В погоне за красотой

Для начала - обратите внимание на обложку, где в роли своего героя - сам автор, а вдалеке на стене - одна из версий именно той картины Модильяни, которая была выставлена в музее Орсэ, когда Антуан Дюри, ведущий преподаватель Лионской академии искусств, устроился туда смотрителем зала.

Меня это подкупило мгновенно, а после недавнего прямого выстрела в моё читательское сердце другой его книгой ожидания взлетели до небес. Потом, правда, плавно снизились... Такого восторга, как от Давид Фонкинос - Нежность , не случилось, хотя тематика книг близка - потеря и продолжение жизни после. Дюри оказался человеком чересчур слабым? чувствительным? мнительным? Я не могу точно сформулировать, по какой из этих причин он решил просто взять и уйти из своей жизни. Нет, не умереть, а кардинально всё изменить, причём постаравшись максимально ограничить как свои потребности, так и общение с людьми. Выключенный телефон, отъезд без прощания даже с сестрой, с которой они очень близки, попытки жить в полной тишине - безуспешные, конечно...

Зато в музее во время обеденного перерыва он может сколько угодно стоять перед картиной, которая дарит ему утешение. Выбор картины в принципе объясним: он - специалист по творчеству Модильяни. Но даже имея эту привилегию - в тишине и одиночестве любоваться портретом, Антуан очень скоро понимает, что такой жизнью долго не проживёт...

В одной из рецензий на книгу прочитала, что во второй части как будто начинаешь другую книгу читать, появляется какая-то девушка Камилла, которой до сих пор не было, и ... Да, Камиллы не было - была только её могила. Суть странноватого решения Антуана: он был надломлен концом семилетних отношений, которые считал незыблемыми, выгоревшим профессионально, а последней каплей было самоубийство его студентки, на работе которой он накануне написал "Не имеет отношения к теме"(и это была абсолютная правда, работа была интересная, но не про того художника). Преподаватель вешает на себя вину, как мельничный жернов, понятия не имя, как жила юная, талантливая будущая художница...

При всей мрачности книги финал светлый. У персонажей потихоньку всё налаживается. Замечательные рисунки Камиллы (конечно, лучше бы она была жива...) выставлены в хорошей галерее.

Коли в житті стаються якісь важкі випробування – у кожного свій шлях подолання цих негараздів. Когось лікує тільки час, когось – близькі люди, а хтось шукає порятунок у мистецтві, а отже – у красі. Ця книга саме про це: про рятівну красу мистецтва, яка дивом споріднює людину з іншою - з автором та його думками та переживаннями. Саме краса, як на мене, і є головною героїнею книги. І вона ж об’єднує двох інших героїв, кожен із яких переживає свою драму.
⠀
Викладач історії мистецтв Антуан Дюріс раптово кидає все своє попереднє життя в Ліоні, роботу, друзів... і переїздить у Париж, аби влаштуватися наглядачем залу в музеї Орсе. Ясно, що він біжить від чогось, а, можливо, й від когось. Його рідні пов’язують це з закінченням довготривалих відносин. Але чи це так насправді?
⠀
Інша героїня – молода дівчина Камілла Перотен, тиха та мовчазна студентка Антуана. Її мовчання також результат особистої драми, але якої, так само спочатку незрозуміло.
⠀
Обидва шукають порятунку у живописі, у спогляданні краси, а у випадку Камілли – ще й у створенні своєї. «Так, краса дає полегшення» - якось сказала вона своєму викладачеві, і він не міг не погодитися, бо для нього вона також була ліками.
⠀
Книга вийшла цікавою в багатьох аспектах. Перш за все – сюжет.
Далі – композиція. У книжці 4 частини та епілог, але частини між собою цікаво поєднуються: у першій бачимо похмурого та мовчазного Антуана, який влаштовується на роботу у музей, вже після своєї драми (незрозуміло якої саме). Друга також про Антуана, але відсилає нас назад, до часів, коли він розходився зі своєю коханою Луїзою після 7 років, проведених разом. А третя частина раптом переносить нас в історію Камілли, і тут вже її драма розкривається поступово, від дитинства і до того, як вона стала студенткою Антуана. Лише четверта частина ніби збирає три попередні докупи і, нарешті, зводить все до «тут і зараз».
⠀
Усе це підкреслює меланхолійність, мінорність оповіді. Тут майже немає описів якихось щасливих моментів, натомість акцент зроблено на тому, як кожен з героїв проживає свою драму, і як в цьому проживанні тягнеться до мистецтва, яке і є єдиним світлом у цій темряві.

