
Чужие портреты своего времени
Текст романа представляет собой огромный музей, лежащий на плечах братьев Тургеневых, прежде всего, Николая и Александра, истинных атлантов этого произведения. Андрей Тургенев, старший брат, существует вне сюжета, его упоминают герои, описывает его кончину и важность для становления характера братьев автор. Сергей Иванович Тургенев служит для связи между братьями а также их связью с родиной, его судьба сопровождает их отдаление от друг друга. Большее внимание уделяется родителям героев, они становятся двумя полюсами между которыми братья должны сделать выбор. Мать — типичная крепостница, презирающая крестьян, отрицающая «плоды просвещения», фанатично преданная сословным идеалам; отец — масон, воспитанный на европейских ценностях, стремящийся дать детям лучшее зарубежное образование. Путь от одного полиса к другому сыновья, проходят по-разному, это описано кратко и достаточно ярко, так как при его описании появляются портреты исторических личностей и описываются идеи, характерные скорее для времени написания Повести. Далее число портретов, не могу назвать героями (не все включены в действие), будет множится, к ним добавятся пейзажи. Натюрморты, бытовые и батальные сцены, книги, карты...и иный артефакты того времени, количество и разнообразие которых сократит человеческую сущность братьев Тургеневых до необходимого, возвысив их уровня атлантов, чья мощь, помимо поддержания текста в целости, выражается в мыслях, чувствах и разговорах о судьбе мира и России, о ее печальном настоящем, надежде на светлое будущее, тон и содержание некоторых отражает не столько век девятнадцатый, сколько время написания романа. Если братья Тургеневы атланты, держащие сюжет. То герой второго произведения, входящего в данный том, Никколо Паганини — создание музыкальной стихии, которого она несет по сюжету, от персонажа к персонажу, из города в город, и страны в страну. Взлеты и падения героя продиктованы либо ее волей, либо силой ей противоположной. Жизнетворная сила музыки, как не странно, подчеркивается внешней уродливостью героя, чье тело было будто создано исключительно для игры, и внутренней силой его таланта и крепостью духа. К тому же автор сравнивает Паганини с Орфеем, будто объединяя их жизненные пути. Жизненной силе музыки сопутствует сила духа народных масс, карбонариев, а в противовес дана убивающая косность религии и губительность устаревших законов. Именно этим конфликтам, прежде всего с церковью, дано основное место в повествовании, для их детального описания автор перечисляет исторические события и многих исторических персонажей достаточно условно. Борьбу музыки и церкви, как противодействие на высоком уровне, дублирует борьба двух спутников/ помощников Паганини: Гарриса, секретаря и друга, спасающего его, и Урбани, его искушающего и предающего. Светлым ангелом его жизни видится сын, который сохраняет преданность к отцу не смотря на обстоятельства. Автор выбирает определенную линию повествования, которая, сохраняя многие события жизни музыканта и композитора, нарушает причинно следственную связь некоторых поступков героя, лишая его субъектности, делая объектом воздействия внешних сил и обстоятельств. Желая осветить жизнь героя более широко и подробно, автор создает некоторую избыточность исторических событий и персонажей, даже мелькнувших на его горизонте. Во второй части большее место занимает описание губительности и всесильности религиозных сил, не смотря на то, что есть и нейтральные. Все это, а также сквозящая позиция автора, может намекнуть читателю еще о б идеях, царящих в о время написания романа. Если говорить о впечатлении при прочтении произведений, можно сказать одной фразой: интересно, но утомительно. Чувствуется давление времени и места написание на сюжет и героев, но и работа автора над историческими источниками заметна. По Паганини можно посмотреть мини-сериал 1980-х, который является экранизацией, достаточно близкой к тексту.






























































