
Классическая музыка
CastleAtingle
- 169 книг
Это бета-версия LiveLib. Сейчас доступна часть функций, остальные из основной версии будут добавляться постепенно.

Ваша оценкаЖанры
Ваша оценка
Покупая книгу, ожидал скучное повествование об элементе музыкальной теории, к жизни простого любителя музыки не имеющем никакого отношения. "Равномерно-темперированный строй" - я готовил себя к серьёзным испытаниям. Как же глубоко я ошибался. Оказалось, что в заумном музыкальном термине нет ничего сложного, а повествование было интереснейшим.
Равномерно-темперированный строй (далее - ртс)- основа основ современной музыки. Изначально природный звукоряд, словно математическая прямая, непрерывен, начиная от самых низких звуков, он возносится ввысь. Это легко проверить каждому из нас с помощью своего же голоса: на выдохе вы можете непрерывно повышать и понижать высоту своего голоса. Попробуйте проделать это мини-путешествие, начиная с условного Шаляпина, через Расторгуева и Маликова придите к условному Витасу, а потом обратно. РТС - это деление непрерывной звуковой прямой на равные отрезки, точки которых, собственно, и являются нотами. Казалось бы, логичная и очевидная вещь, однако шли к ртс в течение сотен (даже тысяч) лет развития музыкальной культуры (и культуры вообще), а далее апологетам ртс пришлось потратить немало сил и времени (пару сотен лет), чтобы доказать удобство такого способа упорядочивания звуков. Долгому музыкальному пути, этой борьбе и посвящена данная книга.
Автор раскрывает становление музыки на протяжении многих веков, при этом прекрасно обрисовывает культурный контекст эпохи, о которой идёт речь. Религия, законы мироздания, физика, архитектура, живопись, технологический прогресс - всё имеет отношение к ртс. Все со всем связано - только так и бывает, важно понять - как. Исакофф это демонстрирует. Ему удаётся с ясностью передать дух описываемой эпохи, объяснить актуальные проблемы, побуждавшие современников к творческому поиску, показать с неизвестной нам стороны известнейших людей (Ньютон, да Винчи и далее назад к Пифагору). Язык повествования живой и красочный, есть место и юмору, в т.ч. от людей того времени. Переводчики поработали на славу. Отдельная им благодарность за ссылки на русские книги, в которых можно обнаружить слова и цитаты деятелей культуры, которыми Исакофф щедро снабдил текст.
Книга настоятельно рекомендуется всем любознательным людям, неравнодушным к музыке, и\или истории, и\или культуре, и\или науке и т.д.

Вот самое интересное, зачем писать 2ю книгу, когда в первой, ты уже всё рассказал? Я честно это не поняла. Я уже говорила про первую книгу и отношение к ней. С этой же книгой, единственная разница в том, что автор хотя бы показывает на нотах, что можно сыграть, этакий мини-справочник для начинающих, в этом несомненный плюс данного произведения. Но вместе с тем, полно и тех вещей, которые мне не были интересными, которые меня не зацепили, не затронули и не заинтересовали. Потому что в первую очередь, для чего существует нон-фикшн и чем он отличается от технической литературы? Тем, что в простой форме объясняет человеку ту или иную вещь, технические же книги как раз направлены на тех, кто обучался или обучается по профессии и там важна как раз детальность. В книгах же для массового пользования важна простота, лаконичность и доступность. А эта книга подобными вещами не обладает. Всё что здесь рассказывается, любой музыкант расскажет гораздо проще и доступнее.
Минус в этой книге заключается в том, что автор апеллирует совершенно не теми вещами, что интересно было бы знать читателю. Если ты говоришь о музыке, не нужно уходить в физику, экономику или божественную позицию. Мне лично не интересно, чьё дыхание отражалось на том или ином инструменте, мы же не религиоведением занимаемся и не уроком физики. И мне не интересно что Ньютон сравнивал музыку с тем-то и тем-то, говорите по факту. Или например «пианино нужно равноценно поделить на части чтобы визуально представлять как располагаются ноты». Скажите мне, если вы не умеете играть, то для вас это хоть что-то даст? Вот я лично, навскидку и со стороны не могу определить где будет находиться та или иная нота. Поэтому те, кто не играет и не знаком, во всём этом разбираться и не должен. Но это мелочи, потому что автор зачем-то углубляется в физические и математические законы, опять же говоря про ту книгу, пытается показать читателю, как чинить фортепиано. Вопрос, а оно нужно? Это как простому человеку дать схему самолёта и отправить его чинить. Зачем всё это, к чему всё это?
Обидно то, что книга могла бы быть замечательной, если бы автор упростил текст. Но к сожалению, нам досталась именно такая книга.

