Нельская башня

Историческая пьеса Дюма из эпохи Короля-Солнце Людовика 14, время его беззаботной юности. Как указано автором, действие в пьесе происходит в сентябре 1658 года. Людовику 20 лет. Мы знаем, что он на троне с детства, и хотя он уже достиг совершеннолетия, но государственными делами по-прежнему занимается регентша королева-мать Анна Австрийская и кардинал-министр Джулио Мазарини. Как говорит сам юный Луи, если королю не дают заниматься делами, ему остаётся только веселиться и устраивать различные празднества, охоты, театральные действа. Правда, как следует повеселиться тоже не удаётся, – на это нужны деньги, а Мазарини до крайности скуп.

Несмотря на то, что пьеса внушительная по объёму, 5 полновесных актов, длинные монологи, много действующих лиц, скомпонована она мастерски, все сцены вытекают одна из другой, читается легко. По жанру это, несомненно, комедия положений, с переодеваниями, с ситуациями-перевёртышами, остроумными диалогами, очаровательными женскими персонажами и благородными героями.

По основной идее – это пьеса о том, как стать настоящим королём, а не марионеткой, задвинутой в детскую комнату старшими – матерью, королевой Анной и всемогущим Мазарини. Чтобы вырваться "из детской", юный Луи подобрал исключительно неотразимую фразу: Нам так угодно. Так он заявил парламенту, так он готов отвечать на все вопросы, когда объявляет о своих распоряжениях и принятых им решениях. Пройдёт ещё время, и эта фраза преобразится в Государство-это я. Что ж, фронда разбита, своевольные бунтовщики-дворяне укрощены, король готов укреплять абсолютистскую власть.

Дюма показал начало пути Великого короля Франции, и он предстаёт перед нами в исключительно положительном образе, он смел, умён, благороден, щедр и полон сил для принятия взвешенных решений. Немного сентиментальной грустью будут наполнены сцены прощания с Марией Манчини. Первый королевский шаг Луи – это отречение от настоящей любви во имя долга.

В пьесе множество исторических лиц. Кроме упомянутых Анны Австрийской и кардинала Мазарини, это и младший брат короля Филипп Орлеанский, и его жена Генриетта Стюарт, лёгкими прозрачными штрихами показал Дюма её печаль и безнадёжную влюблённость в короля Луи.

Мимоходом мы встретимся и с английским королём Карлом 2, пока всё ещё изгнанником. Но что там короли и принцы, самым исключительным персонажем будет Мольер, которого король Луи временно назначил своим камердинером. Мольер, комедиант, как раз и вдохновил короля своими мудрыми оригинальными подсказками на верную и дающую нужные результаты линию поведения, тем самым воплотив в жизнь актёрский девиз – Весь мир-театр.

Екатериной Медичи порой можно восхититься, особенно в этой пьесе, – как она выстраивает свои интриги, манипулирует окружением, угадывает и узнаёт их тайны, провоцирует на поступки и предсказуемость. Неимоверные усилия прилагает королева-мать, чтобы создать выгодную для себя ситуацию и сохранить власть, удерживая сына в полной от себя зависимости. И умеет оставаться в тени, по-настоящему заслуживая эпитет серый кардинал в юбке.

Необязательно сильного соперника или неугодного человека устранять физически. Можно обойтись и более мягкими средствами. Например, в этой пьесе она отказывается применить душистое снадобье против Сен-Мегрена, как ей советует астролог и хранитель тайн французского двора Руджери. Бордосский дворянин Сен-Мегрен – один из новых фаворитов, недавно приблизившийся к королю Генриху 3, по мнению матери, оказывает на него опасное влияние.

В данном случае Екатерине нет надобности напрямую применять радикальные средства, достаточно понаблюдать и сыграть на людских слабостях. Сен-Мегрен влюблён в герцогиню де Гиз, что не слишком большой секрет, его пылкость заметна. А вот сама герцогиня ещё не отдаёт себе отчёта в своих чувствах, а опытный глаз королевы-матери уже улавливает её подспудную склонность к молодому поклоннику. На этом Екатерина мастерски строит всю интригу, пытаясь ослабить своих врагов, в результате чего заостряется треугольник Герцог де Гиз - Герцогиня-граф Сен-Мегрен. Попутно она умеет намёком пригрозить Руджери, обронить словечко там, шепнуть здесь – и интрига готова. Екатерины не очень много в пьесе, но она умело и почти незримо направляет ход действия.

