Серебряный век русской поэзии. В документах, воспоминаниях. Хрестоматия для учащихся старших классов

Продолжая развивать тему прозы поэтов...

"Охранная грамота" (1930) - небольшая автобиографическая повесть Б.Л. Пастернака. Многие факты из его жизни я узнала как раз-таки из этой книги. Оказывается, Пастернак отказался от карьеры профессионального музыканта; поступил на юридический факультет, но затем по совету Скрябина перевелся на философское отделение; летом 1912 года изучал философию в Марбургском университете в Германии у главы марбургской неокантианской школы профессора Германа Когена, который советовал Пастернаку продолжить карьеру философа в Германии...

Причем очень интересно построение книги воспоминаний Пастернака: события идут безусловно последовательно, но словно "внахлест", автор начинает говорить обо всем сразу, где-то не доканчивает фразу, обрывая ее, как назло, на самом интересном месте, потом новые вспышки и обрывки мыслей, философские рассуждения перемежаются с описанием реально произошедших событий в фирменной пастернаковской манере с нагромождением метафор, олицетворений и проч. Из-за этого читается трудно, потому что непонятно, где правда, а где вымысел, где явь, где сон (тем более для такого неподготовленного читателя, как я, который не был в курсе всех жизненных поворотов судьбы Бориса Леонидовича).

Читать эту вещь непросто также из-за того, что о нее постоянно "спотыкаешься". Не знаю, как выразить точнее, попробую объяснить на примере. Знаете, все чаще прихожу к выводу (особенно после прочтенных не так давно книг Иван Бунин - Темные аллеи (сборник) , Андрей Белый - Петербург , Борис Пастернак - Детство Люверс ), что очень сложно отключить в себе поэтическое видение мира, принимаясь за написание прозаических произведений. Поэт несмотря ни на что продолжает мыслить категориями метафор, красивых, глубоких и зачастую непонятных, таких, требующих долгого размышления, поэтому и читаются вроде бы небольшие произведения гораздо дольше...

Вот для примера фраза из "Охранной грамоты", которая заставляет надолго задуматься (меня, по крайней мере, заставила):

"В окно лилось кажущееся безучастье безмерного мира".

Вы только представьте, это же фраза не из стихотворения, а из прозы, но насколько она образна, глубока, двойственна, многопланова даже (если безучастье не кажущееся, тогда ведь это участье - если бы Пастернак писал эти сроки в 1958 году, думаю, слово "кажущееся" здесь бы и рядом не стояло. Но если безучастье истинное, то зачем ему литься и входить куда-нибудь? Безучатье - это же безразличие, равнодушие. оно скорее постоит в сторонке и спокойно посмотрит на происходящее...)

Вот о такие "камушки" (жемчужинки) постоянно спотыкаешься в повести Пастернака. А вообще интересно взглянуть на мир глазами поэта, не какого-нибудь абстрактного поэта, а вполне реального и успешного...

Повесть написана в 1930 году, решила сравнить ее с "Детством Люверс" (1918), прочитанным накануне. Есть мнение, что с годами писатель растет как творец, проза становит отточенней, изящней, стройней. Видимо, не для всех и не всегда...12 лет отделяют эти два произведения, а кажется, что целая жизнь..."Детство Люверс" при всей своей тоже незаконченности, отрывчатости более цельная вещь, там больше законченных сюжетных линий, там больше единой стилистики и атмосферы, но, наверное, книге воспоминаний ("Охранной грамоте") и положено быть такой: сложно ведь систематизировать воспоминания, жизнь-то ведь не систематизируют? Здесь все и сразу: учеба, музыка, рассуждения о живописи, искусстве вообще, а заканчивается все описанием встреч с Маяковским и роли этого поэта в жизни Пастернака...

4/5, прекрасная и очень атмосферная книга (атмосфера искусства прежде всего, творческие встречи, создание чего-то своего, уникального, служение высшему делу - своему таланту), но законченности и цельности не хватает...

Если вы интересуетесь литературной жизнью общества 19 - начала 20 века, поэзией серебрянного века, писателями и произведениями, а также литературоведами, критиками и публицистами - вам эта обзорная статья понравится.

