Мистика золотого века русской литературы

Когда мне говорят «Вий», то я прежде всего вспоминаю отечественный фильм, который впервые посмотрел в передвижном вагон-клубе сразу после его выхода на экраны, т. е. в начале 1968 года — когда на нашу станцию, стоящую на основной магистрали ВСЖД, приехал вагон-клуб с этим фильмом, то родители взяли на просмотр и меня, 10-летнего пацана, и старшего брата. И впечатление было такой силы, что хотя эта сказочно-мистическая повесть прочитана и перечитана уже не единожды, однако же вот всё равно фильм стоит впереди, а уж затем сама литературная основа.

Дальше...

Пересказывать сюжет было бы самым глупым никчёмным занятием, ибо кто не читал всё равно прочтёт, а читавшие и так знают все приключения, случившиеся с семинаристом Хомой Брутом во время вакаций. Могу только сказать, что всё-таки видеоряд изрядно добавляет мощности к получаемым от этой повести впечатлениям, и что одно только чтение не столь сильно пугает читателя, сколь вот эти кадры скатывающейся по щеке покойной панночки кровавой слезы или раскинутые руки старухи-ведьмы, ловящей Хому в овечьем хлеву, да и панночки, стоящей во гробе и как тараном стучащей им в защиту бурсака от нечистой — в общем, если прочитать и посмотреть, то впечатления будут самыми полными.

Все-таки иногда послушать такую маленькую вещицу да еще в великолепном исполнении - ни с чем не сравнимое удовольствие для души. Вот просто захотелось - взяла и послушала, никакого тебе долгого настроя или разгребания книжных завалов. Одно из достоинств малой прозы. Идет-то буквально час, пока с работы добиралась, книга уже и закончилась, а настроением и атмосферой зарядилась на весь вечер.

"Пиковую даму" я читала и раньше, в школе, но помнила только то, что ничего о ней не помню. Не оценила я ее тогда, хотя всегда питала склонность к пушкинской прозе. Зато сейчас... Черт, это было по-настоящему здорово! Уму непостижимо, как в таком маленьком объеме умещается столько всего: азарт, любовь, обман, рок, смерть, трагедия... Интересная и завораживающая история, простая, но с изюминкой, очень яркие характеры, хотя выписаны они буквально несколькими словами (хочется рыдать, как вспомнишь некоторых авторов, которым целого романа подчас не хватает, чтобы раскрыть хотя бы основных персонажей). И как постепенно нагнетается атмосфера, несмотря на то, что ты знаешь, чем все закончится... А язык! Ну вот тот самый случай, когда произведение настолько филигранно "выточено", что, кажется, ни слова нельзя переставить, чтобы не нарушить гармонию.

Повесть о зарождении искушения, о внутренней борьбе, о том, как человек, чьим разумом завладела одна безумная мечта, пойдет на все ради ее осуществления... Впрочем, сюжет, я думаю, знаком почти всем и нет смысла о нем говорить. Остается только еще раз поблагодарить Александра Сергеевича за прекрасную "жемчужину" русской классической прозы и.... наверное, однажды я послушаю это снова. Хотя вообще-то хочется сделать это прямо сейчас.

Конечно, первое, что приходит на ум при упоминании данного произведения Гоголя, — старый советский фильм с Леонидом Куравлёвым и Натальей Варлей в главных ролях. Именно эта, пугающая до нервной дрожи в своё время меня, подростка, экранизация почему-то так сильно мне запомнилась и даже спустя десятилетия встаёт перед глазами яркими и зловещими фрагментами.

Трагично закончилась встреча Хомы Брута, остававшегося на постой на одном из хуторов, и его хозяйки. С помощью молитв сумел он взять над ведьмой верх и даже применить силу, но она хитростью превратилась из безобразной старухи в прекрасную девушку, чем напугала Хому, и он, бросив её, сбежал.

Совершенно позабыв об этой истории, через некоторое время получает он приглашение от сотника читать отходную по своей дочери. Её нашли сильно избитой, и именно его, Хому Брута, она выбрала для сего трёхдневного действа. Герой сопротивлялся этому всячески, но против отца девушки устоять не смог, и волю усопшей пришлось выполнять.