Время действия в пьесе указано – два июньских дня 1573 года. С датами Дюма обычно обращается вольно. На самом деле Генрих воссел на трон только спустя год от указанной даты, в 1574-м, но это не такая уж важная погрешность. И коли уж пьеса названа «Двор Генриха 3», то без его миньонов, конечно, не обойтись. Сен-Мегрен, Жуайёз, д' Эпернон – всё это реальные исторические лица, любимчики короля. Вместе они выразительно представляют атмосферу королевского двора – колкости, высокомерие, наглость, жадность, праздность, пламенный интерес к новым фасонам.

Главный враг Валуа на данный момент – это могущественный герцог де Гиз, организующий Католическую Лигу и подтягивающий бравых вооружённых кавалеров под свою руку. Гиз обзавёлся генеалогическим древом, которое рисует его происхождение от Карла Великого, и вынашивает планы занять трон. Так что для Екатерины годятся любые средства, чтобы ослабить Гиза, в том числе и спровоцированный ею конфликт с женой и её воздыхателем Сен-Мегреном.

И всё-таки не так уж безобидно кончаются эти интриги королевы – кончаются они кровью, в том числе и юного невинного пажа Артюра, который для всех при этом королевском дворе, где идёт такая безжалостная борьба без правил, не больше, чем расходный материал.

Судьба Сен-Мегрена не является полностью выдуманной Дюма, она основывается на реальной его истории, но приобретает романтическую окраску.

Пьеса молодого Дюма пользовалась большой популярностью, её постановки принимали с энтузиазмом в то время, когда на сцене романтизм шёл на смену строгому жанру классицизма.

Новый жанр романтизма требовал яркости, драматичности, контрастов. Король Генрих выглядит в пьесе слабым, недалёким, откровенно управляемым, Екатерина крепкой хваткой держит своего сына, стремясь во что бы то ни стало сохранить свою власть. Герцог де Гиз – идущая напролом грубая сила, Сен-Мегрен – храбрый романтический герой, попавший в западню. Такова трактовка Дюма героев этой исторической драмы. И несомненно его мастерство драматурга в выстраивании интриги.

Пьеса (комедия) о великом английском актёре Эдмунде Кине, воплощавшем противоречивые свойства натуры – гениальность актёрского мастерства, приводившего зал в трепет, и беспечный разгульный образ жизни за сценой.

Эдмунд Кин – реальное лицо, великий трагик времён Регентства принца Уэльского (будущего короля Генриха 4), прославившийся в шекспировских ролях – Ромео, Макбета, Отелло, Гамлета, звезда столичного театра Друри-Лейн. Пьеса написана Дюма в 1836, всего через 3 года после смерти актёра, так сказать, по свежим впечатлениям от его личности в жизни и на сцене.

Сюжет пьесы представляет запутанный любовно-ревнивый многоугольник – Эми Дэмби – Кин – графиня – граф плюс принц Уэльский, который тоже приударяет за графиней.

Но пьеса примечательна не столько сюжетом, сколько актёрским темпераментом главного героя, показывающим открытость и бурную эмоциональность Кина, натуры страстной, бескомпромиссной, не признающей ограничений, и в чём-то даже загадочной для обывательского сознания. Сцена для Кина – и счастье, и мука.

Согласно пьесе, Кин вышел из низкой среды актёров-акробатов на ярмарочных подмостках, но так как, бесспорно, обладал гораздо более высоким талантом, достиг славы великого актёра. На его спектаклях полные аншлаги, зал замирает, когда он на сцене, его игра и темперамент завораживают всех, и юных девиц, и замужних дам, и аристократок, и простолюдинок. Его приглашают в аристократические гостиные, он водит дружбу с самим Принцем, но не гнушается и не сторонится своих бывших товарищей. Правда, часто перебирает с мотовством и разгулом в тавернах, что огорчает его преданных друзей, и о чём по Лондону моментально распространяются скандальные слухи.

