Три испанские комедии

С творчеством Лопе де Вега я знакома уже порядочное время, поэтому ни стиль, ни то о чём говорит автор не стало для меня чем-то удивительным. Потому что классике свойственно передавать вещи, которые будут актуальны и спустя сотни и тысячи лет, потому что времена меняются, а человеческая натура остаётся неизменной.

И в принципе я понимаю, почему у этого произведения оценки именно такие. Потому что всё достаточно просто, при чтении необходимо знать историю, потому что это не развлекательный роман, а как раз вещь, в основе которой лежат вполне себе серьёзные события.

Действие произведения разворачивается в 15-м веке в обычном местечке и каждый занят своими делами, кто войной, кто любовью, кто сплетнями, до тех пор пока на горизонте не начинает маячить враг. И это служит по сути дела толчком к дальнейшим событиям, выявляя истинные качества людей.

Произведение прекрасно, но тут нужно помнить про реальные события в истории, чтобы лучше воспринимать.

Проходят века, но ничто не меняется в человеческой сущности. Это касается и лжи, и сластолюбия, и благородства. Да и много чего еще.

Сборник составляют три пьесы разных авторов, написанные в XVII веке. Каждая из них посвящена вере в справедливость. Вот взять первую. Лопе де Вега «Фуэнте Овехуна». Вся деревня поднялась против командора, насиловавшего молодых женщин и девушек. Обладая неограниченной властью, он готов убить любого, кто противится его похоти. Это касается и отцов, и юношей. Что могли ему противопоставить простые крестьяне? Веру в справедливость королей Изабеллы и Альфонса. И это уже не важно, были ли они таковыми по-настоящему. Тут стоит обратить внимание на то, что крестьяне единодушно восстают против своего синьора. Могло ли это быть в действительности или вольность автора? А вот то, что пьеса была опубликована и вероятно поставлена, заслуживает внимания.

Вторая комедия «Сомнительная правда» Хуана Руиса де Аларкона рассказывает вроде о благородном синьоре и в то же время лжеце. Да таком, каких мало. Почти каждая его фраза — вранье от начала  до конца. Причем врет на ходу, сочинит неведомо что. С какой целью? Думаю, что дон Гарсия и сам не объяснит. Врет невесте, врет понравившейся девушке, врет отцу. Это вранье приводит его под венец не с той, в кого влюблен. Ну это уже наказание. Пусть оно послужит уроком.

Третья комедия Тирсо де Молина «Дон Хиль Зелёные Штаны» перекликается со второй. В данном случае обманутая невеста переодевается юношей и препятствует женитьбе своего жениха на другой. Рычагом такого поступка с его стороны явилась жадность отца. Скареда решил выгоднее женить сына. И не важно, что дон Мартин де Гусман все же испытывает какой-то стыд за свой поступок. Он все время сомневается, колеблется то в одну, то в другую сторону. Представляет свою невесту беременной и заточенной в монастыре, то кается, то стыдится. Она же в это время устраивает такую комедию с переодеваниями, что поневоле вспомнишь Фигаро. И как это удается девушке XVII столетия просто диву даешься. Видимо их закрытость была не совсем такой, как представляется.

Не знаю, как бы поставили эти пьесы  в настоящее время. Но при чтении они давали волю смеху. Написаны легко, с юмором, искрометно. Читать одно удовольствие

Игра в переодевание - вот основа интриги этого костюмированного представления. Комедия штанов как она есть)) Донна Хуана из небольшого испанского городка напрочь влюбилась в одного идальго, много обещавшего, красиво завоевывавшего, но кроме порчи чести ничего не совершившего. Что обещал? Конечно же жениться! А тут папаша этого идальго решил женить последнего на денежной мадридской невесте, а не на Хуане, зная при этом обеты и поступки сыночки. И отправляет под чужим именем сыночку в Мадрид. Что делать Хуане? Плакать и идти в монастырь? Нет, не такова наша девица. Она свернет горы и заплетет такие тенета интриг, что добьется своего несмотря и вопреки. И заплетет так мастерски, что успевай только дивиться - кто, когда в кого влюбился. И зеленые штаны дона Хиля окажутся чуть ли не красной тряпкой для быка во всех этих тематических хитросплетениях. Главная героиня хитра, дерзка и имеет столь хорошо подвешенный язык, что умудряется везде успеть вовремя, и всегда сделать хорошую мину при плохой игре. На мой взгляд некоторые поступки - сомнительной честности и морали в целом, но времена были совершенно иные, так что спишем это на некий "культурный шок" или противоречие эпох. Чтобы не быть голословной - к примеру оставило в недоумении стремление героини обманом вернуть себе мужика, который обманул ее (и уехал обманывать другую невесту с благословения отца) и теперь ей нужно его на себе женить (??). Прочие герои так резко меняли свои жизненные приоритеты, что только напоминание о том, что это другой век, другой менталитет и вообще комедия, заставляли снова перестраиваться на восприятие развлечение. Думаю на сцене времени выпуска пьесы ( а это на минуточку 17 век, а автор к слову - монах) смотрелась она ярко и феерично, со всеми этими переодеваниями, красивыми костюмами и заламываниями рук в муках любви. Сейчас пьеса воспринимается более спокойно, с классическими героями и интересными уловками в матримониальных планах.