Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо

Я ожидала от этой книги несколько иного. Но очень довольна тем, что получила.
Это рассказы не только о женщинах, появляющихся на знаменитых ( и не очень) картинах, но и о самих художниках.
Причем, именно рассказы о жизни, без углубления в дебри "живописной" терминологии

О некоторых из "картинных" девушек известно больше, о других меньше. В одних главах больше художника и лишь обрывки сведений о натурщице, а в других наоборот - больше той, кого писали, чем того, кто писал

Не обошлось без ошибок. В рассказе о Рембрандте картина "Матфей и ангел" названа "Призвание апостола Матфея". Я стала искать её в Интернете,но так называется шедевр Караваджо, который постоянно сбивал меня с толку. Пришлось найти список всех картин Рембрандта и только тогда удалось понять о какой картине речь

Написано очень легким слогом, даже с ноткой юмора и очень живо.

Не знаю почему, но эта книга не тронула.
Ожидалось нечто большее.
Начинала читать с восторгом, потому что это ну прямо моя тема. Ну просто как под читателя, по запросу.

Первые главы шли еще более или менее нормально. Видимо на волне интереса и предвкушения. А потом появилось ощущение, что история идет по какому-то кругу. Но такого ведь не может быть? Все художники разные - стили, годы жизни, истории...

Значит дело в самой книге.

Мне кажется, что дело тут вот в чем. Художники, как и другие великие творческие люди, явления редкие и штучные. Жизнь - огонь. Судьба - взрыв. Картины - отражение внутренних войн. Чистые, отфильтрованные эмоции, без примесей или осадка. И тогда картина - в сердце.

А.Матвеева приземлила этих небожителей и собрала их истории под одну обложку. Эдакая малосемейка. И уникальность каждого перестала быть настолько острой. Ну очередная модель и очередная проблемная любовь Мастера и Маргариты.

Спасибо автору за реализацию, но язык подавил нерв восприятия живописи. И получилась спокойная биография множества одинаковых людей из разных веков.

Творчество Матвеевой мне знакомо давно. Люблю её рассказы, понравились и романы Анна Матвеева - Небеса , Анна Матвеева - Перевал Дятлова, или Тайна девяти и др.
Поэтому увидев книгу автора в жанре Нон-фикшн порадовалась и решила непременно почитать.
Очень интересное и занимательное чтение получилось. Книга написана лёгким, доступным языком. Хотя в большинстве историй на первом месте всё -таки художники, а не натурщицы. А подобные изложения биографий художников можно найти много где. Например в книге Оксана Санжарова, Азаренко Наталья, Вчерашняя Анна и др. - Артхив. Истории искусства. Просто о сложном, интересно о скучном: рассказываем об искусстве, как никто другой .
Правда, в книге Матвеевой много новых любопытных подробностей из жизни художников и их натурщиц.

Скажу вам, как человек увлекающийся художественным искусством, это кладезь знаний в живописи. Помимо биографии художника, автор рассказывает интересные факты из жизни художников. За основу взяты натурщицы, но тут можно найти информацию и об истории популярных картин и где они сейчас находятся.

На некоторых художниках мне приходилось делать перерыв, потому что эмоции зашкаливали. Эмоции от того, как сложилась жизнь у художников и натурщиц.

Творческих людей сложно понять и принять, но они заслуживают внимания.

Очень много узнала о Мане, Пикассо и Рубенсе. Не смотря на то, что я постоянно слушаю лекции и ищу новую информацию о художниках, в книге нашла много именно сокровенного и личного.

Обязательно буду читать вторую книгу из этой серии.

Рекомендую всем кто хочет узнать что-то новое о художниках и тем, кто только прикасается к прекрасному

Анна Матвеева. Картинные девушки

Идея – вот настоящий талант писателя Анны Матвеевой. Ей удается твердой рукой поймать неуловимые запахи эпохи, нюансы человеческого бытия и уложить на страницы книги. Найти такой поворот казалось бы исхоженной вдоль и поперек темы, который раньше никому и в голову не приходил. Таков замысел и ее лучшего романа «Завидное чувство Веры Стениной», и чудного сборника рассказов «Девять девяностых», и беллетристического сборника о жителях Екатеринбурга «Горожане», и новой книги «Картинные девушки». Мы постоянно смотрим на полотна великих художников и даже не задумываемся, насколько могут быть интересными истории, скрытые на поверхности. Можно десяток раз просматривать картины Мане, повесить на стену репродукцию Боттичелли, купить альбом Шагала – и не увидеть почти детективного сюжета отношений художника со своей Музой. За нас это сделает писатель, умеющий различать события за тонкой корочкой реальности.

