Lust For Life

Сплошные спойлеры!!!!!
Что я знал о Винсенте Ван Гоге, когда брался за чтение этой книге в рамках флэшмоба 2012? Только то, что он отрезал сам себе ухо, покончил жизнь самоубийством и не был признан при жизни. Как видите, сведений мало, но они дают понять, что жизнь у Винсента была не самая сладкая.
Даже не буду расписывать, какой титанический труд проделал Ирвинг Стоун, чтобы написать эту книгу, а сразу перейду к впечатлениям, которые вызвала у меня эта книга. Первое, что хочется сказать, это то, что Винсент Ван Гог - великий человек, с которого нужно брать пример. Наперекор всем и вся, он следовал своей стезе на протяжении долгих 10-ти лет, писал каждый божий день, под солнечным зноем, под ветром и дождем. Он жил впроголодь, иногда целыми днями вообще не кушая, все время находясь в напряжении, но не переставая рисовать, никогда, ни при каких обстоятельствах. Он упорно шел к своей цели, невзирая ни на что.
Но для меня, это роман о братьях, роман о Тео Ван Гоге, младшем брате Винсента. Он не оставил следа в истории, хотя его имя может вскользь упоминаться в биографии некоторых художников-импрессионистов, так как он иногда финансово поддерживал их. Но самое главное, что вызывает восхищение к нему, то, что Тео больше 10-ти лет финансово обеспечивал своего брата Винсента и поддерживал его морально в трудные минуты. Каждый месяц Тео посылал своему брату деньги, невзирая ни на что, как бы плохо у него не шли дела, он не переставал посылать деньги брату. Согласитесь, трудно верить в человека столь долгое время, даже если он ваш близкий родственник. Ведь в течении жизни Винсент смог продать только один рисунок, но когда все отвернулись от Винсента, и говорили что он безумен, один лишь Тео до конца верил в него и не дал бросить живопись брату . И когда Винсент, исписав себя и покончил жизнь самоубийством, Тео должен был бы освободиться от тяжелой ноши, под названием "Винсент", но Тео был слишком привязан к старшему брату и спустя полгода он тоже умер и спустя 25 лет после смерти был похоронен рядом с братом.