Обращение Тургенева к его предсмертном письме к Л.Н. Толстому - это не частный случай, это достойный подражания пример самопожертвования и примирения ради будущности великой русской литературы, свободы и развития общества.

Хорошо замечено по поводу основной темы упадка отечественной литературы. С одной стороны учтена всем известная тенденция, так называемое оружие стариков против молодых: "... во времена их молодости и небо было яснее, и земля плодороднее, и девушки красивее, и писатели талантливее" и подобное в том же духе. С другой, верно написано по поводу тогда еще только проявляющейся, а сейчас уже повсеместно и даже в порядке вещей поверхностной критики, невежества, коммерциализации литературы.
Достаточно познавательно и кратко проведен обзор современников Мережковского из числа критиков, писателей и поэтов.

Советую всем для общего кругозора.

И вот так он и писал, алхимию))
Слово Бориса Пастернака, метафоры Бориса Пастернака, художественный мир Бориса Пастернака – это из запредельного реальности мира и одновременно самое тонкое и точное воспроизведение в слове реальности вокруг нас и неуловимого внутреннего мира каждого отдельного человека. А еще это вся литература мира, неотделимая от него частичка, только бы не потерять! Да, в «Охранной грамоте» немногим больше ста страниц, но они не сами по себе, не просто факты автобиографии человека Бориса Пастернака, они связаны невидимыми нитями со страницами «Коричных лавок» Бруно Шульца, это та же магия слова и видения, или с «Крыльями голубки» Генри Джеймса, то же путешествие внутрь человека и виды прекрасной старинной Венеции, и невероятно, если читая Пастернака , не послышится вдруг где-то вдалеке голос Марселя Пруста.
А ведь мир мог остаться без писателя Бориса Пастернака. Оказывается, сначала юный Борис «служил» звуку, он учился музыке, учился слушать, слышать, находя и перенося чувства в мелодию. Наверное, этому способствовало то, что мама Бориса Пастернака давала уроки музыки, а в близких знакомых был сам Скрябин. Но это я так себе объясняю, цепляясь за грубую логику, сам же Борис Пастернак написал об этом иначе:

Нам повезло, восторженный, порывистый юноша решил не связывать свое будущее с музыкой. К восемнадцати годам у будущего писателя проснулся «голод» на слово))

И тем не менее в университете Борис Пастернак стал изучать не филологию, но философию, и читал не Блока и Белого, а Гегеля и Канта. Интересно, что думали родителя, глядя на своего одаренного ребенка? Они не противились его решениям, во всяком случае складывается такое впечатление, но тем не менее вмешались некоторым образом, когда мама сделала сыну подарок – двести рублей с пожеланиями, чтобы он съездил за границу.
Борис поехал в Германию, в Марбург, чтобы познакомиться с марбургской школой философии из первых рук, и потом посетить Италию. Нам повезло, в Марбурге, Борис Пастернак передумал изучать философию вообще! А ведь был способным студентом, отмеченным самим гениальным Когеном, который заметил русского юношу и видел его будущее в европейских университетах.
Все это было до войны. До Первой мировой войны. Ее начало застало Бориса Пастернака уже в Москве. А потом была революция, жизнь стала вообще другой. Но вокруг было столько талантливых людей, столько удивительных встреч, все были молоды, впереди была целая жизнь, в которой надо было определиться, прежде всего с самим собой.

Что-то никак я не подружусь с Пастернаком. Очень понравился его Доктор Живаго в свое время, нравятся его стихи, но вот остальные книги, что мне попадались, как-то не находят в душе отклика.
И это даже немного странно, потому что в этой книге есть много из того, что мне нравится: красивый язык, восхищение музыкой, чьим-то творчеством. Но мне было невыносимо скучно слушать, за исключением нескольких моментов, в том числе более менее с интересом слушала о Маяковском. Как-то очень неожиданно для меня оказалось то, что Пастернак о нем написал.

