The Museum of Modern Love

Очень хорошая книга про принятие. Полна действительно мудрых и сильных мыслей и переживаний.
И в ней много персонажей, и даже те, кого автор прописала мельком, как даже не второстепенных, а третьестепенных и фоновых, были хороши и натуральны.
Книга посвящена перфомансу "В присутствии художника", который прошел в Нью-Йорке в 2010 году. Перфоманс заключался в том, что известная художница-перфамансистка Марина Абрамович в течении многих дней сидела по 8 часов без движения 6 дней в неделю и смотрела в глаза людям, которые садились напротив нее. Перфоманс длился с 9 марта по 31 мая и занял 736 часов 30 минут. За это время в глаза художнице посмотрели свыше 1500 человек.
Как пишет сама автор, на нее перфоманс произвел огромное, неизгладимое впечатление. Хотя я так и не нашла, сидела ли Хизер Роуз перед Мариной Абрамович или нет.
Марина Абрамович - совершенно реальная личность, и все, что о ней написано в книге основано на ее биографии и интервью с нею и ее близкими, автор спрашивала у Марины разрешения использовать ее образ в своей книге.
Самой Марине Абрамович в книге тоже уделено много времени. И пока читала, много думала о том, считаю ли я перфоманс искусством или нет. В конце призналась сама себе, что все-таки считаю. Хотя все равно не могу его понять и принять. Перфоманс "В присутствии художника" хотя бы выглядит пристойным, особенно по сравнению с более ранними работами художницы, в которых обнаженная Марина Абрамович истязала себя. Да и "В присутствии художника" тоже то еще самоистязание с ее стороны: сидеть по 8 часов в день без движения, без еды, без воды, даже без похода в туалет, без возможности сменить позу, размяться, да даже почесаться в конце концов. Мне кажется, это чудовищно, хотя не более чудовищно, нежели подниматься по лестнице из ножей, вырезать на своем животе пятиконечную звезду или разрешать людям истязать свое обнаженное тело.
И еще я так и не смогла отделаться от политического аспекта, хотя автор совершенно точно не вкладывала в свою книгу никакой политической подоплеки. Но в конце концов все мы испорчены средствами массовой информации, которые влияют на наше сознание, у запада свои повестки, у нас свои. Ну вот уверена, что успех Марины Амрамович был во многом обусловлен тем, что она сербка родом из Югославии. Женщина из коммунистической страны, вырезающая у себя на животе кровавую пятиконечную звезду, и выкладывающая и поджигающая пентаграммы, была обречена в западном мире конца 20 века на успех.
Но при этом не могу не отметить, что Марина Абрамович невероятно харизматичная личность.

Но главным героем книги является все-таки не Марина Абрамович. Главный герой - композитор среднего возраста Арки Левин, который пишет музыку для фильмов. Он женат, но его жена больна крайне тяжелым наследственным заболеванием, связанным с кровью, и на данный момент находится в состояние овоща. У них есть взрослая дочь, с которой у Арки нет особой близости, хотя они встречаются и общаются. Книга начинается с того, что Арки остро переживает свое одиночество в новой очень комфортной и дорогой квартире, в которую они планировали переехать вместе с женой, а в итоге переехал он один. Жена отправилась в центр реабилитации и помощи людям-инвалидам, и там и осталась. Мало того, еще до того, как с ней случился инсульт, она написала судебное постановление, запрещающее Арки навещать ее, полностью из заботы о нем. Лидия очень хотела, чтобы Арки продолжал писать музыку, и очень боялась, что он не сможет это делать с больной женой на руках или если будет часто ее навещать и видеть ее беспомощное состояние.
А для самого Арки Левина это мучительно, он бы предпочел другой вариант. И в течение всей книги он переживает острый выбор, как же ему поступить. И перфоманс Марины Абрамович помогает ему в этом. Одинокий и неприкаянный композитор болтается по Нью-Йорку, забредает в музей Современного искусства МоМА, попадает в качестве зрителя на перфоманс "В присутствии художника" и теперь начинает повещать его ежедневно. Сначала Арки и не думает садиться перед Мариной и смотреть ей в глаза, но под конец понимает, что именно это он обязан сделать.
И кстати, в книге Марина Абрамович изменила жизнь не только Арки Левина. Была еще фермерша-южанка Джейн Миллер недавно похоронившая мужа. Джейн приехала в Нью-Йорк в отпуск и провела много времени в музее, наблюдая за Мариной, правда так и не собралась сесть перед ней. Но тем не менее этот опыт позволил ей в многом переосмыслить свою жизнь, принять потерю мужа, и определиться, как она будет жить дальше.
Были еще и другие персонажи, которые прописаны в меньшей степени, но все равно были очень интересные и отлично прописанные. Это студентка из Амстердама Бриттика, и подруга Арки Левина музыкант, певица и журналистка Элайс Брин.
В итоге книга эта книга об искусстве: о музыке, о художестве, о перфамансе; но при этом это так же книга о людях, их проблемах и переживаниях, радостях, мечтах и открытиях.
Прочитала легко и с удовольствием.

