Черт на колокольне

В издании 2012 года от Chelushkin handcraft books с иллюстрациями Кирилла Челушкина, представлено два рассказа Эдгара Аллана По: "Колодец и маятник", вынесенный в заглавие, и "Бочонок амонтильядо" - бонусом. Сразу скажу, я не поклонница творчества данного писателя. До "Колодца и маятника" я познакомилась только с рассказом "Падение дома Ашеров", который оставил после прочтения чувство глубокого недоумения. Потому что вообще не моя тема. Все эти заламывания рук, тоскливые подвывания на ровном месте, чёрные-чёрные дома в паутине и запустении, лихорадочная фатальность, как главных, так и второстепенных героев, приводят меня к тоске и скуке буквально с первых страниц. Не представляю, как можно проникнуться этой безнадёгой, оторванной от реальности, да и как во всём этом персонажи живут, тоже непонятно.
Так что от "Колодца и маятника" я, в принципе, ничего особого не ждала. Книгу взяла из-за иллюстраций, которые действительно оказались потрясными. Но, к моему великому удивлению, они стали не единственным, что мне понравилось.
В "Падение дома Ашеров" я абсолютно не поняла фишку автора, а тут оказалось, что По тот ещё душнила (в хорошем смысле). Оба рассказа отлично передают атмосферу замкнутого пространства, клаустрофобии; тусклый желтый свет, который заставляет глаза болеть, а голову медленно сходить с ума, наполняет каждую сцену, заставляя читателя буквально проваливаться в тягучее безвременье. Брр, в общем. Ко всему вышеперечисленному до кучи добавляется темнота, изолированность, депривация сна, крысы, медленное приближение неминуемой смерти. В большей степени это, конечно, относится к "Колодцу и маятнику", но общая атмосфера сжатости, нехватки воздуха распространяется и на "Бочонок амонтильядо".
Несмотря на схожесть воздействия, по настроению рассказы разнятся.
"Бочонок амонтильядо" - зарисовка о мести, которая оставляет после себя чувство мрачной удовлетворенности и вины за радость от совершенного героем злодеяния. Двойственность этих ощущений раздирает.
"Колодец и маятник" - история узника, приговоренного к смертной казни, наоборот, несмотря на гнетущую атмосферу, наполнен надеждой на освобождение, герой не смиряется со своим безвыходным положением и изо всех сил ищет способы спастись. И как читатель я не могу понять: концовка это последняя попытка измученного сознания вырваться из плена пыток или реально очень странный хэппи-энд от автора?

В общем, несмотря на предубеждение, с которым я подходила к чтению этих рассказов, автору удалось воздействовать на моё воображение и заставить почувствовать себя максимально не комфортно. Респект ему за это. Однако, По всё ещё не мой автор. Его манера подачи текста, которой он добивается поставленной цели передать читателю чувство активного дискомфорта, не нашла отклика в моем сердечке. Но в мастерстве ему, конечно, не откажешь.
Так что, если вы из тех, кому нравится время от времени погружаться в вязкое болото чужих страхов, милости прошу.

P.S. Немного картинок для визуализации:

Кошмарный своей реалистичностью рассказ о предсмертных минутах человека, обреченного на чудовищную казнь. Человек начинает ценить свою жизнь когда находится в смертельной опасности, и во что бы то ни стало пытается спастись.

Ужас приходит не извне – ужас живет в душе и когда наступает время, выбирается наружу, пожирая разум. Ужас, испытываемый героем, не отпускает читателя ни на секунду, безысходностью окутывает в свои липкие сети тьма. Ужас - самая страшная пытка.

И все же надежда есть – надежда не сорваться в колодец, надежда что спасут ненавистные крысы, надежда... Как есть и выбор – перестать бороться за жизнь, прыгнуть и прекратить все самому, закрыть глаза и смириться с падающим маятником, или продолжать бороться и страдать от новых, более ужасных пыток.

Дальше...

И совершенно неожиданная для читателя счастливая развязка сбивает с толку, ведь вот она последняя секунда жизни, вот-вот покажется свет или адский огонь... В одну секунду многодневный кошмар прекратился.

