Искусство соперничества

«Искусство соперничества» – это четыре истории о непростых личных взаимоотношениях прославленных художников – Мане и Дега, Пикассо и Матисса, Фрейда и Бэкона, Поллока и Де Кунинга. Эти истории о дружбе равно одаренных людей, где ревность, зависть и чувство соперничества соседствуют с восхищением, стимулируя каждого из двоих на пределе сил стремиться к новым и новым творческим вершинам. Восемь художников – героев книги Сми сегодня знамениты на весь мир. Но смогли бы они достичь этого, не испыта...

Жанры

Купить эту книгу

Бумажная

699 ₽

Купить

Рейтинг LiveLib

4,3

175 оценок

5
55%
4
37%
3
7%
2
1%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 184Хотят прочитать 647

Рецензии

Wolf9427 февраля 2019 г.
Без хитрости, коварства и порока не бывает картины, как и не бывает преступления.
К большому сожалению, в мире искусства я полный профан. Порой очень трудно воспринимать знаменитые картины, когда ты к ним ничего не испытываешь. Я даже толком не знаю, какое направление мне ближе, ведь порой они друг с другом не совместимы, а мне нравятся. Что уж молчать, с большим трудом могу назвать культовых художников. Поэтому-то и удивительно, что в коллекции появилась книга, затрагивающая тему искусства. Но я ничуть не жалею о приобретении!
Искусство соперничества – это непредвзятый взгляд, рассматривающий дружбу художников. Многие имена были для меня открытием, но посмотрев картины с удивлением отметила, что видеть-то их видела, да вот не потрудилась узнать кто их нарисовал. И погрузившись в мир соперничества, я совершенно забывала о времени. Четыре истории. Шесть разных художников. Во многом схожие, но в тоже время разные, методы работы. Истории взлетов и падений. Истории дружбы.
Сми проделал великолепную работу, - простым, доступным языком рассказал о жизни художников, и что стояло на пути к созданию шедевров. Правда мне частенько приходилось лезть в интернет, чтобы разобраться во всех тех людях, тесно переплетенных с авторами, из-за чего, порой, возникал ступор. Наверно единственный минус книги, - не так много иллюстраций.
Много чего хорошего можно еще сказать, книга так и пестрила закладками, а для меня это редкость. Даже если Вы плохо разбираетесь в искусстве, Вам все равно понравится «Искусство соперничества». В искусстве может и не начнете разбираться, но стоит узнать о людях, чьи картины висят в галереях и за которые отдают просто огромные деньги.
5 из 5
Читать далее
28
750
ParkesIntuitive14 марта 2021 г.
Соперничество талантливых мастеров - это исскуство!!!
Книга австралийского арт-критика Себастьяна СМИ о восьми художниках выстроена таким образом,что мы приобретаем восемь биографий известных личностей в живописи в контексте личных взаимоотношений и бонусом идет общий культорологический фон событий и встреч того времени.
Интересна сама мысль арт-критика Себастьяна СМИ ,получившего Пулитцеровскую премию, выделить и объединить в пары интересные отношения мастеров живописи,которые можно соотнести к сфере соперничества в творчестве.
Таким образом , получилось четыре пары: Мане/ Дега, Матисс/ Пикассо, Фрейд/Бэкон,Полок/ де Кунинг.
Причем,в названии книги " искусство соперничества , я думаю , ключевое слово - искусство,что говорит больше про сублимацию лучших качеств друга- соперника в своем творчестве.
Читать книгу интересно и легко. Хоть она мало иллюстрирована, главное - в ней изложена интересная информация,а изображения картин можно погуглить.

"И хотя у Мане есть вкус к жизни и свежесть восприятия..., в его весёлых стилевых пастишах чувствуется ирония эрудита.Его картины словно лукаво подмигивает зрителю....это какая- то замысловатая эстетическая игра. Здесь главное не правила,правила могут меняться , - а сам дух игры.

И вот , Дега и поддался этому этому головокружительному ,многоцветному ,шумному миру Мане , выйдя из каземата своей души , его представление об искусстве стало масштабным и гибким.
Мне понравилось выражение : Дега "поддался очарованию или подпал под обаяние",вот примерно так звучит здесь мысль автора.
Мне такой подход очень импонирует и мотивирует брать пример у творческих личностей и применять их в жизни. К такому роду соперничества,который развивает тебя как личность и добавляет красок в палитру- я готова!
В книге отображены не менее известные литераторы,поэты,находившиеся в личных взаимоотношениях с героями нашей книги, благодаря этому у нас складывается более цельная картинка,отображенного в
книге периода с 1860 по 1950 гг.,заложившего основы современного искусства.
Так , например в паре рассматриваемой дружбы художников Мане / Дега всплывают ещё взаимоотношения с поэтом и философом Бодлером, писателем Э. Золя положившим в основу своего романа " Творчество" историю о своем друге Мане о знаменитой картине " Завтрак на траве".

