Властелины кино. Инсайдерский рассказ о том, как снимаются великие фильмы

Отличная книга по киноискусству и постановке фотокадров для таких чайников,как я. Понятным языком автор рассказывает о азах актёрской работы, грамотной работе звукооператоров, монтажеров, осветителей, вечном поиске каждого режиссёра своей личной " фишечки", которая и будет визитной карточкой много лет. Все эффекты и явления рассматриваются на кадре из какого-либо фильма в различных жанрах. Оказывается,что не всегда в блокбастерах " топорные" диалоги, а в фильмах ужасов кроме удачного злодея необходимы еще правильный кадровый голос и свето- тень. И даже межкадровые переходы во многих фильмах несут в себе сакральный смысл. Было интересно узнать о том, как создавались любимые фильмы и найти для себя что-то новое)

Снятая в контурном свете золотого часа героиня находится в подчеркнутом голландским углом состоянии нервного душевного напряжения, хрупкое равновесие которого обыгрывается дерганой линией глубины резкости проходящей сразу через две третичных точки кадра… — это не цитата из книги, но тот бесполезный язык разговора о кино, которым (надо вам это или нет) вы обязательно овладеете к концу этой довольно странной книги.

Автор группирует многообразие приемов кинематографического языка разной степени очевидности (от крупного плана и кадрирования до зональной линзы и принудительной перспективы), а затем комментирует способы их использования на примере трех скольно-нибудь релевантных стоп-кадров. Если у автора получился хороший пример, то в тексте попадется отсылка к авторитетному источнику или какая-нибудь актуальная цитата-комментарий участника съемок. Если пример не удался, а таких, к сожалению, в книге большинство, то автор растекается набором своих субъективных ощущений в духе первого параграфа рецензии. Этим ощущениям, конечно, тоже есть место в разговоре о приемах кинематографа, но когда на каждый фильм выделяется такой объем слов что его едва можно назвать «объемом» — невольно ждешь от уровня текста значительно большей информативности.

Уверен, что у научного редактора Таисии Кругловых была очень веская причина перевести форсированную перспективу — принудительной, а голландский угол — косым.

На каждую из представленных в книге тем в свободном доступе найдется не одно и не два куда более информативных и развернутых эссе. Зачастую, в видеоформате, иллюстрирующим указанные приемы в динамике — и я не вижу ни одной причины по которой полтора часа потраченных на чтение этой книги не стоило бы провести за просмотром видео-эссе каналов вроде Nerdwriter1, Lessons from the Screenplay и других.

Можно было бы сказать что эта книга заслуживает внимания хотя бы тем, что компактно визуализирует карту языка кино, но и здесь она едва-едва проходит по поверхности. За рамками книги остаются даже такие темы как: цветокоррекция, символизм, длина кадра, музыкальное сопровождение, экспозиция, диапазон цветов и так далее, не говоря уже о какой-нибудь интертекстуальности и эффекте Кулешова.

Никогда не задумывалась о нюансах и тонкостях кинематографа, но в последнее время довольно часто попадаются на глаза книги на эту тему, но они все разные и в каждой можно узнать что-то новое.
⠀
Используя ключевые сцены из самых известных фильмов, Тим Грирсон исследует все: от кинематографии до секретов общения с камерой. Объясняется на примерах и кадрах разные техники съёмки — резкость, переспектива, замедленная съемка — а также рассказывается в каких моментах такие приемы будут более выигрышно смотреться.
⠀
Стоит отметить, что в этой книге Тим Грирсон рассказывает о режиссерских находках, которые делают великие фильмы уникальными. Вся изнанка у вас на виду: от особенностей жанра до нюансов. У читателя будет возможность разглядеть в шедеврах мирового кино что-то новое.
⠀
Каждому, кто хочет понять, что происходит за камерой — книга будет увлекательным путеводителем по миру кинематографа. Но помимо режиссерской работы, здесь есть и разделы об актерском мастерстве (как актеры вживаются в роль, как сыграть то, что тебе не знакомо, да и вообще те чувства, которые ты не испытываешь?!), еще об освещении, сценариях, да и любая техническая сторона, которая имеет отношение к созданию кино — будет у вас как на ладони.
⠀
Чтобы дать читателям представление о широте и потенциале кинематографа, автор включил примеры от немого кино до блокбастеров, от лауреатов премий до артхауса — в каждом есть своя изюминка, о которой стоит узнать.