Возникает вопрос, а не бредил ли воспаленный предчувствием жуткой смерти мозг заключенного? Ведь пыткам предшествовал обморок, так может все это время герой находился в «обморочных» далях?

Вот такой он, истинный, сладко щемящий сердце психологический хоррор, оставляющий больше вопросов, чем было их задано изначально.

Недаром рассказ привлекал поэтов-переводчиков – он поэтичен, словно стихотворение в прозе, и за счет этого при всей свое лаконичности очень сильно воздействует на читателя. На меня он оказал сильное влияние.
Ещё стоит отметить, что По - отличный художник, в данном случае — «дизайнер интерьеров». Во многих его произведениях встречаются картины со странной и притягивающей эстетикой, и здесь они играют очень важную роль.
Эдгар Алан По прекрасно показал, что, во-первых, как подло поступил принц Просперо бросив своих подданных на произвол судьбы и вместо того, чтобы остановить приступ эпидемии чумы он прячется в монастыре и веселится на всю катушку ,во-вторых, что от судьбы не уйдешь и Чума достанет любого и в любом обличье. От смерти не убежишь даже если хорошо спрячешься.
Холодный и отчужденный стиль повествования, склоняющий к раздумьям символизм, строгость и краткость – всё это присутствует в рассказе, поэтому становится безусловной классикой.

Удивительно!
Сколько лет прошло с тех пор как я прочитала этот рассказ?! Должно быть лет десять... Не уверена.
И до сих пор во мне остаётся всё тот же осадок печали, всё те же мысли проходят ко мне, стоит только вспомнить сюжет.
Произведения Эдгара По никогда меня не пугали, но завораживали. Они заставляли думать и учили.

Читая "Маску красной смерти" я испытывала боль за всех действующих лиц и ужас, представляя разыгравшуюся трагедию на улицах городов.
Было невозможно оторваться от страниц, рассказ вдохновлял и затягивал всё глубже. Мне кажется, что это не совсем нормально, однако в нас - книжных червях, ничего нормального быть не может))

Под вдохновением:

«Овальный портрет» - один из самых коротких, и в тоже время знаменитых рассказов основателя детективного жанра Эдгара Алана По. Впрочем, относится он больше к жанру готики, так популярной в конце XVIII – первой трети XIX вв. При первой его публикации в 1842 году рассказ занимал всего две авторские страницы, а спустя три года автор ещё больше его сократил. Именно окончательный вариант (в переводе Гарфинкеля) – наиболее популярен сегодня (вариант в моей книге занял 5 страниц), но в 1970 году появился и расширенный русский перевод.
«Овальный портрет» хорошо иллюстрирует мотив всего творчеств Эдгара По: борьба искусства в поисках совершенства с самим человеком, где нередко последний оказывается поверженным. Первая версия рассказа называлась «Жизнь в смерти» (1842 г.). Этот вариант подробно описывает наркотическую зависимость путника и обстоятельства его схватки с разбойниками. Именно эти фрагменты были удалены в более поздней редакции (1845 г.), видимо боявшимся предосуждения читателей, что вся история – лишь опиумный бред и обстоятельства последствий перенапряжения.
С первых строк мы встречаемся с историей бедного путника, что путешествует вместе со своим слугой по Апеннинам. Уставший, терзаемый лихорадкой и раной, нанесённой ему разбойниками при неясных обстоятельствах, он остаётся на ночлег в старом замке. По неясным причинам его могучие стены совсем недавно были покинуты их обитателями, так что горе-путники оказываются в нём в одиночестве. Замок богато увешен интересными картинами, к тому же все они сопровождаются томиком путеводителем. Одна из таковых картин с очаровательной дамой пленительной красоты наиболее выделяется среди остальных, но что за героиня отображена на ней? И почему, глядя на картину не покидает ощущение того, что с полотна смотрит живой человек!? Лишь чудовищная история создания этого шедевра, описанная в древнем путеводителе, может раскрыть завесу ужасной тайны…
Интересно, что литературные критики отмечают прямое влияние на Эдгара По мотивов популярного в начале века готического романа Анны Радклиф «Удольфские тайны». А сам рассказ уже спустя полвека вдохновит Оскара Уайльда на знаменитый роман «Портрет Дориана Грея» (1891). Незадолго до выхода романа Уайльд одобрительно выскажется о выразительности произведений По.

