Four Tragedies: Hamlet, Othello, King Lear, Macbeth

"Макбет" - та пьеса Шекспира, которая так и просится быть экранизированной. Добротный психологически-мистический триллер. Для людей с хорошим воображением это произведение рисует яркие в своей мрачности картины: леденящий душу хохот ведьм, предсказывающих будущее главному герою, призраки мертвецов, сумасшедшая леди, бродящая по мрачному замку и потирающая руки в надежде смыть с них невидимую глазу кровь. Брррр, одним словом.
Однако, при всём мистицизме и любви к потустороннему, Шекспир очень ясно показал истинный источник зла - мрак человеческой души, жажда власти, заставляющая идти по трупам, амбиции, приводящие к трагическому финалу. Ведь, кто знает, был ли Макбет слепым щенком на поводке у Судьбы или же, выбрав свой путь, он сам завел себя в бездну?

Читайте переводы прошлых лет изданий. Вот что я могу сказать. Особенно про "Макбет" 1938 года издания (Издательство "Искусство", перевод Анны Радловой). В переводе Б. Пастернака ведьмам, поклоняющимся Гекате, настолько отбелили строки заклятий, что муторно стало.
Везёт мне, что в библиотеке нашлась раритетная книга. Везёт тем, кто пожелает ознакомиться с ней через сайт гос.услуг.

Что могу сказать о "Макбет"? Леди Макбет повесила бы без суда и следствия. А вообще, в пьесе нет ни одного положительного персонажа. Макдуф, Малкольм. Разве это Мужчины? Макбетом как тряпкой можно только полы больниц протирать...
Только ведьмы задавали жару. Именно благодаря последним я оценила пьесу на отлично. Как беден душевно всякий персонаж пьесы. Сколько зависти, глупости, недопонимания. Сколько жажды крови, ненависти и безразличия к чужим страданиям. Как пусты души персонажей, что на вторых ролях в игровом действе. Скорее, бездушны. И на власть всем всем наплевать. Главное, чтобы эгоист жил. Нет почти реально заслуживающих уважения персонажей!
Только если немного Малкольм за его умение импровизировать на ходу и честно признавать ошибки. Макдуф без тормозов совсем, а молодой Сивард... промолчу.

Всё об отрицательном!
Нейтральное. Я не была готова к сюжету шекспировской трагедии. Слишком давно читала "Гамлета" и "Ромео...". После умиления содержанием "Бури" и "Сна..." поперек горла вставали реплики, наполненные ядом, эгоизмом и предательством. Как просто люди могут предать. И друг вдруг враг. А верных нет и вовсе. Кругом кровавой пеленой всех застланы глаза, не видно истины, все тонут в лжи. Потоки лжи обрушивают верность, сбивают с ног правду, заставляют честное слово оборачиваться сарказмом. Полезный опыт.

Но я сурово субъективна! Потому что ВЕДЬМЫ! Именно из-за ведьм "Макбета" решила почитать "Ведьм" Роальда Даля =)

Наконец-то решила прочитать "Макбета", так как замучили вопросы посетителей о том, а правда ли, что Макбет был такой ужасный. Настоящую историю Макбета я знаю, так что прочитав трагедию Шекспира смело могу утверждать, что он всё наврал. Такая вот политическая пропаганда, что практически все данные оказались переиначены, но если закрыть глаза на ложь, то трагедия у Шекспира удалась - много крови, акшен, коварная женщина. Вот леди Макбет мне больше всех и понравилась. А на самом-то деле Макбет был неплохим правителем и никого коварно не убивал.

НЕДО-ВЕРИЕ

Отелло от природы не ревнив — напротив: он доверчив
А.С.Пушкин

ВНИМАНИЕ СПОЙЛЕРЫ!