Сборник посвящен судьбам главных женщин величайших художников Европы от античности до двадцатого века. Они – музы, жены, любовницы, матери, натурщицы. Они не только стояли перед мольбертом живописца, но сумели повлиять на историю живописи. Сделать ее одухотворенной, полной любви, красоты, поиска истины. Можно с уверенностью сказать, что в жизни каждого гения должна была быть неординарная женщина, которая занимала бы его душу, иногда заботилась о его носках и ужине, иногда терзала своей неверностью, в любом случае – вдохновляла. В судьбах «картинных девушек» прослеживается идеал эпохи. В возрожденческие годы – женщина носитель высшей красоты, встреча с ней может быть краткой, но ее образ будет с художником и после ее смерти. В новое время – она жена, предмет эротической страсти и, с другой стороны, хозяйка его дома. Эпоха модерна могла сделать женщину музой одновременно или последовательно нескольких художников, собирательницей талантов. Музой могла стать мать, охраняющая пороки и слабую волю сына, позволяющая ему творить в относительно спокойном домашнем мире. Двадцатый век подарил целую вереницу «вдохновительниц», порою не менее талантливых, чем сами гении. Одни беззаветно посвящали себя мужчине, другие были независимы и даже деспотичны. Галантность, приземленность, порочность, самостоятельность. Они такие разные и вместе с тем образуют плотную сюжетную канву книги, логичную и последовательную. Они сшивают жизнь художника с его призванием, не позволяют отойти от творчества и стремиться воплотить в тысячах картинных сюжетов представление не только о красоте и идеале, но и о жизни и смерти.

Как я уже сказал, это почти детективные истории. Не только с точки зрения интриги, но и с точки зрения «следовательского» поиска фактуры. Писателю пришлось покорпеть над источниками, собрать из мемуаров, художественной и исследовательской литературы, газетных статей, обрывков портрет каждой Музы. Если вам порою кажется, что факты, истории, сюжеты отдельных глав общедоступны – это только иллюзия, создаваемая Анной Матвеевой. Простоты и легкости изложения, за которой не виден скрупулезный поиск и титанический труд. Но труд этот, по всей видимости, не тяжел для автора. И в других своих книгах Анна Александровна демонстрирует отличное знание истории искусства, не просто знание, а прям-таки интимное понимание живописных полотен. Ей удается читать рисунок как текст, открывающий глубинные эмоции и движения души героини портрета и художника. Этот интеллектуальный диалог современного писателя и ушедших гениев, запечатленных женщин и составляет главное достоинство книги, прелесть текста. Ощущение живых людей, а не картин, - то, что остается после прочтения и что заставляет вспоминать тот или иной сюжет. Проиграть отношения, подумать над судьбой, строить предположения, как могли бы сложиться пути истории, если бы… Хотя мы знаем, что история не знает сослагательного наклонения.

У каждого, конечно, сложатся свои отношения с героинями. Кто-то будет восхищать, кто-то раздражать, кто-то останется непонятой. Мои любимицы после чтения – Симонетта Веспуччи, Мизиа Серт и Белла Розенфельд. И еще я проникся каким-то большим уважением и восхищением к Елене Дьяконовой – вот уж кто точно смог создать своего художника и поместить его в пантеон великих. Читайте, открывайте сюжеты. Ведь эти «девушки» вовсе не картинные, это самостоятельные и яркие личности. Все они имели свою судьбу, свои желания, свои страсти – и почти все свой путь в жизни и искусстве, который не исчерпывается биографией их художника, созданными портретами.

Читать «Картинных девушек» стоит недалеко от гаджета с доступом в интернет. Если только вы не знаете историю живописи во всех деталях, вам придется постоянно искать репродукции картин и «сверять текст» по шедеврам. Мне пришлось пересмотреть больше половины полотен и рисунков, упоминаемых в книге. Иногда даже пересматривать знакомые работы, в которых я умудрился «пропустить самые интересные страницы», как говаривал Генрих Айзенштайн. Такая интерактивная манера чтения делает повествование более наполненным и более познавательным.

Кстати, у Анны есть и свои «музы» - два прекрасных сына, Егор и Фёдор, которым в конце книги присутствует особая благодарность.

