Конец игры

То, что литература может быть проводником магического реализма в обыденный мир, ярко проявляется в рассказах Кортасара. Тексты его текут извилистыми тропками, проникая в сознание читающего их.

К примеру, в рассказе «Непрерывность парков» по сюжету читатель впускает в реальный мир героя романа.

Литература знает не один пример, когда герои произведения выходят за его пределы, а автор и сам читатель становятся его проводником в мир, подобно медиуму.

Шерлок Холмс, Дон Кихот, Штирлиц, Франкенштейн, Фауст, Дон Жуан, Капитан Немо, Гамлет, Мистер Хайд и другие. Все они поначалу появились на страницах одного романа или повести, но шагнули за его рамки и стали вневременными образами, регулярно появляясь в различных частях света в десятках книг, косплеях, проектах, фильмах и даже граффити.

Что это, если не пример магического реализма? Вымысел становится частью жизни миллионов людей. Фантазии и сны занимают важное место в прозе Кортасара, ведь чтобы случилось что-то необычное, следует его сначала выдумать, вообразить.

Другой рассказ, «Отрава», повествует о том, как на улице лето, подростки играют и забавляются, а в это время их дядя привез машину по травле муравьев, и ее ядовитый дым начинает заполнять ходы муравейника, и его обитатели становятся обречены, и попутно отравляются растения. А наверху в это время те же дети помогают ему в этом мероприятии, и когда все муравьи будут истреблены, продолжатся беззаботные каникулы.

Здесь автор показывает удивительную дихотомию мира, когда рядом с праздником соседствует несчастье и кошмар. И эти два состояния настолько близки и нераздельно следуют в союзе, что в некий момент перетекают друг в друга.

Ключевой рассказ сборника «Конец игры» является историей о трёх сёстрах, которые играют в игру у железнодорожной насыпи: они изображают статуи и фигуры проезжающим мимо поездам. Однажды из окна поезда им прилетает записка с именем и просьбой о встрече от молодого человека по имени Ариэль.

Автор незатейливо изображает, что пока идет игра, жизнь увлекательна и содержательна, и если игра подходит к концу, то там и проходит водораздел между детским мировосприятием и взрослым. Он играет через художественный текст полутонами и мастерски изображает предчувствия, что скоро всё поменяется, игра будет завершена.
Однако реальность без игры для Кортасара болезненна, она не может дарить радость, а лишь разочарование. Чем дольше человек будет в невинной забаве с миром и самим собой, чем дальше он будет отодвигать конец игры, тем более живым и насыщенным будет становиться его сознание.
Каждый рассказ сборника достоин отдельной рецензии, ведь за кажужейся простотой скрыта серьезная глубина.

Все мы при упоминании античного искусства представляем себе великолепные храмы, античные драмы и скульптуры которые были весьма похожи на людей. Единственное что их отличало от живых это слишком белый цвет камня или слишком чёрный. Такими они дошли до нас, однако по мнению Марка Аббе - профессора факультета Древнего искусства Джорджийского университета скульптуры окрашивали, а это значит отличить скульптуру от застывшего человека было невозможно. Теперь представьте что по идеи все эти памятники которые понаделали по всему миру в качестве подражания античные есть не что иное как жалкая пародия на неё, потому что будь она прямой продолжательницей, то эти все памятники в том числе и советского искусства следовало раскрасить.

Мы считаем античную культуру предком нашей цивилизации. Искусство этих кельтов, германцев и прочих варваров при первом столкновении с Ойкуменой было весьма примитивной. Если вы не верите мне то сходите как нибудь в музей где представлено это искусство и вы поймёте что ему далеко от классического. Конечно со временем много копируя от Эллады и Рима современный Цивилизованный Мир вознесся на небывалую высоту. Однако археология постоянно преподносит нам сюрпризы и на территории цивилизаций которую мы относим античные находят статуэтки будто сделанные современными художниками-абстракционистами. Этим произведениям около 5000 лет и вы представьте например лицо в виде овала или прямоугольник в середине которого схематически был приделан треугольный нос и этим всё ограничиваться, потому что не глаз и не рта у найденных статуэток не было. Они не улыбались, не сердились и не удивлялись. Они были вне эмоций, возможно, такими должны быть боги.

