Лягушка-путешественница

Любимая детская сказка, которая, увы, единственная связана с именем Всеволода Гаршина, а этот автор гениален многими своими творениями, "Лягушка-путешественница" настолько многолика и неоднозначна, что даже не знаешь - за какой из смыслов сразу хвататься. Помимо того, что налицо прямое назидание детям, которым часто читали эту сказку перед тихим часом в детском саду, - умейте, ребятишки, держать рот на замке, не мешайте тетям от вас отдыхать. Лягушка, дескать, погибла, потому что не умела отделять главное от второстепенного и вы туда же, придет некая воспитательница с дубьем и накажет вас, говорливых детей. Распластаетесь вы, как лягушка по асфальту, и не будет вам киселя в полдник и вечерней брынзы с чаем на ужин.

Наиболее очевидный смысл, как мне видится, судя по всему, в том, что, ощутив момент, даже миг славы, мы тут же имеем возможность с нашего пьедестала слететь, ибо явное хвастовство ведет к неминуемой кончине. Кончине как личности, как творцу, как физическому телу, наконец. Смысл может быть еще и юмористический. Если вспомнить, что лягушка женщина, то, вполне может быть, Гаршин имел в виду, что ежедневная трескотня по телефону, тяжело сказывающаяся на барабанных перепонках близких и может особо непредсказуемо отразиться на хрупком лягушачьем здоровье. Не буду рассматривать вовсе мифических вариантов, что лягушка была поэтом или физиком, а потому хотела на себе проверить - что там после смерти или как работает земное притяжение.

Еще важным моментом, как мне кажется, является момент доверия. Вы сможете доверить свою жизнь какому-нибудь клюву незнакомой птицы? Вот, и я не смогу. А между тем, нужно уметь доверять. Поэтому "Лягушка-путешественница" - это своего рода модный тренинг на ощущение чувства локтя и умение работать в команде. В итоге же оказывается, как говорил Дон Карлеоне, подводят самые близкие. То есть, ты сам.

Ну, и как грустный символ улетающей лягушки, которая летит в теплые края, используя любой подвернувшийся под руку транспорт, потому как отчаялась уже дождаться пенсии. Да и французы как-то больше лягушатину любят.

Лягушка-путешественница это слово не раз слышала я в детстве. Когда я и мои друзья любили ездить на велосипеде и кататься по всему посёлку, после таких исследований. Я дома всегда рассказывала, куда нас теперь занесло и папа говорил, где именно мы катались. Было интересно и поэтому он называл меня лягушкой-путешественницей :)
Так в сказке Гаршина, лягушке было "плохо" жить на болоте и она решила покинуть это место и жить в другом. И помогли ей в этом утки, которые направлялись на юг. Лягушке тоже захотелось отправится на юг, ведь там "мошек и комаров целые тучи". А как же может лететь лягушка? На этот вопрос она придумала прекрасное изобретение. Это была палка, которую держали утки и за которую держалась лягушка. Все было хорошо до одного момента, когда лягушке вздумадось лететь ниже, видите ли ей было плохо лететь на верху. А летя ниже из заметили дети и удивились этой картине, а лягушку захлестнула гордость своего изобретения. И закричала, что это она придумала. И упала в болото. (Спасибо, что воспользовались "Утки авиалинии")
Мораль: сиди и не вздумывай никуда лететь, если ты такой же умный человек, как и наша лягушка

Добро победило зло. Роза погибла, но не от лап жабы.
У чудесного мальчика есть хобби - сад. И кроме мальчика садом никто не занимается. И вот он заболел смертельной болезнью. И до сада всем нет дела.
А в саду распустилась прекрасная роза. А тут вонючая жаба почуяла этот чудесный запах цветка. И в знак своей "любви" захотела ее съесть. Но наш мальчик, захотел в последний раз вдохнуть чудесный запах розы. И спас ее от чудовищной смерти.
Вопрос: где мать детей? Почему садом занимается мальчик? И чем же он заболел?
Жаль конечно его, но от него было больше пользы природе, чем от сестры, которая и палец о палец не ударяла ни для заботы сада ни брата.