Однако, несмотря на свою неуёмность, Кин в пьесе показан намного привлекательней, чем лицемерные аристократы, вроде лорда Мьюила, чванливого, с подленькими намерениями, которого так яростно, не стесняясь, обличает Кин. А вот Принца автор дипломатично пощадил, дал ему возможность уладить щекотливую ситуацию, хотя бунтаря Кина пришлось на время удалить из Англии, о чём тот, кстати, нисколько не пожалел, так как увидел в этом новые перспективы.

Пьеса названа комедией, но юмор здесь очень лёгкий, без резких остроумных диалогов, показать комедийность, пожалуй, будет зависеть от постановщика.

Даже просто читая пьесу, сразу понимаешь, что персонаж Кина потребует от актёра большой энергии, взрывного темперамента и просто недюжинных физических и эмоциональных сил – нужно показать любовь, ревность, гнев, сомнения, метания, мятежность. А, например, в большом монологе, когда Кин рассказывает юной Эми, намерившейся идти на сцену, какие ловушки и преграды ждут её на этом пути, кроме целеустремлённого труда – нападки прессы, интриги соперников, давление покровителей – сколько разных эмоций надо проявить при этом. А ещё в этой пьесе надо показать Кина на сцене, в роли Ромео, сыграть маленький кусочек нежного диалога с Джульеттой, в романтической манере, и моментально перейти к гневно-саркастическому взрыву, обращаясь к зрительской ложе Принца и его окружения.

Пьеса Дюма была долгое время популярна как во Франции, так и в России. Сыграть в ней Кина – это проявить все грани актёрского мастерства, невероятную харизму, да ещё надо учесть огромный массив текста.

Но пьеса эта оказалась и в конце 20-го века благодатным материалом для постановки во Франции. Именно к «Кину» обратился любимый киноартист французских зрителей (русских тоже) Жан-Поль Бельмондо в зрелом возрасте, в 1987-м, через много лет решив вновь ступить на театральную сцену, вспомнив, что в юности он начинал с театра. Великий актёр сыграл великого актёра.

Историю Нельской башни помнят все, кто читал у Мориса Дрюона «Проклятые короли», а именно первую книгу цикла – «Железный король». Три невестки Железного короля Филиппа IV Красивого, молоденькие жёны его сыновей – Маргарита, Бланка и Жанна, – были уличены в прелюбодействе (хотя Жанна, говорят, была только лишь на подхвате у своих сестёр и хранила их секреты), для чего принцессы уединялись в Нельской башне, стоявшей мрачной тенью на берегу Сены. С тех пор Нельская башня окутана легендами о страстях, оргиях и кровавых убийствах. Поговаривали, по ночам оттуда сбрасывали в Сену убитых любовников высокорожденных дам после любовных утех, и частенько по утрам из реки вылавливали трупы молодых красавцев. А, может, это жена самого Филиппа Красивого, Жанна Наваррская, велела зашить в мешок Буридана и бросить в Сену, а он чудом спасся, об этом намекает в своих балладах Франсуа Вийон.

Однако, всё это легенды и романтический прах, а достоверно ничего до наших историков не дошло. И потому тайны Нельской башни – благодатный материал для страшных историй.

Вот и у Дюма есть пьеса на такой сюжет. Она совсем не похожа на версию Дрюона, и далеко уходит от исторических данных. Начать с того, что история любовных приключений в Башне происходит уже после смерти короля Филиппа, во время царствования его старшего сына Людовика X Сварливого. Во время отсутствия в Париже Людовика, его жена, королева Маргарита Бургундская имеет полную власть в королевстве и устраивает кровавые оргии в Нельской башне.