Эта книга заставила меня отложить чтение других книг, которые обычно читаю параллельно, под настроение. Читать ее нелегко, хотя она написана прекрасным языком, но тема вечных исканий и душевных терзаний Винсента иссушает читателя, давит безысходностью, обреченностью и безумием. Сложно понять молодого Винсента, который в 26 лет начинает пятый раз свою жизнь заново, ищет свое место под солнцем в тотальной нищете и неуверенности в своих силах. Все предыдущие попытки найти себя проваливались с треском и семейным осуждением. Последняя попытка стать священником в Боринаже, маленьком бедном угольном поселке, разуверила его даже в высших силах. Люди его сторонились, считали сумасшедшим, для них занятие рисованием было сродни безделью. "Он не мог ни говорить, ни писать о своих рисунках. Никогда и ничего Винсент не скрывал так ревниво, как эти наброски; он и мысли не допускал о том, чтобы их увидели чужие глаза. Пусть все в них до последнего штриха лишь жалкое дилетантство – в каком-то смысле они были для него священны." По-настоящему его понимали только два человека: младший брат Тео, который ежемесячно поддерживал его деньгами взамен на искреннюю признательность, и Марго, чья безответная любовь придала сил уставшему и изголодавшемуся по пониманию художнику. Жизнь впроголодь и нищете соединяет его с Христиной, "она одарила его той простой дружбой, по которой он так тосковал." Винсент старался как мог построить семью, но когда стал выбор: или семья или работа, он выбрал последнее. И опять возвращение домой изголодавшимся, с истрепанными нервами, с усталостью. Именно в таком состоянии его встречает Марго, но душа Винсента к этой девушке не лежит. "Безудержная страсть Марго вызывала у него уважение, к которому по непонятной причине примешивалась какая-то брезгливость." Почувствовав это, Марго попыталась покончить собой. Дома оставаться уже было невозможно и Винсент уезжает к своему брату, в Париж. Там он знакомится со множеством художников, таких же нищих и увлеченных своей работой как и он сам, это подстегивает сменить палитру своих красок и дает понимание, что творить можно только наедине с природой. В Париже же он "выпил много абсента, выкурил слишком много табаку, слишком много хлопотал и волновался. Он был сыт Парижем по горло. Он испытывал жгучее желание ухать и жить в одиночестве, в тишине, отдавая все душевные силы живописи. Его таланту, чтобы расцвести во всю мощь, не хватало лишь жаркого солнца. Он чувствовал, что высший его взлет, высшее напряжение творческих сил, все то, к чему он стремился все восемь долгих лет, уже близко. То, что он до сих пор создал, не имело для него ценности; может быть, впереди еще один небольшой перевал, и он сумеет написать те несколько картин, благодаря которым его жизнь будет прожита не напрасно." И он срывается на юг в Арль, где палит яркое солнце, дует мистраль и работает там день и ночь, не щадя собственного здоровья. Именно там душевная болезнь, сопровождавшая его всю жизнь в тени, дает о себе знать. "Он понимал, что его искусство достигло наивысшего расцвета, что наступил зенит его жизни, его час, к которому он стремился многие годы. Он не знал, как долго это продлится. Он знал одно – он должен писать и писать, полотно за полотном, полотно за полотном… Этот зенит жизни, этот краткий миг в бесконечности времен надо удержать, продлить, растянуть до тех пор, пока он не создаст все то, чем переполнена его душа." Первые звоночки увлеченный художник не замечает, наоборот, насладившись одиночеством приглашает в гости к себе бедствующего Поля Гогена, мечтая плодотворнее работать бок о бок с таким же сумасшедшим художником. Это была ошибка: Гоген не упускал случая взбесить Винсента, у них были разные взгляды на все вещи в мире, они ссорились и ругались дни напролет, не давая спуску друг другу. Добавив к ссорам много раз расстроенную нервную систему+нервное и физическое истощение=Винсент, впав в безумие, отрезает себе ухо, чем ни на шутку пугает Гогена, заставив его бежать из их общего дома. Безумие - обратная сторона гениальности. Брат Тео вынужден был признать этот поступок следствием болезни, он договаривается о проживании Винсента в монастырском сумасшедшем доме. Винсент и сам понимает характер своей болезни, но пока ему есть что сказать по средствам живописи он пишет картины, стараясь приноровиться к своей болезни. После монастырского сумасшедшего дома был санаторий с чудесными видами и с доктором Гаше, увлекающимся живописью, там Винсент с удивлением замечает, что той былой лихорадочной страсти становится все меньше, "лишь немногое заставляло его взяться за кисть, а начав работать, он испытывал странное спокойствие, почти безразличие". Его жаждущий сосуд жизни опустошен, испито все до дна. Когда же Винсент Ван Гог понял, что он написал и сказал своими картинами все что хотел сказать, он решается уйти. И лишь за несколько месяцев до своего ухода Винсент ощутил дуновение признания и будущей славы: его картину купили за баснословные на тот момент деньги! Брат Тео не пережил утрату, жена отвезла его в сумасшедший дом и через полгода он ушел вслед за старшим братом. "Жена перевезла тело мужа в Овер и похоронила его рядом с Винсентом. Когда горячее солнце Овера палит своими лучами еле приметное среди полей пшеницы кладбище, Тео спокойно спит в прохладной тени буйных Винсентовых подсолнухов."

Публика не способна понять, что в искусстве нет и не может быть моральных критериев. Искусство аморально, как аморальна и жизнь. Для меня не существует непристойных картин или непристойных книг – есть только картины и книги дурно задуманные и дурно написанные.

Винсент уже не жаждал успеха. Он работал потому, что не мог не работать, потому что работа спасала его от душевных страданий и занимала его ум. Он мог обходиться без жены, без своего гнезда, без детей; мог обходиться без любви, без дружбы, без бодрости и здоровья; мог работать без твердой надежды, без самых простых удобств, без пищи; мог обходиться даже без бога. Но он не мог обойтись без того, что было выше его самого, что было его жизнью – без творческого огня, без силы вдохновения.

– Вы неврастеник, Винсент, – говорил ему доктор Рей. – Нормальным вы никогда и не были… И, знаете, нет художника, который был бы нормален: тот, кто нормален, не может быть художником. Нормальные люди произведений искусства не создают. Они едят, спят, исполняют обычную, повседневную работу и умирают. У вас гипертрофированная чувствительность к жизни и природе; вот почему вы способны быть их толкователем для остальных людей. Но если вы не будете беречь себя, эта гипертрофия чувствительности вас погубит. В конце концов она достигает такого напряжения, что влечет за собой смерть.