январь 2020
 

И, печальную повесть узнав,
Пусть они улыбнутся лукаво…
Мне любви и покоя не дав,
Подари меня горькою славой.
А. Ахматова
О чем мы думаем, глядя на знаменитые женские портреты? Какой представляется нам жизнь прекрасных девушек, ставших музами и вдохновительницами художников?
Наверняка, представляем себе необыкновенную, полную приключений, головокружительных романов и всеобщего восхищения биографию…
Благодаря книге «Картинные девушки» мы познакомимся с теми, кем восторгаются все любители живописи, с теми, в чьи черты человечество вглядывается порой веками, стремясь разгадать удивительную загадку, заключенную в их лицах, постичь природу космического притяжения женской красоты, навеки застывшей и ставшей произведением искусства.
Матери и жены, любовницы и подруги, случайные встречные и хорошо знакомые… Всех их мы прекрасно знаем, но не знаем о них ничего. Когда-то все эти девушки были избраны самыми талантливыми и знаменитыми живописцами своего времени. Разные причины привели их в мастерские художников: любовь, жажда славы, желание заработать, просто случайное стечение обстоятельств. Для меня, например, открытием было то, что многие из натурщиц сами хотели быть художниками, что для женщины, увы, не всегда было возможно, и воспринимали свою работу лишь как ступеньку к заветной мечте. Талантливо писала картины спутница Амадео Модильяни Жанна Эбютерн, о карьере художника мечтала муза всех прерафаэлитов Элизабет Сиддал, а любимая натурщица Ренуара и Тулуз-Лотрека Сюзанна Валадон вошла в историю не только как модель, запечатленная на множестве известных полотен и рисунков, но и как одаренная художница.
Автор раскрывает и неприглядные стороны работы натурщицы, начиная с затекших от многочасового позирования мышц и заканчивая осуждением и неприятием со стороны общества и родных.
С неожиданных, порой, сторон раскрываются и сами художники. Анна Матвеева рассказывает об их биографии очень живо и увлекательно. Они предстают перед нами не только как создатели шедевров, но и как любящие (или не очень любящие) мужья, заботливые отцы, мягкие и ранимые натуры и жесткие творцы, готовые измучить свою музу ради очередного произведения, властители умов и скромники. Автор говорит о Боттичелли, Дали, Матиссе, Рубенсе и Мане с какой-то теплотой и человечностью, настолько, что порой значительно сглаживает неприятные эпизоды их биографии и недостатки.
Вы гарантированно проведете несколько прекрасных часов, следя за перипетиями увлекательных биографий художников и их муз, узнавая историю создания самых известных картин и секреты живописи. Книга увлекает сильнее, чем детектив или остросюжетный роман, а самое главное, мы начинаем понимать, что натурщица – это не просто безмолвный инструмент, а личность, без непосредственного участия которой невозможно бы было создание множества шедевров, личность, порой трагическая и творческая. По разному сложились их судьбы: кто-то прожил рядом со своим гением всю жизнь, кто-то короткое мгновение; одни оказывали роковое влияние на художника, других, наоборот, погубило их служение искусству. Но, так или иначе, все они достойны быть узнанными, достойны уважения за, то прекрасное, что пришло, благодаря им, в нашу жизнь.
Проходят годы, но по-прежнему мы замираем перед удивительными образами этих прекрасных женщин, учимся познавать и воспринимать красоту, а значит, становимся немного лучше и счастливее.
P.S. Если вы любите книги об искусстве, то, от души, могу посоветовать великолепную книгу Ю. Безелянского «Улыбка Джоконды. Книга о художниках».
Это невероятно увлекательный рассказ об известных живописцах, а глава о Джоконде – просто волшебная, прочитав ее, понимаешь, почему знаменитая картина стала неотъемлемой частью культурного кода практически для всего населения Земли.

Люблю ходить по музеям и любоваться живописью, скульптурами, если есть возможность и желание. Но поскольку я не самый продвинутый любитель искусства, многого о картинах и тех, кто на них изображен, я не знаю.
И вот эта книга не просто описывает, кто изображен на картинах, но и также рассказывает, как они жили, чем занимались, что за личности были. Книга не только интересная, но и красивая.
Анна Матвеева погружает нас в закрытый мир искусства, причем написано это так увлекательно, не сухим научным языком, а очень живо и занимательно. После прочтения я как бы приобщилась к миру художников и их муз. Очень познавательно, особенно, когда нет возможности посетить самой все экспозиции, где представлены картины, упоминаемые в этом издании.

