действительно:

Красота — один из видов Гения, она еще выше Гения, ибо не требует понимания.

Вот только по итогам мы имеем превосходный пример того, куда может завести заблуждение вроде "понимание не нужно". Вообще, полагая любую идею, будь то религия, вера, интеллект или, как в нашем случае, красота, выше прочих, мы с равным успехом рискуем закончить очень и очень печально. Генри полагает, что красота оправдывает всё. По-моему, такого универсального оправдания нет вообще, иначе жизнь была бы куда как проще. Добрый лорд излагает красиво, спору нет:

— Я верю в величие нации.
— Оно — только пережиток предприимчивости и напористости.
— В нем — залог развития.
— Упадок мне милее.
— А как же искусство? — спросила Глэдис.
— Оно — болезнь.
— А любовь?
— Иллюзия.
— А религия?
— Распространенный суррогат веры.
— Вы скептик.
— Ничуть! Ведь скептицизм — начало веры.
— Да кто же вы?
— Определить — значит ограничить.
— Ну, дайте мне хоть нить!..
— Нити обрываются. И вы рискуете заблудиться в лабиринте.

Сказано так много. А по сути - ничего. При должном умении любую из отвергаемых Уайльдом концепций можно возвести в абсолют ничуть не хуже. И получить ещё одну девиацию, ещё одну аккуратненькую систему этики, которая будет казаться столь же глубокой и полной смыслами. До первого потрясения, которое, в зависимости от глубины заблуждений, вполне имеет шанс стать ещё и последним. Позволю себе ещё цитату, на этот раз, не из Уайльда:

Мы смотрели ваши картины и читали ваши книги. Мы поверили. Вы правы. В войне есть своя красота. В смерти – свое очарование. В жестокости – своя правда.

Банальность, но всё же: истинная красота скрыта внутри и много сложнее видимой оболочки. Разделив душу и тело на части, му получим лишь осколки, и близко не стоившие целого - отвратительный портрет и пустую шкурку прекрасного принца. Не ново, ага. Дориан и его портрет всего лишь вариация на тему. Виктор Франкенштейн и его монстр, доктор Джекилл и мистер Хайд - практически в каждом из знаковых произведений на стыке классики и мистики так или иначе обыгрывается эта тема. Просто Уайльд оказался остроумнее, красноречивее и лучше умел влиять.

Берегитесь этой книги. Вот, например, подумайте об этом: отец Дориана умер ещё до его рождения, мать герой тоже потерял очень рано. Так что мальчик жил в доме ненавидевшего его деда, предоставленный сам себе. Учитывая сибаритские нравы тогдашней аристократии, герой просто-напросто был лишён возможности сформировать собственные независимые суждения о жизни или, на худой конец, следовать советам любящего и преданного человека, для которого он был бы чем-то большим, чем забавный лабораторный зверёк. Потому-то знакомство с лордом Генри и оказалось для Грея столь опасным. Так же и читатель рискует поверить автору, попасть под его влияние, проникнуться опасными иллюзиями и заблуждениями. Книга глубока только на первый взгляд. Есть такое забавное направление искусства - мадоннáри, объемные рисунки на асфальте. Эта книга им во многом подобна - за кажущейся объёмностью и проблематикой скрывается лишь паясничанье и игра на публику, ничего больше. Хотя игра эта - великолепна, и раскрывается не сразу, и узнаётся не вдруг.

Он желал вечной молодости... И его желание сбылось.

Но в этом мире ничто не приходит без последствий.

Его взгляд чист, улыбка очаровательна, а голос — музыка, заставляющая забыть обо всём. Он пленяет, восхищает, сводит с ума. Но мир не бывает таким простым. За роскошью, блеском и чарами скрывается нечто тёмное, что нарастает, как незримая бездна.

Что-то изменилось. В нём? В мире? Или, быть может, в портрете, что смотрит на него со стены?

Его зовут Дориан Грей. И он живёт так, как многие не решились бы.

Без сожалений, без страха, без оглядки. Он идёт по лезвию наслаждений, погружаясь в тёмный вихрь соблазнов. Погоня за красотой и жаждой ощущений чаще всего ведёт прямиком в бездну... Ему открываются двери высшего общества, он купается в роскоши, окружён восхищением. Но тьма внутри него растёт, как ядовитый цветок.

Авторский слог изысканно-хищный, чарующе-коварный, лёгкий, но пронизанный ядом. Роман заманивает, словно голос сирены в тумане, увлекает за собой в роскошный мир, где каждое слово — это блеск дорогого клинка. История балансирует на грани красоты и безнравственности, восхищает, обжигает, оставляет след. Это не просто классический роман, наполненный моралью и философским подтекстом. Это изысканная ловушка с грехами, как шкатулка Пандоры.

На первый взгляд, Дориан Грей, воплощение красоты и благородства. Его внешность безупречна, но за этим ангельским фасадом скрывается нечто более тёмное. Он — тот, кто живёт ради наслаждений, не задумываясь о последствиях. В его мире нет места сомнениям — только стремление к вечной молодости и безмерной роскоши. Он не герой и не антигерой. Он — зеркало для тех, кто готов смотреть в глаза собственным желаниям и грехам. В нём нет страха. Он не боится потерять душу, потому что не верит в её существование.

Но всегда ли можно всё?

Или даже самые крепкие иллюзии однажды рассыпаются в прах?