Это небольшая автобиографическая повесть, написана в 1930 году. Посвящена Райнеру Марии Рильке.
Борис Пастернак вспоминает о своем увлечении музыкой, о знакомстве с композитором А.Н.Скрябиным, которому с большим волнением показывал свои музыкальные произведения и по совету которого перевелся с юридического факультета на философский. Описывает своё путешествие в  Марбург, в университете которого изучал философию с 1912 года, прогулки по городам Германии с друзьями и родственниками,  поездку в Италию после Первой мировой войны. Рассказывает  о своих родственниках, учениках,  профессорах, одногруппниках, знакомых/приятелях/друзьях, писателях, поэтах, философах, о встрече и дружбе с Маяковским (поэту посвящена почти вся 3я часть книги). О том, как после неудачного объяснения в любви  решает бросить занятия философией и  обращается к литературе, начинает с написания стихотворений. Рассуждает и размышляет о любви, жизни, окружающем мире, музыке, литературе, искусстве.
Язык автора богат и необычен, очень много сравнений и метафор, из-за этого временами было очень трудно читать и понимать то, что читаешь. Но постепенно погружаешься в эту красоту языка с головой, описываемое предстает в ярких красках и образах. Все фразы глубоки и полны смысла. Пастернак мыслит категориями, образами, которые наталкивают на размышления.
Повествование неровное, часто писатель перескакивает с одного на другое, но  соблюдает хронологию событий. При этом ты чувствуешь себя их участником , смотришь на мир глазами автора.

Вот уже несколько дней подряд я читаю Пастернака. Знакомство с этим писателем началось с "Детства Люверс" и показалось мне удачным. Я было подумала, что настроилась на стиль Бориса Леонидовича, и чтение второй повести будет еще более приятным. Не тут-то было.

Признаться, до меня дошло, что "Охранная грамота" - это автобиографическое произведение, только к началу третьей части повести. До описания знакомства главного героя (то бишь самого автора) с Маяковским я искренне ждала, когда же-когда же произойдет какой-нибудь катаклизм и закончатся наконец философские рассуждения автора, которые мне через строчку понятны. Оказалось, не закончатся рассуждения.

Но это и хорошо.
Потому что я поняла, что мне есть еще куда расти, есть еще, что читать и перечитывать, а главное, я почувствовала вновь, насколько специфично мировоззрение и мироощущение Пастернака. Не знаю, с чем это связано: с эпохой, в течение которой он жил, с его литературным гением или с событиями, через которые он прошел. Это и не важно. Главное, что он совершенно необыкновенный и сложный писатель, к работам которого хочется возвращаться, потому что внутренне понимаешь, что в его высказываниях - истина, которая просто пока закрыта от тебя.

Валерий Брюсов – известнейший поэт того времени, когда слова обрели особую мелодичность, красочность и витиеватость, – Серебряного века. Валерий Яковлевич писал не только восхитительные стихотворения, но и публицистику и критические статьи, разрабатывал теории символизма.
Статья «Ключи тайн» – это изложение его лекции, прочитанной в Москве, об искусстве.
Писатель рассуждает об искусстве, о том, как люди, забыв об истинном его назначении, возвели в ранг обыденного, житейского. Соглашусь с тем, что оно не может быть только отражением жизни. И Валерий Брюсов отмечает:

И, на мой взгляд, это совершенно правильное и разумное умозаключение.
Для чего нужно исскуство и, главное, – что есть искусство – об этом рассуждения предтечи символизма. Есть ли искусство выражением того, что мы называемой красотой? Красота ведь это относительное понятие. Для меня, например, ворон – это нечто прекрасное, олицетворение силы, тайны и мудрости. Для кого-то же это будет воплощением безобразности и зловещности. Поэтому свести понятия «красота» и «искусство», безусловно, можно, но будет ли это абсолютно верным утверждением, дающим четкий ответ на поставленный вопрос?
Что касается научных исследований, Валерий Брюсов подчеркивает:

Почему? Весьма связно это объяснено в статье.

Всё же искусство внутри нас, это выражение мысли, чувств в их апогее. И, мне кажется, единого решения данной проблемы, которую осветил писатель, мы не найдем, потому что каждый из нас – индивидуальность, и каждые явления, события мы переживаем по-своему, согласно нашей внутренней природе.