Волшебные краски

Сказка, рассказанная пролетарским писателем, строго соответствует сказочному канону. Это эпическое произведение героического характера, которое имеет вымышленный сюжет и не претендует на историческую достоверность. Явно прослеживается подражание фольклорному поэтическому стилю. Присутствует здесь и зачин и тройное сюжетное повторение, которое подготавливает главного героя к реализации его героической миссии.

Совершенно очевидно, что, публикуя такую сказку, Гайдар выполнял некий социальный заказ. Я говорю именно о социальном заказе, а не о правительственном, хотя в данном случае они вполне могли совпадать. Общество 30-х годов, что бы ни говорили сегодняшние либералы, было четко ориентировано на строительство нового исторического социума, люди верили и в социализм, и в коммунизм, и в победу мировой революции. Конечно, в большой степени эта вера была создана и упрочена коммунистической пропагандой, но был и личный опыт колоссального изменения жизненных реалий за относительно короткий исторический срок, практически в рамках даже не одной человеческой жизни, а в рамках четверти этого срока.

Естественно, всё было не так просто и порой довольно трудно, но люди готовы были потерпеть и подождать, потому что они видели реальные достижения и ощущали собственную историческую миссию в происходящем в стране. Но идеологическая доминанта испытывала некую деформацию, поскольку была ориентирована строго на ментальное восприятие, формируя определенный тип сознания. Но было необходимо закрепить новый идеологический вектор и на эмоциональном уровне. Недаром Ильич в свое время сказал, что важнейшим из всех искусств "для нас" является кино. Кино - это же всегда в какой-то степени сказка, о чем бы оно ни говорило. Поэтому был такой бешеный успех у "Чапаева", "Мы из Кронштадта", "Подруг", трилогии о Максиме - эти фильмы формировали эмоциональное отношение к событиям революции и Гражданской войны, закрепляли приверженность идеологии победы над буржуазным миром и строительства нового светлого будущего.

Однако, кроме кино, есть еще литература, а в литературе есть такой жанр, как сказка, который уже давно признан важнейшим в деле воспитания подрастающих поколений. И ничего удивительного, что молодая и сильная идеология потребовала сказочную библиотеку. Гайдар оказался в первых рядах советских сказочников, создав, может быть, самую яркую и самую трагичную советскую сказку - про Мальчиша-Кибальчиша.

Сказка имела такой бешеный успех у советских октябрят и пионерии, что через два года после написания он включил её в повесть "Военная тайна", название которой тоже в большой степени было определено этой сказкой. И повесть, и сказка позволяли юным читателям почувствовать свою причастность к переменам, происходящим в стране, а главное - они давали понять, что время боев еще не прошло, оно, может быть, только начинается. На фоне заявления Сталина о том, что с развитием социализма классовая борьба не будет стихать, а только усиливаться, такие сказки мотивировали и ободряли.

Они напрямую говорили юному читателю - следующий в череде поколений борцов - ты! Определись - кто ты - Кибальчиш или Плохиш. Я рос в относительно благополучные 70-е, когда героизм уже вовсю был заменен новым советским мещанством, но даже на этом фоне никто из нас, ребят, читавших книгу или смотревших кино, не хотел бы ассоциировать себя с Плохишом. Мне кажется, что в воспитательных целях образ Плохиша сделал гораздо больше, чем детская вариация Павки Корчагина - Кибальчиш.

Кибальчиш был слишком безупречен, и как всякий безупречный герой страдал некой обезличенностью, зато Плохиш был конкретен и узнаваем. Он учил тому как низко и отвратительно быть предателем. Увы, мы сами в годы перестройки развенчали миф о единении народа в Гражданскую войну, о верности завоеванным идеалам. И одним из следствий такой оплошности стало удаление книг Гайдара с первого плана детской литературы. Вместо Гайдара-деда пришел Гайдар-внук, который физиологически был просто подросшей копией Плохиша из мультика начала 60-х, снятого по сказке. Так были опорочены идеалы времен "пыльных шлемов" и реабилитированы "бочка варенья и ящик печенья" как цель и смысл жизни, а заодно с ними и предательство.

Сегодня - День Святого Валентина. Я с утра совсем забыл о таком празднике, и, может быть, не вспомнил бы о нем, если бы мне не напомнили. В моей забывчивости нет ничего удивительного, ведь это "новый" праздник, наверное, моё глубинное Я его пока так и не признало. Ведь в детстве и юности моих сверстников не было никакого Валентинова дня, мы о нем просто не знали - он пришел "на Русь" позже - в начале перестройки вместе с другими элементами западной культуры. Тогда же мы узнали о другом "тамошнем" празднике - Хэллоуине. Ну да ладно, будем надеяться, что новые праздники и традиции нас только обогатят, кого-то в переносном смысле, а кого-то и в прямом.