Может и правы буддисты, уверяющие, что самое главное - это красиво умереть. А что еще остается, если не верить в бессмертие души. С другой стороны, почему бы и не умереть как-то также, если, напротив, в нее веришь. Вот ведь, никогда и не поймешь - божественное то испытание или дьявольское искушение. Потому что чисто внешне это порою одно и тоже.

Впрочем, может мне мешает груз других произведений Всеволода Гаршина. Вновь открыв для себя этого автора, я не перестаю удивляться какой-то мистической мощнейшей связи этого писателя с душами читателей. По ходу чтение очень быстро начинается какой-то странный процесс, когда дышать тяжело, каждое слово кажется значительным, а пару дней потом ходишь под тягостным впечатлением. К сожалению, Гаршин в основном известен читателям как тот, кто написал "Лягушку-путешественницу".

"Сказка о жабе и розе" - еще одно многогранное произведение автора. Совсем небольшая по объему сказка, в десяток страниц. Гаршин, правда, предлагает сугубо местечковое решение вопроса о прекрасном - созерцание и уничтожение. Я же, например, предпочитаю понимать и ощущать. В последнем, на мой взгляд, в основном и скрывается та самая красота, ее форма, соразмерность, гармония, все то, что именуется вкусом.

А "Сказка о жабе и розе" Гаршин проповедует две крайности - украсить розой могилу или, подобно жабе, съесть ее. По сути, это одно и тоже, именно поэтому сказка и завораживает. Стоит только прислушаться к чему-то одному и тебя начинают тут же раздирать противоречия. Проблема розы именно в том, что она статичная, податливая и созерцательная, по существу, она просто сидит и ждет свою жабу. Или садовника с ножницами, а кто сказал, что это лучше?

Безусловно, если эту розу срежут и сделают символом какой-нибудь революции, то ей начнет казаться, где-нибудь на трибуне, под окрики обожания и визги одобрения, что она именно здесь полностью реализовала себя. Есть в этом нечто дешевое и позерское. Зато как прекрасна жаба в своем разрушении, ее возбуждает чужая смерть, а та самая роза именно смерти и ждет. Смерть для нее - единственная постоянная, то, что неизменно, она лишь выбирает способ, чтобы позначительнее отдать свои концы.

"Не укрыться от доли кровавой, что земным уготовила твердь.
Но молчи. Несравненное право - самому выбирать свою смерть". Николай Гумилев.

Море окатывало берег своими волнами, луна придавала ему черный цвет, но не настолько черный чтобы не различить вдали силуэты кораблей. Вроде черный цвет должен придавать грусть, уныние, но не в этот раз. Василий Петрович шел с высоко поднятой головой, вдыхая морской воздух. Вместе с воздухом он вдыхал свое величие, свою ценность, свои амбиции, свои выполненные цели. Этот город открывал для него новые двери и он гордо собирался в них войти. Кто же был сей господин? По службе присланный в этот город учитель гимназии. Да, в своем городе он не достиг высоких званий, но он решил высь свой закал вложить в учеников, которые, получив в будущем завидные должности, будут приезжать и кланяться ему в ноги. Проходящая мимо молодежь подогревала его амбиции, в них он видел " не паханное поле".
Не будем упускать и финансового вопроса, т.к. в Петербурге ждёт любимая, которая для семейного обустройства ждала от него скопленную 1000 рублей. Поэтому он решил, что ещё будет заниматься репетиторством.
Весь такой одушевлённые, со своими мыслями он встречает старого товарища, который настойчиво позвал к себе выпить за встречу.
Василию Петровичу хватило не много времени чтобы оценить финансовое состояние товарища, скажу я вам было оно не маленьким. Василий Петрович поражен роскошью, но в тоже время, узнав о мошеннических действиях товарища призывает к нравственности. Вкушая деликатесы, попивая дорогие напитки, он противится такому добыванию денег. Он стойко отстаивал свою позицию пока товарищ не показал ему свою "сокровищницу".
Это второе произведение автора, а я понимаю что влюбляюсь в него. Как же тонко у него получается описать человеческую сущность, как быстро он безболезненно ломает человека, что все его принципы разбились как тонкий лед.

