Священные чудовища

Эта пьеса чрезвычайно любима режиссерами вот уже более восьмидесяти лет. Причина, наверное, в удивительно глубоком психологизме, созданных Кокто образов. "Les Monstres sacrés" - "Священные чудовища" - так в старину называли служителей Мельпомены Сам автор пьесы призывал опасаться театральных подмостков... Когда читаешь пьесу, то понимаешь почему. Актерские маски прилипают к лицу так прочно, что снять их практически невозможно. Люди сцены и вдалеке от кулис носят на себе призрак театрального занавеса. В этой пьесе все чувства ложь. И в тоже время правда. На самом деле здесь никто никого не любит, разве что служанка Люлю, служащая при своей хозяйке чем-то вроде комнатной собачки и телохранителя. Собственно, эта пьеса для троих. Остальные служат здесь в лучшем случае статистами и особой роли в действии не играют. Да, на сцене - любовь втроем. Уточню не просто любовь, а любовь-ненависть. Кто кого любит, а кто ненавидит так до конца и не поймешь, ибо границы чувств едва заметны, и одно моментально перерастает в другое. Мне показалось, что кое-какие моменты действия, точнее его канву, Кокто позаимствовал из романа Сомерсета Моэма "Театр": стареющая актриса, неверный (или все-таки верный?) муж и его молоденькая любовница, восходящая звезда сцены. Имена более, чем говорящие: Эстер -- звезда, сияющая далеким холодным светом, манящая и недоступная, Флоран - красивый, но слишком декоративный цветок, тепличное растение, способное жить только вблизи кого-то, и Лиан, лиана, обвившая этот цветок, чтоб расцвести за счет его жизненных сил и достигнуть той самой Звезды. Но все не так просто, как кажется. И в результате все заканчивается очень и очень по-домашнему. Или все-таки спектакль продолжается? Вечный, как сама жизнь.

Флоран. Это все театр! Во всем виноват театр… Он уродует нас, искажает, обманывает нас всех. Все и всех!

Вроде бы диалоги хороши, но мне кажется, что сюжет мелодраматичен.. Три персонажа - три театральных актера пожилая пара Эстер и Флоран, и начинающая актриса Лиан, любовный треугольник. Они неспособны быть собой в реальном мире и напрасно стараются избавиться от театральности, чтобы найти подлинность в своих собственных межличностных отношениях. Как не вспомнить шекспировскую фразу. Хотя, поведение Эстер оказывается нетривиальным, когда разбито ее сердце..

Про эту пьесу я узнал из мемуаров Веры Васильевой, она играла Эстер, вот что она восторженно пишет про пьесу:

В это время В.Н. Плучек решил подарить ряду актеров бенефисы, то есть мы сами могли выбрать пьесу, роль и режиссера. Я стала снова и снова перечитывать пьесы, чтобы, с одной стороны, найти роль, где могла бы выразить себя, и, с другой, чтобы эта пьеса не была противопоказана нашему театру. Так я случайно прочитала «Священные чудовища» Жана Кокто. Какое безумие – хотеть сыграть роль Эстер! Но это безумие охватило меня. Эстер – актриса на вершине славы, но возраст и мысли, связанные с ним, где-то внутри подтачивают ее. Играя на сцене, она неожиданно обратила внимание на старуху, которая, сидя на спектакле, пожимала плечами и вызывала смех зрителей. Такое произошло впервые – и от этого страшно. Затем одна девушка, влюбленная в талант Эстер, по молодости безжалостно говорит, что любимый муж актрисы изменяет ей. Это унижение надо скрыть, эту боль нельзя показать. Моя героиня испивает чашу горя до дна и сама ставит себя в невыносимые обстоятельства, при которых ты словно летишь в пропасть. И лишь раз прорывается ее отчаянье, когда она уходит из дома от любимого, но предавшего ее человека. Но все равно в итоге Эстер побеждает, и публика счастлива ее победе. Роль удивительно прекрасна, в ней всё: женственность и ум, мужество и затаенное горе, гордость и сила духа.

Пожалуй надо посмотреть спектакль театра Сатиры, он, кстати, был весьма успешен. Может я чего-то не уловил.

Жан Кокто, "Священные чудовища" (пьеса)

Как и в "Театре" Моэма, здесь жизнь и игра на сцене сплетаются в странный клубок.

Однажды в уборную к известной актрисе приходит незнакомая девушка и заявляет, что она любовница ее мужа. С этого начинается история странного любовного треугольника (прямо в духе твиттерских тредов про полиаморные коммуны в Тбилиси) и притворства. Почти каждая сцена выворачивает наизнанку предыдущую, обнажая ложь и в то же время путая ее с правдой. И вроде бы счастливый финал не кажется таким уж безоблачным, когда вспоминаешь, сколько герои тут наговорили и наиграли.