Я совершенно не понимаю, для чего была написана эта книга. Объясните мне, для чего надо было писать книгу в 242 страницы, если до этого ты написал Громкую историю фортепиано в которой почти 500 страниц, причем, обе книги на одну и ту же тему.
Что в первой книге, что в "Музыкальном строе" жуткий язык. Куча терминов, понятий, определений, которые совершенно непонятны, как для простого читателя, так и что самое главное, для музыкантов. Я зачитывала куски из книги другу, который является профессиональным музыкантом (играет на клавишных и гитаре), и брату-пианисту. Ни один, ни другой не поняли ни слова. Что уж тогда говорить обо мне? Я далека от музыки, соответственно, совершенно ничего не понимаю в прочитанном.
Совершенно ненужная книга, с кучей бесполезной информации, которая просто засоряет мозг. Информация, данная автором, вряд ли пригодится и будет интересна даже музыкантам, слишком замудрено тут все. Куча непонятных определений, понятий, каких-то высокопарных высказываний. Куча имен, которые рядовой читатель просто не знает, да оно и не надо.
Эта книга настолько сложно написана, что после 50 страниц начинается головная боль. Неужели нельзя было сформулировать мысли и как-то попроще? Тут, помимо музыки еще сплошная философия. Автор тут приплел и Галилея, и Декарта, и Пифагора, и Кеплера. И Ньютона, с его кутежами и любовницами, только вот я так и не поняла, как это относится к музыке.
Прежде чем читать эту книгу нужно сначала пройти весь курс философии для вузов, ознакомиться с личностями всех тех, кого упоминает Исакофф, ознакомиться с их учениями, а потом уже читать. Может только тогда не возникнет вопрос: "А это вообще кто?" Я философию сдавала, и то, половину имен не знаю, а если человек купил просто книгу почитать?
Читать не советую, это не стоит потраченного времени. Если есть возможность, прочитайте в электронке и не тратьте деньги. А еще лучше совсем не читайте, совершенно ничего не потеряете. Не думаю, что от рядового читателя убудет, если кто-то не будет знать кто такой Рене Декарт. Не убудет, но мозг останется в порядке.

Я часто смеюсь, когда думаю над тем, сколько споров о государствах, городах, товарах, собственности и т. д. ведутся в наши дни их участниками с величайшей сдержанностью и вежливостью, без грубых слов и личных выпадов. С другой стороны, в музыкальном мире одной несчастной квинты или кварты достаточно, чтобы случилась ссора такой силы, что можно подумать, за воротами целое войско, собирающееся уничтожить Священную Римскую империю, ибо все участники не останавливаются ни перед чем, чтобы опорочить и унизить их оппонентов. Дискуссия часто ведется в самой резкой манере.
Карл Отто Блейл "Влияние Геогра Андреаса Зорге на Давида Танненберга")

В наш постмодернистский век любое прославление достижений западной цивилизации порой воспринимается враждебно.

Лорд Честерфилд предостерегал своего сына от сифилиса: "Полюбив, человек может потерять сердце, и тем не менее достоинство его сохранится. Если же он при этом потеряет нос, то погибнет и его доброе имя".













