Рассказы

В очередной раз выбирая у По рассказ с женским именем в названии, я готовлю себя к тому, что всё будет плохо. А так хотелось бы, чтобы всё хорошо закончилось, что-нибудь вроде «они жили долго и счастливо и умерли в один день». Но увы! Эдгар Аллан По совсем не романтик.

Главный герой рассказывает нам историю своей любви. Его жену звали Лигейя, и она была идеалом женщины. Красивая, умная, внимательная, самая-самая лучшая. Но однажды она заболевает и вскоре умирает. Он, немного потосковав и приняв опиума, снова женится, не любя новую избранницу. Вот здесь начинаются странные, мистические события.

Я так и не разобралась была ли это история нереальной любви, бред сумасшедшего или наркотические галлюцинации. Существовала ли леди Лигейя вообще? Уж слишком она идеальна. А когда он женился на нелюбимой, я начала сомневаться в его сильных чувствах. Наверное стоило подождать, а то получается клин клином вышибают.

Хороший рассказ, но не покидает ощущение, что нечто похожее я уже читала. Много у автора рассказов о женщинах с несчастной судьбой.

ЗДРАВСТВУЙТЕ!
Первый среди крупнейших новеллистов Америки, непревзойдённый мастер искусной новеллы Эдгар Аллан По (1809 – 1849 гг) оставил человечеству бесценное культурное наследие в области литературы.

Но, как часто случается, творчество Эдгара По далеко не сразу было признано и оценено по достоинству. Он впервые опубликовал новеллу «Маска Красной смерти» в 1842 году и заработал на ней всего-навсего 12 долларов. А сейчас мы знаем, что эта новелла прославила его на весь мир. Аллюзии к знаменитой новелле используют даже такие маститые мастера (наши современники) в жанре мистического триллера, как, например, Стивен Кинг («Сияние»). Именно это обстоятельство и побудило меня прочитать знаменитое произведение, когда я столкнулась с ним в «Сиянии» Кинга.

До этого я, конечно же, была знакома с творчеством Э.А. По ещё с детства. Ну, кто же не знает его знаменитые «Чёрный кот», «Золотой жук», «Убийство на улице Морг», «Колодец и маятник» и другие? А вот «Маску Красной смерти» я припомнить не могла и, скорее всего, знакомилась с новеллой впервые.

Я читала произведение под названием «Красная Смерть» в переводе Лачиновой Прасковьи Александровны. П.А. Лачинова (псевдоним П. Летнёв) – переводчица и писательница (1829 – 1892 гг), которая по духу времени ближе к авторскому оригиналу, нежели более поздние переводы.

…

Эпидемия страшной болезни, выдуманной автором, (в переводе Лачиновой - чума) почти обезлюдила всю страну. Симптомы её ужасны: кровь сочится сквозь кожу наружу везде, но особенно на лице, превращая его в сплошную кровоточащую рану – Красную Маску. Но беззаботный и легкомысленный принц Просперо бросает своих несчастных подданных и укрывается в своём аббатстве с кучкой приближённых, порядка тысячи человек. Молодые люди уверены в своей абсолютной безопасности, издеваются над бушующей заразой, выкосившей половину страны. Они сыты, здоровы (как им кажется), веселы и единственное, чего им не достаёт, - ещё больше развлечений.

Несмотря на царящие в стране ужас, страх и смерть, богатый и благополучный Просперо примерно через полгода праздной жизни, когда вино в аббатстве льётся рекой, устраивает грандиозный, великолепный костюмированный бал - маскарад. Его гости явились на праздник разряженными в роскошные, причудливые костюмы и в масках. Дикое, разнузданное и кошмарное общество.

Аббатство, в котором разворачиваются события, напоминает старинный готический замок со множеством залов. Анфилада залов, убранных и обустроенных в различной цветовой гамме, располагается не линейно, а своеобразно так, что из предыдущего зала не виден следующий:

Если внимательный читатель обратит внимание на то, в каких цветах расцвечены залы (голубой, пурпурный, зелёный, оранжевый, белый, фиолетовый, чёрный с красным), то, возможно, кому-то придёт на ум, как и мне, что цвета символизируют периоды жизни человека и его эмоциональное состояние в зависимости от этого периода. Беззаботное, чистое и ясное, как голубое небо, детство. Отрочество окрашено в глубокий красный (пурпурный) цвет – период открытий и узнавания мира. Оранжевый – период юности, первой влюблённости и страсти. Зелёный – цвет весны и настоящей любви. Белый – расцвет жизни, в котором смешались все цвета спектра. Фиолетовый – цвет зрелости и покоя. И, наконец, зловещий чёрный с тревожным красным … В этом зале никто даже не хотел находиться, не то, чтобы веселиться. Здесь же отсчитывают мгновения человеческой жизни огромные, чёрные эбеновые часы. Они отбивают время каждый час. На столько жутко, громко и неотвратимо звучит их бой, что каждый час весь маскарад замирает и слушает, погружаясь в непреодолимый ужас.

