Sacre Bleu: A Comedy D'Art

It is the color of the Virgin Mary's cloak, a dazzling pigmentdesired by artists, an exquisite hue infused with danger,adventure, and perhaps even the super natural. It is . . .Sacré Bleu In July 1890, Vincent van Gogh went into a cornfield andshot himself. Or did he? Why would an artist at the heightof his creative powers try to take his life . . . and then walk amile to a doctor's house? Who was the crooked little "colorman" Vincent claimed was stalking him? And why had Vincentrecently become...

Жанры

Рейтинг LiveLib

4,1

296 оценок

5
43%
4
39%
3
14%
2
3%
1
1%

Ваша оценка

Прочитали 323Хотят прочитать 621

Рецензии

paketorii
9 декабря 2023
Ядовитый синий или история одной Музы
И снова я прочитал хулиганскую историю от Мура. И снова я в полном ужасе и восторге одновременно! И снова я абсолютно не знаю что же я должен и могу написать, чтобы передать всю цветовую гамму моих эмоций. Это было интересно и познавательно, но в то же время абсолютно феерично и вызывающе. Это была восхитительная ода священному синему цвету!
До самых последних страниц, где автор приводит подробнейшую историческую справку и свои изыскания по поводу архивных иссследований, я терялся в догадках по поводу реальности того или иного описанного эпизода. А факты про целую плеяду выдающихся художников конца 19 века, просто сваленные в одну кучу, пугали меня и заставляли чувствовать некомфортно. А всё потому, что я никогда не придавал живописи значимости и обделял её своим вниманием. Я, например, знал, что Моне и Мане - это два разных человека. Но кто, что или как из них написал - загадка для меня. Поэтому эта книга просто вызвала во мне целую бурю эмоций. Я с головой устремился в эти глубокие синии тайны красоты =)
Но там меня ждал Мур со своими эпатажными, пусть и частично правдивыми, буднями Парижских художников. Почему? Да потому, что Париж того времени был самым нравственно свободным и открытым городом мира. И вот эти деятели культуры, все как один, оказывается предавались безудержному разгулу и безмерному пьянству. А в выражениях, свойственных автору, это звучало наиболее точно и конкретизированно)))
Мур без стеснения и выдумываний называет всё своими именами и проводит нам лёгкую ознакомительную экскурсию в мир художников. Самое главное, что в заключении книги автор рассказывает, что основывался он на реальных фактах, но обильно разбавил их своей фантазией на тему синего цвета. Словно сам синий цвет попросил автора рассказать про него интересную историю.
И вот перед нами история синего цвета и её Хранителя, если так можно назвать Красовщика. Самая грустная, пожалуй, часть истории. Ведь на должность злодея он попал из-за своего несуразного внешнего вида. Просто не повезло. А потом, уже спустя долгое и долгое время, он уже стал этим самым злодеем, когда озлобился на всех. Но автор не стал рассказывать нам эту историю целиком, ограничился лишь самыми яркими эпизодами его долгой и насыщенной жизни. А жаль, он может и весьма неприятный и ограниченный тип, но должен был поучаствовать во многих интересных событиях.
Помимо историй художников, а если точнее сказать, то в дополнении к ним, Мур раскрывает нам извечный сюжет Художника и Музы. И это очень метафоричная история, аккуратно приправленная матом и пошлостями. И в ней представлен образ женщины, которая идёт бок о бок с художником и вдохновляет даже просто одним своим видом мастеров на создание шедевра во имя красоты.
Ещё книга зацепила меня тем, что автор рассматривает жизнь художников с точки зрения цены их успеха. Ведь у всего должна быть цена, в том числе и у таланта. Мур словно отмечает, что эта плата слишком велика для художников того времени. Ведь единицам удалось провести свою жизнь в комфорте и признании. В основном только после смерти их имена обретали ареал гениальности. При жизни, зачастую, они вели жалкое или даже нищенское существование. Добавить к этому вредные привычки и развратный образ жизни и мы получим очень короткую жизнь. Ведь даже само творчество убивало их. И не из-за творческих мук и поиска цвета или формы. Всё до банального просто - сами краски часто были ядовитыми из-за содержащихся в них компонентов. Их убивало как их действия, так и их бездействия. Печальная правда жизни.
Продолжу своё знакомство с этим литературным хулиганом. Есть у него ещё пара интересных для меня мотивов, да и мне просто нравится, что его герои умеют вовремя ругаться матом.
Читать далее
63 понравилось
4
301
Osman_Pasha
24 февраля 2024
Жанр книги очень сложно определить: тут и детектив с расследованием некоего заговора против художников, и искусствоведение с рассуждениями о природе таланта и мастерства, и юмор с шутками над художниками и вообще надо всем, и мистика с очень древними созданиями вышедшими на охоту, и в каком-то роде биография, но тут автор честно информирует, что читателю лучше знакомиться с «биографической прозой поточнее, чем моя».