Надо сказать, что Маргарита у Дюма имеет двух побочных взрослых сыновей, и значит ей, вероятно, под сорок, что не добавляет ей шарма. На самом же деле Маргарита умерла молодой, заточённая в крепость Шато-Гайяр после секс-скандала. Молоденьких, очаровательных и легкомысленных принцесс, которых мы видим у Дрюона, было жаль. У Дюма же Маргарита выглядит перезрелой кокеткой, легко соглашающейся на всё – и на предательства, и на унижения. Дюма ещё и добавил мотивы «эдипова комплекса», и мотивы отцеубийства, так что Маргарита вышла совсем уж монструозным персонажем, которую надо просто сокрушить любым путём.

Все-таки пьесы, вышедшие из-под пера драматурга девятнадцатого столетия, существенно отличаются от произведений драматургов двадцатого века. Патетизм речей был иной, отношения между представителями разных слоев общества обыгрывались иначе. Хотя забавность положений и сейчас прекрасно оценивается. В чем же проявилось беспутство Кина? Нечто похожее можно наблюдать в "Распутнике" Шмитта, когда репутация создаются окружающими, по больше части завистниками. В чем же его гениальность? Это должен показать актер - прима на данной сцене, недаром в этой роли по слухам блистали лучшие из лучших того же века. Харизма, естественность, открытость героя, богатство души нараспашку, отсутствие злопамятности и прямолинейность - все черты прекрасного "героя-любовника", которые можно отлично изобразить и прочувствовать на сцене. Пьеса больше развлекательна и кажется поверхностной, но есть несколько сцен и диалогов, которые подсказывают что это обманчивое впечатление. Нужно только почувствовать эти акценты и внимательно выслушать Кина в таверне, например. Была бы у меня машина времени, я бы с восторгом посмотрела постановку этой пьесы в России и во Франции (чего уж там, мечтать, так на всю катушку).

Серия: История Франции
Время действия: 1314 год
Король: Людовик Десятый
Королева: Маргарита Бургундская
Ангерран де Мариньи, братья д'Оне и другие.
Читатель - любитель исторического романа, сразу узнает и время действия и этих героев, запечатлённых в знаменитой серии "Проклятые короли" Мориса Дрюона. Но вначале был Дюма.
Пьесами "плаща и шпаги" "Генрих Третий и его двор" и "Нельской башней" Дюма начал свою серию произведений историко-приключенческого жанра и из них выросли его знаменитые произведения "гугенотсткого", "мушкетёрского", и других циклов.
Дюма нашел свой стиль сначала на сцене: динамичный сюжет, основанный на исторических событиях, с лихо закрученной интригой, живыми диалогами, тайнами, который он постепенно перенёс и в романы (хоть и не сразу).
Молодой дворянин д'Оне с честолюбивыми замыслами прибывает в Париж на коронацию Людовика Х, к своему брату, служащему в королевской гвардии, и попадает в кровавую придворную мясорубку: тут мы узнаём их предшественников из подобных сюжетов: Мержи из "Хроники короля Карла IХ", Квентин Дорвард из одноименного романа Вальтера Скотта... А так же несомненных "последователей", Ла Моля и Коконнаса, прибывших на свадьбу Генриха Наваррского и Маргариты Валуа...
В пьесе есть блестяще исполненное психологическое противостояние-дуэль таинственного "Буридана" (не того обладателя осла, как вы подумали, некое значительное лицо под псевдонимом) и королевы Маргариты: объяснения и клятвы в любви, шантаж, манипулирование, кинжалы в рукавах, и всё это привело к совершенно неожиданной развязке.
Не зря пьеса весьма впечатлила Мориса Дрюона, где эти события воплотились в "Железном короле". Только у него Маргарита, Бланка и Жанна не такие похотливо-кровожадные, а просто молодёжь, любящая жизнь, шалости и развлечения, что вероятно ближе к исторической истине...