Поскольку о празднике я всё-таки вспомнил, то, думаю, надо его как-то отметить. Точно, напишу-ка я рецензию на... Книг про святого Валентина я не читал, каюсь, любовных романов тоже не читаю, что же делать? Есть выход, надо написать на произведение автора, которого звали Валентин. Первым на ум пришел Валентин Распутин, у него очень хорошие произведения, но не слишком они радостные для такого праздника. Дальше - Валентин Иванов и Валентин Пикуль - монументальные исторические романы тоже не в этот раз. Может сборник эпиграмм Валентина Гафта? Они классные, но там желчи много, опять для праздника любви не очень подходит.

Надо чтобы там были мальчик и девочка, или юноша и девушка, и чтобы они признавались друг другу в любви, или просто говорили комплименты. Точно - есть такая книга! Даже не книга, а сказка - "Цветик-семицветик" и автор у неё Валентин! Валентин Катаев, тот самый, что написал "Белеет парус одинокий" и "Сын полка".

В этой сказке есть девочка Женя и мальчик Витя. Девочка Женя прямо сказала, что мальчик Витя ей "очень понравился", а мальчик Витя ответил на это: "Ты мне тоже очень нравишься". Это же просто идеальная ситуация для "валентиновского" настроения. И роль валентинки в их случае сыграл последний - голубой - лепесток, оставшийся на волшебном цветике, надеюсь, все помнят, что мешало Вите играть в салочки.

Конечно, это сказка не только о симпатии, возникшей между мальчиком и девочкой, она о гораздо большем - о том, что по-настоящему ценны только те желания, которые приносят пользу другим людям. Пока Женя исполняла свои мелкие личные "желаньица", она так и не получала от их реализации удовлетворения, скорее, наоборот, больше было расстройства и разочарования. А вот, когда она захотела что-то не для себя, а еще для кого-то, то всё вышло просто замечательно: и мальчик Витя излечился от инвалидности, и сама Женя обрела нового друга.

Так и в жизни, недаром считается, что если всю жизнь заниматься любимым делом, значит, всю жизнь будешь творить, а не работать. Но нужно, чтобы была отдача, а это возможно только в том случае, если твое любимое дело приносит пользу другим людям, тогда ты нужен и востребован, и у тебя всегда будет масло, чтобы намазать его на хлеб. Некоторые пытаются жить обманом, и у многих это даже получается, но их масло всё равно горчит, потому что впитывает в себя эманации проклятий тех, кого они обманули.

Но не будем о плохом, лучше - снова о хорошем. Ведь в сказке не только два счастливых человека - Женя и Витя, за кадром остались Витины родители. Представляете, какое их ожидает счастье, когда их сын вернется домой с прогулки. Я понимаю, что в жизни такого не бывает, что это сказочный сюжет, но ведь и сказочные сюжеты существует в рамках определенной реальности, и тогда "эффект чуда" можно постараться проследить на всех участниках событий, как описанных автором, так и предполагаемых.

В любом случае, поздравляю с праздником всех, кто дочитал всё это до конца - взрослых мальчиков и взрослых девочек, и пусть сия "рецензия" будет валентинкой от меня и от Валентина Катаева всем, кто любит читать... и писать рецензии на прочитанное )

Известен главный принцип эффективного обучения - учитель не должен в первую очередь научить ученика чему-либо конкретному, главная его задача - научить ученика учиться, вооружить его приемами и методами самостоятельной добычи знаний, умением анализировать и критически подходить к полученной информации.

В этом непростом процессе могут помочь и некоторые литературные произведения, рассказ Виталия Бианки "Сова" как раз к таким обносится. Он развивает мышление ребенка, позволяет усвоить не очевидные для неопытного читателя связи. Можно даже сказать, что рассказ является довольно таки качественным тренажером по развитию понимания причинно-следственных связей, осознанию того, что каждое действие создает условия для последующих событий.

Ребенок убеждается, что герой сказки - старик, отвергнувший дружбу мудрой совы, проявляет недальновидность и непростительную глупость. Ну, да, он пожалел для совы чая с молоком, которым каждый вечер обпивался, думая, что уж он-то - старик - от совы никак не зависит и его недружелюбие на нем никак не отзовется. Но, не тут-то было, сова перестала ловить мышей, мыши разорили гнёзда шмелей, шмели перестали опылять клевер, корова, оставшись без клевера, перестала давать молоко. Вот она цепочка взаимосвязанных событий, которую не увидел старик.