Жизнь Ван Гога была недолгой, полной лишений и разочарований, трагичной, но в то же время, не смотря на все это, он реализовался в жизни, как немногим удается. Не могу сказать, что являюсь поклонницей его творчества. Мне нравятся его пейзажи, цветы – ирисы, подсолнухи, и ранние наброски: покрученные стволы ветел, старухи с хворостом, рабочие. То, что он стремился изображать жизнь, не приукрашивая, то, что он видел, знал, дно жизни, его модели не были известными красавицами и т.д..
Начальная часть биографии мне понравилась больше всего (до момента приезда в Париж) – Боринаж, то, как он разделил жизнь шахтеров, потеря веры, жизнь в Амстердаме с Син. Особенно в первых главах чувствуется личность самого Стоуна-человека, что ему интересно писать о Ван Гоге, что он делает это с любовью, хочет поделиться своим восхищением и собранной им информацией.
Я вижу Винсента неуравновешенным, страстным, непрактичным, не задумывающемся о материальном. Да, можно удивляться, что он не подрабатывал, чтобы прокормиться, но он и вправду был одержим своей основной работой – он начал рисовать поздно, стремился наверстать упущенное, понимал, что рисовать в свободное время – не его вариант. Ему повезло, у него были родители и брат, к которым в крайнем случае он мог приехать жить и не умереть с голоду. Отношения с Тео вызывают у меня зависть – эта поддержка, вера, понимание, пусть и были проблемы, ссоры, охлаждения, но это практически идеальные отношения между братьями.
Интересно, насколько много почерпнуто автором непосредственно из писем? Я прочитала немного, наткнулась на то, что Стоун просто взял слова из письма к Тео про то, что мир – это неудачный набросок Бога, и сделал озвучку: диалог с почтальоном Руленом, распределив реплики. И тут мне стало казаться, что когда Винсент жил с Тео, писем к нем уже не писал, вот тут-то и становится плохо – встречи с художниками, жизнь в Париже – хочется сказать «Не верю».
Чего мне не хватило в тексте? Из книги не понятно, как Винсент начал вообще рисовать, у Стоуна он просто взял и начал, но уже в ранних письмах к Тео Винсент рисует на полях, видимо, он рисовал давно, только это не получало развития. Какая-то неровность повествования, при описании болезни и встречи с Майей Стоун вообще зачем-то скатывается в мистику.
Вообщем, книга подойдет для знакомства с биографией Ван Гога тем, кто ничего о нем не знает, а для тех, кто хочет больше деталей и достоверности есть письма художника, еще одна биография от Анри Перрюшо.

Ирвинг Стоун "Жажда жизни"

Я очень довольна, что прочла эту книгу. Сразу скажу, я не была знакома ни с биографией Ван Гога, о коллекции его картин имела только общие знания и от этого романа ничего особенного не ждала. Но чтение увлекло меня не на шутку Несмотря на то, что сюжет развивается довольно неторопливо, это никоим образом не испортило книги, даже более того, мне хотелось читать её неспешно, вчитываясь в каждое предложение.
Сначала, читая книгу я думала, что её название посвящено не самому Ван Гогу, а тем, кого он рисовал - рабочим, крестьянам, особенно крестьянам из Малого Вама, но нет - Стоун рассказывал о жажде к жизни самого Винсента. В течение всей жизни он хотел найти себя. И он это сделал. Несмотря на всеобщее неодобрение.

Я верен себе в своей неверности, меня волнует только одно – как стать полезным людям

Еще одна из основных линий - тема любви и её влияние. Винсент нашел очень хорошую цитату у Милле:

«Il taut qu'une femme souffle sur toi pour que tu sois homme» [чтобы стать мужчиной, нужно, чтобы на тебя дохнула женщина (фр.)]

Мне очень понравился период Арли. Я прямо представляла все эти яркие, сочные краски.
ну и конечно Тео. Это самый добрый герой этого романа с просто ангельским терпением.
Винсент правильно сказал ему: он действительно по праву может считаться соавтором картин брата, если бы не он - Ван Гога бы никто так и не узнал как художника.