Экранизация: "Нельская башня" (1955, Франция)

Иначе как объяснить отсутствие этого исторического персонажа на страницах пьесы? Время действия событий при дворе Людовика Четырнадцатого - 25-26 сентября 1658 года, не задолго до событий "Виконта де Бражелона", поэтому эту пьесу нужно прочитать раньше. В "Виконте..." мы застаём окончание романа короля с племянницей Мазарини Марией Манчини. Здесь же роман в самом разгаре. В пьесе в концентрированной форме описываются ключевые события начала правления Людовика: вопрос о браке короля, его взросление. Кандидатура королевы-матери Анны Австрийской, власть которой на глазах зрителя ускользает, Маргарита Савойская, которая вместе со своей матерью Кристиной Савойской, дочерью Генриха Четвертого и вдовой герцога Савойи Виктора Амедея I прибывает для этого ко французскому двору в Фонтенбло. Однако проект "Королева Марго-2" не состоялся, (видимо и к лучшему, ибо в браке с герцогом Пармы Маргарита, как и её предшественница Маргарита Валуа детей не оставила). Но король, влюблённый в Манчини (по совместительству - возлюбленную де Гиша), отверг и этот брак, проталкиваемый Мазарини: Людовик предпочитает брак с испанской инфантой, государственные и политические интересы берут верх в молодом короле, забирающем власть в свои руки. Государство - это он.
Но без мушкетёров дело таки не обошлось: на посту дежурит де Бушаван из роты Дартаньяна, он временно оставляет пост по просьбе короля, который в плаще мушкетёра решил узнать все ночные дворцовые тайны, а меняет на часах его де Тревиль, видимо родственник старого капитан мушкетёров.
Важное участие в действии принимает и будущий знаменитый, драматург Мольер, имя которого никак не мог запомнить Портос, и которому открыл дорогу сам король, не гнушавшийся и сам поучиться у умных людей.
Капитан гвардейцев Гито отмечает: "Король начал отдавать приказы об аресте, значит король начал править!"

Несостоявшаяся "королева Марго"

Театр Александра Дюма (и его помощников)
о "мушкетёрских"временах:

"Юность мушкетеров" - 1849 ( по роману «Три мушкетера»).
"Мушкетеры" – 1845 (по роману «Двадцать лет спустя»)
"Портос в поисках снаряжения" – 1845 ( Анисе Буржуа и Бриссебар)
"Женская война" – 1849 (по одноименному роману Дюма о Фронде)
"Молодость Людовика XIV" – 1854 (Время действия 1658)
"Узник Бастилии" – 1861 (по роману Дюма «Виконт де Бражелон»)
"Кромвель и Карл I" – 1835 (события в Англии)
"Галифакс" – 1842 (о правления Карла II в Англии после реставрации)
"Карл II и Королевское правосудие" (Лэр Дамбиски) – 1844 (в Англии при дворе Карла II)
"Воспитанницы Сен-Сирского дома" – 1843 (Время действия – 1700-е.)
"Сильвандир" – 1845 (по одноименному роману Дюма, последние годы правления Людовика XIV.)

Об этой пьесе я узнала лет в тринадцать из романа Валентина Пикуля "Пером и шпагой". Точнее, у Пикуля упоминается о том, что драму эту написал вовсе не Александр Дюма-отец, а некий Гайлярде. Имело место даже судебное разбирательство по данному поводу, впрочем, в настоящее время эта пьеса включена в собрание сочинений Дюма. Опустим же, перефразируя классика, завесу милосердия над этой ситуацией, поскольку за давностью лет истины уже не узнать. Учитывая многочисленные слухи о "литературных неграх", допускаю, что до некоторой степени они правдивы - впрочем, сам великий романист признавался в сказке "Заяц моего деда", что не написал ни одной из своих книг. Что же касается конкретно этой драмы, то, не считая себя знатоком ни в вопросах авторского права, ни в тонкостях литературного слога Дюма, все же полагаю, что ее мог написать как наш любимый создатель мушкетеров (легкость письма, налет мелодраматичности и полное пренебрежение к историческим фактам ради увлекательности как раз в его стиле), так и другой талантливый автор (впрочем, странно, что в таком случае он больше ничего не написал и его фамилия известна нам только по скандалу с "Нельской башней").
Прочитав у Пикуля вышеизложенный факт, я немедленно пожелала ознакомиться с пьесой, но в ту пору и самые известные романы Дюма было не так-то просто найти, так что прочитать ее удалось только тридцать лет спустя. Впрочем, ожидание того стоило, ибо пьеса хороша!
В ней все, как я люблю - занимательный сюжет, коварство и любовь, яркие персонажи и реки крови. Я не читала Мориса Дрюона и не была знакома с "делом Нельской башни", единственная ассоциация с этим зловещим символом Парижа - знаменитый поединок Сирано де Бержерака с сотней человек. Так что кровавый сюжет драмы пришелся мне как нельзя кстати.
Итак, каждую ночь у Нельской башни находят трупы молодых людей. По Парижу ходят страшные слухи... Двоих молодых людей приглашают на свидание в одно и то же место в один и тот же час, а на другой день брата фаворита королевы находят мертвым... К Маргарите Бургундской является человек, которому известна опасная тайна - и не одна...
В общем, кто бы ни написал эту драму, она, несомненно, стоит внимания.