Да, собственно говоря, итог всей этой трагедии известен многим. Простодушный Отелло задушил оклеветанную Дездемону. Однако несмотря на кажущуюся ясность, в этой истории всё намного глубже и интересней, чем принято считать.
Хотя, стоит признать, что главный герой очень старался быть любящим и чистосердечно не видел в своей супруге ничего, что бы могло навлечь на неё подозрения. Он больше жил чувствами, нежели рассудком. Поэтому не удивительно, что не искушенный в светских разговорах и не видящий злого умысла он совершил убийство. Но засомневался он, пржде всего, не в любимой, а в том, что достоин её любви. Надо доверять себе. Дездемона также была исполнена самых искренних и добрых чувств и лишь пыталась помочь бедному лейтенанту восстановить честь, но при этом сама не заметила, как неожиданно ей пришлось отстаивать уже свою. Кассио же и вовсе, подобно Отелло, простодушен, а к тому же ещё и неопытен. Радриго также стал лишь жертвой и источником денег для злодея. Удивительно, что вся эта доверчивая компания парадоксальным образом кончает полным недоверием друг к другу.
Единственным отстранённым участником всей этой истории является Яго - не просто коварный клеветник, который из мести строит интрги вокруг обошедшего его мавра. Им движет не только желание испортить жизнь своему сопернику. С психологической точки зрения всё гораздо глубже и интересней. Дело в том, что насчёт самой его супруги Эмилия ходили слухи, что мол, Отелло был с нею близок. Этот фантазм мнительного злодея и ревнивца и сподвигает его осуществить свою проекцию обманутого мужа на своего друга и начальника. Таким образом, Яго не только хочет возвысить себя и унизить другого в социальном, но и нравственном отношении поменяться местами с Отелло. Сделав его ревнивцем, он думает, по крайней мере, сделать себя ещё белее по сравнению с мавром.
В этом проявляется одна из основных черт героев пьесы, да и людей в целом, проэцировть в мир то, что у них внутри. В этом смысле ослабление любви и доверия к жене со стороны заглавного героя становится особенно печальным, поскольку в нём выразилось не столько банальная ревность, сколько нравственное падение, крушение мировоззрения в целом. Вообще говоря, в этой трагедии многие персонажи переживают момент подрыва доверия к себе, утрату чести и т.п. При этом важны не внешние знаки - титул, звание, платок, - но поступки. Для подлинного счастья супругам следует доверять именно последним. Дела порою говорят о человекек гораздо красночечивее, даже о том, о чём он боится даже помыслить. И, конечно же, следует доверять своим половинкам и любить друг друга. Не смотреть по сторонам, не прислушиваться к мнению Другого. Скепсис, воплощением которого является Яго, убивает всякую искренность и непосредственность отношений. Отелло был прав, говоря, что изводить себя и другого ревностью не стоит, но он всё же по недальновидности сделал гораздо худшее.
P.S. Как конфликт двух абсолютных лобовей, не признающих своей неполноты и слабости, - эта пьеса хороша и близна к самой печальной повести на свете о Ромео и Джульете. Не помню, до или после она была написана.

На мой взгляд, идеальное произведение. Ничего лишнего, но и добавить нечего — нет тут места такому, что следовало бы изменить/подправить.
Эта волшебная пьеса не менее волшебного писателя впитала в себя все то, вследствие чего можно было бы смело добавить произведение в список своих любимых: тут и животное бесчестье со священным возмездием, и доводящая до дрожи бесчеловечная жестокость с умиляющей душу милостью, непростительная глупость и завораживающее остроумие, неблагодарность и справедливость, подстегивающая и раскрывающая глаза ирония, великодушие и безумие, трагичность и милосердие, — все это приукрашивается невероятно красивым слогом и большей частью стихотворной формой, а также своей невообразимой краткостью, — это все включительно придает сумасбродную красоту пьесе и делает ее достойной ряда великих произведений как минимум на моей полке.

We will all laugh at gilded butterflies.

Со мной все согласятся, что Король лир — классическое произведение искусства, созданное пером мастера.

В центре трагедии Шекспир решил разобраться в семейных отношениях , и главной темой «Короля Лира» является отношения между родителями и детьми…

Король-отец делит свою власть между дочерьми. Разум короля слышит, только то, что хочет, и король обманут двумя льстивыми дочерьми, третья же скромная и правдивая дочь Корделия остаётся без наследства.

«Правду всегда гонят из дому, как сторожевую собаку, а лесть лежит в комнате и воняет, как левретка.»

В слепой ярости король отдает все царство сестрам Корделии, ей в приданое оставляя лишь ее прямоту. Себе он выделяет сто человек охраны и право жить по месяцу у каждой из дочерей. Его иллюзии короля, отца и человека рассеиваются. Сначала свой истинный лик показали дочери короля — Гонерилья и Регана. Старик отдал им все, веря и надеясь, что их любовь поможет ему достойно встретить старость. Теперь Лир, король без королевства. Перед нами теперь не величественный и всемогущий царь, перед нами старый человек, со своей душевной болью, разбитыми надеждами и неоправданными ожиданиями. Однако в своем жестоком крушении Лир обновляется. Испытав сам нужду и лишения, он стал понимать многое из того, что раньше было ему недоступно, стал иначе смотреть на свою власть и жизнь. Но поздно, злодейство совершилось.

Большую роль играет тема неблагодарности детей, но она служит лишь толчком в развитии сюжета. "Король Лир" - трагедия социально-философская. Ее тема не только семейные отношения, не только государственные порядки, но природа общественных отношений в целом: любовь, жизнь, преданность и предательство. Сколько столетий прошло, а мир не изменился, все те же пороки. В «Короле Лире» показано, как человек, не видит правды, или не хочет видеть, потому как она очень горька. Сущность человека, его место жизни и цена в обществе - вот о чем эта трагедия.

Отдельно хочу выделить Шута, он всегда с Лиром. Шут - совесть Лира. Он вправе сказать, правду, за которую, другой бы поплатился головой:

«Ты обкорнал свой ум с обеих сторон.

И ничего не оставил в середке».

Всем отлично знаком его колпак и дурацкая погремушка. Стоит ему появиться, уже известно, кто он и что собой представляет. Шут не расстается с Лиром не только потому, что предан ему. Дурак сопровождает короля, потому что король поступил, как глупец:

Лир: Ты зовешь меня дураком, голубчик?

Шут: Остальные титулы ты раздал, а это природный.