«Любой проект состоит из семи этапов: осознание, сопротивление, смирение, работа, рефлексия, мужество, дар». В романе семь глав, и каждая символично описывает перечисленные этапы. «Эта книга — странный гибрид фактов и выдумки», — говорит автор в послесловии: в реальной истории живут вымышленные персонажи. Сюжет построен вокруг перформанса «В присутствии художника» в Нью-Йоркском музее современного искусства в 2010 году, длившегося 75 дней, в течение которых Марина Абрамович непрерывно сидела на стуле и смотрела в глаза каждому, кто садился перед ней. Никогда бы не подумала, что просто сидеть может быть больно и опасно! Рёбра повреждают внутренние органы, обезвоживание... 75 дней! За это время перформанс посетили более 850 тысяч человек, более полутора тысяч — посмотрели ей в глаза: кто-то выдерживал пять минут, кто-то — несколько часов и не один раз, и у каждого была своя история и груз за плечами. Книга погружает в мир искусства: главный вымышленный персонаж — композитор, его жена — архитектор, их знакомые вращаются в смежных сферах. Зрители и участники перформанса делятся своими историями в очереди, о ком-то поведает рассказчик (тот ещё персонаж!). Жизни этих людей трогательные, грустные, цепляющие, но больше всего я благодарна «Музею» за историю Марины. Я не раз слышала об Абрамович вскользь и не планировала углубляться в тему, но после этой книги невозможно не посмотреть в сети фотографии из проделанных Мариной и описанных в «Музее» перформансов: как она тысячи километров шла по Великой Китайской стене или наставляла на себя заряженный лук, или перемывала окровавленные кости. Сербская художница-перформансист, специалистка по искусству выносливости, Марина Абрамович «водит пальцами по ткани вечности». Кстати, у неё 30 ноября был день рождения! Чего она только не творила за свои 75 лет. Удивительная! 

P. S. Одна из первых книг Поляндрии No Age в мягкой обложке, и это высший пилотаж! Рада, что именно «Музей»: ему очень идёт! 

«музей современной любви» хизер роуз 

в центре повествования - перформанс Марины Абрамович «в присутствии художника». Марина сидит за столом в атриуме музея современного искусства в Нью-Йорке, а напротив нее по очереди садятся люди. молодые, пожилые, несчастные, радостные - все. но обьяединяет их то, что в глазах Марины Абрамович каждый из них находит ответы на свои вопросы.

невероятно раскрываются истории некоторых посетителей, например, Арки Левина - нью-йоркского композитора, который тяжело переживает вынужденную разлуку с женой. в процессе чтения мне казалось, что у Левина в голове гудящий клубок мыслей, планов, вопросов. и только к концу повествования, когда Левин решается сесть перед Абрамович, этот клубок распутывается. 

проследила здесь много мотивов, от сущности искусства до мотива невысказанных слов. поделилась с вами одной из любимых цитат на фото. 

книга стоящая, но в топ самых самых любимых не вошла, 4/5

сажусь писать спустя несколько секунд после того, как закончил чтение. и потому, наверное, вразумительного написать ничего не смогу. в центре — перформанс, МОМА, Nueva York, "В присутствии художника", немая фигура Марины Абрамович; а вокруг — вокруг столько всего, что я в какой-то лаконичный абзац это не умещу. это про людей, про чувства, про смертность, про вот этот опасный трюк, когда ты долго-долго смотришь кому-то в глаза и почему-то видишь отражение своего разума. а потом приходишь в себя — и понимаешь, что плачешь (нас на актёрке таким пытали единожды). очень незамысловато и в то же время незаурядно. я бы сказал, что по-своему это манифестация человечности. какая-то такая очень о многом и при этом интимная, камерная история. про людей. очень помогало мне, пока я писал (и продолжаю писать) своё собственное что-то. очень честно и поэтично-просто. не знаю, я как-то так леплю конструкции, будто бы вообще не читал, но к этому нужно возвращаться. я сначала фотографировал страницы (явно кое-что перепечатаю), потом начал обводить и выделять карандашом (аналогично — потом выпишу). не хочу лепить пока что ярлык "открытия года", но это явно то, что мне нужно было прочесть. замечательно.

«Музей современной любви» – книга, сюжет которой раскручивается вокруг главного перформанса Марины Абрамович «В присутствии художника» в 2010 году. Именно тогда она сидела неподвижно 736 часов 30 минут, и смотрела в глаза людям напротив. В общей сложности перед Мариной посидели 1500 человек. Прежде чем приступить к чтению, я посмотрела документальный фильм, посвященный как раз подготовке и прохождению этого события. Я была впечатлена. Мне сразу же захотелось изучить феномен Абрамович, что собственно, не заставило себя ждать. Но об этом я расскажу позже.
В зале атриума, где проходил перформанс, можно было услышать такие диалоги:
« - Как думаешь, это искусство – то, что она делает?

• А что такое, по-твоему, искусство? Ты должна понять, что от искусства толку нет. Если все пойдет к чертям собачьим, то нас спасет не искусство. Никому до него дела не будет. Ты не можешь спастись от смерти, сочиняя книжки или рисуя картины. Сидеть – это не искусство, сколько ни высиживай.
• И все-таки она не зря это затеяла, иначе все эти люди не торчали бы тут.
• Вставь что-нибудь в рамку, назови это искусством, создай шумиху – и люди решат, что это, наверное, стоящая вещь.»

Я ещё раз вспоминал их-её историю. Меня тронуло в конце книги, хотя она довольно куцая по сравнению с правда творившимся в жизни Марины. Только немного приоткрыли занавес, неопытный мальчишка, случайно попавший в театр первый раз. Но конечно это смысл, дань своему народу, вызов себе. И дело не в удобстве, а в энергии.
Книга построена вокруг перформанса "В присутствии художника". Людям дают возможность посмотреть прямо в глаза Марине

Эта книга направлена на привлечение внимания людей к её творчеству. Я уже читала биографию от её лица, это было намного эмоциональней, глубже и просто великая сила от текста. А от личности, сложно представить

В общем Музей современного искусства всё же оказался для меня "не на один раз" поэтому советую
Но больше советую её биографию "Пройти сквозь стены"