Комедии

Действие происходит в ренессансное время в Неаполе, там, где солнце, море, шум, толчея, песни, веселье, шутки, улыбки, лукавство и плутни. Есть две влюблённые пары, юные и романтичные, Октав и Гиацинта, Леандр и Зербинетта, которых нужно соединить, и два уважаемых отца семейства, которые серьёзны, строги и безнадёжно скупы. А Скапен – тот самый плут-слуга, который берётся всё устроить.

Гвоздь комедии - знаменитая фраза – Кой чёрт его понёс на эту галеру!

Даже когда просто читаешь пьесу (как я, например, читала её впервые и поначалу ничего не знала ни о содержании, ни об этой фразе), то всё равно сразу чувствуешь этот прикол и хочется всю эту сцену прочесть вслух с разными интонациями, какие только у тебя самого получатся. Удовольствие!

А потом начнёшь замечать эту фразу как цитату в других произведениях и будешь сразу смекать: «а-а-а, я знаю, это из Мольера!». Я уже нашла её в двух местах: в романе Вальтера Скотта «Уэверли» и в фильме «Покровские ворота».

Пьеса прочитана в преддверии просмотра спектакля театра Франции «Комеди Франсез».

P.S. Самая главная сцена со знаменитой фразой про галеру – вполне удалась. А вот с избиениями, на мой взгляд, переборщили. Для комедии – слишком жестоко и много крови (или чем там они лица мажут для натуралистичности). Мне уже было не смешно. И финал показался не смешной, а жестокий. Прямо не знаю, в чём тут дело. Или у меня чувство юмора не совпадает с современными французскими постановщиками или… что-то ещё.

Дон Жуан просто покорил мое сердце, несмотря на все его недостатки, один из которых представлен выше в цитате, и который раскрывает мысли многих мужчин, как того времени, так и современности. Мне безумно понравилась харизма Дон Жуана, благодаря которой он мог завладевать умами всех женщин, и было не важно, что он говорил - полную чепуху или правду. Он был неким ловеласом, которому даже пальцем не нужно было ударять, чтобы соблазнить девушек.
Но как говорят, все хорошее когда-нибудь заканчивается, и для Дон Жуана, который до конца жизни так и не смог исправиться, закончилось это тоже очень печально. Не знаю, винить в этом магию или его самого. Мне кажется, что человек должен хоть во что-то верить (хотя, конечно, Дон Жуан верил в красоту и похоть), но эта вера должна быть чистой и невинной.
Мне симпатизирует Сгаранель, который всю пьесу пытался направить Дон Жуана на путь истинный, но так у него ничего и не получилось - остался он еще и без жалованья. Его речи были очень гармоничными, естественными, и одна фраза мне очень понравилась из его уст:

В отличие от Дон Жуана, Сгаранель задумывался о многих вещах и всем интересовался, а Дон Жуан же застрял в мире красоты и похоти, что никоим образом не хотел поменять свое мировоззрение.

Произведение мне очень понравилось - я люблю небольшие пьесы, которые и умеют развлечь, и благодаря которым можно задуматься над чем-то. 8/10

Отличное произведение!Смешное,немного саркастическое,в то же время и доброе.В нем рассказывается о том,как господин Журден,будучи мещанином,отчаянно пытается стать аристократом.Он шьет себе вычурные костюмы,кушает только под музыку,для этого он нанял себе музыкантов,еще он нанял себе кучу учителей:по фехтованию,танцам,философии и т.д.Но это не помогает стать ему дворянином,хоть и все его слуги только и говорят ему о том какой он благородный.А все для чего?Чтобы стать настоящим аристократом!Зачем это ему?Он ведь не беден,все у него есть.Да с жиру ,наверное,бесится!Но ему мало этого "мини-театра".Он хочет выдать свою единственную дочь Люсиль за дворянина и таким образом самому получить такой же титул.Но его умная жена со своей дочерью Люсиль и ее возлюбленным Клеонтом,обводят Журдена вокруг пальца и устраивают личную жизнь дочери как можно лучше.Замечательный хэппи-энд заканчивается балетом!:)

Удивительно, что пьеса XVII века до сих пор актуальна. А Дон Жуан, хоть и редкий мерзавец, во многом прав (во всяком случае в рамках современного менталитета). Но лично мне больше всего понравился диалог Дона Жуана с Сганарелем о медицине (у нас сегодня куча альтернатив рвотной настойке существует, не правда ли?) и "схоластическое" рассуждение слуги:)

Прелесть:)
8/10

Комедия, ставшая для Мольера последней в его жизни, в которой он, высмеивает медицину и докторов, (учитывая это обстоятельство, кончина комедианта становится ироничной) но как мы знаем в каждой шутке есть доля правды. Ни для кого не секрет, что любое лекарство в неправильных дозах может превратиться в яд и наоборот, при правильной дозировке излечивает от недугов. Именно поэтому "Жезл Асклепия" (символ медицины) обвит змеёй, чей яд может привести как к летальному исходу, так и быть употреблённым в лечебных целях. Несколько веков назад медицина действительно была спорной наукой, существовало множество заблуждений, предрассудков и всё это накладывалось на религиозное мировоззрение общества, что приводило к неоднозначному отношению к этой науке, отсюда и тема для комедии.

