Ренуар

С самого начала творческой карьеры художник всегда искал вдохновение и "подсказки" в искусстве прошлых эпох; когда-то становлению его творческой индивидуальности помогла живопись Франсуа Буше, Жана Оноре Фрагонара, Эжена Делакруа. Теперь он обратился к искусству Жана Огюста Доминика Энгра - гениального неоклассика и академиста, мастера линии (...). Ренуар также стал использовать опыт мастеров Возрождения, с произведениями которых познакомился в Италии.
Мастер оставался верен миру красоты, радости и светлого счастья. Грустных, философских или назидательных произведений он никогда не писал.

Импрессионизм зародился на пленэре. Молодых художников волновала передача мимолётных ощущений состояния природы. Постоянные изменения освещения были важны тем, кого в будущем - сначала ругательно и иронично назовут импрессионистами. Именно это стремление передачи впечатления от изменчивой и ускользающей действительности провело границу между их искусством и "мёртвой" академической живописью. (...) Импрессионисты хотели вернуть живописи жизнь: вслед за Моне молодой Ренуар стал писать на пленэре, ведь только такой метод работы позволял добиваться передачи естественности освещения, непосредственность которой утрачивается при работе по памяти в мастерской. Свет стал основным "действующим лицом" полотен. Однако, в отличие от Моне, Ренуара больше интересовала человеческая фигура в световоздушной среде, нежели природа сама по себе.