Продолжаю знакомиться с пьесами Александра Дюма-отца, и чем дальше в лес, тем больше вопросов у меня возникает. Почему-то я считала, что великий писатель писал пьесы в молодости, а потом стал писать романы. Но пьеса датирована 1854 годом, то есть спустя семь лет после окончания трилогии о мушкетерах. И вот тут у меня возникает когнитивный диссонанс.
Действие пьесы разворачивается в самом начале царствования Людовика XIV. Как всем известно, этот король взошел на престол еще ребенком, при регентстве своей матери Анны Австрийской. Фактически же Францией правил кардинал Мазарини, ее тайный супруг. Пьеса как раз описывает момент размежевания Людовика и кардинала, обретения молодым королем самостоятельности и независимости от власти Мазарини.
Примерно этот временной период описывается в начале романа "Виконт де Бражелон". Самая его завязка - прощание Людовика с Марией Манчини, Карл Второй, который просит у кузена миллион... Но в романе - слабый ведомый монарх, безвольная кукла кардинала, а в пьесе - умный и смелый король, который легко обходит все ловушки, жертвует своим сердцем во благо государства и совершает добрые и милосердные поступки! А самое главное - в пьесе нет мушкетеров! Ни капитана д'Артаньяна, ни одного из его друзей. Уж этого я от Дюма никак не ожидала... Это совсем другой Людовик и совсем другая история, которая не дополняет уже созданную писателем вселенную, а словно происходит в какой-то параллельной Франции, что снова возвращает меня к мысли, что некоторые произведения, на которых проставлено имя Дюма, писал кто-то другой...
Пьеса длинная, занимает больше ста страниц - как небольшой роман. Не скажу, что очень увлекательна, но читается с удовольствием. Жаль, правда, что в сети доступен только дореволюционный перевод Крюковского, на бумаге пьеса издавалась в переводе Корнеева, который должен быть лучше. Приятно также было встретить среди персонажей Мольера. А исторической достоверности от Дюма никто и не ожидал.

Любителям "гугенотской" трилогии будет интересно прочитать эту пьесу. Особенно сразу следом за "Графиней де Монсоро", так как там происходят события хронологически до романа "Сорок пять".
На дуэли погибают фавориты короля Келюс, Шомберг, Можирон. Теперь у Генриха Третьего помимо д'Эпернона и Сен-Люка новые друзья, Сен-Мегрен, братья Жуайёзы, Дю Альд... Ребята такие же наглые, как и предыдущие, и тот же Сен-Мегрен имеет дерзость закрутить роман с женой самого Генриха Гиза, некоронованного короля Парижа и руководителя католической Лиги. Романтическая интрига сопутствует политической, Гиз с лигистами плетёт заговоры, против короля и фаворитов, считая себя умнее и хитрее всех, не подозревая, что сам стал пешкой в крупной многоходовой игре, которую затеяла Екатерина Медичи...
Эта пьеса стала первой в серии исторических произведений Дюма, поэтому события там несколько пересекаются с романом о Бюсси, но это нисколько не помешает любителям эпохи Генриха Третьего вновь погрузиться в те времена...
Генрих Третий