Ознакомившись предварительно с парой отзывов, я уже была практически готова к тому, что про самих «картинных девушек» - натурщиц и муз - будет до обидного мало, и разочарования от этого, если честно, особо не получила. Просто воспринимала труд как лекции по искусству, из которых можно почерпнуть что-то новое и необычное об известных мастерах своего времени, а что-то, возможно, и вспомнить. И с такой перспективы мне понравилось!

Сквозь века - от Праксителя до Пикассо и Дали - угадывается то, что объединяет таких разных творцов - стремление выразить прекрасное и невыразимое именно так, как видели их глаза, именно так, как показывал их внутренний компас. Могут (и должны) быть, разные стили, техники, «фишки» (да простите за это слово), целые направления, но преклонение перед прекрасным остаётся неизменным, оно - как вечный двигатель творческого замысла (пусть и не единственный).

Из каждого рассказа можно выделить что-то любопытное - факт ли, тренд ли, трактовку ли произведения, - но субъективно, по личным предпочтениям прониклась больше всего, пожалуй, эпизодами из итальянского Возрождения и историями Дали и Врубеля.

Стихотворение Р. Рождественского в эпиграфе задаёт тон повествованию - здесь и поэзия, и жестокая проза жизни, когда речь идёт о натурщицах- "работницах- подёнщицах". А ведь без них не было бы шедевров- портретов, выполненных знаменитыми мастерами от античности до наших дней. Кропотливый труд писателя - освоение исторических материалов из ранних веков до художников 18 - 20-х веков. Проступает связь времён, связь поколений художников,- без обращения к историческим ценностям настоящее искусство не может жить полноценно. Художники 18- 19 веков часто вдохновлялись искусством древней Греции, её мифами, легендами, прекрасными афинянками, такими, как Фрина, множество раз запечатлённая в образе Венеры, Афродиты на холстах и в скульптурах. Натурщицы, о которых зрители часто не знают ничего,- о тех, кто сыграл свои роли в создании великих художественных произведений, Анна Матвеева рассказывает свою историю, подкреплённую документальными фактами; о связях, часто глубоких и неразрывных, мастеров со своими моделями; так мы узнаем о прекрасной генуэзке Симонетте Веспуччи, сыгравшей значительную роль в жизни Сандро Боттичелли,- Симонетта изображена на очень многих картинах Боттичелли- флорентийского гения пятнадцатого века, когда "возвращали ценность античным воззрениям" - это был золотой век Медичи. Мы узнаем о пути Рафаэля Санти, его учителе Перуджино; мадонны Рафаэля - символ его творчества, так же, как и росписи Ватиканского дворца. Россети, Пикассо, их натурщицы -музы - им отдаёт достойную дань Анна Матвеева в своей книге,- для тех, кто хочет приобщиться к великому искусству живописи. Книга написана писателем, ценящим классику в самом широком смысле слова.

Отгадайте загадку: мы смотрим на них, но не видим, мы восхищаемся ими, ничего не зная о них, они всегда на виду, но остаются в тени?

Это «Картинные девушки». Самые настоящие музы, которые вдохновляли художников на их бессмертные произведения. Женщины, которые позировали Сальвадору Дали, являлись во снах Ботичелли, были жёнами, любовницами, подругами, но никогда просто натурщицами.

Представляю, какой огромный труд лёг в основу этой книги. Ведь большинство из этих женщин, хоть и вошли в историю, но не оставили после себя ни автобиографий, ни мемуар. А ведь они так много могли бы ещё рассказать!

Рафаэль, Рембрандт, Пикассо, Карл Брюллов, Шагал, Мане - какими людьми они были? Как появились картины, ставшие всемирным достоянием? Кто стоял по ту сторону мольберта, когда создавался шедевр? Книга «Картинные девушки» приоткроет дверцу в мир искусства и в формате небольших историй познакомит с жизнью художников и их Муз.

Книга вызывает огромное желание посмотреть на каждую описываемую картину. Не просто в интернете, а именно в оригинале. Всмотреться в уже знакомые женские лица, представить себе атмосферу мастерской.

Книга «Картинные девушки» - не просто интересный учебник по истории искусств, но и настоящий мотиватор для знакомства с искусством.