Замечательная книга, замечательна она не тем что биография или что ее написал именно Стоун, а то что она живо, невероятно живо описывает жизнь Ван Гога, читается на одном дыхании, захватывает от и до. Невероятный пример человека, который творил не смотря ни на что. Просто прекрасно.
Напоминает любимого Моэма и "Луна и Грош" - привет Гогену и его странностям, и тоже "художник не может не писать" и в тысячный раз подтверждает что только страдание рождает искусство и без страдания нет творчества. И чем сильнее отчаяние и глубже страдания - тем прекраснее произведение.
Люди, которые должны творить - они будут, до последнего вздоха и вопреки всему.
И сама я не писатель и не страдаю - даже не могу в полной мере выразить свое восхищение этой книгой, хотя, нет, все же, если быть честной - не книгой, а Винсентом. Я с головой ушла в его жизнь, в книгу, забыв что у меня есть своя - вместе с ним в полях, на улицах Парижа и в шахтах Боринажа, не прочитала, а будто сама прожила и увидела все это, спасибо простому языку, динамичности рассказа...хорошая книга - книга, которую я читаю на ходу, сидя, стоя, вместо сна. Эта оказалась такой.

Книга полностью перевернула мое сознание, изменила отношение к живописи и импрессионистам, в частности.

А начиналось мое знакомство с данным произведением достаточно своеобразно. Найдя на одной из самых дальних полок непреметную книжку 1988 г. издания и прочитав, что она о художнике Ван Гоге, я сразу же отложила её в сторону. Я человек далекий от живописи. Но вскоре я наткнулась на несколько отзывов, и все они были более чем положительные. Тогда я твердо решила осилить книгу и пообещала себе, что буду читать по 10 листов в день как в начальной школе по внеклассному чтению. Так и читала первое время, правда, длилось оно недолго. Уже после первой главы я серьезно увлеклась. Вторая глава вообще повергла меня в шок. От описания жизни углекопов в Малов Ваме до сих пор мурашки по коже! Пока читала книгу неоднократно просматривала биографии упомянутых в произведении художников и рассматривала их картины. Даже в музей потом сходила.

Многие спорят о достоверности изложенных в книге фактов, утверждают, что это не биография, а в первую очередь художественный роман, а значит там много вымысла. Для меня это совсем неважно, именно эта книга помогла мне иначе взглянуть на импрессионистов и постимпрессионистов. Научила не только видеть, но и чувствовать их картины. Теперь картины Ван Гога для меня не просто полотно с намалеванными красками, а нечто большее - нечто живое, несущее в себе определенную энергию, силу своего создателя. Книга написана подобно тому, как сам Ван Гог писал свои картины - сильными, яркими мазками, которые никого не могут оставить равнодушным. По истине великое произведение о великом художнике, читая только такие книги понимаешь, что фраза - "автор продолжает жить в своем творении" - не пустой звук.

Биография, наполненная болью и страданиями Винсента Ван Гога. Если из этого хотя бы 40-50% правды, то это просто печально и одновременно удивительно. Жизнь, которая определенно заслуживает уважения. Дело даже не в таланте или его отсутствии, а в том, что человек всю жизнь хотел заниматься своим делом, писать те картины, которые он хотел писать. Часто вынужден был принижаться и искать снисхождения у якобы великих художников, но тем не менее оставался верен себе до конца.

Столько мучений и переживаний, усердия и целеустремленности, веры в себя и своё дело.
Никогда не думал, что мне понравится читать биографию, ещё и художника. Я сам далёк от искусства и очень плохо в нем разбираюсь, но духовная сила Ван Гога реально удивляет.
Как по мне, так очень интересно написано и пробирает прям реально до слез, особенно в конце.

Хочу отметить, что благодаря этому произведению я смог ознакомиться с работами разных художников.
Вейсенбрух, Де Бок, Мауве, Моне и Мане, Гоген, Лотрек, Сезанн, Золя, Руссо, Монтичелли, Сёра - все они так или иначе повлияли на развитие Винсента Ван Гога.

На моей книжной полке давно уже хранится произведение Ирвинга Стоуна "Жажда жизни". Если честно, даже не помню откуда оно у меня появилось - или подарили, или сама купила, или кто-то просто отдал... Летом решила завести планер и разобраться со своими долгами во всех сферах жизни и книжную сферу тоже не обошла стороной. Решила наконец-таки ее прочитать, причем объемом она относительно маленькой.

Ирвинг Стоун стал известен в литературном кругу благодаря написанию автобиографических романов. Он писал о жизни Микеланджело, Чарльза Дарвина, Зигмунда Фрейда и других. Эта книга посвящена известному художнику Винсенту Ван Гогу.

Честно признаюсь, я не очень разбираюсь в живописи, но знаю некоторые известные картины Ван Гога, а его популярность и наслышанность уже о многом говорит. Однако о его жизни и пути становления я была совсем не осведомлена.
Краткое описание сюжета.