Атмосфера романа чарующая и зловещая одновременно. Лондон конца XIX века — место, где всё сверкает, но за блеском прячется тьма. Залитые светом улицы, шикарные балы, сверкающие бокалы и опьяняющая музыка — это мир, в котором всё кажется идеальным. Но за каждым изысканным жестом, ослепляющей улыбкой скрывается что-то тёмное и зловещее. Даже уютные салоны, полные разговоров о философии и искусстве, являются всего лишь иллюзией. Никто не хочет смотреть на то, что скрывается под поверхностью.

Это мир, где красота становится оружием, а мораль — обманом.

Оформление книги безупречно красивое: чёрная матовая обложка с изображением Дориана, изысканный фон на форзаце и нахзаце, плотная бумага, хороший шрифт и перевод, интересные цветные иллюстрации, внутреннее эстетичное оформление.

Плюсы:

I Уникальная, мрачная и философская история, оставляющая неизгладимый след,

II Повествование ведётся от третьего лица, позволяя наблюдать за развитием истории с разных сторон,

III Ослепительно-пугающая трансформация главного героя,

IV Глубокие размышления о морали, красоте, грехе и цене удовольствий,

V Атмосфера Лондона XIX века передана до мельчайших деталей,

VI Качественное оформление от Рипол Классик,

VII Оригинальный взгляд на тему портрета как отражения души,

VIII Красивый авторский слог: колкий, утончённый и насыщенный метафорами,

IX Многогранный и детально продуманный мир,

X Подарочное оформление книги,

XI Поднимаются важные темы: красота и её разрушительная сила, мораль и аморальность, иллюзия и реальность, судьба и свобода воли, влияние общества, погоня за бессмертием, грехопадение...,

XII Непредсказуемо,

XIII Сильный финал.

Минусы/Предупреждения:

Только предупреждения:

I Книга не для тех, кто ищет лёгкое чтение. Она требует погружения и размышлений,

II Мрачная эстетика, цинизм, темы морали и безнравственности могут вызвать неоднозначные эмоции,

III Здесь нет привычного разделения на «добро» и «зло» – всё куда сложнее.

Изысканно-пронзительный и мрачный роман-философия, завёрнутый в красоту и роскошь. Он заставляет задуматься о настоящей цене внешности, о том, что скрывается за маской совершенства и как тонка грань между наслаждением и разрушением. Оскар Уайльд мастерски сочетает остроумие с тёмной, тревожной атмосферой, оставляя после себя чувство неизбежности и тревоги.

Книга придётся по вкусу тем, кто интересуется многоликостью души и мира, искусством, а также тем, кто не боится мрака и глубины и кто готов к интеллектуальному вызову.

Первое, что меняя покорило - это стиль автора. Это мое первое полноценное знакомство с Оскаром Уайлдом и оно прошло в положительно окрашенных тонах. Красивая и гадкая история о прекрасном и ужасном человеке, очень показательная и крайне поучительная. Но помимо того, еще и великолепно написанная - эти слова льются как музыка. Тут и накал страстей, и минорный нотки... И вот на сцене негодяй и подонок. ОН был когда-то премилейшим мальчиком. Что или кто испортило его? По сути он сам себя испортил его желание пороков и жажда предаваться им. Портрет лишь отображение и показательное нравоучение. Хотя, возможно, многим из нас стоит обзавестись такими же портретами-зеркалами души. Вся книга как большая поучительная притча, мораль видна невооруженным глазом. Но и сюжет и события поданы увлекательно, и если до этого нигде не нахватался спойлеров (как я), то и удовольствие получаешь от прочтения колоссальное.

Как у меня часто бывает, особенно с появлением разных стриминговых каналов, сначала я смотрю фильмы, а потом читаю книги. С этой историей было точно так же, а мой возраст в то время годился для романтических фантазий и веры в любовь.
И вот как раз тогда персонаж Грея жутко меня раздражал... как он мог поступить с бедной невинной девушкой, буквально, воспользовавшись ею... а когда я начала читать роман в бумаге... я вообще не видела ни девушек, ни вакханалии, я видела красивый слог, полный философии и правды жизни о том, что романтика первой любви не всегда заканчивается свадьбой (пусть и не смертью, как в сюжете, но и не белым рисом с флердоранж), изысканность и где-то эпатажность автора перекочевала "сквозь гены писательства" на страницы истории, передав в наследство детищу Уайльда афоризматичную наполненность, покрытую веснушками серой морали, греховными изъянами страсти, ироничными изгибами витиеватости слога.

Не знаю, рискнул кто из нас в здравом уме напитать житейскими пороками свой собственный портрет, а не себя, но признайтесь, задумка по тем годам просто нереальная, истинное ноу-хау литературы.

Сам сюжет разворачивается как трагедия. Дориан погружается в гедонизм, разврат и цинизм, но его лицо остается прекрасным, в то время как портрет искажается, отражая пороки, загулы, извращения, которыми насытится его душа уже не может, душа не видит финишной черты, требуя все больше разврата, непотребств, коротких быстрых удовольствий. Уайльд мастерски показывает двойственность человеческой натуры, исследуя границы морали и последствия безнаказанности, а от последствий еще ни одно тело и ни одна душа не уходили, оставаясь в конец всего на потрете черного гранита.

Что ж, для любителей изысканности книга весьма подойдет, но тут надо разбираться и не спутать кислое прогнившее вино с Кометой от вдовы Клико.