Вся шумная толпа должен пройти через всю анфиладу залов до последнего (иначе зачем они?). В этом я тоже вижу символ быстротечности жизни – промчалась, как единый миг. И этот миг наступает, когда неизвестно как, вдруг появляется тот, кого не звали. Тот, кого не ждали. Так явиться может только она – Смерть. Красная Смерть. Маска в костюме мертвеца, поражённого Красной Смертью. Удивительный, неприличный, неуместный и оскорбительный костюм. Опьяневшее общество шокировано.

Просперо взбешён! Неслыханная дерзость! Он требует ответа и хочет сорвать маску с наглого незнакомца. Но тот ведёт себя, как хозяин положения. Он высокомерен, презрителен и холоден. Одним своим взглядом и присутствием подчиняет себе всех. Уверенно и не спеша, «свободным и величественным шагом» направляется в жуткую чёрно-красную комнату, проходя комнату за комнатой.

Бег сквозь шесть залов жизни – символ её быстротечности. Финал этого стремительного бега очевиден и неизбежен. Опомнившись, подданные бросаются вслед за принцем. Их постигает та же участь. С последним вздохом жизни останавливаются и эбеновые часы. Над всем властвует Красная Смерть.

…

Эдгар По написал изумительно красивую, атмосферную новеллу. Всё действие напоминает театрализованное представление, поскольку происходит в небольшом замкнутом пространстве и охватывает, в принципе, небольшой период времени – время бала-маскарада.

Не думаю, что идея всего произведения сводится к одной-единственной мысли – неизбежности смерти. Было бы слишком просто и «мелко» для По. А где же тонкие нюансы и аллегории? Давайте посмотрим внимательнее. Как специально, когда мы все с вами пребываем в периоде самоизоляции по случаю зловредного коронавируса, наверно, - самое время. Так совпало.

С анфиладой залов, расцвеченных в различные цвета в зависимости от периода жизни человека, я уже выразила мнение. Стремительный бег принца Просперо, а затем и его придворных – символ быстротечности жизни. Бой часов – напоминание «Memento mori» - «Помни о смерти».

Отношение к болезни. Так ли уж неуязвим человек? Даже, отгородившись со всевозможными приспособлениями и ухищрениями, от всего мира, он не может чувствовать себя в полнейшей безопасности. Микробы и вирусы витают в воздухе. Они повсюду. Вряд ли в глубоко поражённой стране, даже в кучке избранных, кто-то не принёс в замок заразу на себе. А праздность и пренебрежение к своему здоровью, излишества и пагубные пристрастия могли привести к такому трагическому финалу. Красная Смерть была в аббатстве с самого начала. Она затаилась и ждала своего часа. Кстати, похожую роль Красной Смерти отводит и Кинг в «Сиянии»: её дело – ждать удобного часа. Он неизбежно наступит. И костюмированный бал-маскарад Кинг также заимствовал у По.

Если вернуться к началу новеллы, когда Красная Смерть выкосила половину населения страны, а принц, словно ничего не замечая, продолжает наслаждаться жизнью, отгородившись от народа крепкими высокими стенами аббатства, то мы увидим глубокий социально-политический смысл произведения. Гнусное отношение власти к своим подданным. И уж если народ не может добраться до своего правителя, то это сделает более мощная сила. В этой связи Красная Смерть выступает, как карающий Меч Правосудия.

«Маска Красной смерти» («Красная Смерть») – прекрасный образец качественной и увлекательной мистики с чётко выделенной морально-нравственной линией. Смерть не щадит ни бедных, ни богатых. Перед нею все равны. Но ответственность за свой народ несёт правитель. А ответственность за своё здоровье несёт каждый человек сам, помня о смерти. Только в таком тандеме – правительство-народ можно противостоять «Красной Смерти».

