Мещорская сторона

В первую очередь хотелось бы отметить, что это всё же художественная книга, а не просто биография Кипренского с сухим изложением фактов.

Сюжет произведения во многом схож с "Портретом" Гоголя": художник, у которого был талант, променял его на деньги, славу, роскошь... Интересно, кстати, что Чартков "жил" примерно в то же время, что и реально существовавший художник Кипренский.

Читая первые страницы книги, мы проникаемся мироощущением творческого человека, его неповторимым взглядом на вещи:

Искренность и неподдельность того, как Орест Кипренский восторгается красотою и красками утра кажется несомненной... но вот он слышит случайно обронённые знакомой девушкой слова:

И тут же Кипренский готов бросить художественную Академию и податься в армию. Уже это настораживает, заставляет задуматься: на что он собирается променять свой талант? На благосклонность женщины?

Чувствуется, что Паустовский восхищается творчеством Кипренского, интересным образом сопоставляет его с Моцартом, но понимает, что художника губит жажда славы. Только на мгновения он пробуждается от творческого сна, но вскоре всё сводится к обычным работам на заказ - Паустовский с уважением отзывается лишь о знаменитом портрете Пушкина кисти Кипренского и о его картине "Наводнение".

А своеобразным рефреном этого замечательного произведения являются вот эти строки:

Люблю Паустовского К.А., считаю его книги огромным счастьем для России.
С удовольствием читаю и перечитываю. Но биографическая повесть "Орест Кипренский" меня не тронула. Её язык был то суховатым, то чересчур поэтичным. Яркие мимолетные эпизоды перемежались длинными описательными фрагментами, вмещавшими в себя годы и десятилетия. Выбор эпизодов, на которых поставлен акцент, мне не ясен: выволочка от императора Павла, дискуссия о бюсте Байрона, словесная дуэль с Пушкиным... Если бы таких эпизодов было больше, если бы Паустовский дал волю своей фантазии или нашел бы больше фактуры для повести! Она бы заиграла совсем другими красками.
Ни для кого не секрет, что карьеру Ореста Кипренского сгубила его история с Мариучей и убийством ее матери. В книге об это пара эпизодов, но именно это событие сломало жизнь художника, сделало его надолго персоной нон-грата, изгнанником из Италии.
Годы беспробудного пьянства и загула описаны корректно и точно бы пунктиром. Вся причина в том, что Паустовский был крайне деликатным, тактичным и исключительно порядочным человеком, а для биографа это можно вряд ли считать добродетелью. Книге это точно повредило.
Вместе с тем, если вы соскучились по поэзии в прозе, по чистому, как родник русскому языку - я с удовольствием рекомендую вам повесть. Там и о времени, и о людях написано с такой искренней любовью, что и сам поневоле проникаешься чувством сопричастности к великому таланту, окружившему себя такими же талантами. Жемчужное ожерелье, а не книга!

Совсем небольшой, но невероятно чудесный рассказ о жизни и творчестве великого русского художника-пейзажиста Исаака Левитана. Оказывается его молодость сопровождали бедность и одиночество, так как родители умерли, когда он был еще мальчишкой. А из-за еврейской крови его несколько раз выселяли из Москвы.
Паустовский замечательно переплетает рассказ о жизни Левитана с описание природы, что очень созвучно картинам художника. В процессе чтения я не удержалась и вышла в интернет полюбоваться.
Всего в нескольких страницах автор описал всю жизнь и при этом не кажется, что рассказано мало. Удивительным образом Паустовский умудрился уместить в небольшом рассказе не только описание жизни художника, но и его тоску по чистоте воздуха и поиск солнца.

На эту книгу мне особенно сложно было написать рецензию, потому что в ней так все ясно, понятно, чисто, прозрачно и искренне, что кажется, что все, что ни напишешь - будет банально, что это и так всем ясно, а говорить очевидные вещи, когда есть такой прекрасный оригинал - пустая трата времени.
Совершенно не помню, читала ли я эту историю в детстве, но как только начала читать ее сейчас, сразу же вспомнились ощущения и атмосфера сказок К. Паустовского - что-то такое теплое, родное, как горбушка хлеба, и в то же время трудноуловимо-волшебное, что убегает от описания и характеристик.
Автор использует в этой сказке известный мотив:

но про последний вариант ничего не сказал, но, как известно, запретное или, в данном случае, неизвестное, манит больше всего и результат, естественно, предсказуем - не будет теперь никаких чудес, ни здоровья, ни радости, ни путешествий по разным местам. И, казалось бы, что все погибло и испорчено раз и навсегда, что нет и не будет конца холоду, но приходит весна, и с ней заканчиваются все тревоги, оживают не только природа, но и возрождаются надежды у людей.
Поражает в книге доброта и щедрость главной героини - Варюши - она купила деду в соседнем селе махорки и не захотела часть продать солдату на полустанке, так как деду она требуется от кашля, но отдала добрую горсть просто так - без ужимок, сожалений и лишних слов. И солдат тоже добрый, особенно мне понравилось, как он называл Варюшу - "цветок-лепесток в валенках", "анютины глазки с косичками".
Хорошая история, которая интересна будет и детям, и взрослым. Дети увидят в ней волшебную сказку о колечке, взрослые - любовь к родному краю, доброту и великую радость от великого дня - 9 мая 1945 года.