Из аннотации известно, что Антуан Дюри ... Ну, словом, обратитесь к источнику. Который, источник, можно было понять двояко. С одной стороны, человек одним махом бодро "сжёг все мосты", "оторвал резким движением пластырь", ну и т. д.

Зато вот с другой стороны, просто струсил, сбежал, спрятался от настоящих и воображаемых проблем, пытаясь искать утешения в картине, которая, в отличие об бросившей подруги, не скажет, что он не тот мужчина, от которого она хочет иметь детей, что он не надёжная опора, а просто тряпка. Так что тут перед нами страдания юного Вертера, которому, простите, уже под сорок.

Да и вторая сюжетная линия роман отнюдь не украсила. Она не вышла убедительной. Медсестра, неспособная разглядеть тяжёлой депрессии у собственной дочери? Родители, не заподозрившие трагедии во внезапном изменении поведения своего ребёнка? При том, что люди они хоть и не слишком общительные, но всё же не равнодушные и не тупые. Простите, не верю.

Давно когда-то я уже читала роман Фонкиноса и видела экранизацию с Одри Тоту. Но ли я успела забыть, какой Фонкинос плохой рассказчик, то ли ещё что. Но больше я к его книжкам не вернусь. И никому не рекомендую. Уныло, бледно.

«Любопытство - вот что разделяет мир живых и мир теней.»

У меня получилось странное путешествие. Главный герой, Антуан Дюри, в моих глазах прошёл путь от сочувствия к уважению, а затем к презрению. Да и как ему не сочувствовать, если у человека случилось как-то горе. Оно настолько огромное, что он бросил родню, друзей, работу, город и уехал в никуда. На такое может подвигнуть только какое-то экстраординарное событие в жизни.

Пока переломный момент в судьбе главного героя оставался тайной, можно было оценить его профессиональную деятельность. Как текущую, так и, благодаря воспоминаниям, прошлую. И как профессионала я его зауважал. А он оказался не просто асом в своём деле, что уже редкость, но и любящим свою работу специалистом. Это удача как для самого человека, так и для его работодателя. Но, как и говорится в данном произведении, есть два Антуана Дюри - на работе и дома. И вот дома-то уважать его оказалось не за что.

Если какие-то слабости и глупости в поведении данного персонажа в начале произведения я списывал на шок первых дней трагедии, то потом его воспоминания показали, что такая детская непосредственность и взрослая аморфность вообще свойственны главному герою. Не удивительно, что его жена не захотела от него детей. Тут за ним-то присматривать надо, куда там ещё на него положиться в плане воспитания ребёнка. И всё бы ничего, он человек творческий, особенный, если бы не оказалась та поворотная трагедия таким пшиком, особенно на фоне настоящей трагедии других людей, что захотелось сказать Антуану Дюри пару бранных слов. Вот уж точно вырос маменькин сынок и эгоист. Пока вокруг рушились судьбы, он жалел себя из-за надуманного предлога.

Что касается второй линии сюжета, то всё, что связано с искусством, в книге описано великолепно. Всё, что связано с людьми – ужасно. Автор взялся за сложную тему и, с моей точки зрения, не справился. Всё набросано крупными мазками, да так и брошено без доработки. Может писатель является мастером коротких произведений, тогда лучше бы он разбил данную книгу на две разных. Сомневаюсь, что решусь почитать у него что-нибудь ещё.

Изначально книга привлекла меня аннотацией, в которой упоминалось имя Жанны Эбютерн. В свое время на меня произвел очень сильное впечатление фильм Мика Дэвиса «Модильяни», и я заинтересовалась судьбой этого художника и его музы. Но, как оказалось, аннотация не особо соответствует книге. По крайней мере, я бы не сказала, что портрет переворачивает жизнь главного героя – Антуана.