В паре Матисс-Пикассо рисуются фигуры знаменитых коллекционеров Лео и Гертруды Стайн в переплетении с историей вышеупомянутых художников.
Причем это не стандартные факты из Википедии , а портреты преломленные сквозь призму общения современников того времени,живые образы.....

" У Лео Стайна,как и у Матисса, была внешность профессора: длинная рыжеватая борода,очки в золотой оправе.Ему было двадцать восемь,когда они с Гертрудой приехали из Сан-Франциско в Париж посмотреть Всемирную выставку 1900 года."

"Его сестра Гертруда была " толстая,своенравная, вся какая-то бронзовая...но великолепная,скульптурная голова,недюжинный ум и доброе сердце -поистине редкая женщина"
Интересно узнать историю картин великих мастеров от момента их написания бедными и неизвестными тогда ещё художниками ,и то, как они с лёгкой руки Лео и Гертруды Стайн приобретали популярность ,а затем перекочевали в музеи и частные коллекции.
17:42
Всем кого интересует история искусства очень рекомендую,а также тем, кто занимается личностным развитием,на примере творческих личностей проследить позитивную сторону соперничества,а значит ее более эффективную и рациональную часть ,к тому же в такой увлекательной арт-форме.

Эдгар Дега " Танцевальный класс
Читать далее
17
343
limonka2221 апреля 2019 г.
Четыре пары гениев, четыре пары художников, четыре пары новаторов, четыре пары не очень приятных, нарциссичных людей, страдающих как манией величия, так и неуверенностью в себе, мечтающих оставить свой след в вечности.
Каждой паре отведены сто страниц.
Мане/Дега.
Друзья и соперники. Мане работал быстро и ничтоже сумняшеся, но критики не жалели ни его самого, ни его картины. Дега постоянно сомневался, переделывал, бросал и начинал снова.
Матисс/Пикассо
Радужный и дружелюбный Матисс, поклонник ярких цветов и ревнивый, жутко амбициозный Пикассо, один из основателей кубизма, ставящий во главу угла форму. Оба - новаторы, вдохновлявшиеся друг другом и яростные соперники.
Бэкон/Фрейд.
Самая интересная пара. Люсьен Фрейд писал картины неделями и месяцами, обязательно с натуры, мучая своих натурщиц (и спя с ними попутно). Френсис Бэкон - это сплошное бессознательное и экспромт, люди его только отвлекали, он запирался в мастерской и творил без передышки. Зато если выходил, то кутил, пил и играл будто в последний раз. Такие разные. И все же лучшие друзья (пока тяга Бэкона к саморазрушению не отдалила их)
Поллок/де Кунинг.
Нууууу. Эта пара вызвала больше всего вопросов. И меньше всего интереса. К Поллоку я так и не прониклась, его любовь к выпивке, дебошам, дракам и неумение рисовать не расположили меня к нему. Де Кунинг хоть технически был и лучше оснащён, но говнюк тот ещё))
Отличная книга, легко и увлекательно написанная. Себастьян Сми не осуждает художников и не выносит им оценок, не драматизирует и не придумывает, он просто рассказывает истории дружбы и соперничества четырёх пар гениев, четырёх пар художников, четырёх пар новаторов.
Читать далее
17
844

Все рецензии

Цитаты

Wunderlick25 февраля 2018 г.
Предательство – это просто зловещее проявление душевной близости.
7
224
Wolf9426 февраля 2019 г.
В наши сверхосторожные, насквозь пропитанные скептицизмом времена одержимость авангардистов середины прошлого века идеей «величия» (кто по-настоящему велик, кто выше, кто ниже) может показаться нелепой, вульгарной и даже смешной. Кем все они себя воображали? Кого пытались убедить?
5
205
Wolf9426 февраля 2019 г.
В конце 1942 года Поллок одну за другой написал три картины – «Стенографическая фигура», «Лунная женщина» и «Мужское и женское», - которые стали его первым большим прорывом. Смелые изогнутые формы и тотемные образы, отчасти вдохновленные Пикассо, сочетались на них с повторяющимися орнаментными мотивами и начертанными поверх таинственными знаками. Эти композиции обладали какой-то гипнотической силой. В отличие от прежних его опытов, они не создавали ощущения избыточности и сумбура. Язык изображений был темен, и тайный код художника с трудом поддавался расшифровке. Но на эмоциональном уровне картины оказывали прямое и мощное воздействие.
Читать далее
5
129