…

Эдгар Аллан По является автором теории новеллы. Он сам научился их писать с поражающей виртуозностью и научил писателей не одного поколения. В центре новеллы всегда какая-то исключительная ситуация. В данном случае – это эпидемия страшной болезни. Весь материал новеллы концентрируется вокруг этой ситуации. В «Красной Смерти» он сконцентрирован чрезвычайно плотно – в одном замке, аббатстве. Эффект новеллы Эдгара По заключается в расширении этой ситуации за счёт изображения различных состояний человека на протяжении рассказа, что читатель и наблюдает в данном произведении: спокойная жизнь в стране до эпидемии, затем затворничество и разгульная жизнь в аббатстве, потом «пир во время чумы», взрыв ярости и негодования на появление дерзкого незнакомца и, наконец, состояние смерти. Такой подход составляет основу теории новеллы Эдгара По. Интересно? Если интересно, уважаемый читатель, то прочитайте ещё немного.

Э.А. По придавал важнейшее значение объёму малой литературной формы – новелле. Новелла должна читаться на одном дыхании, её нельзя откладывать «на потом». Как, если бы хозяйка варила суп, периодически откладывая это дело, а потом принимаясь снова. Даже для супа это не так страшно, как для новеллы. Она просто погибнет.

Искусство построения новеллы потребует от художника (писателя) тщательной разработки сюжета от самого начала до самой развязки. Новелла не потерпит витиеватых разветвлений сюжета. Писатель не может позволить себе «рассеиваться по мелочам», иначе не получится яркой кульминации и развязки сюжета. Писатель по теории новеллы Эдгара По должен максимально приблизить кульминацию и развязку сюжета. Это наглядно он демонстрирует в «Красной Смерти». При этом финал должен нести очень важную мысль. С важной мыслью, я думаю, мы определились: «Memento mori». К тому же финал должен придавать новелле, по теории Эдгара По, иронический или пародийный характер. Что и имеет место быть:

И мы видим совпадение конца новеллы с вершиной сюжета, чего и добивался автор. Этим достигается усиление эмоционального воздействия рассказа. Такое совпадение, выражаясь современным языком, вызывает «взрыв мозга».

От первого слова до последнего – всё ведёт к логическому завершению сюжета. Читатель в подтексте уже чувствует обещание ужаса, трагедии. Идея новеллы «Красная Смерть» предстаёт чётко, недвусмысленно, так как не было ни одного слова, не ведущего к задуманной цели. Автор мастерски, продуманно, гениально (а это значит просто) органично сливает воедино мысль и её выражение.

Нам с вами, уважаемый читатель, остаётся только восхищаться не превзойдённым талантом гениального новеллиста – Эдгара Аллана По.

Мне осталось пожелать всем читателям (и мне в том числе) находить время и читать, перечитывать прекрасные новеллы знаменитого Мастера.

Эдгар По – основоположник детективного и научно-фантастического жанра, оставивший тексты удивительной красоты. В данное издание вошли двадцать семь рассказов – и после прочтения помнишь содержание большинства из них. Чудо, не правда ли?

Особенно понравились четыре:
– «Король Чума» (завораживающее описание героев, оно у По во всех рассказах на высоте, но здесь они сконцентрированы в большом количестве);
– «Колодец и маятник» (он очень-очень-очень страшный);
– «Сердце-обличитель» («Преступление и наказание» в миниатюре);
– «Заживо погребенные» (тоже страшный, понравился психологизмом).

Не могу сказать, что все рассказы были настолько увлекательны, что оторваться не могла. И все же – не могла, но по другой причине: с первого же абзаца перед глазами возникала такая яркая картинка, будто я спала и видела сон. Редко такое встречается.

Осталась в полном восторге. Продолжу знакомство с автором.

Короткая философская притча. О демоне, природе и о человеке. Не могу сказать, что я поняла ее до конца, с притчами у меня всегда не ладилось, но догадки у меня все же появились:)

Автор рисует перед взором читателя пейзаж природы, но совсем не такой как мы привыкли видеть. Я попробую его отобразить на контрасте: спокойная гладь реки, шелестящие под ветерком травы и сияющее на небосводе солнце, такая картина дарит человеку "Спокойствие" и я бы сказала "Умиротворение". А как же тогда выглядит природа "Отчаяния"? Когда в душе, человека терзают множество забот, скорбь, вселенская усталость и отвращение к себе подобным? Эти демоны одиночества? Ответ прост: воды такой реки будут болезненного оттенка, ее водяные цветы полны яда, солнце кровавого цвета, по небу будут носиться свинцовые тучи, а капающий с них дождь будет оставлять на коже капли крови.

Но сильный человек выдерживает этот пейзаж и в своем страдании даже упивается им. А что случится, если наступит смена декораций и придет "Тишина"? Задумывались ли вы, где боитесь оказаться больше всего? "Тишина" - наибольший ужас человеческий. Это безмолвие, безветрие, беспредельная пустыня, в которой нет ни одного шороха, безграничное одиночество на веки веков...