Маленькая Варюша хочет вылечить болеющего деда, делает доброе дело и получает в награду волшебство. Это сказка о доброте, вере в лучшее и любви к родным местам, которыми сложно не проникнуться даже за то короткое время, которая эта сказка требует, чтобы ее прочесть.

Варюша представляется мне совсем малюткой, а все же уже в своем возрасте ей приходится быть ответственной и бесстрашной и трудиться почти как взрослой, ведь кроме нее у болеющего деда никого нет, а у нее нет никого кроме деда. Где же Варюшины родители? Это историю умалчивает, хотя можно и догадаться.

Разумеется, я не ждала от этой малюсенькой детской книжки каких-то больших впечатлений и не получила их. Это произведение типа литературы из школьной программы начальных классов, которую нужно просто читать с уважением.

И тем не менее, я действительно прониклась концовкой. Здорово, когда у человека получается ценить то, что у него уже есть, а не бежать куда-то сломя голову и ничего не замечая. Сама я про это частенько забываю, а тут детская книжка напомнила - это ценно.

Это само добро приняло форму букв и слов, даря нам способ согреться в минуты особенного холода. Это дом среди точек и запятых, между строк согревает от кончиков пальцев до самого сердца. Это детство, утерянное и чарующее, яркими картинками залечивает больные от жестокого мира глаза. Оно вызывает улыбку и тепло. Много-много тепла.

Эти коты, собаки, лягушки, курочки и петухи, это любовь ко всему живому и неживому, к музыкальной шкатулке,  часикам-ходикам, к милым стенам родного дома. Это как после холодной улицы выпить горячую кружку чая с мёдом. Это тёплый вязаный свитер, что не даёт ветру забраться под кожу. Это солнце после недельных дождей, и первые лучи зимним утром.

Очень советую посмотреть советский мультфильм 1987 года после прочтения, когда душа замерзает самое время вспомнить о том, что и мы когда-то были детьми.

Этот текст и есть та самая музыкальная шкатулка, которая просто играет свои мимолетные песни, её нельзя насильно завести. Она просто играет, даже если её никто не слушает.

Честно говоря, я бы не назвала этот рассказ лучшим у Паустовского в схожей тематике. Те же "Похождения жука-носорога" при очень узнаваемом языке предлагают интересную историю, новый взгляд. "Заячьи лапы" мало отличимы от рассказов Пришвина или Бианки. Но Константин Георгиевич вряд ли ставил себе задачу непохожести, он обозначил рассказ как историю о том, что не следует совершать зла по отношению к животным. И вот эта цель, на мой взгляд, тоже не достигнута. Сужу по впечатлениям детей - они жалели зайца, волновались, чтобы его вылечили, но никаким образом не связали это с неудавшимся выстрелом деда. А мне странно считать выстрел старого охотника, живущего добычей,убивающего по потребности, а не для удовольствия, злом.

Вопреки моим рассуждениям, детская классика, а ее нужно читать:)

Ссылку на эту повесть Паустовского К. увидела в книге "Пассионарная Россия" Георгия Миронова и, конечно же, взяла на заметку. Нашла аудиокнигу и послушала, продолжительность всего полтора часа.
Паустовский как всегда пишет красиво и увлекательно. Слушать было приятно.
Но перед глазами вставал совсем другой художник. Автор пишет так, как будто он находился рядом с художником: его мысли, предположения и даже диалоги. Это не понравилось. Получился какой-то художественно вымышленный Орест Кипренский. Хотя все изложенные факты соответствуют фактам его биографии. И расцвет и слава все описано, но схематично.
И смерть его натурщицы в Риме из-за которой его слава стала затухать.
И незаметно прошедшая выставка в Париже.
Особенно запомнились последние годы его жизни, несчастливой жизни, когда он женился на дочери погибшей натурщицы Мариучче, которая его не любила, но была благодарна и привязана к художнику.
С этого момента началось падение: художнику хотелось покоя и вина. Умер он в Риме от простуды в 1836 году.
Очень мало в книге о творчестве, как-то штрихами. Чуть-чуть о портрете Пушкина, в котором главное - глаза и пальцы. Несколько слов о картине "Наводнение" , на которой изображено наводнение в Петербурге в 1824 году. О том, что не хотел писать портрет Аракчеева, но писал портреты детей Бенкендорфа. А у него ведь было очень много замечательных портретов и было бы интересно узнать историю их написания.
Обожаемый Константин Паустовский немного разочаровал. Но прочитать или прослушать, безусловно, стоит.