Великие исполнители. Том 19

Сюжет поэмы знаком нам всем со школьных времен: грузинский мальчик попадает в плен, но волею судеб оказывается оставлен в монастыре в качестве послушника, из которого сбегает в поисках родного края. В своём небольшом путешествии юноша успевает влюбиться, сразиться с диким зверем и почувствовать настоящую свободу.

Эта романтическая поэма хоть и была мне знакома, но смогла вызвать чувство легкой грусти. Герой, так отчаянно жаждавший свободы, в итоге нашёл её, но какой ценой. Стоил ли этот сиюминутный порыв целой жизни? Для него, да.

Приятно было ненадолго как будто вернуться в школьные годы и вспомнить о творчестве М.Ю.Лермонтова. Оказалось даже, что я помню некоторые отрывки из произведения наизусть.

В этом призрачном, зыбком, как пламя оплывшей свечи, городе чего только не случается. Здесь тихий и неприметный чиновник, из тех, кто еще вчера дисциплинировано ходил на службу и мечтал о семейном счастье, сходит с ума и скитается, живя подаянием и попадая под кучерские плети. Еще вчера он был не отличим в толпе таких же служащих канцелярий в вицмундирах и боялся глаза поднять на начальника, а сегодня сидит в позе Наполеона ("руки сжав крестом"), "без шляпы" (так и хочется воскликнуть: "Где твоя треуголка?") на "мраморном звере" и грозит "державцу полумира".

Петр Первый, которому так и не удалось навсегда усмирить финские волны, имеет много лиц, и никогда не знаешь, каким он к тебе повернется. Петр не только гениальный стратег и мудрый правитель, но и безжалостный авантюрист, за решение которого воздвигнуть столицу на мшистых, болотистых берегах теперь расплачивается простой народ, гибнущий в пучине. В финале поэмы он превращается в "горделивого истукана", чье мерное "тяжело-звонкое скаканье" по мостовым Петербурга, кажется, никогда не прекратится, наводя ужас на ночных прохожих.

Нева здесь оставляет "державное течение", превращаясь то в опасного больного, мечущегося в горячке, то в зверя, то в злодея, насытившегося добычей, и наконец, в усталого коня. Да и сам Петербург из череды покосившихся избушек на топких берегах во мгновение ока восстает сводами дворцов, а потом и вовсе оборачивается Тритоном: "И всплыл Петрополь, как Тритон, /По пояс в воду погружен".

Все в этом городе призрачно, ничему и никому нельзя верить: живое здесь готово окаменеть, а мертвое ожить ("С подъятой лапой, как живые, стоят два льва сторожевые"), бронзовому самодержцу нипочем конец света, зато произнесенная шепотом угроза маленького человека заставляет его сорваться с места, а чиновники спешат на службу по набережным, вдоль которых плывут гробы с разоренных кладбищ.

Наконец, именно в этом городе (примечательно, что он ни разу не назван в поэме прямо - Санкт-Петербург) удалось взнуздать Россию, подняв ее на дыбы, но где тот конь "опустит копыта" ? Ответа нет до сих пор. Пока они парят над бездной...

Поэма «Медный всадник» была написана как раз в те годы, когда Пушкин задумывался о написании Истории Петра.
И именно благодаря этой поэме мы можем увидеть истинное отношение Пушкина к Петру. Надо заметить, что оно весьма двойственно. С одной стороны Пушкин восхищается Петром, его реформами, военными победами и его главным детищем - Петербургом.

Самое интересное, что в черновиках Пушкина вместо «природы» изначально стояло «Судьбою здесь нам суждено…». Такое ощущение, что это намеренный сарказм, как бы демонстрирующий нам иной взгляд на личность Петра, как на тирана, деспота и "строителя чудотворного", который закладывал свой город не по воле судьбы или желанию народа, а наперекор всем сразу.
Не зря, в начале своей карьеры, Пушкин, будучи ярым либералом, в «Заметках по русской истории XVIIIв.» сравнивал Петра с Наполеоном – главным символом самовластия, войны и тирании того времени.

Вернемся к поэме. Помимо Петра она еще и о Петербурге, Власти и Стихии, которым противостоит простой люд в лице Евгения.

Тут возникает вопрос, почему же все-таки именно Евгений? Простая привычка меня не удовлетворяет. Надо заметить, что это имя было далеко не самым популярным в XIXв. Поэтому, если бы Пушкин хотел представить героя исключительно как народ, то выбрал бы для этого например популярное в Империи имя Иван (в XIXв. на 1000 чел. приходилось 245 Ванек), на втором месте стояло имя Александр, на третьем Алексей.
Самое интересное, что, несмотря на классовую разницу Онегинского и Медновсадниковского Женьки, их судьба схожа в плане утраты радости и смысла жизни. Вероятно это и стало решающей точкой в выборе Пушкина.