Совсем небольшой рассказ, но какие глубокие темы он поднимает!
Что должен изображать художник? Красоту или реалии жизни? Но разве красота природы не является реалиями жизни? С другой стороны насколько проще и главное спокойнее рисовать именно природу, а не тех же бурлаков.
Вообще мне казалось, что на эти вопросы Я уже давным-давно себе ответила, но Гаршин сумел затянуть меня в этот спор опять, и Я буквально оказалась внутри книги. И спорила то с одним, то с другим художником. И спектакль, такой замечательный, только способствовал этому. Безусловно, Ульянов и Яковлев сыграли художников так, что невозможно было не оказаться внутри книги.
Но в спектакле оставили открытый конец. Взяли одну из авторских вариантов рассказа, в принципе убрали только одну фразу, а конец стал открытым, но все-таки более оптимистичным, нежели в книге. Книга, как трудная жизнь, кончается не очень легко.

С самого детства мне нравятся сказки Гаршина, они оставляют после себя чувство лёгкой грусти, но ни в коем случае не безнадёжности. И не всегда понятна причина этого. Да, не всегда история хорошо заканчивается, но ведь нашему народу к этому не привыкать. Наша литература очень много потеряла, лишившись Всеволода Михайловича.

Сюжет этой небольшой сказки очень прост, но не совсем обычен. Лягушка, наслушавшись уток о том, какие чудесные места на юге, захотела тоже там побывать. Крыльев нет, на лапах далеко не уйдешь. Причин отказаться - миллион и всего одна, чтобы попробовать и рискнуть. Лягушка, конечно, уникальная и умная, смогла воспользоваться своим умом себе на благо и всё было бы хорошо, если бы гордыня не победила разум. Ну тут уж ничего не поделаешь, кто из нас без греха?

Описания природы и животных очень реалистичные, встают перед глазами живой картиной, хотя больших описаний нет, автор умеет ухватить самую соль явления и выразить её с помощью букв и слов. Великолепно и изумительно!

Сказка для тех, кто боится рискнуть и ошибиться, упасть и разбиться. Чаще всего причиной нашего падения выступает не вовремя открытый рот. Немного сдержанности и терпения и все мечты осуществятся.

Сказка, которую все знают с детства. Её сюжет не требует пересказывания – мы его знаем досконально. Но какой глубокий смысл вложил автор в это произведение. Здесь можно увидеть и высмеивание грехов человеческих, и тонкий философский намек.
Да, лягушка безусловно была умна и находчива. В этом ей не откажешь – смекалку проявляет на пять с плюсом. Но вот тщеславие и гордость взяло верх над разумом, и что там говорить – даже безопасностью. Это лягушке сказочно повезло (а как же иначе в сказке), что плюхнулась она в болото, а не на твердую поверхность. Разве можно винить лягушку в том, что ей захотелось испытать миг славы, похвастаться и показать всем какая она сообразительная. Гордость и тщеславие погубило множество великих личностей, что уж говорить о лягушке, которая ничего не видела в жизни кроме родного болота.
Сказка однозначно рекомендуется мною к прочтению с младшими школьниками. Есть что обсудить с ребенком и ненавязчиво показать к чему приводит хвастовство и желание показать свою «умность» и смекалистость. Ведь, что греха таить это водиться у многих детей, да и взрослых. Кроме того, есть повод обсудить с ребенком, что большое желание творит чудеса и делает невозможное – возможным. Казалось бы, лягушка никогда в жизни не сможет совершить воздушное путешествие, но мечта о райском месте дает ей идею, как преодолеть невозможное. Короткая сказка, но сколько смысла вложил в неё автор.

Рассказ состоит из череды повествований (больше похожих на дневниковые записи) от первого лица двух художников, чьи судьбы складываются по-разному. Они говорят о том, как видят искусство, как пишут свои работы, что из них получается, насколько каждый из живописцев близок к настоящему искусству мы чувствуем сразу, потому что это очевидно.
Выскажу, что Рябинин мне понравился больше Дедова: в нём больше таланта, но меньше амбиций, а для людей творческой профессии всё держится на таланте и скромности. По крайней мере, это моё мнение.