Уже в который раз, Мольер пишет словно по "формуле" в которой: отец семейства (Аргон) - головная боль для всего дома, его дочь, влюбленная в юношу, которого не признаёт папа, служанка - умная и хитрая девушка, готовая помочь молодым в беде. Остальные персонажи тоже получились неплохими. Аргон настоящий лицемер, готовый выдать дочь за сына врача чтобы получать неограниченный доступ к лекарствам и процедурам (промыванию, в первую очередь). Удивляюсь как Анжелика продолжает искренне любить своего отца, к нему испытываешь только отвращение (не даёт нормально жить всему дому, притворяясь больным, так ещё и жалуется какой он несчастный, а его никто не любит), на этом фоне Белину можно искренне понять. Сцены с прологом, Полишинелем и прочими филлерными вставками для печатного издания - мусор, (не в обиду Мольеру), но работают они только на сцене театра, ну и конечно открывающая сцена с пастушками и воспеванием Людовика для современного читателя не представляет никакого интереса. Из хорошего позабавила сцена, в которой Томас (сын врача) воспевает величие Аргона и красоту Анжелики (перед этим перепутав её с Белиной) заученными заранее монологами. Ну и Беральд в финале спас положение, без него happy end вряд ли бы случился.

Подводя итог, комедия получилась такой же как и все другие пьесы Мольера до неё, балета по сравнению с "Мещанином во дворянстве" стало больше, а вот оригинальности как-то поубавилось, на этом фоне "Дон Жуан или каменный гость" выглядит шедевром. Вывод - не будьте мнительными, а то всю жизнь можно пролежать вот таким вот "больным".

Эта пьеса Мольера – комедия. И Мольер в ней просто восхитителен! С подкупающей легкостью он мешает в кучу и любовь, и власть, и страсти, и ревность и жестокую порой хитрость своих героев.

Я когда-то читала ее в рамках школьного факультатива, но так благополучно все забыла, что сейчас прочитала будто в первый раз. Ей, кстати, предшествует пьеса «Школа мужей», очень похожая основной идеей, и тоже очень интересная. Она такая же легкая и изящная, и тоже заслуживает быть прочитанной.

Милая классическая пьеса от мэтра мировой драматургии, по-своему простая, но в хорошем смысле этого слова.
Арган - зажиточный и еще не старый мужчина, является классическим ипохондриком. Все свои дни он проводит во встречах с докторами, аптекарями, приемом бесконечных отваров, микстур, клейстеров и тд и тп. Весь быт его домашних, жены, дочерей от первого брака, слуг, построен на обеспечении ему должного ухода и покоя. Вот только болезни у него никакой нет, а доктора и рады слать бесконечные счета на лечение причуд героя. Цитируя одного из врачей -

Вся пьеса имеет своей целью как раз высмеять врачебную профессию. Удивительно, что герои , в одном из диалогов, сами живо обсуждают Мольера, его скептическое отношение к докторам. Брат Аргана даже советует тому почитать пьесы Мольера чтобы здраво оценить происходящее с ним со стороны. Но, как говорится, выздоровление зависит от больного, так видимо и процесс заболевания множеством болячек лежит полностью на нашем герое.
Сама пьеса заявлена как комедия с танцами и песнями, их присутствие в сюжете делает происходящее более гротескным и абсурдным.
Интересный персонаж Туанетты, служанки в доме. По сути ее героиня не участвует в отношениях героев, у нее нет любовных или родственных связей с семьей, нет злого умысла обогатиться или отомстить Аргану, но при этом она является ключевым персонажем пьесы.
Добрый нрав и желание устроить судьбу Анжелики - дочери Аргана, вот и всё что ею движет, она полностью справляется со своей миссией.
Последняя сцена с посвящением героя в доктора, при всей торжественности обладает достойной иронией и глумлением, не думаю что Мольер ко всем врачам относился одинаково пренебрежительно, но к докторам определенного сорта это точно)
От пьесы остались теплые чувства, может она и не вызывает ярких эмоций и нет в ней неожиданных сюжетных ходов, но при этом она очень симпатичная, читается легко и быстро.