Не вижу смысла раскрывать полностью сюжет произведения, так как интерес к роману тогда полностью пропадет, поэтому кратко опишу основные моменты.

Произведение описывает жизнь Винсента Ван Гога не с младенчества, а с юношества. Повторюсь, об известном мастере я была только наслышана и знала, что он талантливый, а картины до сих пор вызывают дискуссии у специалистов, поэтому каждое событие в книге для меня было в новинку. Хоть роман и автобиография, он не выглядит скучным и напоминает обычный рассказ.
Винсент Ван Гог - талантливый художник 20 века. Родился в религиозной семье, отец был пастором. Ван Гог пошел по стопам уважаемого отца и в юношестве стал пастором. Его профессиональный выбор не приносил ему удовлетворения и радости, он скитался в раздумьях и унывал.

К 30 годам он решил бросить церковь и начать рисовать. Его картины не пользовались популярностью, поэтому он жил на деньги брата, который ежемесячно отсылал ему определенную сумму. Ван Гог был уверен, что ему надо только поднабраться опыта и тогда его картины станут пользоваться популярностью. Он знакомился со многими известными художниками того времени, брал мастер-классы и внимательно слушал замечания. Однако годы шли, коллекция произведений пополнялась натюрмортами, пейзажами, автопортретами... однако критики и народ обходили его стороной.

Ван Гога считали неумелым художником, который сидит на шее у брата и ничего не может добиться в жизни. Любовь также обошла его стороной и он не смог найти ту самую музу.

Достоверность биографии.

Ирвинг Стоун в памятке утверждает, что все факты и события в книге основаны на реальных событиях. Он основывался на различных исследования и диссертациях, а также посетил места, где был Ван Гог - Голландия, Бельгия и Франция, поэтому в достоверности фактов можно быть уверенным. Единственное, что приукрашено в романе и выдумано - это диалоги (и неудивительно, ведь точь в точь разговоры 20 века трудно описать).

Роман написан очень легким языком (напоминает стиль Ремарка, однако сравнивать двух писателей я не буду).
Книга разбита на 8 глав + пролог и благодарность от автора. Каждый раздел описывает период жизни Ван Гога в определенном городе - Лондон, Париж, Овер и так далее. Несмотря на довольно скудную и бедную жизнь, он побывал во многих городах мира и был известен в своем кругу.

Мои впечатления от прочтения.

Если кратко описывать весь жизненный путь Винсента - это уныние, безнадежность и наивная вера в будущее. Свою популярность и круг почитателей он приобрел только после своей смерти. Очень жаль, что такие известные люди становятся почитаемыми только после своей смерти.

Читая этот роман, я недоумевала, насколько Ван Гог был упорным и верил в свое творчество. Если смотреть на современный мир, то талантливого человека легко загубить, написав оскорбительный комментарий в социальной сети или посмотрев неодобрительным взглядом с усмешкой.

Ван Гог оказался прав, и его оригинальные картины стоят миллиарды долларов. Как жаль, что он не застал свою популярность при жизни.

Кому рекомендую к прочтению?

Этот роман однозначно стоит прочитать лицам, которые интересуются живописью или тем, кто хочет стать более любознательной в этой сфере. Читается легко и быстро.

Из названия библиографического романа «Жажда жизни» можно понять, насколько вдохновляющее произведение ждет зрителя. Данную книгу просто необходима для чтения всем людям, имеющим маленькие задатки таланта. Идея книги состоит в том, чтобы стать высокопрофессиональным специалистом, нужно проявить в процессе обучения максимум настойчивости, упорства и терпения; не слушать критику в свою сторону от недоброжелателей. Только при большой жажде можно достичь поставленной цели. Второе основное правило - не бояться. Живой дух человека, который горел творчеством, художественным искусством никогда не останавливался перед возникшими препятствиями рисовать и совершенствовать свой навык. Удивительное произведение было отображением. Жизнь выдающегося, неординарного, талантливого человека, написана хорошим языком.

Жажда жизни - это трагическая биография человека, который славится своими несчастьями: прошел долгий, извилистый жизненный путь, был некоторое время в сумасшедшем доме, где на последней стадии болезни, представляется публике, как безумец. Но это неправда, так как у него была сложная биография, а болезнь - это часть его творческого пути. Колоссальный душевный кризис пробудил художественный талант - рисовать, случайно это произошло или был определённый дар остаётся неизвестным. Наброски небольших картин главного героя наполняли содержания к письмам. В жизни Ван Гог испытал массу испытаний, разочарований, искушений. Герой встречал на пути абсолютную нищету и непонимания со стороны публики.