В погибшей девушке она с ужасом узнаёт избитую им до смерти ведьму. Три ночи его будут запирать вместе с ней, три ночи будет твориться вокруг него настоящий кошмар. Первые две ночи сдерживает натиск нечистой силы созданная Хомой защита, а вот на третью ночь...

Язык повести тяжеловат и для чтения, и для восприятия. Смысловая составляющая огромна, а исполнение, как и всегда, гениально. Повесть относится к русской классической литературе, а она по определению не бывает простой и легкой. Гоголь искусно создает мрачную атмосферу и постепенно достигает того леденящего эффекта, когда словно кровь стынет в жилах. Он проводит своего героя сквозь хоровод душевных метаний и борьбы с внутренними страхами, мастерски закручивая сюжет. Писатель из, казалось бы, случайной встречи создаёт настоящий кромешный ужас вокруг одной личности, который закончится настоящей трагедией.

Временами на меня накатывает любопытство, хочется раздвинуть всяких Пушкиных, Толстых и прочих «наше всё», як высокую траву, и посмотреть, что же там прячется за ними? Кого обделили славой и вниманием сборщики школьной программы? А прячется там такая вот милая вещица, образец русской готики, которая тоже как жанр скрылась за маленькими человечками и большой проблематикой, обозначена позорным клеймом развлекательной литературы и оттеснена на задворки читательской памяти.

Очень даже зря, на мой взгляд.

Небольшой рассказ о праздничной Москве, куда уже тогда понаехали всякие провинциалы и топчутся на балах, о фанатичном поклоннике оперной певицы и о концерте, на который слетаются мертвецы, не уступает классикам жанра. А кое в чём даже превосходит, особенно, да простят меня боги, наше всё – Загоскин пишет куда живее Пушкина.

Всего несколько фраз, несколько деталей, неправильный говор рассказчика – и вот уже вырисовывается атмосферная дореволюционная Москва, которая сейчас сильно изменилась, однако в чём-то осталась такой же. В противовес отстранённому, парящему в невесомости и условном небытие сюжету попытки нашего всего в готический жанр – «Пиковой даме», с коей «Концерт бесов» некогда издавался в одном сборнике.

Хоть современники-писатели иронизировали над Загоскиным, а школьная программа посчитала его слишком развлекательным, меня он заинтересовал, и в неопределённом будущем я обязательно прочитаю у него ещё что-нибудь.

Начну издалека… В 90-ые гг. в храме Воскресения Христова на Варшавском вокзале в СПб служили три колоритных священника: о. Николай, окормлявший пожилых людей; о. Михаил – интеллигенцию и о. Алексий – молодёжь. Довелось побывать на беседах при подготовке ко крещению, проводимых о. Алексием. О. Алексий рассказывал:

• Вчера после полуночи по телевизору показывали «Байки из склепа», - аудитория потеплела, появилось понимание в глазах, - Помните эпизод, когда одного из героев окружили зомби и он соорудил крест из двух палок? Зомби шуганулись сначала, а потом главный из них сказал: «А ко кресту ещё и вера нужна». В общем, зомби его слопали… О чём это нам говорит?...

Крайне интересно описана жизнь бурсаков – в нескольких штрихах автор сумел передать самое главное: иерархию семинаристов, описание «битвы», атмосферу общежития, методы воспитания, приработки, внешний вид, голод и сноровку в добывании пропитания… Больше всего внимания привлекла в повести именно бытовая составляющая, поразительная точность в передаче деталей, нюансы. Почему Хома, собственно, Брут и кого он предал? Почему философ, а не богослов, не ритор и не грамматик? У меня вообще много вопросов к Николаю Васильевичу. Почему мистическая история рассказывается в два приёма – описание дикой ночной скачки и – стояние внутри мелованного круга? Зачем описание скачки дублируется рассказом потерпевшего от ведьмы казака?Для чего ведьма выбрала для чтения молитв у своего тела именно Хому? Это месть или попытка при помощи Хомы спасти свою душу? Отец панночки не знал, что его дочь ведьма?