П.С. Если бы я имела талант к рисованию, то точно захотела бы сделать иллюстрации к этой притче!

У меня нет слов! Это потрясающе! На одном дыхании! Рассказчик влюблен в свою возлюбленную, в свою жену! Эта такая невероятная любовь, которой сейчас не найдешь. Ему казалось, что там,где она читает, комната озаряется светом. Он любил ее настоящей любовью. Лигейя. Так ее звали. После нескольких счастливых лет в браке, Лигейя заболевает и увы, ее уже никто не смог спасти. Она до последнего не верила, что умрет и боролась за жизнь, но все было тщетно. Герой не мог больше оставаться в доме, где жил счастливо и он покупает аббатство в Англии. Его привлекали слухи дурные об этом аббатстве, он говорил, что оно полностью отражает его судьбу. Также, герой подсел на опиум. Вскоре его ожидает второй брак с Ровеной. Герой ее терпеть не может, ненавидит, а она боится его мрачности. Леди Ровен никогда не была здорова, постоянно болела. Однажды она слегла, все уж было думали, что пришло ей время умереть, но она выжила. Но! Спустя небольшое время она снова заболевает, ей постоянно кажутся шаги и звуки, она умирает. И тут начинается самое интересное!! Герой сидит рядом с трупом ночью и вспоминает о похоронах первой жены Легейи, он понимает, что на самом деле он всегда любил ее и даже Ровен не смогла его в себя влюбить. В этот момент он слышит звук, будто кто-то рыдает и тут начинается шевелиться труп... А дальше все очень и очень круто, это надо читать. Эмоций очень много. Это не первое произведение По, которое мне нравится. Уже 3е, и уже который раз я восхищаюсь.

"There are some qualities - some incorporate things,
That have a double life, which thus is made
A type of that twin entity which springs
From matter and light, evinced in solid and shade.
There is a two-fold Silence - sea and shore –
Body and Soul.
One dwells in lonely places,
Newly with grass o'ergrown; some solemn graces,
Some human memories and tearful lore,
Render him berrorless: his name's "No more."
He is the corporate Silence: dread him not!
No power hath he of evil in himself;
But should some urgent fate (untimely lot!)
Bring thee to meet his shadow (nameless elf,
That haunteth the lone regions where hath trod
No foot of man), commend thyself to God!"

Edgar Allan Poe - Sonnet - Silence (1839-1845)

Небольшая притча очень перекликается с этим сонетом По. Написанная поэтическим образным языком, она говорит скорее что-то душе, нежели разуму. И после прочтения сначала чувствуешь легкое недоумение, а что я собственно сейчас прочла? Для расшифровки этого текста я полезла во всякие справочники по символике и вот что я там нарыла:
1) ЛЕС: образ непроходимого девственного леса, окружающего входы в Аид — подземное царство мёртвых.
2) РЕКА: символ времени и необратимых процессов. Нередко реки представлялись как границы, разделяющие миры живых и мертвых.
3) ГОЛУБОЙ ЛОТОС: (водяная лилия) был в значительной степени связан с заупокойным культом, поскольку голубой в Древнем Египте – цвет траура.
4) РЫСЬ: «Благодаря родству, признаваемому древними между пантерой и рысью, христианская символика до конца Средневековья видела в рыси большинство эмблематических характеров, приписываемых ей пантере, прямой эмблеме Иисуса Христа; зачастую даже Бестиарии делают из пантеры и рыси одно и то же животное. Тем не менее, к тому, что было общим в эмблематическом наследии о двух вышеназванных животных, присоединяется еще одно преимущество рыси - аллегорическое сближение, сделанное между единственной привилегией, пожалованной ей Древними в возможности все видеть и слышать вопреки обычным препятствиям, и, с другой стороны, божественным совершенством, благодаря которому Христос вездесущий, всевидящий, слышащий все, всеведущий и все разумеющий. Итак, благодаря этому рысь стала эмблемой всеведения, которое Христос несет в себе своим божественным естеством, согласно проповеданному Святым Апостолом Павлом: «И нет твари, сокровенной от Него, но все обнажено и открыто перед очами Его: Ему дадим отчет» Наконец, благодаря той же самой визуальной силе, предоставленной ей Древними, рысь стала наподобие спящего льва с открытыми глазами или даже сокола, являвшегося в Египте глазом Гора, наподобие журавля, бдящего и держащего в своей поднятой лапе булыжник, свою «Неусыпность», наподобие петуха, предупреждающего криком свою семью о близкой опасности, - так рысь сделалась эмблемой просвещенной бдительности Христа, охраняющей своих и от которой ничего не может убежать.» Цитата из Бестиария Христа.
Итак, мы имеем видим человека, ужасающегося перед лицом неминуемой для всех смерти. Он мучается, но твердо стоит на утесе. Но сколько бы не насылал на него демон еще горя и страданий, падающих с неба кровавым дождем, человек выносит все. И тогда демон посылает ему Тишину. Но это не та тишина, что дарует покой, это тишина полного отчаяния и опустошения. Я вспоминала сцену из «Мастера и Маргариты», где Понтий Пилат сидит в вечной тишине, пока не получает прощение. Так и в этой притче демона отправляет в нижний мир рысь и своими зоркими глазами бдит, чтобы он не выбрался обратно.
Очень рекомендую к прочтению, красота языка непередаваемая, образы так и просятся к визуализации и ждут художника для воплощения.

