Психология в кино

Как человек, работающий во взрослом отделе книжного магазина и любующийся каждый день огромным стеллажом популярной психологии, большая часть которого балансирует между поверхностной банальщиной и полным непониманием вопроса, я начал высоко ценить книги по этой теме, написанные специалистами. Потому что, правды ради - кто их сейчас только не пишет. Татьяна Салахиева-Талал именно практикующий психолог, причем автор курса психологии для Московской школы кино, что делает ее книгу весьма ценной в моих глазах.

На текущий момент считаю, что этот труд тянет на эталонный по "психологии популярно". Книга вполне емко и понятно для неспециалистов раскрывает различные психологические концепции из числа наиболее распространенных. Некоторый минус вижу в самоповторах, которые встречаются в разных главах: порой одна и та же информация проговаривается неоднократно. Но, насколько я понимаю, книга задумана как своего рода справочник, чтобы можно было открыть нужную главу и сразу получить всю информацию по вопросу - отсюда и повторы значимых моментов.

Хотел придраться к странному для меня моменту, что основателя гештальт-психологии, Фредерика Перлза, Татьяна почему-то упорно зовет Фрицем, но, как выяснилось, это мой косяк - он и правда использовал это имя! не знал. Так что в матчасти и источниках совершенно не вижу чего-то, что бы смущало, все остальное, что мне уже знакомо, нигде не противоречит моим знаниям. Очень жаль, что автор намерено отказалась от раскрытия темы героя-психотика, надеюсь, когда-нибудь она соберется написать отдельный труд на эту тему. В целом - понимаю это решение.

Очень рекомендую книгу и сценаристам, и писателям, и просто тем, кто хотел бы понять в общих чертах подход пары классических школ психологии к пониманию того, что происходит у нас в головах. А не ту дребедень про позитивное мышление и силу подсознания, которую задвигают многие авторы "бестселлеров", разводя водой одну мысль до трех сотен страниц.

Какое же это интеллектуально-душевное наслаждение — погружаться в мир кинотворчества максимально глубоко и выносить из него драгоценные для осознания себя и мира и полезные для понимания этого вида искусства вещи! Не скрою, моя киномания вполне нашла повод удовлетвориться при чтении этого первого в своём роде русскоязычного пособия, написанного преподавателем курса «Психология для сценаристов» в Московской школе кино, практикующего психолога и терапевта: ⠀⠀Татьяна Салахиева-Талл, «ПСИХОЛОГИЯ В КИНО: Создание героев и историй», издательство «Альпина нон-фикшн», 2020. ⠀ ⠀ Во-первых, это отлично структурированный текст, посредством которого читатель вне зависимости от теоретических познаний в области психологии пропутешествует по миру любимых фильмов за руку с отличным психотерапевтом. Во всяком случае, с большей частью упомянутых фильмов (130!) любой любитель кино знаком не понаслышке и смотрел не раз. От общих сведений о психологии, кино, авторе и зрителе, их взаимоотношений и пересечений, от исторического обзора изменений и тенденций, случившихся в западном и нашем отечественном обществах за последние полвека, вы переходите к подробному разбору психологии киногероя, к теме создания глубокого и достоверного характера, а также к анализу формирования истории в связи с полученными знаниями. ⠀ Во-вторых, это весьма полезное практическое пособие по пониманию кино и созданию киногероя, убедительного и живого в контексте сценария и фильма. Пользуясь обширным материалом в данной сфере (Дж. Кэмпбелл, «Тысячеликий герой»; Кристофер Воглер, «Мифологические структуры»; Линда Сегер, «Арка истории»; Джон Труби, «22 шага к созданию успешного сценария»; Майкл Хейг, «Шесть ступеней сюжета» и др.), автор изложила путь героя как некую универсальную историю избавления от невроза. Больше внимания уделено невротическому типу, чуть менее — нарциссическому и пограничному, потому что невротиков большинство и по большей части они представлены в кино (как и в жизни). ⠀ ⠀

«В основе хорошего сценария лежит процесс раскрытия, разворачивания и проживания внутреннего конфликта героя через поступки, провоцируемые происходящими событиями, в системе отношений с другими персонажами»

⠀ В-третьих, это доступно изложенная интересная книга по современной психологии, где яркие примеры и иллюстрации из мира кино и фильмов помогают оттолкнуться от теории, применить к себе и своим близким/знакомым приведённые схемы и анализ поведения, найти ключи к пониманию себя, решить свои проблемы и найти ответы на личные вопросы, ведь чего скрывать, когда мы смотрим кино (или читаем книгу), мы зачастую отождествляем себя с протагонистом. ⠀ ⠀«Невротическое общество нуждается в герое, преодолевающем невроз, который отправляется в мифологическое путешествие, справляется с внутренними и внешними барьерами, проходит процесс инициации, находит себя и становится "властелином двух миров"» ⠀ Теория и методология гештальт-психологии, накопленные здесь психотерапевтические знания, личный опыт автора как практикующего терапевта, преподавателя, а также давняя работа как консультанта-психолога с режиссёрами и сценаристами — всё это дало замечательный плод в вида издания, которое можно смело рекомендовать не только людям пишущим и работающим в сфере кино и драматического искусства, но и любому читающему и пишущему человеку, особенно если вы любите кино так, как люблю его я. ⠀ С удовольствием читал и открывал для себя знакомые фильмы и героев с новых ракурсов и углов зрения, на каждой странице делал массу подчёркиваний и ставил много пометок. Особое спасибо за анализ и многочисленные упоминяния фильмов любимого режиссёра Ларса фон Триера, за «Пианистку» Ханеке, за подробные выкладки по фильму «День сурка», за фильмы А. Тарковского и А. Звягинцева... Рекомендую! Книга точно войдёт в разряд любимых, к которым я возвращаюсь и которые под рукой.

Творчество – это проекция в чистом виде. При написании сценариев вы волей-неволей наделяете своих персонажей тем содержимым, которое есть в вас самом (иное вам попросту недоступно).

Очень-очень редко я не знаю, как оценить книгу. И вовсе не потому, что она плохая. Я бралась читать, потому что как писатель хотела больше узнать про структуру сюжета и про типы персонажей, которые встречаются в художественных произведениях — разумно предположив, что в этом смысле книги от фильмов отличаются несильно.

Но это не книга про сюжеты и персонажей, это монументальный психологический труд. Мне слегка кажется, что без базового психологического образования и искреннего многолетнего интереса к психологии я бы ничего и не поняла. Автор не стесняется лезть в самые дебри, объясняет не всегда простыми словами. Здесь затронуты и базовые принципы создания персонажа, и классификация оных. Очень много примеров из других фильмов; примеры были мне скучны и не всегда понятны, потому что я мало чего смотрела. Но это не помешало уловить общие тенденции в развитии кинематографа разных времен.

Информация в книге периодически повторяется, главы ссылаются друг на друга, и это немного путает. Но даже при недостатках структуры сложно не оценить титанический труд и объем работы. Наверное, я растерялась, потому что получила текст в разы глубже и сложнее, чем лично сама ожидала, но это, конечно, не делает книгу хуже.