Кристофер Мур в заключении написал, что его подтолкнула к написанию книги смерть Винсента ван Гога, а именно мысль: «Ну что за художник так делает? Кто станет убивать себя выстрелом в грудь, а потом милю идти к врачу лечиться?» В первой же главе представлен альтернативный взгляд на это событие. Странная парочка из покорёженного тела по имени Я Красовщик и Блё, некоего духа с умением путешествовать по телам, ведут охоту на художников заставляя их писать синим. В результате чего парочка продолжает вечно жить, а художник или кто-то из его окружения должны умереть. Но лёгкой жизни у подозрительных личностей не предвидится, против них выступают художник граф Анри Мари Раймон де Тулуз-Лотрек-Монфа и художник (и по совместительству булочник) Люсьен Лессар.
Автор сделал удачный выбор с импрессионистами/постимпрессионистами, ведь среди них огромное количество умерших рано от последствий разгульной жизни. Мане, Сёра, Тео Ван Гог и Гоген скончались от последствий сифилиса, Анри Тулуз-Лотрек — от алкоголизма. Что перекликается с событиями книги.
Из выбора в герои импрессионистов/постимпрессионистов вытекает и место действия. Монмартр в 1860 году стал частью Парижа. Вскоре этот холм облюбовали французские художники. Эдуард Мане, Эдгар Дега, Огюст Ренуар, Камиль Писсарро и Поль Сезанн имели студии на Монмартре. А ещё там расположен вход в парижские Катакомбы в которых тоже происходят события. И кроме художников огромное количество творцов побывало на Монмартре. Марк Твен, Клод Дебюсси, Эрик Сати, Жюль Верн, Оскар Уайлд, Шарль Бодлер, Эмиль Золя, Джон Сингер Сарджент. Оскар Уайлд даже вписан в сюжет с оригинальной идеей: «А ведь об этом можно написать роман, — подумал он с перепоя уже по-ирландски. — Назову-ка я его, мнэ-э… ну, скажем, „Портрет Дориана Грея“».
Ещё один момент выбора импрессионистов/постимпрессионистов — они пишут не то, что видят, а впечатление от того что видят, или же «если кто-то подумает, что он пишет стога или собор, Моне сочтет его вполне тупоумным. «Я пишу мгновенья. Неповторимые, уникальные мгновенья света», — скажет он». И вообще искусство не создаётся просто, у него есть цена. Когда происходит что-то вроде магии, вкладывая в работу мастерство, воображение, чувства, любовь, страдания, страсть, силу, время, саму жизнь, жертвуя какими-то её частями, чтобы на выходе получилась Картина. После чего нужно попытаться Картину продать, чтобы хватило на табак и краски, а дальше всё по новому кругу.
02:49
Читать далее
55 понравилось
0
511
Oblachnost
9 июня 2025
Ультрамарин
Аудиокнига
Супер!!! Книга - сплошная милота! Шикарно!!! Она такая хулиганская, но при этом все это не для того, чтобы оскорбить своих персонажей, которые в большинстве были реальными людьми и внесли огромный вклад в развитие искусства, и читателей, а просто чтобы в шутливой и насмешливой манере показать настоящую жизнь.
И если убрать все это ерничанье, то за ней видна настоящая жизнь, причем жизнь художников, как обычных людей и как творцов. И как трагично она временами складывается, и чем они жертвуют за возможность писать.
И Священная синь - это на самом деле часть души художника, которую он вложил в свою работу.
Книга началась с Ван Гога. И это естественно, потому что именно Ван Гог первым приходит в голову, как ассоциация с синим цветом. У него явно была тяга к синему, а еще к желтому, и к сочетанию этих цветов. Но о его жизни мы узнаем очень мало. Так как книга начинается с гибели художника.
И его друзья и соратники, с которыми он в свое время учился, Люсьен Лессар и Анри Тулуз-Лотрек берутся выяснить, как это получилось. И как с этим связан странный и уродливый человечек, который торгует красками, и даже имени у него нет, он всем представляется как Красовщик. И еще женщина, которая все время у всех художников разная и своя, но при этом что-то общее есть в этих женщинах, натурщицах и частенько любовницах, сопровождающих художников и дарующих им вдохновение.
Долгое время не совсем ясно, кто это. История Красовщика и Блё откроется читателям лишь под конец книги. Но и сначала догадываешься, что это не люди. Блё - муза, а Красовщик - обратная сторона вдохновения, не отделимая от нее. Поэтому настойчивое желание музы избавится от Красовщика - своей темной половины - удивляло, и когда ей это наконец удалось, я ожидала другого конца.
И, честно говоря, Красовщика было даже жаль. Потому что все прекрасное, что было в их столь долгом совместном существовании, доставалось именно Блё, а у несчастного уродца только и было удовольствие пугать горничных.
Музу автор сделал исключительно шикарной:

За много тысяч лет она пришла к выводу, что если подолгу служить вдохновением, страстью и смиренным уроком страдания для такого количества творческих самовлюбленных нытиков, все это страдание и презрение так же надолго возвращаются и к ней. Она любила всех своих художников, но через некоторое время наступал перебор хандры, паранойи, бесчувственности, мрачного самовосхваления, унижения, замаскированного под секс насилия и побоев. Прочистить себе мозги можно лишь одним способом — угондошить какого-нибудь мудака с особой силой и яростью. За все эти годы такой катарсис удовлетворял ее по-разному, но никогда и ничто не воодушевляло так, как убийство Красовщика. Окончательно. Навеки. Какой приятный смертьгазм, до звона в ушах — и единственный раз, когда уничтожение возбудило ее гораздо сильнее творения.
Но персонажи все прекрасны. И вымышленные и реально существующие. При этом автор провел большую работу, чтобы сделать своих героев, списанных с настоящих художников, такими, какими они и были на самом деле. Читал письма, дневники, воспоминания и прочее. В конце идет послесловие от автора, где он говорит:

Поэтому лучше спросите меня, что именно во всех этих синих враках — правда. Что там было на самом деле.
И объясняет, как он работал над книгой, а так же приводит, все литературные источники, которые он прочитал во время этой работы.
Пока слушала, прочитала биографии многих художников, которые упоминались в книге, а так же посмотрела многие их работы.
Очень понравился Тулуз-Лотрек, он такой милый получился. Несмотря на свой образ жизни, который в итоге его и погубил. Очень жаль было, что такой яркий и интересный человек прожил такую короткую жизнь. Еще очень было жаль Жоржа Сёра. У него такой интересный стиль письма, называется пуантилизм. Увеличиваешь картину - одни сплошные разноцветные точки, а уменьшаешь, и видно динамику, жизнь и энергетику, которую излучают его работы.
Еще невероятно понравились работы Камиля Писсарро. Даже удивительно было, когда читала, в какой нужде он провел свою жизнь, и что его работы плохо покупались. Его пейзажи прекрасны! Мне даже повышивать захотелось))
И наверное, самое ценное в этой книге в том, что она показывает, что смерти нет, когда жизнь напрямую связанна с творчеством. И все эти художники, и те кто прожил долгую жизнь и те, кто сгорел подобно свече, живы в своих работах, в чувствах людей, которые любуются их картинами, и в книгах, в том числе и таких полных жизни и юмора.
Озвучка так же шикарна, как и сама книга!!! Читал Капитан Абр! Он так феерически матерился, просто любо дорого слушать)) Даже пошлости в этих матюках не было)) Честно говоря, не терпится послушать еще какую-нибудь книгу Кристофера Мура в его исполнении.
Читать далее
Содержит спойлеры
36 понравилось
0
217