Всё правильно и логично, но я бы на месте ребенка спросил: "А пока сова испытывала старика, чем же она питалась?" Понятно, что правильный ответ - летала на далекое поле другого старика и там ловила мышей. Но об этом в сказке ни слова, да и, если есть другое поле, так там, наверное, и своя сова есть - конфликт интересов неизбежен. Так что далеко не все последствия предусмотрел автор, ну, да ладно, не буду занудствовать, это же сказка, а не научная работа.

Виталий Валентинович Бианки был знатным натуралистом и умел так занятно рассказать о простом и обычном, так удачно подобрать материал, что практически из ничего рождался рассказ, который будит интерес и заставляет задуматься о природном разнообразии.

Небольшой рассказ "Кто чем по1т?" относится как раз к подобной категории. Правда, название у рассказа не совсем корректное, и проблема в слове "поёт". Всё-таки пение предполагает модуляции голосом, а если какое-то животное производит звуки как-то по иному, то, наверное, к результату такой деятельности подойдет определение не "песня", а "шумелка", как у Винни-Пуха.

Вот, все лесные "певцы-шумельщики" в этом рассказе объединились в единый оркестр, каждый со своим инструментом. Лягушки надувают заушные пузыри и рты раскрывают, вот у них кваканье и получается, аист клювом щёлкает, цапля воду в клюв набирает и выдувает обратно, дятел, этот - известное дело - главный по ударным инструментам в лесном оркестре. Это еще не всё - жук-усач умудряется скрипеть шеей, шмель - жесткими крылышками, саранча - задними лапками. Но всех перещеголял бекас - этот хвостом "петь" научился - виртуоз! Хотя чему тут удивляться, на нашей эстраде тоже полно безголосых певцов и певиц, которые могли бы только позавидовать лягушкам, дятлам и бекасам.

Почитаешь рассказы Бианки и задумаешься, и о том как разнообразна в своих проявлениях природа, и о том, как многого мы не знаем, как многого просто не замечаем, как многому не уделяем внимания. А с другой стороны, вроде всё о чем написал автор интересно, но по нынешней "мегаполисной" жизни рассказы Бианки, скорее, играют роль этакой забавной, но бесполезной информации. Почти для всех, кроме тех, кто по-настоящему интересуется природой, неважно ребенок он или взрослый.

Помню этот рассказ в хрестоматии "Родная речь" не то за второй, не то за третий класс. Из всего, что написал Аркадий Гайдар, может быть, как раз этот небольшой рассказ можно считать самым философским его произведением.

В незамысловатом сюжете поднимается возможность начать жизнь сначала. Есть старик - строгий, но справедливый, есть мальчишка - Ивашка Кудряшкин - озорной, но добрый, и камень, на котором написано: КТО СНЕСЁТ ЭТОТ КАМЕНЬ НА ГОРУ И ТАМ РАЗОБЬЁТ ЕГО НА ЧАСТИ, ТОТ ВЕРНЁТ СВОЮ МОЛОДОСТЬ И НАЧНЁТ ЖИТЬ СНАЧАЛА.

И вот Ивашка притащил этот камень с болота, где нашёл его, старику в благодарность за то, что тот не наказал пострела за воровство колхозных яблок....

Сейчас я чуток отступлю, а потом снова вернусь к сюжету рассказа. Помню, мы - деревенские пацаны - искренне удивлялись, какое такое преступление в колхозный сад залезть, нам это было непонятно. Отчего? Да оттого, что лазали мы в этот сад летом-осенью чуть не ежедневно и ничего нам за это не было. Вот мы и удивлялись, что за сад, да за сторож такой - небылицы какие-то. Это оттого, что мы лазали в сад в 1970-х, а Ивашка в 1930-х, а это ограмаднейшая разница, только мы-то тогда этого не знали и даже не догадывались. Это потом мне бабушка рассказала про колоски и про доброго председателя, который её на этом деле поймал, да вместо того, чтобы наказать, еще жменю ей в подол тайком подбросил. Да не в каждом колхозе такие порядки были.

Но вернёмся к рассказу. Не принял старик Ивашкиного дара, посильнее Фауста он оказался, вроде бы и не требовалось от него душу нечистому продавать, только камень разбей и живи себе сызнова. Но не таков советский колхозник, он учит несмышленыша:

Так и другие колхозники рассудили, да и автор рассказа тоже был с ними солидарен - не нужна строителям коммунизма вторая молодость. А вот я бы не отказался.