Теперь перейдем к его возлюбленной Параше. Я посмотрел варианты этого имени и от души посмеялся: Куня, Прося, Параня, Парася, Паруся, Пашка и т.д. Полное имя Параскева.
В Христианстве есть несколько великомучениц с таким именем, что и стало основной причиной в выборе имени для героини, дабы показать, что петербуржцы – это великомученики, положившие свои кости под городом и вынужденные мириться с его тяжелой природой.

Но больше всего мне интересно название поэмы. Какого хрена всадник медный, если он бронзовый? Кстати одноименный памятник на Сенатской площади называют так, именно благодаря обсуждаемой поэме. Как известно бронза – более благородный металл, на пьедестале наград стоящий на третьем месте после золота и серебра. А медь это брутальный и твердый металл из которого делали патроны, накладки для оружия и деньги. Именно эту брутальность, твердость и жесткость и хотел подчеркнуть Пушкин, давая название своей поэме.

На просторах Интернета я нашел более интересное объяснение:
МеДНый всаДНик.
И озарен луною блеДНой,
Простерши руку в вышине
За ним несется всаДНик меДНый
На звонко скачущем коне.
И во всю ночь безумец беДНый
Куда стопы не обращал,
За ним повсюду всаДНик меДНый
С тяжелым топотом скакал…
ДН-ДН-ДН – подобно стуку копыт.
Эта игра звуков как бы дополняет образ всадника.

Неисчислимое количество раз за последние двадцать лет прочитана мною эта поэма.
И каждый раз за эти двадцать лет я открываю в ней, вижу в ней что-то новое.

Терзания гордой птицы, посаженной в клетку.
Метания юной души, рвущейся к свободе.
Страдания горячего сердца, так и не познавшего сладости родства.
И глубокое, гулкое отчаяние.

Поэзия Лермонтова всегда цепляет за душу, гладко и восхитительно красиво вскрывает страдания человека, выставляет их напоказ без ложного стеснения и излишней драматичности.
Читатель лишь выслушал исповедь, но...

Как показывает Лермонтов — можно. Можно подобрать слова, чтобы дать читателю ощутить все эти бушующие эмоции, чтобы позволить ощутить жгучую жажду пересохшего горла, томление юного тела при виде веселой, свободной красавицы.
Каждый раз эти короткие строки пробирают до дрожи.
И каждый раз, закрывая книгу, я понимаю, что пройдет пара месяцев, возможно, полгода, и я снова вернусь к этой истории, чтобы прожить ее вместе с героем.

Наконец-то и я, сознательно познакомилась с поэмой «Медный всадник» (сидя на школьной скамье, она прошла мимо меня так и не всколыхнув ни чувств, ни ярких образов). Читать поэму было необычайно трогательно, а с образами и переживаниями, я нашла общий язык, тем более, что почти два года тому назад, я воочию (так сказать лично) познакомилась с произведением искусства Мориса Фальконе «Медный всадник». Скульптура невероятная! От нее веет бесстрашным величием. От Петра I – мурашки по коже, такой у него взгляд, такая впечатляюще реалистичная фигура. Разинув рот, я еще долго не могла отвести взгляд от нее. И как бы я не крутилась вокруг «Медного всадника», чувство восторга не иссякало ни на минуту.

Вот почему, уже с первых строчек я словно слилась с поэмой А.С. Пушкина, прониклась душой и телом, и словно растворилась в ее героях. А закончив читать, я вполне могла сказать, что могу поверить в бредовое воображение Евгения, которому представилось, что медный всадник, разгневавшись на него после нескольких дерзновенных фраз, погнался за ним на своем бронзовом коне, дабы обрушить свой гнев.

Несомненно, так. Во вступлении к поэме, сразу можно уловить неравный конфликт, который и по сей день стоит между государством и мелким рабочим. Петр Первый, строил свой град, не думая о простых людях, о том, что жизнь в городе, на болотной местности может стать трагедией. Однако для императора было важнее величие России. А для простого юноши, мелкого чиновника Евгения важна всего лишь спокойная жизнь, важна семья, важна невеста Параша, что живет по ту сторону Невы. Но счастью не бывать. Они становятся жертвами наводнения, которое разрушило и забрало с собой не одну сотню душ, среди которых затерялась и душа Параши. Судьба пощадила Евгения, однако лишила его смысла и рассудка. Его безумие было вызвано осознанием собственного бессилия перед стихией и гневом на императора, что допустил в своем городе такое ненастье. В одну из тех прекрасных ночей, которыми славится Петербург, Евгений, обращает свой гнев на Петра, изливая душу перед статуей «Медного всадника». И в тот же миг реальность оставляет его, уступая место страшным виденьям: Петр сходит со своего постамента и преследует Евгения по улицам Петербурга. Шок, вызванный подобными представлениям, погубил бедного юношу, а через несколько дней Евгений умер.

Поэма «Медный всадник» стала символичной для города на Неве. Именно после выхода в свет этой поэмы, обращаясь к Санкт-Петербургу, стали говорить: «Красуйся, град Петров…»