Мистика Гоголя отсылает к мифу, Гоголь не осовременивает свой бестиарий, исторический миф просто продолжает жить в современности. Именно это сближает творчество Гоголя с творчеством Сельмы Лагерлёф и некоторыми представителями магического реализма – время и непохожая подача мифа здесь не помеха. Гоголь лукавит в сносках, конечно, что он только пересказывает миф, как бы только передаёт его в руки читателя, Гоголь – мифотворец.

Парадокс – Гоголь и Достоевский, два светлых русских писателя, традиционно воспринимаются современным читателем, как писатели мрачные. В юности слышал спорное, но не безынтересное суждение, что Гоголю лучше всего давалась передача красоты именно умерших женщин. Фантасмагории Гоголя пронизаны добрым юмором, не злой сатирой. Говоря языком мифа, классик говорит на языке народа. «Вий» - это красиво.

Дальше...

Название игральной карты, ставшее не только нарицательным, но глубоко и широко ушедшее в народ, причём не только в пушкинские времена, но и в нашу современность. Помню, как сам в детстве (это конец 60-х — начало 70-х, если что) играл с пацанами в Виновую даму (в карты), и как уже ДОЛах нового столетия девчонки вовсю пугали страшилками про Пиковую даму (причём доходило до истерических припадков у впечатлительных особ с косичками). Ну как тут не перечитать уже однажды-дважды читанный рассказ.

В принципе, по сюжету и по смыслам особо говорить не приходится, у Пушкина все смысловые акценты расставлены очень точно. Суть ведь проста — в карты у Судьбы не выиграешь. И даже если попытаешься смухлевать или передёрнуть, то всё равно причудливая и капризная Фортуна сдаст на руки такой расклад, который не приснится ни в одном дурном сне. И не напрасно опытный «игровой» говорил мне как-то «Иваныч, запомни: все садятся выигрывать, да выигрывает-то один». И наука эта зековская мне запомнилась на всю жизнь. Особенно после того, как в лохматые 80-е умудрился проиграть подряд две месячных зарплаты — такого холодного (и вовремя принятого) душа хватило на всю оставшуюся жизнь — игрового соблазна никогда больше не испытывал.

В школьные годы , честно говоря, не испытывала особого пиетета перед талантом Пушкина, но с интересом прочла Евгения Онегина и выучила знаменитое письмо Татьяны. Но после этого наши пути разошлись. Тем приятнее было вернуться и познакомиться с его прозой, которая оказалась ёмкой, лёгкой и насыщенной событиями и их последствиями.

Главный герой этой повести, услышав во время одного из игорных вечеров интригующую историю про старую графиню, способную легко угадывать карты, становится со временем просто напросто одержим идеей скорого и легкого обогащения. По большому счёту, эта мысль становится тем мотивом, который во многом определяет его дальнейшие дела и поступки , все дальше уводя его от себя прежнего.

Сюжет повести отлично , на мой взгляд, обыгрывает темы судьбы и рока, непостоянства капризной фортуны, которая может быть и благосклонна к тебе, и отвернуться в одночасье.

Азартные игры, кажущаяся привлекательной и манящей возможность быстрого и легкого обогащения - вопросы, актуальные во все времена. А вместе с ними и ложь, обман, интриги и коварство, сопровождающиеся мистическими моментами, способными ярче оттенить эту одновременно простую и понятную, но от этого не менее интересную историю.

Собственная ошибка главного героя или судьба сыграла с ним злую шутку, продемонстрировав еще раз, что не всё и всегда в нашей власти, каждый волен решать сам по окончании чтения. Но не стоит забывать, что одержимость отнюдь не всегда способна довести до добра.