Думаю, поторопились составители хрестоматии тех времен запихнуть этот рассказ в программу начальной школы, дело в том, что не поняли мы - здоровые советские восьмилетки - дилеммы стоявшей перед стариком, нам-то эта проблема была не знакома, мы и так начинали свою жизнь, так что это была не наша проблема.

Но, если честно, Гайдар написал так, как должно быть, а не так, как есть на самом деле. Будь такая возможность в реальности, даже за очень большие деньги нашлось бы много охотников получить вторую молодость. Да что так говорить, в медицине сейчас одни из самых щедро финансируемых исследований - по омоложению человеческого организма.

А заканчивается рассказ так, что на обложке нужно писать: "КУРЕНИЕ - УБИВАЕТ!"

Завораживающая своей ледяной атмосферой сказка, но, по-моему, она больше для взрослых, чем для детей. Очень уж жестокая. Вначале как старший брат поступил с младшим (выставил на мороз из дома), потом замораживание птиц и белок во дворце у Прадедушки Мороза, потом эта ледяная скульптура мальчика с застывшими слезинками...Мораль, конечно, в сказке присутствует (на то и сказка), но как-то все это по большей части безнаказанно прошло для виновника, как по мановению волшебной палочки...

Читается увлекательно и жутко, а мороз словно бы и тебя окутывает с каждой строчкой (хорошо, хоть не зимой читала, а сейчас:) Очень колоритный получился у автора образ Прадедушки Мороза (а его речь - отдельными словами, отделенными в в предложениях точкой, очень точно характеризует его характер - порывистый, резкий, как ледяная стужа, как пронизывающий ветер): "Конечно! От меня. Так. Легко. Не уйдёшь!" (да, от мороза так легко не уйти, особенно в России, где зима длится полгода...) 4/5

"Когда думаешь всё об одном и об одном, то непременно в конце концов придумаешь, что делать"

Со "Сказкой о потерянном времени" я впервые познакомилась ещё в детстве. Правда, тогда не читала произведение, а смотрела экранизацию 1964 года. Тот фильм — всё ещё один из самых любимых для меня! Актёры прекрасно справились со своими ролями, а сюжет такой захватывающий и увлекательный! До сих пор у меня только тёплые и позитивные воспоминания о таком добром фильме. Хотелось бы, чтобы и сейчас почаще снимали такие сказки. А вот о литературном оригинале истории я узнала совсем недавно. Очень жаль, что не прочитала её, да и другие произведения Евгения Шварца, в детстве. Но никогда не поздно наверстать упущенное.

Думаю, сюжет сказки знаком если не всем, то многим уж точно. В один "прекрасный" день третьеклассник Петя Зубов, придя утром в школу, вдруг обнаруживает, что оказался настоящим стариком! Даже мама его не узнала, когда он появился на пороге собственной квартиры. Петя и представить себе не мог, что такое может случиться. А виновными в этом оказываются злые волшебники, которые захотели вернуть себе юность и забрали время у нескольких детей, превратив тех в стариков. Петя понимает, что его спасение в его же собственных руках. Мальчик решает отыскать товарищей по несчастью и вернуть отнятое злодеями время.

Сказка действительно очень интересная. Объём небольшой, прочитать можно за 10 минут, а впечатления такие, будто кино посмотрел. Насыщенное событиями, увлекательное произведение. Если я во взрослом возрасте прочла с удовольствием, думаю, детям будет интересно тем более. Поэтому тем, у кого есть дети и кто ищет увлекательное чтение на вечер, порекомендую обязательно обратить внимание на "Сказку о потерянном времени". Ну а я продолжу знакомство с творчеством автора, не откладывая в долгий ящик.

Сказка о доброте, терпении и снисхождении. О горячих сердцах, способных растопить любые льды. О неравнодушии ко всему окружающему. О том, что надо делать добро, чтобы однажды оно вернулось. Сказка, конечно, для самых маленьких. И нужны комментарии взрослых, которые будут по ходу чтения пояснять происходящее и голосами наигрывать эмоцию.