Мне книга понравилась. Это, пожалуй, главное, но стоит понимать, что это не срыв покровов, не готовые инструкции, а приёмы, позволяющие понять новичкам и рядовым зрителям, НАСКОЛЬКО всё не так просто.

Книга небольшая, всего 185 страниц текста и кадров для примеров, печать отличная, бумага тоже, для домашней библиотеки - самое оно.

По наполнению - книга разделена на несколько крупных частей - режиссура, монтаж, актерская игра, освещение, сценарий - в общем самая основа кино. В каждой части достаточно много глав, занимающих строго четыре листа - предисловие и три примера. Работа по подборке выполнена прекрасно, и даже если часть фильмов вы не смотрели - как я, например - вам не составит труда понять, о чем речь.

Не могу оценить, справедлива ли стоимость книги для её содержания и размеров, я брал её с Авито за 400-500 рублей, не пожалел ни разу и перепродавать не стану, а перечитаю, чтобы освежить в памяти разные нюансы - наверняка не раз.

За более специализированной литературой - лучше обратиться к другим авторам, так как всё таки уместить в 185 страниц что-то большее - задача не из лёгких, а она и не ставилась.

В общем - книга отличная, профессионалам будет скучна, но отличный старт для начинающих!

P.S.: не стесняйтесь комментировать рецензии, если Вам понравилось или не понравилось, лишнее упражнение в написании интересного текста

Небольшой сборник заметок с фотографиями. Берется какой-то прием вроде постановки кадра, света, актерской техники и т.п. и иллюстрируется примером из фильма. На мой дилетантский взгляд всё настолько поверхностно, что я ничего этого в каком-нибудь другом фильме не замечу, да и примеры забываются по мере листания страниц.
Я-то думала, что раз уж это "инсайдерский рассказ", то будут какие-то занимательные истории о съемках какого-то фильма, а по факту это что-то типа экскурсии по картинной галерее: "Взгляните, как изящно художник решает задачу светотени, как крупными мазками темного цвета подчеркивает хрупкость женской фигуры на переднем плане" и т.д. И ты такой стоишь - вода втекает в уши.
Вот и тут - в чем, собственно, инсайдерская составляющая?
Оставлю дома как сборник с названиями фильмов, и краткой аннотацией к ним, чтобы наугад открывать и выбирать, когда не знаешь, что хочется посмотреть.

Я увлекаюсь кино, знаю многое, но недостаточно, что подтвердила данная книга. Ожидания касаемо информации в книге были завышены у меня. Реальность оказалась удивительной. Не мало интересного содержание показало мне. Автор использовал очень хорошие разнообразные по контрасту относительно друг друга примеры из фильмов различных лет и стран в разных темах: от сюжета и актёрства до пост-продакшна. Жаль, примеров всего три на каждую тему. Зато много полезного можно почерпнуть для расширения кинокругозора, впоследствии используемого для подмечания тех вещей, на которые большинство зрителей не обращает внимание, плюс есть интересные и малоизвестные применяемые в примерах фильмы, которые можно добавить в свой список к просмотру.
Использовать сие книгу как мануал для вступления в киносемью я не рекомендую. Есть много литературы по этой теме. Опираться только на данный источник информации - недостаточно, но его смело можно умственно поглотить.

Такое множество фильмов там фигурирует! Многие упомянутые примеры хочется найти и посмотреть как они выглядят на самом деле.
Часть про освещение и управление камерой интереснее всего. Как свет, движение камеры, освещение, контраст, ускорение/замедление съёмки влияют на восприятие. Наверное, теперь будет интереснее смотреть фильмы и на разные такие детали обращать больше внимания. Всегда интереснее, когда есть понимание как это делается или работает, сколько мелочей и сил. Когда знаешь как это сложно, то больше ценишь. Оказывается, что даже в простых на первый взгляд кадрах заключена большая работа.