Эдгар Алан По у многих и у меня в частности ассоциируется со страшными и готическими рассказами. Я и не знала, что у автор есть сатирические произведения, некоторыми отнесенные к сказкам. Я очень редко, почти никогда, юмор в книгах не улавливаю. Понимаю, что здесь по задумке автора надо смеяться, но над чем не понимаю. Так и с этим рассказом, прочла, не поняла и только после прочтения рецензий разглядела замысел. И когда знаешь, что надо увидеть при чтении, кончено воспринимается произведение по-другому. И все равно поняла, что не мое, сколько бы другие читатели не восхищались.

Сюжет в вкратце таков: есть один городок, в котором жители то и делают, что смотрят на часы, да едят капусту. Для них не существует ничего другого, кроме этих занятий. Да и сами люди погрязли в своей через чур размеренной жизни на столько, что появление чужого человека в селении привело их в страшное смятение.
Косность мышления и образ жизни и характеры обывателей высмеяны хорошо, но я не люблю такой жанр.

Именно как написан рассказ мне не понравилось, но вот над смыслом, в него заложенным я поразмвшляла, и могу сказать, что тема поднята Эдгаром По очень актуальна, сейчас наверное больше, чем в те времена. Потому что и сейчас есть люди, настолько замкнувшиеся в своем мирке и укладе жизни, что просто не подразумевают, что можно сделать что-то «не в рамках», получить новые эмоции, изменить жизнь. Даже спустя 200 лет, когда возможностей в миллионы раз больше, открыто столько нового, люди умудряются прожить жизнь, как две капли воды, похожую на жизнь других. Шаблонов таких жизней много и также как и в прошлом, люди не соотвествующие параметрам, воспринимаются «обывателями» как что-то инородное, приносящее раздор и смуту в привычный уклад. И ладно бы просто возмущались в стороне, так заклюют же, навязывая свою правду другим.

Пусть словесно мне рассказ и не понравился (хотя за работу переводчика 5+), смысл заложенный в нем меня очень порадовал и заставил задуматься, а хорошие рассказы и должны чему-то учить, заставлять размышлять. Рада, что встретила эту сказку и прочла ее.

Вновь и вновь, с великим удовольствием прочитываю я рассказы По. Как прекрасно он преподносит читателю свою гнетущую атмосферу, напряжение, страх, отчаянье, тоска, грусть. Невообразимо, хоть и написано все в старом слоге, в устаревшей манере, но что-то такое манящее для меня в ней все же есть, это высокая степень культуры, математически точное повествование. Как же интересно читать его труды, не перестану им восхищаться. Колодец и маятник очень понравился, честно скажу рассчитывал на безысходный конец, но он оказался очень даже добрым, и главное неожиданным, ведь все шло к смерти.
Рассказ отнесу к рассказам, про то, что никогда нельзя терять веру и надежду, даже в самых безвыходных ситуациях, можно найти спасение, благодаря счастливому случаю, конечно не всегда, но все же не теряя веры необходимо бороться.

Великолепный рассказ. Спасибо вам По, низкий вам поклон.

История о молодом человеке, путешествующем со своим слугой, в Аппенинах. После столкновения в горах с разбойниками главный герой теряет много крови и подхватывает лихорадку. К ночи на их пути попадается средневековый замок, покинутый хозяевами. Там они решают переночевать. Герой располагается в спальне в башне, но сон не идет к нему и он начинает рассматривать картины, развешанные на стенах, пока его взгляд не натыкается на чудный овальный портрет молодой прекрасной девушки. Ее глаза смотрят на него как живые, да и она сама выглядит так как будто сейчас возьмет и сойдет с полотна...

Далее СПОЙЛЕРЫ
Историю портрета главный герой находит в томике с описаниями картин в комнате, лежащем на кровати. Поистине безумен и фанатичен был тот живописец, что стал ее мужем! Отнял жизнь у своей жены и заключил ее в картину. Интересно, не попала ли и ее душа в эту ловушку? Возможно такой эффект достигается, когда изображаешь душу, истинную суть человека, лишая его тем самым жизни и перенося ее на холст?