Жизнь и сказки Уолта Диснея

Большинство мастеров мультипликации создавали свои рисунки как произведения графики. Кино для них было всего лишь техническим средством, с помощью которого изображение может двигаться. Когда-то, в дни своего зарождения, кинематограф именно этим отли­чался от обыкновенной фотографии, за что и был про­зван «живой». Дисней, нисколько не умаляя значения графики, первым посмотрел на свои рисунки взглядом кинема­тографиста. Его персонажи — не движущиеся картинки, а действующие лица фильма. Они для него артисты, участники съемки. Он обдуманно использует смену различных планов, от общего до крупного, широко применяет движение аппарата, панорамы, наезды, уда­ления. Все это специфические выразительные сред­ства, свойственные киноискусству, и Дисней пользуется ими как режиссер художественного фильма. Условия подлинной киносъемки выдержаны у него с исключительной последовательностью. Только у Дис­нея можно вдруг увидеть, как кто-то из участников съемки с любопытством заглядывает с края кадра в объектив, стараясь попасть в поле зрения аппарата, выделиться среди других на массовке. Нарисованные персонажи для него живые существа, со своими собственными влечениями и побуждениями. Это намного усиливает их реалистичность, их правдо­подобие и жизненность. Индивидуальность персонажа раскрывается только в движении.

В каждом кадре бесхитростной короткометражки у Диснея учитывается, откуда падает свет, куда направ­лена тень. Происходит невозможное, невероятное, но происходит в строго реальной обстановке. Точность представления всего, от общего замысла, главного дей­ствия, до последней крупицы, неизменно отличает сде­ланное Диснеем. Такова одна из существенных особен­ностей его творчества, привлекшая к нему общее вни­мание и завоевавшая огромный успех во всем мире. Дисней не изобрел мультипликационный фильм, но сде­лал его достоянием большого искусства, плодом под­линного и блестящего мастерства.