Ну а если рассуждать взрослым умом, то скептик внутри нашёптывает своё. Прежде всего то, что в семьях практически всегда старшие и младшие дети конфликтуют, и причин тому психологи вам расскажут множество. Это вовсе не значит, что старший ребенок плохой. Выставить младшего брата за дверь, не задумавшись о последствиях - это вполне по-детски. Дети вообще логические цепочки причинно-следственных связей строят плохо. Поэтому о том, что младший брат там замерзнет насмерть старший бы скорее вообще не задумался. Любой, у кого были младшие братья и сёстры, подтвердит, что порой они были в нашей жизни, как назойливые мухи: канючат, требуют внимания, отвлекают от друзей-ровесников и т.д. Да и родители масла в огонь умеют подливать, обвиняя во всех конфликтах старшего и наказывая его за все проделки обоих. А младшие дети, быстро смекнув собственную безнаказанность, отлично этим пользовались. Знаю это всё из опыта. Вот и в этой сказке досталось, по сути, только старшему. Классика. И тот факт, что отец седеет от горя от потери младшего ребенка, а старшего при этом выгоняет из дома вообще безо всякого страдания за его судьбу - это меня вообще не удивляет. Ценность старших убывает по мере появления последующих детей.

Ну а дальше нам предлагается осуждать и бояться Прадедушку Мороза. Я не согласна. Он просто хотел тишины, покоя и уединения. Старый, очень старый человек, у которого даже сын уже - дед, вынужден влачить своё бессмертное существование даже когда уже давно устал от жизни и ничего не хочет. Он молодость вспоминает, когда ещё любил общаться с животными - в его распоряжении были мамонты. Все пожилые люди так себя ведут. Нудят, бормочут что-то, замедляют своё движение по этой планете до скорости улитки и осуждают молодёжь. И мы такими будем. Тоже классика.

Вспомнилось предновогоднее:

***
Приходит Дед Мороз – седая борода,
Замызганный бушлат, худые рукавицы.
С раздутого мешка на пол течёт вода,
Нет тайны волшебства. И не пытался скрыться.

Делами занята, дела мои горьки:
Фигурки из стекла я вешаю на ветки.
Вот эта без ноги, а эта без руки,
У этой только край и выгнутая скрепка.

Бесслёзно потяну гирлянду ангелков,
Стараясь не смотреть в младенческие лики.
Обёрнутая ель во множество витков
От тяжести такой почти к земле приникла.

И я прошу его закончить это всё,
Но дед идёт к дверям, печален, хмур и сгорблен.
По ледяным глазам я вижу – понесёт
И дальше вещмешок, раздаривая скорби.

(Наталья Возжаева)

В завершение хочется сказать: будьте аккуратны и помните, что добрый (пока) Дедушка Мороз тоже стареет по примеру своего отца...

Замечательная сказка и тема исполнения желаний замечательная. Концовка тоже не подкачала.
Девочка Женя получила в подарок волшебный цветок, который может исполнить семь её желаний (по количеству лепестков)
Но, что легко пришло, легко и уйдёт. Впустую расстратив шесть желаний, девочка оказалась перед дилеммой: хочется всё, а лепесток один, что делать?
Конечно, всё разрешилось очень хорошо и Женя сделала правильный выбор!
Заметил, что в сказке нет известной фразы о том, что "Оптика", это "Аптека", только написано с ошибкой, видимо, этот перл придумали специально для мультика.
Интересно, что большинство героинь сказок этого автора зовут Женя, как и дочку писателя, а в некоторых сказках появляется герой с именем Павлик, так звали его сына. Ведь они были первыми слушателями и, одновременно, героями его сказок.

Пару слов о личности автора: Валентин Катаев - брат небезызвестного Евгения Петрова и именно он подсказал Ильфу и Петрову сюжет их бессмертного романа Двенадцать стульев. Валентина Петровича считали своим творческим наставником такие авторы, как: Василий Аксёнов, Фазиль Искандер, Белла Ахмадулина, Андрей Вознесенский, Евгений Евтушенко и многие другие.
С нетерпением жду возможности познакомится с его знаменитым циклом Волны Чёрного моря, что-то читал в младших классах, вроде, первый роман, но не полностью, буду перечитывать.
Сына полка тоже прочитаю, хотя писатель не любил это произведение, т. к. вынужден был идеализировать главного героя и всю страну, а такая идиллическая картинка ему не нравилась!
Конечно же нельзя пройти и мимо романа Алмазный мой венец , где автор, в сатирическом ключе, пишет о мэтрах литературы 20х годов прошлого века, наделив их говорящими прозвищами.
Сказки и рассказы тоже не обойду строной, благо, что закупился произведениями этого автора впрок!
Надеюсь, творчество Катаева станет одним из открытий этого года.