Исходя из этой цитаты, я бы сказала, что, действительно, музей Орсэ в целом и портрет Жанны в частности поддерживают главного героя. Думаю, это типично для многих людей – искать утешения в любимых вещах, сбегать от реальности в мир искусства – будь то живопись, театр или литература, или любой другой вид творчества – кому что ближе.
В первой части книги мы находим Антуана в весьма плачевном состоянии. С искалеченной душой, исполненный горя, он находит пристанище в музее Орсэ. Там он внезапно проникается чувствами к Матильде. И для меня это стало самым сомнительным моментом книги. Линии Антуана и Матильды я совершенно не поверила. Я могу допустить, что два подранка найдут друг у друга понимание, возможно, возникнет привязанность. Верю, что было некое узнавание родственных душ, хоть и с натяжкой. Все-таки в истории Антуана скрыта драма, а в истории Матильды, скорее, усталость. Да, у нее нет мужа. Но во всем остальном она успешная женщина. Но вот внезапная любовь – это слишком сильно для данных героев, на мой взгляд.
Но да ладно. По сути дело не в этом. «В погоне за красотой» поднимает несколько важных для меня тем – это тема учителя в жизни и тема неоправданного чувства вины за чужую смерть. И если первой темы автор касается не то чтобы вскользь, но не слишком глубоко, то вторая составляет основу книги. Плюс все это сдобрено неудачей в личной жизни.
Возможно, кому-то покажется, что чувство вины Антуана перед Камиллой несколько надуманно, неправдоподобно. Но у меня такого ощущения не возникло. Я думаю, что столкнувшись с внезапной смертью человека, тем более молодого и небезразличного нам, любой бы испытал потрясение и задавался бы вопросом, а не мог ли я помочь, не я ли навредил/спровоцировал? Каждый переживает такие несчастья по-разному. Но главное, требуется время. И провести это время в музее - не самый худший выбор.
Отдельно хочется остановиться на модели семьи Камиллы. Мать и отец, которые мало интересуются друг другом:

При этом я не могу сказать, что эти два очень разных человека не любят друг друга и дочь. Особенно дочь. Но, возможно, в таком взаимоотношении друг с другом кроется причина того, что они не сумели помочь дочери, не почувствовали ту трагедию, которая с ней произошла.

С одной стороны, ценить личное пространство друг друга - это хорошо. А с другой, насколько можно отдалиться, если бояться/не хотеть интересоваться жизнью своей семьи?
И как будто в противовес такому поведению показана сестра Антуана - живая, энергичная, неравнодушная. Ведь даже когда (и особенно когда) человеку очень плохо и он хочет скрыться от всего мира, чтобы в одиночестве залечить (или растравить) свои раны, как важно дать ему почувствовать, что он не один, что есть те, кому он небезразличен и бесконечно дорог.

Прочитав аннотацию, пришлось на время отложить книгу и сначала прочитать вот эту «Великие художники. Альбом 36. Модильяни» Книга о Модильяни, конечно, помогла глубже прочувствовать этот роман Фонкиноса, провести некоторые аналогии с героями его книги. Книги, о которой можно сказать , что это - и есть настоящая литература - искусство слова, искусство построения фразы - точно и ёмко выражающая мысли и чувства автора, деликатно и тактично рассказывающая о вещах сложных и трудных.
Это проникновенный рассказ о внутреннем мире художницы - героине романа и о великой силе искусства.

Этот роман оставил после себя странное впечатление; отношение к книге менялось несколько раз во время чтения.
Произведение начинается с того, как главный герой, Антуан Дюри, бросает свою комфортную жизнь в Лионе и уезжает в Париж, где устраивается на работу обычным смотрителем в музее.
Он рвет все контакты с прошлым, сторониться людей.
Почему он пошел на такие крайние меры и перемены? Это загадка.
Моим единственным желанием было бросить книгу. Тяжело читать про странного героя-параноика, не понимая его поступков.
Ну и сам способ написания меня бесил, эти постоянные многоточия вместо слов.
Во второй части заметно меняется манера повествования, она становится более "ровной". В ней раскрывается предыстория; события, которые случились с Антуаном Дюри Лионе.
Читать роман стало интересней и желание бросить книгу пропало.
Только я втянулась в историю, как начинается 3 часть, где рассказывается совсем о другом человеке.
Да, я снова читала с интересом, но абсолютно потеряла нить. Кто такая Камилла и как она связана с Антуаном?
Я как будто начала читать новую книгу.
Последняя часть все расставила по местам, хотя финал у книги открытый. И можно пофантазировать о судьбах героев.
Сначала меня  удивило, что это очередной бестселлер, впечатления книга оставила противоречивые.
Во многом, из-за хаотичности повествования и композиции романа.
Ну и я все же ждала какой-то тайны, связанной с портретом Жанны Эбютерн, кисти самого Модильяни. Но так и не дождалась. ;)
Книга неразрывно связана с искусством и хорошо бы иметь в этой области небольшой бэкграунд, чтобы понимать о чем речь.
Искусство способно врачевать самые разные душевные раны. Окружая себя прекрасным, человек лечит себя красотой, безупречностью линий и света. Искусство дает надежду на 2 шанс. Мне близка эта идея автора, а вот способ ее донесения оказался абсолютно "не моим".
"В погоне за красотой" - книга-знакомство с творчеством Давида Фонкиноса, но знакомство это оказалось неоднозначным, а впечатления смешанными.