Что с того, если Ван Гог знал себе цену, а вдруг он заблуждался, а вдруг мир был прав отвергая его. Только живопись делала его человеком. Искусство дает человеку выразить себя. Рембрандт сделал, что считал целью своей жизни и в этом его оправдание. Даже если бы его картины ничего не стоили, то и тогда прожил жизнь плодотворней, чем если подарил свой порыв и стал тише самого Амстердама. Ван Гог полюбил живопись всем своим сердцем, стал писать картины, но первые штрихи искусства стали похожими на работу старых, творческих мастеров. Живопись Ван Гога – это живопись предельных состояний. Винсон - это огненная печь творчества. Главный герой реализовал свой талант по максимуму. Все то наследие картин Ван Гога - это плод четырёх лет, когда герой лежал в психиатрической больнице он нарисовал около 114 произведений.

Трудные обстоятельства в церковной жизни, привели Ван Гога ко второй дороге, которая шла одновременно с верой и любовью во Христа. Ван Гог, понимал, что Христа гнали за правду, тем не менее он должен пострадать и нести свой крест до конца, чтобы получить венец и вечную жизнь после смерти. Также произведение «Жажда жизни» показывает, что нужно бояться угождать людям, ибо Христос тоже многим не угодил.

Вера в данной книге показана, аки сильное лекарство против отчаяния, грусти. Человек рождается не для того, чтобы быть счастливым, а чтобы создать и оставить после себя след. Из книги можно узнать, что такое творчество, какие силы нужно приложить для развития умений в той или иной сфере деятельности. За каждой строкой романа стоит целая человеческая жизнь полная страданий и усилий, разочарований, взлетов и падений. Не описать того ощущения, которое появляется к концу романа, и зритель понимает, как именно преподнесено произведение, чего это стоило и художнику и его близким. Из простого библиографического романа «Жажда жизни», можно изучить всю жизнь талантливого человека.

Уважаемый Винсент Ван Гог, я глубоко преклоняюсь перед вами и вашим творчеством. Оно поистине прекрасно, живо, ярко (последние работы), искренно, непревзойденно. Жаль, что мир вовремя не увидел прелесть Ваших работ. Вы изливали душу на полотна, а Её никто не оценил. Все говорили, что они грубы. Поверьте, мир поплатился за свою ошибку сполна. Теперь каждый мало-мальски уважающий себя любитель искусства знает Вас и Вашу историю. Ваше имя на устах у подавляющего большинства профессиональных искусствоведов. Каждый художник отдаёт дань уважения Вам тем, что срисовывает, восхищаясь, и восхищается, срисовывая Ваши картины.

Я только начинающий любитель искусства. На данный момент слишком много полотен, которые пока что не доступны моему пониманию, но, дорогой Винсент, я стремлюсь к пониманию, а Ваши картины уже сейчас захватывают дух и заставляют сердце биться чаще. Кажется, что не может человек так чувствовать, но Вы смогли. В каждом взмахе кистью чувствуется жажда жить. Ван Гог, Вам пришлось пережить многое: Вас гнали и презирали во многих городах, Вас считали сумасшедшим (похоже, это участь многих художников), Вы страдали оттого, что не можете содержать себя, вынуждены сидеть на шее у брата, Вы страдали оттого, что женщины видят в Вас безобразие. Мир Вас не понял, Ван Гог. И я сомневаюсь, что понимает до конца сейчас.

Ирвинг Стоун проделал очень много работы, разговаривая с очевидцами, так сказать, сочиняя диалоги. Только вот он не удосужился описать детство Винсента, начав прям с середины жизненного пути, с того момента, как начался перелом, и Ван Гог понял, чему хочет посвятить свою жизнь. По-моему, это неправильно: чтобы понять личность человека полностью, необходимо заглянуть во все закрома души, начиная с детства и заканчивая смертью. Лично мне была не понятна привязанность Тео и Винсента. Автор вскользь упоминал про счастливое детство, но в детали не вдавался, да и, описывая сознательную жизнь художника, он не заглядывал глубоко, довольствуясь поверхностными выводами и доводами – это не совсем то, что нужно для понимания человека. Автор описал именно творческий путь живописца, а хотелось бы более полной картины. Кстати, той атмосферы творчества, которую я так ждала от книги о художнике, я тоже не почувствовала.