История об одержимости делает нас одержимыми. Мне очень хотелось понять причину происшедшего с героями рассказа:"Кикландский идол" и для этого использую сведения из рассказа.

Статуэтку нашли на дне старого колодца. С чем мы можем связать понятие колодца. Например если вспомнить известный японский ужастик то колодец это проход из инфернального мира в реальный. В некоторых сказках герои спускаясь в колодец попадают в другой мир. Колодец это проход между мирами.

Мы не знает историю появления статуэтки. Наиболее вероятно что это дело человеческих рук, наименее что это создано в другом мире.

Остановимся на первом варианте. Значит когда-то это был идол какого-то божества, может даже протоантичного. Со временем поменялась вера и богиню (не знаю почему, но я думаю что это она) выкинули. За много лет забвения она из обычной богини- хранительницы очага превратилась в демона.

.

Это первое знакомство с писателем, но уж очень краткое для того, чтобы делать выводы о том насколько нравится творчество этого автора.
Что касается рассказа, то он производит яркое впечатление. В нем прекрасно переданы психологические портреты персонажей, мотивы и причины их поступков, интерес к театрализованным представлениям, общая тайна.
Отлично помню, как именно в этом возрасте мы во дворе обожали наряжаться и выступать перед соседями с разными миниатюрами, с каким удовольствием мы репетировали и придумывали костюмы.
Девочки очень талантливые и смышленые, раз они смогли придумать эту игру, а главное, передать такие сложные чувства: Зависть и Милосердие, Стыд и Страх, Злость и Ревность. Более того, они нашли себе подходящую зрительскую аудиторию, благодаря чему игра стала гораздо интересней и привлекательней.
Ну и, конечно, кульминация рассказа – первое письмо, первое свидание, первая влюбленность, первое разочарование...
Написано замечательно, я бы сказала зрелищно: при чтении перед глазами возникает образ худенькой девочки, стоящей в виде статуи перед проезжающим мимо поездом, и зрителей, машущих из окон вагонов.

Что только не называют сейчас магическим реализмом и не всегда понятно почему, но в случае с Кортасаром, одним из первых, чьё творчество стали обозначать данным определением, применение этого словосочетания вполне оправдано и весьма точно. Из классиков латиноамериканской прозы прошлого века для меня главными фигурами всегда будут Борхес и Кортасар (да простят меня поклонники автора "Ста лет одиночества"). Кортасар же для меня всегда являлся мастером именно короткой прозы, рассказа, хотя его крупные произведения также весьма интересны. Одной из ярких особенностей этих коротких историй (не всех, но многих) является некое раздвоение финала, когда в конце ты понимаешь, что прочитанный рассказ может иметь не одно, а большее количество толкований и интерпретаций.

Менады — женщины, участвовавшие в мистериях в честь древнегреческого бога Диониса (Вакха). Менады растерзали легендарного певца Орфея, укрощавшего своим пением даже диких зверей. В переносном смысле: крайне возбужденные, неистовствующие женщины.
Нечто подобное случилось в рассказе Кортасара. Увлекательно было посидеть с автором и понаблюдать за отдельными зрителями, их эмоциями, дикой толпой, сносившей все вокруг себя ради...сплошная вакханалия.

Отнесу себя к тем, кто не испытал восторга от этих рассказов. Да, запутанно, да, таинственно. Порой так сильно, что ты вообще не понимаешь, что происходит, и теряешь сюжетную линию. Я не смогла вынести главную мысль из половины рассказов. У меня складывалось ощущение, что они в себе ничего не несут, как будто это туман, который нельзя потрогать.

Могу отметить только 2 рассказа:

• про свитер. Мне тоже иногда кажется, что он хочет меня задушить.
• про мальчика и его непонятного спутника. Как будто герой страдает шизофренией и носит в себе вторую сущность, которой его тяготит.