Я прочитала все его рассказы, которые в этой книге есть. Я не являюсь его поклонницей, но, черт побери один его рассказ засел в мое сознание надолго)))) "Золотой жук"....
Не могу точно сказать, что так задело меня в этом довольно коротком рассказе, но то что я запомню его навсегда это точно....

53##+305))6;4826)4#.)4#);806;48+8‡60))85;;]8;:#8+83(88)5+;46(;8896?;8)#(;485);5+2:#(;49562(5=4)8‡8;4069285);)6+8)4##;1(#9;48081;8:8#1;48+85;4)485+52880681(#9;48;(88;4(#?34;48)4#;161;:188;#?;

Рассказ, в котором Вильям Легран вместе со своим рабом Юпитером во время прогулки обнаруживает «золотого» жука, которого они завернули в кусок найденного поблизости пергамента. Придя домой, Легран обнаруживает на пергаменте изображение черепа, нарисованное скрытыми чернилами, которые проявились от действия тепла. Затем — уже целенаправленно — Легран проявляет ещё и изображение козлёнка. Легран обнаруживает, что на пергаменте также есть зашифрованный текст, состоящий из цифр и символов. Легран его расшифровывает и понимает, что там даны указания на место захоронения клада. Он начинает активные поиски ориентиров, указанных в зашифрованном тексте и в конце концов приходит к огромному тюльпановому дереву. После напряжённой работы они находят богатейший клад, доверху набитый старинными золотыми монетами и драгоценными камнями.

Рассказ держит в напряжении... Ведь Легран сперва безо всяких объяснений ведёт Юпитера и повествователя сразу к дереву и они втроём по указаниями Леграна выкапывают сундук с сокровищами. Только после этого Легран объясняет последовательность своих действий и ход расшифровки знаков на пергаменте.
Никто не верил и не понимал действий Леграна... Можно увидеть непоколебимую волю к успеху, которая была ошибочно принята за одержимость.И как спокойно к этому относился сам "сумасшедший")))))))))))
Подобно главному герою «Золотого жука» среди нас живут люди, слова и действия которых в силу их непривычности мы склонны расценивать отрицательно или со скептической насмешкой. Однако в своем рассказе Эдгар По показал, что часто именно те, кто выделяются из человеческой серой массы своим образом жизни, мышлением или поведением, имеют незаурядные особенные качества. Странность - не сумасшествие. В свою очередь субъективность в оценивании другого человека, навешивание ярлыков и конформизм препятствуют полноценному развитию как личности в частности, так и человечества в целом. Личность каждого отдельного человека настолько уникальная, сложная и многогранная, что до сих пор никому не удалось проникнуть у ее глубины и познать тайны, чтобы только по первым впечатлениям безошибочно судить о нормальности или одержимости человека.

Это один из его самых знаменитых рассказов и, наверное, по праву...))))

Недаром рассказ привлекал поэтов-переводчиков – он поэтичен, словно стихотворение в прозе, и за счет этого при всей свое лаконичности очень сильно воздействует на читателя. На меня он оказал сильное влияние.
Ещё стоит отметить, что По - отличный художник, в данном случае — «дизайнер интерьеров». Во многих его произведениях встречаются картины со странной и притягивающей эстетикой, и здесь они играют очень важную роль.
Эдгар Алан По прекрасно показал, что, во-первых, как подло поступил принц Просперо бросив своих подданных на произвол судьбы и вместо того, чтобы остановить приступ эпидемии чумы он прячется в монастыре и веселится на всю катушку ,во-вторых, что от судьбы не уйдешь и Чума достанет любого и в любом обличье. От смерти не убежишь даже если хорошо спрячешься.
Холодный и отчужденный стиль повествования, склоняющий к раздумьям символизм, строгость и краткость – всё это присутствует в рассказе, поэтому становится безусловной классикой.