Меня зовут Услад, моя родина - Офир. Я робот снаружи, сердце механическое, но душа моя человеческая. Меня всегда тянуло к природе: люблю смотреть как тихо журчит ручеек, ветер колышется в листьях деревьев, а во всех уголках леса слышится птичья трель. Мое восприятие мира формирует такая важная модальность, как слух. Он у меня настолько чуткий, что я могу слышать, как пищит комар. Уважаю искусство, меня так и притягивает фурри-арт. Сколько себя помню всегда был романтиком. Прогуливаться по лесной тропинке, вдыхать запах утренней росы - что может быть великолепнее? Главное потом сухо вытереть свое тело и смазать маслом, чтобы не заржаветь. Я не человек, не живое существо, но жизнь даровала мне возможность прочувствовать самое важное, что есть в жизни - любовь. Я полюбил прекрасную и юную девушку, Марию. Как бы я хотел стать человеком, чтобы иметь возможность прикоснуться к её лицу и не поранить его своей металлической рукой, обнять её саму и не раздавить, потому что сила у меня в разы больше, чем у людей. Все что я могу, это восхищаться ею, находясь рядом и защитить своим телом, если на неё нападут. Но как приятно осознавать, что наши чувства взаимны. Ради неё я готов на всё. Но обстоятельства помешали мне и дальше быть с нею и оберегать. Пришлось мне уехать по делам, но мы обещали друг друг, что когда я вернусь мы будем вместе. И вот прошло время, я вернулся, а быть с любимой уже не могу. Один плохой человек забрал её у меня. Заманил её речами сладкими, притянул подарками красивыми и Мария моя сдалась. Но будучи его женой она продолжала любить меня. Перед смертью просила передать словами всю любовь, что испытывала ко мне и горечь сожаления, что поступила так со мной. Она боялась того человека и тянула с отъездом из последних сил. Но я шёл слишком долго и корю себя за это по сей день. Она умерла на руках чужого человека, а мне оставила лишь воспоминания о ней и ту самую рощу, названную в её честь, где она нашла свою погибель. Моя душа умерла вместе с нею, а тело осталось алюминиевым корытом, которое сохранится навека.

Приступая к чтению этой повести Алексея Толстого, я рассчитывал на ужасы подобные "Семье вурдалака". Было у меня такое предубеждение. И в начале мне так и казалось: Таинственный незнакомец, рассказывает главному герою, что на балу присутствует много упырей, которые уже умерли и сам он присутствовал на погребении. Ну согласитесь интригующее начало, по всем признакам готического романа. Более того, по мере развития сюжета всё больше подробностей и тайн всплывало из рассказов Таинственного человека.

Всё больше раскручивалась карусель, в которую вовлечены персонажи и главный герой повести. История древних враждующих родов, то переносит нас в Венгрию, то отправляет в Италию, но развязка происходит в России.

Таких запутанных родственных связей я не видел со времён "Тени ветра" Карлоса Руиса Сафона. Очень мне понравились атмосфера, тайны и заброшенный Palazzo с ворохом легенд и сплетней.

"Пусть бабушка внучкину высосет кровь"

Перечитать "Упырь" меня побудила прежде всего грядущая экранизация другого рассказа А.К.Толстого "Семья вурдалаков". В 2017 году ожидается выход фильма "Вурдалаки". Быть может со временем переснимут и "Упыря", а пока мы имеем экранизацию 1991 года "Пьющие кровь". Но хочется зрелищ, а ведь сама история, написанная А.Толстым так и просится на большой экран: она очень яркая, необычная, не смотря на незамысловатый сюжет вполне может стать отличным триллером, при условии, конечно, что режиссер не поставит самоцелью наворотить спецэффектов, и в итоге мы не получим г.но вроде новенького "Вия". Эти же надежды относятся и к "Вурдалакам".

Повесть "Упырь" занимает одно из первых мест в ряду лучших мистических произведений русских классических авторов и вполне достойно. Витьеватый сюжет, истории внутри историй, в итоге переплетающиеся между собой, недосказанность, вождение читателя за нос: иногда кажется, что герои действительно сходят с ума и события - плод их разгоряченного воображения.

И еще, так и хочется добавить: если ребенок не любит читать классику и всю школьную программу считает безумно скучной, обратите его внимание на мистические произведения русских классиков. Все дети любят ужастики, пусть они увидят, что и "суровые дядьки" тоже любят баловаться, что классику читать интересно. Эта мысль побудила меня создать подборку с такими произведениями: Русская мистическая проза, которые я и сама собираюсь постепенно прочитать и перечитать.